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    大阪小姐 Miss Osaka (2021)

    最近更新: 2025-04-20 正片

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    一位陌生人死在荒野。一个机会出现了。本书旨在探究现代人性,以及逃避、改变和成为他人的渴望。这是一个关于爱情之旅的故事,以及身份认同瓦解时我们所经历的曲折。《大阪小姐》讲述了一位年轻的丹麦女性伊内斯的故事,她最终走到了人生的边缘。24岁的伊内斯对自己缺乏自信,梦想着成为另一个人。她陪同男友卢卡斯前往挪威出差,在那里他们遇到了美籍日裔女性玛丽亚。玛丽亚充满自信和魅力,在日本大阪过着美好的生活。

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    • IMDB 6.9 正片
      Kontora
      2019
      剧情片
      日本

      倒走

      Kontora
    • 豆瓣网友的评价
      • 本子还是可以精炼点,不过情感递进掌握得很好了。对历史的追溯别出心裁,也巧妙反映出了世代断层(以及冷漠、保守、拜金如何被内化进日本中生一代之中)后寄未来的期许。
      • #Nippon Connection# 四星半。有被惊艳到,完全看不出导演非本土的身份,流畅度满分,演员也很赞。用倒走设定可视化了无法前进的困境,而另一边祖父的日记又成为了探寻这一切根源的图纸,直到两者接轨,终于展露出那刻于心骨的战时伤疤。后退的疯子,在少女的一次次枪声庆乐中,无谓地向前飞奔而去。「まだ見ぬ祖父と第二次世界大戦で徴兵された全ての日本学生へ捧げる」(两场大冲突的对戏我不是很喜欢,太诡异了
      • Japan Cuts获奖获的名至实归。如果要向前走,必须要弄清过去,这个过程是痛苦的、急切的、是一种埋藏在我们根骨里的瘾。一位印度导演一下抓住了至今困扰东亚三国历史问题的核心。而且单就说拍一个十几岁的日本女孩儿,没见过比这个更飒的了,真的是甩开日影里那些中二病jk好几条街。
      • “日影”里难得看到的才气
      • 4.5 即便無需揭曉大家也心知肚明的倒走男人的身份卻在少女獲得槍後變得「必須」被明示,少女攜帶的恐怖因子終於爆發:包裹著三個世代不同的暴力,三個時代的家庭崩壞與(歷史)錯誤。於少女而言,「倒走」不斷提醒著自己也無法走出青春陰影,所以生出不允許他人回溯過去的潔癖;於倒走男人而言,「倒走」是對戰爭記憶的整理,卻也是對後輩/真正的戰後的一種寄望——不同的緣由因為跨越時空的槍而得到聯結與清算,又通過為少女畫上戴上曾經的殺人裝備而得到和解,從倒走變為正走不是也無法收回槍,我們的時代我們的日常就是(與心中暴力的)戰爭,槍可以是武器、玩具、裝飾物、紀念品,也可以是進入歷史之門的一把鑰匙,而真正直面歷史就需要再次轉化那幅畫與那幾聲槍響的意義。
      • 很痛切,很难以想象是导演的第二部长篇。黑白光影模糊了时空与生死,对于共通的战争记忆的追寻与和解明确又精准。而对于活着的日本人间的关系的刻画,有些突兀且不自然。4+
      • too smart.
      • 自己所在位置的囚徒。那些决定逃离的同时,正在拍摄:旧日的家宅,感受到其干涩的地板残余的温暖/从脚底渗进精神。听见屋顶上有个沉重的声音,好像在撬动着什么。必须通过倒走来找寻内心空间的温柔质料。周围全是白昼的光映照出的“表面”,越来越清晰地在房间内看到一点干净的灰色;用独处来回应走过的风景:我被感动了。
      • 让一个倒走男人的诡异设定,去同步少女的躁郁与战时/战后情绪,使得原本散漫的故事情节变得无关紧要。黑白的惊悚氛围,以及喜感的场景挑战着逐步陈腐(关于战争)的恐怖想象。新文艺座的特别上映安排得也是很用心,正值祭奠故人的お盆,马上又是终战日。
      • 过去-现在-未来。概念是好的,但拍出来的实在不喜欢,一方面很明显年轻导演,感觉不知道镜头怎么取舍,另一方面对白的文本实在太“直给”了,并不觉得有日常感现实感(或者说非常流于表面的日常感。当然这不是重点)。最后的“和解”也并不觉得有太多力度
      • 4.5 相当优秀。日语都不会的原动画从业者印度人导演能拍出这种日本本土化的故事且毫无违和感实属惊人。今昔日本人的困境以寓言形式相遇,黑白影像质感非常切合这部电影,弱化景物,更具沉浸感,恍惚间有今村昌平的影子。倒是日本本土导演恐怕难以拍出这样的电影...
      • 先是东南亚现在是日本都有这种外来视角的文艺片了。有些镜头好,整体还是太长……
      • 包裹着日本外壳,内核是贯通所有人的对于战争,亲情的追溯和反思。在模糊了年代与地区局限的封闭区域里,调查的过程不算曲折,但一气呵成,代入感极强。最后直达sora生日的桥段时,迷幻的亦真亦虚的镜头里,我们也与sora一样开始建立对这个向后走的男人究竟是谁的疑惑,甚至是冷眼审视。结局更是酣畅淋漓,飒到不行。(且本作主人公们演技惊人!(且日语对白语言本身局限脏话力度及其微弱 相较之下英语字幕特别愤怒哈哈哈哈哈哈哈哈哈(且間瀨是里面的画手更喜欢他了
      • 意外收获 这电影如果没受到更多关注真可惜了 女孩演得简直太好了 导演也是默默无闻一出手就是惊天雷 两周内不看日影了@japan cuts
      • 和这种作品比,很多年轻导演的日语电影只能说是某种形态和意义上的permanent 学生习作。
    • 豆瓣 8.0 IMDB 6.3 正片
      Leonora Addio
      2022
      剧情片
      意大利

      莱奥诺拉的告别

      Leonora Addio
    • 豆瓣网友的评价
      • Berlinale20 Leonora addio 千里送骨灰… 钉子的故事没看懂,为何男孩一定要用钉子杀掉小女孩?这样就能独占她?什么叫“the nail fell for a purpose”?
      • 致献即是题跋。为哥哥撰写思念两章,用《钉子》锚定“未完成”的状态。保罗说,皮兰德娄“left without finishing”,而维托里奥又何尝不是?魂归故里烟尘入海,“作者”的身后事不会再有色彩,而“作品”却永葆鲜艳。耄耋之年回望这辉煌一生,“时间”不过是电影开头的那惊鸿一瞥,银幕上,光影之间转眼一瞬,青丝变白发。可此生太重,余烬装不下,不如就在海天之间,肆意挥洒。
      • Bravo! 放得下的归土,放不下的归海。多么蓝的大海,多么红的头发!作家手执长钉,永负其罪,直至在红发中燃烧。 灯将灭,方见其棱,其骨,其心。抬头,他就在。
      • 很难不被作者的赤诚所打动,是弟弟与哥哥的漫长告别,曾经的双头导演 现在仅剩一位,叫人唏嘘。黑白部分优于彩色部分,火车段落尤为好,但还是没法忽视转彩色之后的些许断裂感…
      • 像在观赏记忆中的倒影,风起时漾开波纹,竟是孩童恶作剧般的搅动。光线如刻刀雕出几抹剪影,随即展开变调,肃穆的葬礼需要一把瓜子花生,歌剧拉开帷幕,滑稽剧热闹散场。
      • Il fu Luigi Pirandello, 已故的皮兰德娄,“指导我们行为的准则来自于坟墓和死亡。”
      • Berlinale
      • #Berlinale72主竞赛 影片开始后出现字幕“献给Vittorio”🥺有的电影看时会感叹“只有他/她可以拍出”,Taviani兄弟的电影便是如此;有的电影看时会感叹“只有年长之人可以拍出”,本片即如此。片中渗透着对文学大师、电影大师和电影艺术无限的敬意与爱。希望……额,算了,我还是别希望了,祝福如东海寿比南山🥺🥺
      • 悲欣交集(撒骨灰这么俗 也能流下两滴猫眼泪
      • #72nd Berlinale# EFM online-主竞赛-费比西奖。片名正解:《莱奥诺拉的告别》。谁都看得出来这是被死亡分开的塔维亚尼兄弟中,保罗向维托里奥的告别,非常个人化的一部影片。以皮兰德娄的死亡及骨灰安放为主要事件,以近乎散文电影的方式(搬演+既得影像)描绘了意大利战后社会的微妙图景(不忘吐槽国民性啊),又在多个意义上叩访皮兰德娄的文本:遗嘱、小说题记“今日的年轻人,明日的老人”,以及晚年作品《钉子》。当然片子后一小半对《钉子》的改编又是为了实现两人未完成的项目。情感饱满,看得我真是百感交集……最动人的,莫过于送葬时阳台上挂出的横幅“你的演员”,撒骨灰时的黑白转彩色,以及片尾影像化的《钉子》最后一个镜头叠印成穹顶圣像画。当然这个割裂感也真是不太过得去的坎……#年度佳作#
      • 3.5
      • 与《雷米尼》一致的关于欧洲中心主义消亡的沉思(Rimini作为象征性地点居然也在片中闪现),这一部具备更结构化的戏剧结构与个体生命故去的个人愁思。黑白与彩色切分故事为归乡与离乡两部分,前一部分找到了极妙的麦格芬(皮兰德娄的骨灰)并被演绎成具有历史背景的偶像破坏活动(筑于庙堂之上的圣物成为飞机上的凶兆、火车上的扑克牌桌、童棺中的侏儒);前半部分散落的美国符号在后半部分自成文本(诺贝尔奖、香烟、美国往事),离乡者在不可归去的欧洲幻景(母亲画像)中寄于女童身体的自我毁灭和重生。
      • 一张票看俩电影,值了!
      • 情感释放。老派的好电影。
      • 沉郁而悲伤,是Paolo对Vittorio的告别式。用Kaos为不曾共同实现的The Nail写下注脚,隔着漫漫时光的回望在黑白与色彩交替的场面化作一丝轻叹。前2/3的荒诞与神秘是Pirandello的幽灵在Taviani兄弟的历史戏剧元叙事中逡巡。后1/3则明显断裂,不知所措。从剧本中删除的《游吟诗人》唱词Leonora addio…被保留成为标题,同样飘荡如幽灵,就像片中无处不在的Vittorio。
      • 7。#72ndBerlinale//费比西奖
      • 2022 Berlin费比西
      • 运送作家路易吉·皮兰德娄的骨灰回到他的家乡西西里,只是全片的楔子,陡然变换画风的第二幕小品才是真正的灵魂所在。镜头的轮转间使用了大量历史影像、其它影片的片段,从而产生了奇妙的环境作证。保罗·塔维亚尼用整个过程记述着人们对死者的真实态度,伟大的作家再塑碑立传也不一定会被铭记,而由你亲手促成的坟墓才会一生难忘。整部影片也相当精准地纪录着,二战前夕到现如今意大利人的生活变化。大师级的极简影像之美。
      • 先緩一會
      • On purpose
    • 豆瓣 6.2 IMDB 6.5 正片
      Armand
      2024
      剧情片
      挪威

      阿曼德

      Armand
    • 豆瓣网友的评价
      • 后面一段群舞看得整个影院都屏息凝神,原来有些动作看似爱抚,实则是施暴。 在雨中,看似人们走向了一个女人,但却又孤立了另一个女人,而这个女人也失去了兄弟,也同样可怜。站队总是简单的,然而真相和人性却是复杂的。
      • 女主真的很有个人魅力和特点,感觉可以多多挖掘~影片影调很有质感,导演偏爱长镜头空间移动,其中一段还用上了希区柯克变焦,仿佛表现人物被空间困住的感觉。每个人物都有一些内心戏,表情特写,欲言又止的秘密,感觉导演可以多多尝试心理悬疑片。最后再夸一夸大家都被惊艳(或惊吓)的女主演技,由笑到花枝乱颤到掩面而泣,一个短促的发声就自然接了过去,几乎没有转变的过程,笑声的最后几声已经进入到激动到顶点的哭笑一气了,让我想到前几天我也同时又哭又笑的体验,真是会演啊~最后谈谈真相,孩子容易把真相和想象混为一谈,程序正义至上。噢还有,那一段群魔乱舞的想象,瞬间有看舞台剧的感觉,不过放在全片偏纪实的基调里有点突兀,女主尽管被生活压迫到癫狂但内心仍然坚定强大,儿子是她的信仰和定海神针。清洁工像是一个神谕,不偏不倚的宁静
      • 很多场戏单拎出来看还有点意思,但整个连起来还是太过装神弄鬼了
      • 2024SIFF@SHO
      • 是不是北欧疯人院内在扮演学校开家长会的过家家游戏呀
      • #SIFF#各方面都完成度极高的导演首作。风格上延续了北欧风电影的冷峻与直接,适时地将一些象征性内容融入现实主义的故事中,充满了完整的思考。故事上如同洋葱一般层层深入,将孩童间的矛盾引申到家庭间的、人际间的甚至于情感上的强烈冲突,以罗生门式的叙事法将人性的百态展现得不落俗套且淋漓尽致。主题上更是向世界吹出了一阵猛烈的飓风,原来有些东西并不会随着辈分的传递而逐渐模糊,他们扑面而来的邪恶如同闷热的午后一般肆意生长为最为可怕的力量将人扑倒。在电影中一场瓢泼大雨最终刺破了它,而在真实的情况下呢?我们所有人都值得反思。
      • 我们能彻底弄清楚真相吗?是也不是。雷娜特·赖因斯夫以难以预测的表演强度描绘了伊丽莎白的心理堕落,借助行为艺术和长特写镜头等手段来描述这一点。莎拉与伊丽莎白截然相反,她有着明显的钢铁般的控制力和谨慎的安全感,只有彼得森的小而巧妙的暗示才会让人怀疑在外表后面隐藏着其他东西。导演还让角色之间的摩擦以及她们过去和现在的秘密不断发酵,而没有必要明确所有联系和动机。空荡荡的校舍渐渐感觉就像一座幽闭恐怖的监狱,我们和剧中的人物都无法逃脱。而开篇部分尤其令人回味:学校充满活力,走廊里回荡着脚步声,空气中弥漫着浓重的粉笔灰味。是否真的发生,是也不是。伊丽莎白从固执和防御性转变为阿佳妮<着魔>中的精神崩溃—像舞台剧的倾向置于一种持续的高涨情绪状态中,这会让我比在<世界上最糟糕的人>中更爱她—因为她会让我害怕她。
      • #10440. #26th SIFF# 前入围2024戛纳一种关注,获戛纳金摄影机奖。3.5。作为首作相当不错了,其实还真有借鉴导演他外公的一些构图(尤其特写)和室内剧的玩法,一些带关系的构图和镜头运动方式非常精彩。作为一部伪·法庭片和真·家族狗血剧,影片的交锋还挺激烈的(学校方几个人的政治斗争其实可以再多点),悬念节奏控得稳当,番儿也足够(尽管中场休息都太刻意了……),但最后走到纯主观的部分就有些太剧场了。声音做得很细腻。值得一看。
      • B. 颠簸又出其不意的观影体验。随着人物的第一次崩溃,四平八稳的“写实”转向摇摇欲坠的灵异,并从人物展露出的各怀鬼胎中撕裂出字面意义的鬼魅。性侵指控只是一个引子,本质上是推演并证伪所谓抽丝剥茧的过程:当每个人都带着自己的预设与目的顾左右而言他,真相便成为飘忽不定的伪命题,而评判何为“真相”的天平随时都会调转方向。作为新导演展现出了单场戏里对空间与面孔的掌控水平(包括对外公《假面》的模仿秀),但部分过于强烈的情绪表达仍然无法有机地整合在一起。期待后作能有完成度更高的剧本。2023.6.15 影城
      • 全片笼罩在一个有误的预警之下,充斥着大量俯角审视。不少慢置与夸大的动作以及特写的人物面庞都像是初级戏剧工作坊在学校生态下的荒唐实景舞台演出,通过人物内里的外化无效地逼近缺席的事件原貌。
      • siff 挺抽象的 但细品会觉得很不错
      • 2024 SIFF NO. 05
      • 2.5分
      • 女主美的,演技嗲的,画面也都好看的,就是剧情比较写意,需要沉浸下来慢慢看(2024 siff
      • 很难想象这些家长如果在一个家长群,这个群会有多热闹。2024siff@上海影城SHO
      • 6岁的Armand是人们眼中的混世魔王,当他的姑姑向学校状告Armand性侵了他的同龄表弟Jon,所有人的神经都不得不紧绷起来。然而面对这样的棘手问题,Armand的演员母亲却有着完全不同的看法。当事男孩们在片中几近隐身,转而通过怼在成年人们脸上的镜头进行抽丝剥茧式的心理分析。影片并没有局限于事件本身的对错,而是对三人成虎这样的现象进行了更深层次的分析——三人成虎是可以随时畸变倒向完全未知的方向。导演滕德尔对叙事的把控力相当惊人,在一部长片首作中展现了过人的才华,完全可以空降戛纳主竞赛。女主角赖因斯夫的表演更是炸翻全场。
      • siff-9 7.5。伯格曼孙子的处男作,舞台剧味太浓了,想象不到排成话剧会多好看。Renate演技大赏,实在太有魅力,第n次爱上北欧女人。剧情上,绝大部分关键情节台词上都点到为止,靠演员的眼神和神态补全。看得不仔细会觉得空洞/装神弄鬼,但没有大段旁白和回忆闪回把真相演给大家看恰恰是最可贵的地方。毕竟“看得不太近也不太远的时候,就会发现这个人还不错”(看到你们挪威人这么重视小孩问题 家长老师凑那么齐为了给小孩fix trauma还是很羡慕
      • SIFF2024 很难不让人联想到“坠楼死亡的剖析”,焦点事件的主角两个小男孩自始至终没有完整出现过,然而这并不重要,大人本来就是小孩的投射,原生家庭与校园教育的影响无处不在,两个小男生反而显得无助与可怜。确实是大女主的戏,不过导演后半段过于演绎的表达,不是太喜欢
      • 肛交是如何出自六岁的男孩之口,那是爱抚还是施暴。感觉托马斯打我的时候,阿曼德也有看到。孩子们的纠纷就像身上的淤青,死去的弟弟让这场家长会变成失控的游戏。停不下来的火警是警报器坏掉还是在向我们警告,止不住的鼻血是体内虚火还是影射我们的伤痕。如果恰到好处看到我们,我们永远得不了真相。
      • 一场猎巫家长会。充满刻意技巧的堆砌,居然拿了金摄像机奖。导演恨不得拉住每个人:看我多会写抓马啊,看我多会玩心理惊悚啊,看我多会移动镜头啊,看我多会逼疯所有人啊...呃原来是伯格曼的孙子,懂了戛纳允许你跪舔一次...
    • 豆瓣 6.9 IMDB 6.4 HD中字
      騙し絵の牙
      2021
      剧情片
      日本

      错视画的利牙

      騙し絵の牙
    • 豆瓣网友的评价
      • 2021/04/09@大阪station city cinema舞台挨拶。2021/04/11@なんばパークスシネマ。因为在日本出版业打爬过三年,看着就像自己去上班一样。这部作品里描写的业界状况都很具体和真实,上游出版社想踹掉取次自己干、下游书店被取次压着被电子出版物的竞争压着透不过气只好另谋生路、出版社怀有发展文化的赤子之心的同时,业内人与人之间又“各怀鬼胎““相互利用“,这就是真实的业界,这也才是真实的业界。十年二十年后,这部作品可以成为窥探这些年日本出版业界变革的伪纪录片。
      • 一场莫名其妙的出版业内部斗争,想要表达什么?
      • 保守威权受困虚名,作秀设局权力斗争,你们整场大龙凤,我只想出本好书,不希望老爹的旧书店像隔壁澡堂一样消失;空谈文化皆无用,最紧要好玩;除了匠人精神,变革之心才是人家立国之本?……冢本晋也的演技水平已经超过导演水平了,当年拍电钻丁丁的家伙现在变成百分百和蔼可亲书店大伯,有点神奇
      • 6.7分?这难道不是神作吗。前段绵密,中段高潮迭起,尾段伏笔尽收,在预设立场的前提下,又把原有立场拉了回来,还用了漂亮的叙诡。原本就会给五星的,看到惨淡的评分更是要给出五星了。
      • 感觉是每个编辑/书店员都应该看一下的作品,充满疾走感的节奏确实令人感受到电影本身强烈的娱乐性,在故作轻松的剧情展开下,却是只有身处出版业界的人们才能体会到的沉重与苦涩。五年后十年后世间会透过这部电影的影像直观地看到当下的出版业界遭受到的挑战与困境,又或许略为悲观地,到那时也不会有任何改善。网络贩售和电子化确实方便快捷,但一定也有人更喜欢/留恋纸质书的触感与在书店漫步的体验,相信有这种想法的人们绝不会轻易认输。PS.松冈mayu不输主角的存在感与果敢的行动力令人印象深刻,她兑现了拍摄「桐岛」时的诺言,成为让吉田监督再次启用的优秀女優了😭
      • 一起来做有趣的事情吧
      • 三星半。吉田大八真的很会把握电影的重量,这样的轻电影,我很喜欢。松冈茉优再一次让我惊喜,她的表演竟然破天荒的大方起来,以前她是一个认真的讲故事的人,现在她已经会驾驭氛围的东西了,这个角色她诠释得很好,有自己的表演思路和节奏,不存在任何名作名演员的模仿。宫泽冰鱼也不错,他似乎一直都在这个规范安全的维度里表演,但几个角色下来都很舒服。这个故事里有特别戏剧的因子,但是被打乱了来说,显得有一种趣味
      • 滤镜让我多加一颗星,看到mayu最后的反转我才想起来“全员骗子”的宣传词。话说曾经的名作家暌违22年的新作卖3万5一本,真的大丈夫?
      • 出版社宫斗爽片,反转不断,节奏感也太好了,剧作更是行云流水毫无废笔,有点可惜不是一部剧集。
      • 吉田大八*LITE*松冈茉优!!
      • 尽管是由小说原著改编而成,但剧情如此跌宕起伏也是完全出乎意料,圈套之中仍有圈套,反转之后还有反转,不看到最后一刻完全不知道最后大家的结局,把日本出版社内部的勾心斗角拍得那么写实也是牛逼,导演叙事技巧也很赞啊
      • 每个点都有趣,但每个点都太浅,也太浪费演员阵容了。
      • 除了警察和医生,出版行业好像也是日本影视剧爱用的设定。但这种内斗套路没啥意思……发布会上说本社其他部门坏话,再被随便反转,大出版社的合规怎么搞的?开选题会还在用手写白板没有做PPT?mayu的设定就是爽文女主,一晚上看四五十版修订书稿,和即将做高管的直线领导谈笑风生,眼看小书店都经营不下去了,半年后没有关门还重新装修了,最后的大招是定价2000多人民币一套的小说,这也能大卖?中村伦也又跑了一个龙套,编辑部各显神通采访网红是一个小亮点
      • 日式出版社斗争大片,虽然转来转去,但还是有点例行公事,人物也没啥灵魂。
      • 感觉是更适合电视剧的本子。前面还像模像样的,后面线头过多就开始胡闹收尾了。不过我无所谓,我可以脑补成电视剧。
      • 7.5分,全世界的出版界经营模式都在转换和探索中,但是不代表人们的文化需求减少了,可能总量实际上还是增加的,怎么抓住这个需求并转化利润就是出版商的本事了;本片为了增加电影的戏剧性埋了好几重反转,首先是出版商少东家通过计谋排除掉了出版商内的顽固保守派,然后又排除掉了意图边缘化东家的新任社长,最后是充满理想的出版新人离开出版商单干;电影另外还说了这个时代作家来源的多元化、炒作与话题性、新老作家如何适应、官僚主义与进化、新经营方式和新人价值等等,埋藏的线索和比喻也很多;不过整部片子给人的感觉是想说的太多但不少内容没有说清楚,其实是可以拍成连续剧不疾不徐地说明白的
      • 开场设计的还挺好的,后一半就是日漫那种开挂热血中二魂了
      • 非常精彩。速水塑造的太好了,配乐也优秀
      • 出版社权力内斗,老婆真的越来越美
      • 还可以,能看
    • 720P
      Laissez-moi
      2023
      考驾照
      比利时/法国/瑞士

      让我走

      Laissez-moi
    • 豆瓣网友的评价
      • 这种免费的老A8哪里找
      • 对母职惩罚的探讨还算有趣。
      • 很一般。无法呈现主角作为单亲残疾儿童母亲的困境,甚至给人一种她的生活是大部分普通人向往的轻松之意。导演能力有限,却选择了最难的方法(非常乖很好照顾的残疾儿子以及轻松悠哉的工作生活也毫无压力),还不如把残疾儿子改成非常的折磨她,虽然没有新意,但好歹能让人共情。
      • 世人皆苦和欲求不满总是矛盾,然后日子一天天的过。
      • 亲情与激情之间的内心挣扎与徘徊……谁知道单亲妈妈(关键还是残障儿子)夜里的苦?阿尔卑斯山脉的静谧风光为影片增色不少
      • 想表达的东西多 但表达出来的很少 演员用力表演的场景都让我非常出戏 挣扎和痛苦时刻太少了 最喜欢水下那场戏 那种压力下的情绪释放拍的还不错
      • 背景风景很美,几套女裁缝的衣服设计不错,故事似乎有些老套,轻音乐背景有点过,加上比较生硬的剪辑,像广告片。
      • 不知道作者想表達什麼意思。一個中年女人沒有丈夫,獨自帶著智障且殘障的兒子,需要找男人玩玩。這樣的故事到底有什麼意思呢?唔明。
      • 吆西
      • 让娜·巴利巴尔。
      • 寻求慰藉并不易,尤其与过客的床笫之欢完全就是闲极无聊抽根烟,唉
      • 太闷
      • 中老年单亲女性的煎熬与挣扎,女人不易啊。
      • 挺好看的,一个女人的苦,没人懂。
      • 欧洲单亲妈妈中年女性的身体与内心独白: 炮,该约还是要约的,毕竟不再青春的身体既有需求也有人想要; 情,能谈的也是要尽量谈,何况中年大叔还是挺懂女人身体和心路的。 残障儿子的爱情同样也是要关心的,毕竟这是唯一的出路亲人。 放我走?放飞自我,不啦不啦不啦
      • 被困在原地履行义务的单亲母亲,以这样的方式解放自己,略有一些悲情,但不失为一种自我尊重,还有一点儿浪漫。会联想到加西亚马尔克斯的遗作《我们八月见》,但显然我更喜欢这个故事,以及结尾的处理,而且取景非常棒,自有一种高远而遗世独立的气息。
      • #76届戛纳ACID单元,女主是很典型的法国女人,短靴丝巾眼影红唇,看的时候一直在想这是不是为母职舍弃浪漫爱 或者 非健全儿子让位萍水相逢睡过的男人的故事,所幸那个“他”并非答案,结尾女主在母亲和情人的单选题之外另寻他路。
      • 早上八点半看,从未试过这么困,头一次在电影院这么困….困到我脑袋左右晃。
      • 我可太喜欢了,孤寂的人生,放荡又克制的生活,起初想到了文艺版的女性瘾者,大坝底部的玻璃窗前,让我想到了lalaland的天文台,让我走,让我短暂逃离这生活的桎梏,不管什么时候的爱情都浪漫至死,终于我尊从了自己的内心
      • 她需要的也不是一个具体的男人,而是离开这个捆住她的生活吧。女主很多表情我get不到。开头的每周一会很有趣,通篇很舒服,想知道拍摄地在哪里

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