取消
视频
看过
选择频道
观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    纸月亮 Paper Moon (1973)

    最近更新: 高清
    广告推广
    广告推广

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 9.4 IMDB 8.2 超清720P
      Sherlock Jr.
      1924
      喜剧片
      美国

      福尔摩斯二世

       Sherlock Jr.
      • 豆瓣网友的评价
      • 基顿说，人们说我和卓别林很像，那完全是误解。卓别林有流浪者的哲学，我是正直的劳动者。
      • 天才天才还是天才，即使放在今天即使和后来各个时期的杰作相比也依然是天才。相比之下连伍迪·艾伦的《开罗紫玫瑰》也拙劣起来，成龙的整个喜剧生涯就是山寨呀。梦境里的灵魂走进银幕，戏中戏与外部戏的同一，不知是现实里的人们在模仿电影里的恋爱生活，还是电影里的恋爱生活来自于现实。
      • 巴斯特·基顿的电影永远那么充满想象力和前瞻性，将喜剧和动作融合得登峰造极，将近100年过去也丝毫没有过时，仍然值得现在所有导演学习。 本片最精彩的一幕自然是戏中戏，在那个没有电脑特效的年代竟然能拍出如此神奇的一幕，绝对称得上“伟大”。 巴斯特·基顿不仅拍出了戏中戏，而且还将戏中戏玩得炉火纯青，巧妙地用戏中戏讲了一个故事，家里、大街、悬崖、动物园、戈壁、孤岛的转场让人叹为观止，难以想象电影竟然还能这样拍。 巴斯特·基顿的电影当然少不了视觉效果，打台球一幕已经足够精彩，坐摩托车的镜头更是堪称飙车片的鼻祖，汽车变船同样想象力爆棚。 更别提灵魂出窍，梦境、现实、电影的巧妙结合，一个个如杂技表演般精心编排的巧合镜头……非常完美的一部电影。 最牛逼的地方在于，这部足以称作完美的电影是将近100年前拍的。
      • 只有最了解悲剧的人，才能写出最痛快的喜剧。
      • 怎NB二字了得……Kino做的碟，5条配乐轨+2个花絮纪录短片。典型的基顿电影（跟福尔摩斯P关系都木有），台球和摩托两段已是传世经典，当然最电影化的还是进入银幕那个时刻：就是简单的不同场景的动作匹配剪辑，就能达到这样的效果。这是现实模仿电影还是电影模仿现实？
      • 巴斯特基顿是电影天才毋庸置疑！但他竟然同时还是斯诺克世界冠军😂
      • 基顿与卓别林的区别在于：卓别林是为批判而搞笑，有所指；基顿是为搞笑而搞笑，无所指。各有千秋。
      • 基顿亦是一个奇才，戏中戏的结构，超棒的小包袱，还有美好的 Happy Ending；梦入银幕的场景切换实在是开天辟地。
      • 巴斯特·基顿代表作，也是他最短的一部电影。45分钟时间里创意十足的场景和动作喜剧桥段数不胜数。很难想象1924年的动作设计、无缝剪辑和奇幻特技竟能达到如此高度。戏中戏、基顿“梦境分身”自由出入电影的场景极为先锋，如影跟踪、杂耍摩托车、台球达人、模仿告白等段落令人大呼过瘾。（9.0/10）
      • 默片时代最伟大的两个人：巴斯特·基顿、查理·卓别林，有声片时代最伟大的两个人：比利·怀尔德，斯坦利·库布里克
      • 这电光幻影120年间，基顿与卓别林两位默片时代的大神，到底带活了几代徒子徒孙啊！每当看他们的电影，我都由衷想要感谢上帝。在无法依赖台词与声音的年代，简直将身体与有限资源和技术运用到极致、运用到神奇的程度。非凡的想象力，才是最大的激情。其所创造的，至今仍被不停模仿、借鉴。绝赞经典！
      • 基顿招牌搏命式的动作镜头生猛流畅得近乎不可思议，即使近百年后的今天看来仍依旧夺目。
      • 伟大的、超越时间的电影
      • 丟開太好了的節奏表皮，專注寓意的話，不難察覺本片無意間完型了電影作為完整藝術的所有本質。觀影即是入夢；剪接必然錯落；故事有義務提供觀眾代入，卻沒有責任給予觀眾想要的結局。為什麼伍迪艾倫的極限是巴特基頓的起點，為什麼基頓之於我猶如神祇，也都在此一窺。
      • 8/10。人与机械的关系组成了必备的喜剧元素，基顿走入电影里，各个场景通过动作匹配剪辑连续切换，解构了电影制作，而偷表者想暗算基顿，和管家设计了坐上椅子上斧头劈下来的装置、炸弹台球，观众清楚地看到机械改造的危险，但当基顿毫无察觉地坐上无人驾驶的摩托车，他安全地经过了十字路口、拔河比赛、修补货车的桥梁和火车驶过的铁轨，摩托车此刻被赋予了人性，被反派团伙追击的基顿跳入一位领带推销员的肚子，装置变成了关系默契的助手，解救出陷入麻烦的基顿，还可以联系之前基顿跟踪偷表者、被反锁于火车厢，他爬出一节节车厢借助水塔的引水管道成功落地，管道的引流却将铁轨上运行的车中两人冲得跌落，机械和基顿既连成一体又有调皮的个性。现实中女友机智地到典当行洗清了基顿的嫌疑，基顿只能无力地白日做梦，颠覆了男性作为拯救者的主动地位。
      • 20年代能拍出这种特技，还有很多成龙级别的动作镜头，佩服的五体投地。
      • 用短小精悍来形容这部片子再恰当不到。越到后面越精彩，戏中戏，幻想，天马行空的想象，一次完成的巧合拍摄，恰到好处的笑点。总不得不拿基顿与卓别林比较，卓别林在喜剧后有批判，而基顿就是喜剧界的魔术师。“卓别林是在扮演孩子，而基顿就是一个孩子。”4.5/5
      • 我日，超满分神作！！现实与虚构，人与影像相互构成和影响，喜剧、动作和侦探类型的融合，结尾对长镜头和蒙太奇的深刻见解……100年前的基顿充满奇思妙想，45分钟拍出现在人两三个小时也拍不出的东西来！
      • “不要尝试同时做两件事情，并期望都能做好。”短小精悍，才华横溢。无论创意、主题还是技巧，都是当之无愧的天才之作。基顿也许不像卓别林那么关心社会和政治，也没有太令人印象深刻的造型，他对爱情的表达总是那么笨拙、羞赧，但这无碍他用永不过时的电影语言书写人类共通的情感，成为一代喜剧巨匠。
      • 仔细一看，成龙终其一生不外乎是基顿的copycat
    • 豆瓣 8.5 IMDB 7.8 正片
      Le fantôme de la liberté
      1974
      喜剧片
      法国

      自由的幻影

       Le fantôme de la liberté
      • 豆瓣网友的评价
      • 在人类文明所开创的疆域里，种种约定俗成的塑形僵化彻底折断了飞翔的翅膀，梦想中的自由早已被维系社会存在的框框异化。我们不过是低飞的公鸡和逃避的鸵鸟，充其量能冒出一两句抱怨：我真的受不了对称了！【9↑】
      • 每个角色都在前一故事落幕时以配角出现又作为下个故事的临时主角，独特的无中心叙事串联成超现实故事集。晚年的布努埃尔已然将超现实主义呈现在现实当中，依旧是对中产阶级社会绝妙的隐喻与讽刺，将公开与隐秘的事实颠倒制造荒诞效果。尤其以寻找眼前的失踪女孩和在餐厅如厕并在厕所就餐两段最为精彩。
      • 结构酷似《儒林外史》，讽刺有过之无不及。布努埃尔堪称吴敬梓的异国晚辈知己。
      • 布努埃尔倒数第二作，不如[资产阶级的审慎魅力]那般自由灵动，但讽刺力度足够。1.逆转常识、制度与习俗，将颠倒逻辑推演到了极致，一如石像打人，尸身不腐，风光名胜照片被看作淫秽图像，混乱梦境呈现为定时醒来所见的现实场景，集体坐便聚会vs单人厕所用餐，健康=癌症，孩子至终在场却被追查探问失踪案，无差别射杀者得到无罪释放的死刑判决，还有对动物的镇·压行动（坦克搜猎狐狸，动物园枪炮与鸵鸟）。2.旅店乱性&隐秘欲望与裸女妹妹弹琴+墓地探访同质于[白日美人]，不断被打断、永远完不成的上课与读信似[泯灭天使][资产阶级的审慎魅力]变奏。3.由每段末尾登场或偶入的次要人物转换视角，引出下一故事，串联接力，结构精妙。4.多次以擦鞋作为转场，既有老布标签式的“恋足”风味，又扣合“肮脏-洁净”的二项对立式。（8.5/10）
      • 东西街南北走，出门看见人咬狗。
      • 每次看布努埃尔都会在兴奋和怨恨之间摇摆。兴奋是因为，他怎么能这么脑洞无边无际，幽默感顶天立地，把所有的人群都讽刺到无话可说呢？怨恨是因为，每次看他的电影都会觉得自己好笨😔（豆瓣的短评可以写350字了，2018.07.14特此留念，这条就不写满了...）
      • “打倒自由”的呼声在影片的结尾再次响起，当然布努艾尔反对的并不是真正的自由，而是匪夷所思的，以自由为名的社会条条框框即另一重自觉的，无意识的专制。仍是大量的荒诞象征展现了世界的扭曲、畸形。而一系列相对独立的人物、情节、动机被完美的通过空间上进行过渡、转场，这手法原本属于希区柯克
      • 事实证明看布努埃尔的片子之前读一遍剧情简介是很有帮助的…不然你根本不知道你在看什么。几个小段子依然是布努埃尔式结构叙事，依然黑的高端大气。在重要的事情上面说不重要的事、在毫无意义的事情上面大费周章、在极端自由上的现象上面做啼笑皆非的怪癖幽默。
      • 9。布努埃尔最后的3部作品，评论讲的全是废话。此类片，不解释啊。
      • 当你试图解读每个荒诞场景深层意义的时候，布努艾尔正在棺材里偷笑
      • 去中心化，链条式推进的叙事，各种超现实的情节和意象即荒诞又意指丰富，历史、宗教、政治、阶层、两性无所不包，文本性极强。布努埃尔的电影里你甚至很难听到一句粗口，可他的愤世嫉俗却令人惊叹。
      • 荒诞主义的集大成者，未知的进程，串联的小故事，奇妙荒诞，无人知晓。各种超现实，毁了原本对一个故事、一部电影的理解。莫名其妙的照片、突兀行走的鸟类、受虐狂、畸恋、赌博的神父、马桶上的闲聊、失踪的女儿、被释放和尊敬的无理由杀人狂、死去妹妹的来电、被取代的局长位置...各种赞！！！
      • 开头和结尾的衔接也是画圆并圈住了世界。
      • 评论说了一堆废话，其实最重要的就是布努艾尔的荒诞剧很好玩
      • 世界是这样终结的——不是嘭的一响，而是嘘的一声——艾略特《空心人》
      • 8.0/10。只有你想不到，没有布努艾尔做不到；幻想空间里一切事物都颠倒是非的意象化（如把黄片化作风景照、警车化作坦克、厕所与餐厅对换等等。）；对资产阶级的行径荒诞到不能再捧腹，所以说这其实是一部非常高端的恶搞喜剧。
      • 我称之为伦理幻电影，用禁忌挑战被社会规范化的伦理，但不是来自故事，而是倒错的设定，私癖/公演，吃饭/排泄，失踪/视而不见，死刑(名)/释放(实)，死/记忆，诸如此类，而荒诞之处，是让两端直接对立，然后产生倒错者对“童言无忌”的规训（你看这就是福柯的魔力），一切都有关真相/谎言，布努埃尔拍的中产生活已经掏空了伦理的道德内涵（比如同情），徒留虚伪而程式化的礼仪，这让他的电影已经成为某种行为艺术（which我不喜欢），甚至让他自己成为戈雅画中的行刑者，仿佛代替西班牙向法国夺回对自由的命名。
      • 虔诚的天主教徒摇身一变成赌徒，烟酒色通通不禁；热情好客的帽商瞬间上演SM戏码；端庄老妇与侄子深夜乱伦；课上频频被打断的教授回忆一场赴宴，大家在马桶上优雅地社交，在厕所般的单间里粗鄙地进食；一个晚期癌症病患的女儿被告知失踪，可她分明就在身边，大家却四处寻找；一名抢手在高楼随意射杀路人，被判死刑后却被释放，大家向其索要签名；警察局长接到死去妹妹电话，前往墓地查看被抓，发现自己位置已被替代。布努埃尔的社会寓言，精准辛辣，有多荒诞，就有多现实。
      • 布努埃尔用一贯讽刺喜剧式的白日梦构想剧情，营造了一出对中产阶级、宗教、掌权者、权力机构等的戏讽意味，让被缚的现实蒙上一层骚乱的反动气息。布努埃尔在戏谑资本、权力、性与暴力的同时，也指出了这就是一种所谓“官方自由”的说法其实是一场巨大的骗局，它剔除了主体群众的参与，他们是被欺骗、被强杀的无辜者。当群众的愤怒之火逐渐燃起，布努埃尔用这样的“炮火”结尾呼应1968年的“五月风暴”，预示着自由之火的燎原时刻。
      • 关于这种无主角，无主题，随人物移动而变化故事的拍摄手法，首先我在Gus Van Sant那里看到觉得精彩无限，然后发现Richard Linklater在这之前就用过了，赞叹一番后，我现在发现布努埃尔居然在几十年前就用过。这到底是不是这种拍摄手法的原创啊？我要疯了。 另外，尤其喜欢找寻小女孩和马桶上吃饭的那两个故事，非常有寓意。
    • 豆瓣 8.8 IMDB 7.8 正片
      Seven Chances
      1925
      喜剧片
      美国

      七次机会

       Seven Chances
      • 豆瓣网友的评价
      • 近乎完美。詩意的字幕、出色的配樂、緊湊的劇情、恰好的笑點、極致的動作場面、發人深省的題材、錢的誘惑。
      • 哇哈哈哈哈中间段竟感觉在用键盘操控巴斯特基顿躲避咕噜噜的石头！
      • 继Sherlock Jr.后持续Buster Keaton脑残粉! The Bachelor抄的就是这个嘛 - - 动作设计和场景设计都好过分好欢乐 被一堆中老年妇女围追堵截什么的! 还有在沙丘上浮夸到都弹起来了的前滚翻们! 一起翻滚的巨石们! 虽然仔细想想三观略不正 但这是1925年的片子啊口胡! 放到今天很多片子都要跪的好嘛!
      • 7.5分。以前似乎看过类似的作品，看样子是本片的翻版。基顿这次真是跑得够过瘾啊。我说吧，小姑娘有什么好傲娇的啊，只要对方的确是自己的爱人不就够了，到时候真没结成婚就哭去吧～～说起来女主到底住什么鬼地方啊，沼泽，山地，荒漠，这都什么地形啊～～～
    • 豆瓣 8.2 IMDB 7.7 HD高清
      Night on Earth
      1991
      剧情片
      法国

      地球之夜

       Night on Earth
      • 豆瓣网友的评价
      • Winona Ryder是有多美
      • 洛杉矶是随遇而安，纽约是随波逐流，巴黎是生生不息，罗马是醉生梦死，赫尔辛基是向死而生。从概念到影像，对于“流动“最完美的诠释，流动的城市，流动的人生。
      • 哎呀我靠，终于懂了腰乐队神曲《世界呢分钟》的来源了。就是这片的港译名，而且不是“世界呢？分钟。”，而是“世界这分钟”。
      • 1司机对自己的职业并非完全满意，但她拒绝了星探给她的机会，因为她已经有了明确的目标：做一名机械师。 未来她可能会为自己拒绝对方感到后悔，也可能为自己没有忘记初心而感到庆幸。 2司机不熟悉路线，也不太会开车。 他并没有抛弃对方，而是伸出援手。今天，我来做司机，你来做乘客。 他是安吉拉眼中的混蛋，却是司机眼中的大好人。 别人说你是什么不算数，你的行动说明了你是怎样的人。 3盲人，黑人，两个都是边缘人士。 他不愿赚她钱，她也不愿让他白跑一趟。 也只有遇到同类人的时候，他俩才能得到应有的尊重。 4人们总是嘴上说要忏悔，另一边却继续做着错事。 5安慰一个人的最好的方式，就是让他知道你比他更惨。 一个是出租车司机，一个是星探/盲人/神父……完全不同的人产生了碰撞。 出租车司机从来没有两次载过同一个人，所有的相遇都是缘分。
      • 贾木许是除了woody allen之外最有意思的导演，五段有趣的遭遇，人与人相处是建立在平等的关系上的，梦想的平等，国籍的平等，强弱的平等，信仰的平等，还有悲惨的平等。
      • 没有字幕看完，很喜欢。这个世界寂寞的时候遇上你。遇上你之后，依旧寂寞。
      • 薇諾娜演小痞子的樣子真神似,寬大的衣服,褲子上的掛件,還有別再耳朵上的香煙,駝背走路,說話臟口....但是她理想一根筋想做個工程師,哈哈可憐我們的星探了...還有貝尼尼,太調侃了
      • 贾木许真不是我的菜，处处都觉得刻意
      • 【B】原来深夜出租车这个题材三十年前就被贾木许拍过了。人与人之间永远不可能互相理解，却又总会在某些事上得到共鸣。
      • 这个片子怎么又被提起来了。。还是榜二。。
      • 真碎嘴啊
      • 同一时间发生于各个城市的出租车事件，这部是最喜欢的。没有观光客般的视角展现城市，不直白强调人物与环境的关系，却把所有的关联体现在看似简单的镜头里。没有激烈的戏剧冲突，不刻意营造深夜氛围，这样的片子不会给深夜看片的人以负担。人物在某种程度上是残缺的，却对外部环境充满了真诚的信任。
      • 客观地说这是五个《读者》流的故事好吧。原声挺好的可是五月从上海回来听了一路所以一听就出戏…把神父说死那个还不错。想当机械师那个还凑合。其实应该把金星说的那个午夜给因肥胖摸不到自己下体的出租车司机手的故事放进来。我也经常在半夜打车，看来应该多和司机聊聊。
      • 在灵魂适合休憩的夜，不同城市的五组流浪灵魂在出租车内找到短暂的容身之所，做了一晌纷纭美梦。洛杉矶不被在意的星探、纽约名字奇怪的小丑、巴黎猜功了得的盲人、罗马无心告解的牧师、赫尔辛基落魄失意的醉鬼，在有限的时间空间内截取了人生的一个刹那。人世百态浓缩五段，下了车，便又是另一段人生。
      • 贾木许的公路情结，每个故事都很有意思，有趣又充满当地的文化气息。薇诺娜真是什么装扮都很好看！
      • 1.薇诺娜果然随便怎样都很美 2.黑人小哥们都自带rap属性 3.凌晨4点遇见失明的巴黎野玫瑰 4.罗马出租车司机一张破嘴说死红衣主教 5.在积雪的赫尔辛基听你讲一个悲伤的故事直到东方破晓~ 想念凌晨4点时的你，从未遇见凌晨4点时的你。
      • 有点刻意，感觉最真实自然的是纽约那个；盲女那个戏剧性太强了；罗马那个最好笑，感觉薇诺娜·瑞德演小混混是本色出演；
      • 怎么突然榜首了。。。
      • 在出租司机的车里看5个不一样的城市，听5个不同的故事。基本就是个移动版的“深夜食堂”，而在贾木许的出租车里，没有刻意的说教，只是把散落在世界不同角落，在随机的一个时间点里发生的一个故事、一次相遇呈现给观众，让观众从这些生活片段里自行去感受、感悟不同地区的人与风情。
      • 满口FUCK的薇诺娜，角色置换的笑点超低笑声又超感染的黑人青年和小丑老人，用每一个毛孔做爱的盲女和有眼无珠的司机，巨逗巨会说段子的贝尼尼和眼白翻好久的神父，最严肃最日常最生活化的赫尔辛基四人组。出租车司机或许是众生百态浸染最多的职业，在最美最闹也最温情伤感的夜晚。
    • 豆瓣 8.5 IMDB 7.7 HD高清
      Mon oncle
      1958
      剧情片
      意大利

      我的舅舅

       Mon oncle
      • 豆瓣网友的评价
      • 让声音富有韵律节奏地舞蹈，跟随于洛无休无尽的陷入麻烦的游戏。命运多舛的喷泉，迷宫一样的私人花园，令人头痛的塑胶软管……温暖幽默的大自然，冰冷好笑的现代化，带有童话的幻想和贴近现实的描绘，变幻出一个装满惊喜和欢笑的万花筒
      • Tati 越後期的電影越見到他對科技進步與都市化的恐懼，我並非說他是保守派，反之他既溫柔又激進，更具批判，電影中木偶化和陌生化的場景設計，背後都是針對人的情感，以至現今被說到爛的「人性」。Tati不戀物，再亮麗又簡約的設計，也不及珍惜人與人之間情感交流，他看到城市化後的巴黎（法國或歐州社會)失去了的純粹品性，Hulot 與女孩每天招面，街市上你一言我一語，孩子們的玩笑，還是最後父親與孩子無意間的惡作劇，都是電影最美麗時刻，人生活於冰冷的城市設計中，忘記了身體和感官的知覺了，過度儀式和整潔，盲目又無目的稱讚，都只不過告知人最終會走向虛無，Tati是重建生活的價值和意義，也因為他，令電影院變得更具存在感，他重提生活裡的童趣，換起生活的敏感，再沒有被單一敘事線所壓抑，聲音和畫面都得到解放，電影也從此踏進了民主化時代。
      • 换种眼光，生活处处是愉悦，这是生活的意义。雅克塔蒂太懂幽默的真谛了，从头笑到尾，这部更生活化的喜剧，更击内心。
      • 空间才是叙事的主角。开场和结尾都以狗的运动串联起，现代都市和老旧郊外的二元对立空间。塔蒂进入摩登建筑的失常，和上流社会的虚伪、过剩的仪式再次形成对比。在没有一处特写—>大全景—>空间始终凸显着与人物之间的不协调与冲突。塔蒂对空间的造型卓越能力，是爱森斯坦、弗里茨朗、基顿的嫡系。
      • 鱼形喷泉【对舅舅不摆架子】、巴黎老区的温情与新区的冷漠，对中产阶级的讽刺实在是不遗余力毫不留情
      • 好看死了
      • #重看#四星半；青灰色极简主义风格的中产阶级Vs柠黄色敦厚淳朴人情的工薪阶层，讲究科技健康卫生顺序Vs追求坦荡随兴烂漫自由；笨拙的梦游者，优雅的闯入者，孩子气的自我沉浸者，世界再冷酷，他永远站立在自己的系统里，以最简单的方式击破假面；扫地工，小狗们，撞柱子，鱼嘴喷泉，夜剪枝桠。
      • [玩乐时光]前奏，现代性花园的冰冷、整洁、机械与于洛先生住的那栋老旧而充满人情味的公寓形成鲜明对比。在雅克·塔蒂的默片式喜剧中，言语要么听不清、要么空洞无味，取而代之的是精细而复杂的声音设计及肢体的动作。叙事舒缓，群像栩栩如生：永远扫不了路中央那堆垃圾的清洁工，不断哈哈大笑的胖女士，被狗关在自动车库里、无限崇拜技术的夫妇，吹口哨诱人撞杆子的孩子帮，纠结于偷偷剪树枝的于洛，还有贯穿首尾的小狗们。咸鱼形喷泉尬出天际，酷似双眼由人充当瞳仁的圆形窗户，起泡和成为“香肠”的塑料水管。于洛先生调整窗户让太阳光斑照到小鸟使其欢唱的举动特别有爱。PS：别致的credits呈现方式：建筑工地上的一长列木制路牌（下降镜头）&青砖墙上用粉笔写成的片名。（8.5/10）
      • @法国文化中心。没有批判的冷笑话不是好喜剧 14.11.30@上海电影博物馆
      • 不该把塔蒂的作品看作是讽刺的，因为讽刺预设着一个道德话语。况且对于机械化流水线氏生活方式的批判早有先例，到五十年代早已是家喻户晓的认知。事实上，塔蒂在揶揄现代生活的同时，又在通过于勒先生展现着每个普通人在其中的挣扎和寻找方向的努力。左邻右舍寒暄照应的恬淡生活一去不复返，这件事他清楚地知道，因此他的电影看似怀旧，实则是在努力在现代生活里找到乐子，就连在《我的舅舅》里那样坏品味的几何家居里，他也能在两扇圆窗户里填上两个左右轱辘转的眼珠子。建筑和色彩是他电影的灵魂，这点他和小津不谋而合。两个看上去缓慢保守的电影人其实是最富现代精神的人性主义者，他们都在把属于人的欢乐与真挚感情交还给陷入无限交通拥堵的芸芸大众。
      • 《我的舅舅》中几乎一切笑料都基于单声道环境.立体声世界里没人会将前方和上方的口哨声误认为来自身后而回头张望,也鲜有人会把路旁的金属碰撞或鸡叫当做发于自己手上的声音."无空间"不仅意味着混响空间的匀质化,更以粗糙音色为听觉混淆创造游戏场地,在这里无论人们相隔何其远,各自的配音素材总能亲密无间地混作一团,单声道万岁！
      • …最爱之一。
      • 很一般呀~~笑点不密集也缺乏深度。看得我中间几次差点睡过去，多亏锦心跟我说话。原本以为他弟的特意弄出那种没有高潮的叙事形式，看了这几部觉得是他把握节奏的功力不行。小细节也没有太多出彩的地方。只是散焦的画面构图还是很有趣，每个在镜头里的人都有故事都在表演，这是他一个值得称道的地方。
      • 以有声时代的默片喜剧的方式诠释了人类古老而单纯的日常活动与摩登时代下的机械生活的冲突。不需要太多传统概念的情节,有的只是法国街头一幕幕诙谐的生活风情。人的敦厚与虚荣就在小房间里得到对照,从而多了温柔的讽刺。不多的台词和极其轻快的音乐同样为影片增色，喷泉这一道具的设置简直神来之笔。
      • 9.6；it's a cold cold world around
      • 塔蒂那种心不在焉的气质真是让人迷恋。拍出了默片气质，细节安排极为精心。同时塔蒂极为精确地表达了传统和现代的对立，那栋可笑且可怕的现代主义房子，舅舅临走的时候正在拆的传统社区。塔蒂跟基顿一样用机械来设计笑料。但奇怪的是我更喜欢根据本片改编的小说，里面那种情感表达的更为到位
      • 雅克塔蒂的电影有一种很单纯的孩子气，这种感觉很好，哪怕它只打动了我很短的时间。至于嘲讽的部分我就不怎么喜欢了
      • 哈哈哈哈哈太好笑啦！ 现代化的秩序是笔直而沉寂的，老城虽混乱吵闹，但随意又惬意；现代小碎步和乡村式闲庭信步，封闭的新楼和开放的老楼；现代生活的快乐仿佛只能来自破坏和消费，还需确认：“我们玩得很开心，对吗？”；重新定义塑料情义：“是塑料的，可以保存很久”… 看起来傻乎乎的舅舅好像掌握了生活的秘诀，只要改变下窗户的角度，shine some light on his neighbour，鸟儿就会欢唱；他的世界如此富于魅力，甚至从电话那头溢出了音乐… 结尾老城即将要拆的迹象带来淡淡忧愁，父子的握手和相视一笑，塔蒂的讽刺不是全盘推翻，现代化生活中依然能有温情和惊喜... 五六十年的意法片钟情呈现城乡之间的gap地带，既是缺口也是联结，孩子和浪荡儿们的乐园
      • 雅克·塔蒂完全不对我的胃口，看后无感留爪印~
      • 又是两种对比，有趣的讽刺，声音的运用。
    • 豆瓣 8.5 IMDB 7.3 HD中字
      The Front Page
      1974
      喜剧片
      美国

      满城风雨

       The Front Page
      • 豆瓣网友的评价
      • 看电影前倒了一杯茶，没想到一口没喝全冷掉，忙着笑了根本没时间啊！原来是翻拍的女友礼拜五，杰克莱蒙和沃特马修之间的火花可真不输给原版一男一女的组合啊～ 而且完全不用任何暧昧的暗示，有两个人碰见头条新闻那种血脉贲张的表情就足够了。里面很重要的设定是囚犯是个理想主义的马克思主义者，政客和警长为了选举拉票疯狂打压红色思想，哈哈哈，想到玉女风流了，这种带有特别强烈固有印象的搞笑但两边都损得刚刚好，除了比利怀德，其他人一不小心就要写坏掉的。他真是个用伟大都不足以形容的超级编剧。苏珊萨兰登当年还是花瓶演员的时候，她好像这么多年一直都是一个样子的漂亮。我爱杰克莱蒙！
      • 两版连看，明显感觉到不同导演在不同时期对政治的不同见解。霍克斯还是挺温和的，大家叽里呱啦吵过去就好了，以至于评论区都有人骂片子三观不合了= =怀德则是一如既往地犀利辛辣金句连篇，尤其是70s没有条条框框的束缚之后。个人更偏爱怀德版【his gay Friday~】
      • 已下 感谢奸细兄！（2011.11.21看）很赞，看的英文字幕，完全不可能听懂。故事有点简单，加上场景的局限，能讲成这样实属不易。很多笑料，喜欢小柠檬的表演，这些笑料跟他的气质太相符了。结尾大大出乎意料，一波三折，我几次表现得不喜欢、喜欢、不喜欢、喜欢最后到不喜欢。但是不得不说还是很有特点
      • La volubilité communicative des comédiens ménageant aucun temps mort témoigne de la maîtrise millimétrée de Wilder.Des chasseurs de scoops sans vergogne à la pute au grand cœur,le cynisme ici peu ou prou critiqué est plutôt catalyseur de situations comiques

    近期推荐

    友情链接

    声明：看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来，相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流，一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.43