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    三心两性 ハッシュ! (2001)

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    • 豆瓣 7.9 IMDB 7.3 金发男子
      Un rubio
      2019
      剧情片
      美国

      金发男子

      Un rubio
    • 豆瓣网友的评价
      • 我希望马可·伯格用3D、4K、120帧拍暧昧、性挑逗。
      • 导演擅长的这类直与弯、情与欲之间的暗流涌动,拍多了难免自我重复。这部最大的进化是让前作里一个不起眼的长发配角脱胎换骨,变成了在内敛中散发着温柔魅力的秃头男主。
      • 之前从预告片起就特别期待。 这样一只憨憨的小金毛,用这样人畜无害的望着你,这谁受的了啊!忘了那个秃头,大猪蹄子,我偷电瓶车养你和你女儿。 ps:没有直男坐地铁还面对面暧昧互望的
      • 下半身是真诚的,上半身却总在逃避。依然是平静湖面下的暗流涌动,然而绵里藏针的功力更强了,不敢奢求承诺与未来,炽热的爱情永运做好了被浇熄的准备。我不过问不干涉,你不解释不在意。是强忍不落的眼泪,无法坚持的对视,背过身去的心头一紧,辗转反侧的孤枕难眠。
      • 在阿根廷看阿根廷给片,曰久生情的床戏羞skr人。不只是暧昧出情调的马可·伯格,更像无数个“周末时光”串在了一起。
      • 这个导演每部新片出来都被吹“神作”,结果每部都是一样的节奏和主题,也是厉害,一个人导完了gay暗恋的所有神色。
      • 镜头依旧很会撩,比较喜欢片中不轻易下定义的状态,对于人物的状态捕捉也很精准,但这都第几部了,这种程度的小清新已经骗不了我了~(温柔和野性我全部都要!
      • 未知 试探 触摸 交融 蜻蜓点水的痒 真的太会了吧?! 马克,好狠一男的!
      • 和导演以往作品不同的是,电影并不满足于之前的暧昧和挑逗,而是深入探讨自我认同和情侣关系。对于其他导演来说可能有些老生常谈,但却是马可·伯格首次走出自己的"舒适圈"。夏威夷和跆拳道像是发生在乌托邦的童话故事,而这部金发男子则被赋予了更多现实意义,是马可·伯格迄今为止最成熟的作品。最后,谁能抵挡加斯顿·雷这只金毛大狗狗的魅力呢?
      • 导演拍摄感情戏的功力是真的强,如果细看故事其实是个简单到不能再简单的故事。然而在这种温水煮青蛙完全没有任何抓马的拍法下让人毫不厌烦的看了将近两个小时,到最后还能和角色一起感受这段感情。中间有的部分有点太碎了(特别是几处床戏),稍微有点来来回回重复的感觉,仿佛是在把一段素材剪到不同时间线用。两个主演表现也都很好,特别是the blonde one,眼神太有戏了。导演是真的很喜欢用沉默的眼神之间的张力和肢体的距离来表达情感,但对于很多人来说估计会真的感觉特别慢。个人来说喜欢的不得了
      • 终于把那层纸捅破的Marco Berger,把目光放到一段恋爱关系的各种状态上,并且加入了很多现实因素去考验这段感情,观感比起前作要复杂得多。对情欲的捕捉一如既往地充满性张力,只可惜反复的缠绵更多只是“展现”而缺少明显的角色情感变化在其中。眼神戏实在太精彩,情绪满溢到完全不需要言语。很喜欢这个结局的处理方式,对Gabo这个角色产生了很深的依恋感,可能很长一段时间都会想起他。
      • 昨晚去了MQFF看了马导新作 我真的是从plan B追起来的小粉丝了 之后再到夏威夷和跆拳道 真的每一部都合我心意 我喜欢他每部电影里男性之间由沉默展开的张力和主角引诱对方的小把戏 当然这部也不例外w 但不同于跆拳道伊甸园般的生活方式 这部如此多的床戏并没有流入甜蜜 而是不断的用既定的世俗的生活方式撞击美好幻想… (金发男子真的是只大金毛!人设甜哭辽!
      • 拍挑逗,拍暧昧,拍性的张力,没有人比马可·伯格更擅长了,镜头焦点配合演员的眼神,一切都是带电的,这部不再撒糖了,而是更具有现实意义,这几年的阿根廷同志片很多,阿根廷男人的颜值不拍同志片就太浪费了。
      • 重回《夏威夷》,更生活化,尺度放得更开,也不仅仅停留在暧昧里,五味杂陈的观影体验。
      • MQFF打卡。导演的功力见长,依旧琐碎而暧昧的小细节把前半段的情欲气氛延伸到溢出银幕,后半段情节直下,浪漫尽失,故事焦点重新回到the blonde one身上。看着导演从夏威夷开始成长至今,十分惊喜。
      • 闷男,内向男的情感生活,所有内心的温热,不甘,期盼,挣扎与痛苦都藏在平和的外表下了。他不是没有情感,只是一切疯狂的爱与撕裂的痛都被自己牢牢的包裹在内心深处,然后随着时间的流逝这些情绪被慢慢的化解,最终云淡风清。
      • 墨迹死了
      • Gabo看起来好像斯拉夫人,我以前都叫这样的发色为褐发,按照影片的界定,捷克岂不是遍地是金发男子?以前有个东欧男孩和我说他不喜欢自己的浅色发色,如果是黑色的就好了,现在看完电影觉得金发男孩甚是迷人,眼神全是戏,扑闪扑闪的睫毛、水汪汪的大眼睛。影片最后爸爸向女儿出柜的那一幕,还有Juan的火车进站时Gabo雀跃的神情,爱情也太美好了吧!
      • Berger镜头下的共处一室,一点点眼波流转都要伤筋动骨。总是动不得,又不得不动。天雷与地火的每一次交缠,甜一度,就要痛十度。无法见光的感情,映照了前作田园牧歌的缥缈,现实就那么一点点体温,巴巴地拿了当那寒冬袭来前的暖气片,谁不知顷刻间就是颓垣败瓦,胡思乱想的种种意味,不过是些残忍与无耻的秘密。看到Gabriel终于能在女儿面前灿然一笑,心中一晴,继而一痛。看片时单纯在想,Berger又拍了一部喜爱的电影,没料到那些浮尘般的情分会越想越重,念着他在Juan虚伪争抢主流价值的认可时默默垂泪,一道道暗影,都像是心中长出的刺似的。后劲陡然大起来。多注一些感情分,四星半。@爱酷电影周
      • 隐忍克制的东方法则被马可·伯格运用得炉火纯青。暧昧让人受尽委屈,沉溺在金发男子的眼神里无法自拔。[B+]
    • 雾港水手

      Querelle
    • 豆瓣网友的评价
      • 噗整个就像是法斯宾德做了数年的淫梦,虽然很多他早期电影的元素回归,舞台剧形式,性爱和犯罪,人的空虚和欲望,对同性恋的心理刻画也很细腻,但整体来说还是显得有点出乎意料的笨拙,剪辑也有点奇怪。
      • 我想法斯宾德一定是同性恋,因为我无法想象一个直男导演可以将性欲和情欲描绘的如此迷幻而又性感,甚至有一些唯美到病态。
      • 法斯宾德的谢幕之作,充满荷尔蒙气息和硬朗阳刚之美,对白却像诗一样呢喃,即使放在现在也是别具一格。奇异的舞台背景有种反传统的漫不经心。
      • 像一首爱、情欲、占有、阴谋、暴力的自由诗
      • 不但是同性启蒙,还有点他人即地狱的存在主义哲思 ,影响了早期无数另类文艺导演,如贾曼,海因斯
      • 7.7;是的我们找不到爱
      • 各种美丽,各种痴情,各种欲望,各种孤独。
      • Fassbinder's lust could not understand This is a form of self-admiration&narcissism
      • 法斯宾德是大潮男,皮衣、制服、低胸白背心什么的是基友挚爱,n'est ce pas? 荷尔蒙破表之作。但是用旁白什么的搞定情节进程也太省力些了吧。
      • 我看过的最性感的电影。。
      • 最差电影歌曲(提名)1984年 金酸梅奖 最差配乐(提名) 最差电影歌曲(提名)电影里的基情真的是无法理解。。
      • 已下(我知道是80年代的,然后就猜是8几年,忽然认定是82年,并且坚定的相信,于是一看真的是82!)09.10.13 09.10.14凌晨快两点看完这个片子。在最后的六分钟睡着了,醒来时已经黑屏了。有点不明白这样的感情,怎么平白就能爱上呢~~
      • 好文艺啊,跟舞台话剧似的。而且gay圈儿的制服、异装各种审美都有呢。感情和对白对我来说稍显矫情,电影厉害之处是它的美学
      • 光點大爆滿,這部充滿男同性戀肉慾、表現主義和劇場風格的作品,似乎是導演爬梳各種同志慾望符號,辯證、思索性行為、同性友情愛情、亂倫、暴力、謀殺等等之間的糾葛,露骨且怪異地讓人嘆為觀止。雖然大銀幕還是很壯觀,但這次拷貝畫質算不上很好。
      • 软核同志情色+多处毫不掩饰的性暗示+舞台剧似的场景+奇崛诡异的剧情。给四星完全是因为这部片子另类得令人咋舌。
      • 法斯宾德太文艺腔 有好几段可以处理得更好 不过大师就是大师哪怕拍砸
      • ooxx的时候我妈看到了...//這種色彩看上去本來就很gay
      • 太好看了!太屌了!!!法斯宾德把光影[橘色色调/小光圈]用到了幻觉的境界!暴力、罪、同性之恋、迟暮、肉欲、血、冷、纠缠、肮脏所有的点……像极了法斯宾德的大综合。唉,怪不得你此后马上就死了。
      • 法斯宾德刚把自己的风格【颜色,镜子,环绕镜头,夜店】提炼到了比情节剧更高的层次,这部电影就变成了遗作。对各色男性美的刻画,性欲与爱情混杂,瞬息万变与多样性,在极其简陋却又风格化的纸片夕阳中蒸腾着。奎莱尔在尝试性利用性的最后体味到了一丝爱的味道,却又在最后自欺欺人的结局中一闪而逝。
      • 美不胜收却布满瑕疵的艺术品。 如能理解电影是同性爱欲世界的微缩景观,或许会原谅舞台感过重的奇观式布景与台词——以及作为导演遗作未满的电影本身由此在荧幕外生成的奇观:即便是Fassbinder也是需要原谅的。光影与其含有情色暗示,毋宁干脆是春梦一场:剧本结构与视听呈现一并如梦似幻的散漫、混沌,有时冗长乏味、有时不知所云。 也许Querelle兄弟一体两面存在于Freud式的梦境中——或者死走逃亡伤的所有过场人物都是在梦境中被扬弃的Querelle,这场精神上的自我否定之旅最后只留下身份彻底遗失:应衬无时不萦绕耳畔的“each man kills the thing he loves”,王尔德的“The Ballad of Reading Gaol(http://t.cn/EInTsDX)”一时遂成为表达的题眼。 怯魅的挣扎到最后过于拖沓,配乐化作背景音又太嘈杂,一些枝节没能更好的兼顾观赏性和表达力。
    • 豆瓣 8.1 IMDB 7.1 正片
      La ley del deseo
      1987
      爱情片
      西班牙

      欲望法则

      La ley del deseo
    • 豆瓣网友的评价
      • 7/10。安东尼奥对待爱欲至死不渝,连爱人的前男友都要占有将其推下悬崖,导演指挥下男子脱衣并摆手弄姿后拿钱的片头通过观看来展现人内心的欲望,结尾圣坛前裸体殉情和公寓外爬楼梯的警察们则使爱欲神圣化;养女、姐姐和导演的关系比刻画同性恋谋杀更出色,街边姐姐叫人用水管淋湿她唤醒了生活的希望。
      • 阿莫多瓦的电影剧情一如既往地奇情(可能这部还算稍微好点儿的),不过骚气溢出屏幕、荷尔蒙爆裂的的班德拉斯还是足够让人惊掉下巴... 他成功诠释了一种可弯可直的气质!让人gay-dar失灵的罪魁祸首啊...
      • 爱没有法则 欲望也是
      • 阿莫多瓦让我吃了一惊,他似乎和法斯宾德有点同源了。
    • 豆瓣 8.4 IMDB 7.2 正片
      Clapham Junction
      2007
      剧情片
      英国

      迷情站台

      Clapham Junction
    • 豆瓣网友的评价
      • Gay版《撞车》。结婚的,彷徨的,暗恋的,自闭的,出轨的,寂寞的,仇恨的,所有人最终因为一起homophobie的暴力事件建立起了联系。背叛,偏见,纵欲,压抑,暴力,这些问题从来没有得到解决,不仅是Gay,还是人性。另外,片中Theo和Tim的那场吻戏把我煽得热泪盈眶...
      • 極富張力,殘酷心酸。1987年,莫瑞斯里Wilby拋棄階級與Graves在一起,23年后,Graves是一個積極的出櫃者,Wilby則成了不敢言語的沉默者,即使重逢,也物是人非擦槍不走火。而當年的克里夫之妻扮演者這次拆散了14歲和30歲的老少戀,面頰滾過的一顆淚,真摯而感人。
      • gay版的《撞车》。年下攻那一段很性感。
      • 啊~~那对老少配给我感动坏了,妈的要不是断开的肯定泪奔了。。。好多超广角全画幅镜头哦
      • 眉飞入鬓的男招待真是美人哇(¯﹃¯)
      • 英剧一贯的作风,以至于看这部电影的时候居然会想到Russell T Davies。
      • 悲歌
      • 细腻却残酷的虐心电影,看的好难过。看来同志解放做的还很不够。PS:年下攻那段的确很性感
      • 结尾破碎的小提琴是我见过的最残忍的隐喻。
      • 前面看起来很美好,看完好难过%>_<%
      • 年下那对好虐。。竟然站错了西皮摔!!!结构情理之外,意料之中。刚开始欢脱后半段慎人……太喜欢遇害小受了好么!萌物啊!精英医生受也好萌,他老公完全就是个渣渣= =餐桌上各怀鬼胎那段刻画的不错,人性就是这么丑恶╮( ╯ 3 ╰ )╭
      • 好沉重,好糾結。Nobody deserves to be treated like that. 革命尚未成功,社會仍需努力。
      • 原来是一部极度残酷的同志电影,完全打破了之前同志电影惯用的唯美煽情路线。就像所有美好的事物背后都隐藏着残缺,电影用当代现实的手法展示了英国同性恋合法化40年后的残酷现状,有同志婚礼、有伪直男、有暴力、有背叛、也有歧视。
      • 表演范本。
      • 如此深刻有内涵的同志电影真是恐怖啊!多线平行剪辑+恐怖深刻残酷内核+特殊代入感+帅哥云集。好厉害!
      • 我们心中有一头情欲的野兽,世界是四面楚歌狂风骤雨的宇宙。
      • amazing! 而且 很妙
      • 迷情 这个名字译得非常好 很符合整片的风格
      • 这是我看过的最好的电影之一,就像时光穿梭机,看看那些美丽的人时隔二十年后的物不是人也非
      • 太苦逼了,这是21世纪么
    • 豆瓣 8.7 IMDB 7.8 HD中字版
      Torch Song Trilogy
      1988
      剧情片
      美国

      同性三分亲

      Torch Song Trilogy
    • 豆瓣网友的评价
      • 划时代的同志情感意识崛起!谈最高质量的恋爱,活最独立的人生! PS:漂亮男演员就该在最风华正茂的时候去拍一部gay片流传后世
      • 虽然短短两个小时不到的时间,内容却十分丰富,三条感情线都表现非常充分和深入,特别是主角和母亲的那段,简直是同志和母亲关系的典例,对白也十分深刻。片尾处理更是神。一等一的佳片
      • “有一件事你最好要明白:我可以教会自己缝纫、厨艺和修理家具,我甚至可以在需要的时候自我安慰,所以我不向任何人要求任何事情,我不需要别人给我什么,除了爱和尊重。而任何不能给我这两样东西的人,在我的人生中都无处安放。”
      • 很喜欢这个故事,终于明白此片为什么能常驻国外经典同志电影榜单了。典型的melodrama三段戏,喜剧与悲剧交错,分分合合就是生活,对家庭的定义即便在现代也属前卫。托尼奖得主Harvey Fierstein自编自演,不能再本色。
      • 现实又理想,有趣又悲伤,聚散离合人生百态。那天夜里他抱着已逝爱人的照片,有些自嘲地笑笑又放下,直到最后终于眼含泪笑着把所有的爱抱在怀里。从男主跟妈妈在墓前争吵开始泪奔,几段对手戏台词堪称经典。“给点时间,会好的,但它永远不会消失…你要去习惯它,这是件好事,因为它确保你不会忘记。”
      • 爱别离苦。 “你在干净的医院失去了你的丈夫,而我在肮脏的街道失去了我的爱人。27岁,死在街头,被一群孩子用棒球棒打死。一群怀着和你一样想法的孩子:同性恋的感情不算数,这一切都是他们自找的。” 大哭。
      • 里面的妈妈太真实了。男主不说话看着还行,一开嗓子真能吓跑人,马修好嫩啊,看完春天不是读书天之后就一直想看他演同性恋电影,终于如愿了
      • 真是谜一般的剧情走向,却给我谜一样的感动。
      • 1988年拍的,2016年去看的时候还一点不觉得无聊,满满的感动。作为一名基佬,非常羡慕阿诺德,有小磨难更有大收获,但是我却看不到自己的前方在哪里,只有日复一日的煎熬,好累啊
      • 人生起起落落,人生分分合合,无论是直是弯,无论悲欢离合,总能在得到和失去间见证爱的存在,生活的羁绊,欢乐和泪水的混合。真实而又质朴的故事,理想而又现实的经历,这段由内而外贴近真我的讲述,总能让人产生发自内心的理解和触动。这就是爱,这就是生活,这就是一个普通人的人生。
      • 可能是20世纪最经典的同志片 20151216想看
      • 一个drag queen的对爱情喜怒哀乐和母亲的沟通。结尾的他拥抱着他这辈子的爱,两个男人,一个儿子,一个母亲,暖人心。这是我最喜欢的一个sissy角色,Harvey Fierstein本色出演这个sissy。他也曾不止一次说过,他就是sissy。个人同性电影前十。
      • 舞台剧风格太强以至于开始有点难消化,直到马修出场才入戏。之所以能成为划时代的同性片,一是靠十年跨度和高浓缩剧情累积出的个体史诗感,二就是最后那几场炸裂式的母子对戏了。男主自己写剧本才华是值得肯定的,但是犯了gay的通病,过于自恋,这个万人迷人设应该换一个人演吧,就他那颜值那公鸭嗓,我反正是不信。马修死太早太突然我也不接受,但好在换来了一句堪称经典的台词:“爱一个死人比较容易些,因为不会再犯错。”
      • 继《迷恋荷尔蒙》《沙漠妖姬》《爱若此时》后,又看到一部讲述“变装皇后”的同性电影。多少有评价人数过少的原因吧?虽然电影拍得不错,但还是觉得这吸引我前来观影的8.8分略高了。片中妈妈的角色就像现实生活中很多人一样,即使知道同性恋的存在,也不曾试图去了解他们,于是便产生误解和不认同。
      • 由话剧改编的作品,不可避免的带着浓重的戏剧化的痕迹,但对于结束部分爆发出的家庭和身份认同的激辩,意外的走心以及引发了我强烈的共鸣。ps马修布罗德里克好美。
      • 很喜欢上个世纪90年代左右美国电影的质感,古典中透着柔和,即使因年代久远导致人物画面的不清晰在我看来也别有风情,它们反而能够更好的令我站在一个旁观者的角度上回顾主角的一生。很难想象在这样一部1988年上映的美国电影中就已经对于个人与社会的挖掘这样深刻。最启发我灵感的问题大概就是爱和性的对立与统一,对于这个,我想是时候又和自己好好讨论一番了。感谢这部电影,感谢这120分钟,感谢它又教会了我这么多。
      • Don’t fall for the pretty; let the pretty fall for you.
      • 有笑有泪 Ed的"dream"是他面对自己内心回来找Arnold的直接契机——人类软弱;Ed&Alan的一次性行为动机除了两个帅哥看的顺眼==大抵是出于嫉妒心试尝一下前男友的现男友/现男友的前男友;Arnold无法向妈妈吐露收养David的心情是那种根据以前经验教训而预设向父母讨论同一类事情时的被失望被拒绝的并不过度的自我防卫机制;你怪我不理解你,我还怪你不跟我分享呢——恶性循环 必须主动有一方打破僵局(告诫自己);和开心的人在一起才会越来越开心幸福 看看Arnold从一开始的对镜自言自语到最后观众再也感受不到其孤独 想想Alan小天使David小可爱和最后终于把爱说出口的Ed就懂了
      • Love is pure as you see.爱就是三岁孩子第一次看见冰激凌。“我妈妈杀了他”,末尾二连击失声哭瞎,总有些人就是不愿意穿平跟鞋走路,总有些人就是愿意和你吵一辈子,至亲之人就是世上最难说的话的人啊,谁不是在悲喜交织中起起伏伏?被爱即幸福。纯净如兔子的Arnold,愿你好运。同志必看
      • 剧情发展的比较奇怪,中间那场艾伦和艾德的戏完全可以删去,这场戏没有存在的意义,而且会让观众对艾伦的看法直线下滑,这也是我全片最讨厌的部分。总的来说,成片还算不错,好莱坞三幕剧的典型,至少是个感人的故事,和母亲的辩论争吵戏是全片我最喜欢的部分,由争执到妥协到和解,让这部电影在第三幕之后更加走向家庭电影,也验证了本片的主题:settle down, respect and love。 (如果艾伦没被写死,我是可以给五星的,万恶的编剧,哼!)
    • 豆瓣 7.6 IMDB 7.1 HD中字
      叔·叔
      2019
      剧情片
      香港

      叔·叔

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 相比《翠丝》的抓马和多议题,《叔叔》显得非常日常和平和,甚至没什么戏剧冲突(原本以为妻子已经察觉后面会有冲突然而并没有),平和到好像每个人日常生活一样,但在平和的表面下是隐忍而无奈的一生,非常细腻动人。公厕、公园、桑拿,华人男同都是一样的啊。“退休后想干嘛干嘛”,但其实并不能为所欲为。一边是家庭和亲情,一边是爱情和自由,一辈子的无解难题。喜欢最后一组空镜,那是我们在一起过的证据。10.9@BIFF第八部(一早抢票又没抢到,最后坐了一小时车来看这部,惊喜之作,不枉我挨饿憋尿赶场了)
      • 那當然是各方面比翠絲好一萬倍...對床戲的把控其實很恰當。可惜時每每漸入佳境時就要來一段兩位主角含笑對望的MV式深情,之前鏡頭的冷靜在這一下就破功了,這種渲染手法真的很適得其反,不高明。能理解那種想要展示真摯情感的初衷,對導演選擇這樣的題材也很敬佩(因為即便在所有lgbt題材裡這也是最不juicy最沒有賣相的),反而是對配角們的處理都很好。李端嫻的音樂在這部片裡面也顯得太多太滿,或許是為了尊重導演的意思吧。演員沒有可挑剔的。
      • 2020.1.7HK艺术中心,港岛老gay们的故事。一反青年LGBT电影中经常表现的热烈情欲解放、不妥协的张扬政治表达。中年gay叔们早已习惯在粉饰和满的家庭生活与偷偷寻求基友解放自我之间维持平衡了,毋宁说这已成为他们在压抑个体性社会中的唯一生存方式,自身早已过了容易愤懑的年纪,人老体弱,却依旧苦闷于最基本的个体情欲表达。对于各自家庭的呈现是又一点睛,家庭一方面早已成为装满共同生活的温情和责任的场所,是不能出走和逃离的,另一方面却又无时无刻不像一道昭然的枷锁,提醒他们自身的困窘处境,这种微妙的关系十分具有中式特色了。电影某种程度上已经突破了同性电影的边界,在不断叩问人之自我的生存。床戏还是太怪,把不再美丽的肉体拍出互相渴求的感觉还是很考功力的,不是关个小黑屋再打个光再让两个人互相蹭就可以的。
      • 最质朴的快乐里有着最难以释怀的委屈。当松松垮垮的肉体不再提供观赏性的爱情,影片便带着我们回归原本,去洞察作为一段爱情故事的甜蜜与苦涩。他们的人生被主流体系占据后所剩无几,只能在这段感情里小心翼翼地享受片刻做自己的机会。镜头里被微风轻拂的两个身体,美好,可爱,细腻。这点美好面对滚滚而过的传统家庭压力太过渺小,只消一个起身离开的瞬间,或是将一个铁盒扔进垃圾桶的动作,便无声消逝。心痛淋着我,也淋着你。

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