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    又是充满希望的一天 (2023)

    最近更新: 2025-06-12 正片
    • 主演:宋宁峰 (Song Ningfeng) / 张歆艺 (Zhang Xinyi) / 郭柯宇 (Guo Keyu) / 孙之鸿 (Sun Zhihong) / 金咖 (Liu Yitie) / 刘奕铁 (刘亦然) / 刘亦然 (石纯子) / 石纯子 (金咖)
    • 导演:刘泰风
    • 编剧:蔡知伶,刘泰风
    • 分类:剧情片
    • 地区:中国大陆
    • 年份:2023
    • 更新:06.12
    • TAG:剧情
    • 别名:Another Day of Hope
    • 片长/单集:133分钟
    • 豆瓣评分 6.9 (3589票)
    • TMDB评分 7.00 (热度:1.66)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上中国大陆电影《又是充满希望的一天》的免费在线观看,《又是充满希望的一天》是对白语言为汉语普通话,属于剧情类型,目前在豆瓣的评分为6.9分,有3589名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:   车祸、裁员、失业,家里还有一个即将中考痴迷游戏的学渣考生,倒霉的事情都赶到一起怎么办?危力(宋宁峰 饰)是一家外卖平台的高管,不慎开车撞倒了自己公司赶时间送货的外卖员。在这场区分车祸谁是谁非的追责中,面对法律和人性的双重拷问,危力对自己坚信不移的价值逐渐产生了怀疑,隐藏在算法洪流中的真相逐渐显露狰狞……

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    车祸、裁员、失业,家里还有一个即将中考痴迷游戏的学渣考生,倒霉的事情都赶到一起怎么办?危力(宋宁峰 饰)是一家外卖平台的高管,不慎开车撞倒了自己公司赶时间送货的外卖员。在这场区分车祸谁是谁非的追责中,面对法律和人性的双重拷问,危力对自己坚信不移的价值逐渐产生了怀疑,隐藏在算法洪流中的真相逐渐显露狰狞……

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    • 豆瓣 6.2 正片
      何处生长
      2022
      剧情片
      中国大陆

      何处生长

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 大概十年前我去先锋书店谈影展放映场地,被两个高中刚毕业的小姑娘堵在门口,有颗虎牙的那个跟我说她们是瓢虫映像放映员,这个场地是她们先谈下来了,我不能抢。过了一个月在南师大对面的金良酸菜鱼我跟这俩女孩偶遇,虎牙就一直盯着我,小声跟同桌的男孩说就是那个胖子把我们场地抢走了。又过了一年虎牙成为影展志愿者,我才知道她叫石头。影展宣布停办的那天晚上,石头拉着我在她家楼下喝酒,喝大了,嘴里一直重复飞哥我好难过,我心脏疼。五年前,石头23岁生日,带了个帅气的男孩来。我问男朋友啊。她说比男朋友重要,我俩要合作一个电影项目。我说你才多大啊,就想当制片人。她说飞哥你别瞧不起人,我一定把这个项目做出来。祝贺虎牙,你做到了。
      • 谢飞老师出品,李少红监制,不是好马遇上伯乐,而是伯乐养肥了马
      • #16thFIRST# 这个片子算是我今年FIRST看到现在相对比较喜欢的一部了,制作完整成熟,导演有表达也有不错的审美,虽然确实也有一些问题,但跟导演聊完其实也都解惑了,放到今年这届一批“糙片”里还是比较拔尖的。男性视角处理社会议题以及女性伤痛难免会有争议,但那句通过男性之口说出的“就是我们的错”已经是我能想到的在面对房间里的大象时比较有力的回应了,即便还是可能会被指责是单方面自我感动,但这份勇气和坦诚我还是get到了。三星半,导演加油。
      • 2022First影展 在场刊小团体内部口碑最两极分化的一部,也是这届影展最愤怒的一部。前半部分关于二人情感纠葛和出走-寻找主题的确立,情绪的积累都很准确合理,但在中后段揭示了同父异母这一核心设定之后,影片的走向开始变得过于奇情和复杂,消耗着积累的情感能量,也让故事的结尾略显漂浮。另一个层面,电影延续了近年来一系列反映家庭和代际矛盾电影的基本基调和情绪,但将父母对子女的压迫和控制的根源归结于重男轻女和计划生育的二重历史性上,事实上配合了近年来开放二胎、反思计生政策的主流意识形态话语,从而将青年一代观众“父母祸害”的负面共有体验,成功地控制在一个可控安全的边界之内。
      • 思索半天,因为今天这场是带导演映后的,有一瞬间好像共情到了导演的苦涩,多给一星鼓励,感慨现在什么电影都至少需要一个七八年的跨度。电影本体两星真不能再多了,未来国产电影教材里拉一整条时间线做类型统计图,最近这两年原生家庭题材直接一个珠穆朗玛峰。确实被海报里的那一抹蓝色遮蔽了双眼,真是太好看的一个颜色了。
      • Varqa Buehrer(贝尔)继《少年的你》之后再度奉上与青春伤痛题材高度适配的动人配乐,在影片抒发情感方面发挥了无与伦比的作用,动人心魄。而艾丽娅则生动地诠释了什么是“把2个字演出了20个字”的顶级演技,一个被剧作严重窄化的“恶妈妈”形象在她手里化腐朽为神奇,有了纠结、犹疑与病态之爱的情感内馅。除此两点以外本片实在只能说中规中矩,几乎就是以非常顺拐的思路摹写了绝望的家庭代际关系与重男轻女的封建伦理荼毒,最后伴以一个寡淡暧昧的忧伤结局,不像《涉过愤怒的海》那样在形式上激进,也不像《春潮》那样在内容上深入,实在是两边不沾的尴尬境地。
      • 终于开评论了,怎么说呢,这片子比昨天媒体场二位互相问候母亲的同僚都尴尬。
      • #2022First#开场五分钟我就有种不祥的预感,这难道是今年的雨打芭蕉。。事后证明竟然真的是?从这种用豪华阵容精良制作重金投入包装出一个烂故事的角度,真的和雨打芭蕉一模一样。故事内核充满狗血与刻意,与原生家庭的冲突方式陈旧得不像2022的片子,更不用说生怕观众看不懂的过度解释与口号直出,而且毫无必要的悬疑感是为什么,质感是在照搬那种悬疑网剧?我是看了个隐秘角落剧场版吗?艾丽娅老师的演技是真牛逼,那么做作的台词都能令人信服,真可惜了。鼓励分不给了因为看口碑应该是不需要了
      • 【96】学生毕联Plus,导演太怕观众看不懂自己在讲什么了,于是在剪辑上强调时间线,在台词里强调生长痛。尚语贤演得单薄,岳骁恪有一张故事脸但太青涩了,俩人的表现在艾丽娅老师的降维打击下显得故事仅剩矫情了。★★☆|何处生长
      • 4.3/10,电影化上算是今年主竞赛目前做的比较好的,但剧本实在一言难尽,台词写的可以说非常烂,可惜了艾丽娅老师这么牛逼的演技却要讲这么烂的台词,希望可以给艾丽娅一个最佳女主角。男主和女主的表演被台词的整的像喜剧,又一部看起来不错实际上处理的很差的惊人首作~
      • 原以为是疼痛青春片,实际上却是以一个家庭荒诞而狗血的两代人为切入点,含蓄地批判计划生育和重男轻女陋习的社会观察,想法是大胆的但成片太避重就轻了,沉重无比的议题在充满希望的结局里轻飘飘地就略过去了,谁又替谁原谅了?
      • 美术,造型,演员,有任何一part在05or07年么…?🌟都是给艾丽娅老师
      • 7.29 FIRST展映 两星 太土了,很模版化的商业片,作为首作未免有点太没有灵性了。少年的你和悲伤逆流成河的结合版,原生家庭悲惨buff叠一堆,叛逆少男叛逆少女相互救赎,结果认定错不在自己欢欢喜喜奔向阳光开启光明生活,雨中吵架也太没有创意,竟然在影院看了一次我一辈子不会买票看的电影,很新鲜。
      • 难以置信的处女作,真正符合First惊人首作这个环节的作品,批判计划生育的主题,父母对子女令人窒息的控制,双线交织营造的悬念,包括对人物的塑造也都令人信服,还有一些非常有个人风格的视听语言让观众印象深刻。是一部不管放在任何地方,用任何标准来判断都算得上是一部好电影。
      • 2023BJIFF 话题很尖锐,但男女主的表演完全没有说服力
      • #16th FIRST# 中国式传统家庭的刻板写意 压抑阴郁会选择在西南地区仿佛是近几年来国产电影的偏好 技巧使用和制作都很成熟 只是不太喜欢这样的主题表达 通过男性之口进行女性叙事 却始终有缺失的女性 艾丽娜老师的演技太太太加分了 隔着荧幕都感觉到压抑难顶
      • 类似电子乐的迷幻氛围,特别是电影开头,片子想制造一种悬疑感,影片的麦高芬是这个女孩是谁。应该是从这个男孩的视角出发,但是没有很好的贯彻下去,所以偶有偏移,用了用年份标明跳跃的方式,这使观众进入到了全知视角,这是取巧但不高明的方法,所以整个片子的呈现有时候陷入混乱,不是好的迷幻感受的那种,是逻辑呈现出现问题的那种。但是整体又是偏向现实的,还有想放的女性立场很强烈,但是有些太硬了,比如说族谱那一段。还有知青啊,什么诸如此类的因素,太多太满了。这些种种其实会形成杂糅冲突,感觉主线可以更明确清晰。当然「男性生来既有原罪,是从女性的血肉中生长出来的」弟弟这个最后的宣告确实蛮让人惊喜的,但是姐姐安慰他「我们都是一样的」,就觉得应该还是男导演。但是导演映后还是蛮真挚的,说自己身为男导演确实有一定局限性。
      • 影片立意在于反封建、反重男轻女,带点悬疑感的青春疼痛片。结尾女孩没有自杀,去过属于她自己的人生,男孩成长了,释然了,抬头有光。希望他们好。片中的母亲其实也很可怜,最可恨的难道不是父亲这个角色吗?出身封建农村大家庭,但考上大学,思想为什么还这么糟粕,没有担当,懦弱,不敢反抗,还低头说不是我们的错?希望女性都活出自己精彩的人生。
      • #BJIFF2023#长片处女作拍成这样很不错了,每年“青葱计划”总有几部爽片,原生家庭之殇的话题永远拍不完。电影的立足点还算新颖,只是欠缺一点放飞自我与想象空间,且本子挖掘还不够深化,有些剧情处理略牵强(比如男女主的兄妹设定就挺奇情)。假如撕掉“独生子女”“单亲”“失独”“知青”等标签,我们依稀看见的只是一朵未被好好呵护尊重就过早凋零的玫瑰花,她的成长轨迹也曾是许多人的青春。一个开放式结尾,几位主演可圈可点,其中艾丽娅老师的表演最为惊喜(First影后实至名归),塑造了一个偏执封闭自以为是不善沟通的中国式母亲。映后与影迷们交流,都觉得有些压抑,女主本不该走上绝路,主创的想法未被完全呈现出来,看后意犹未尽……ps,片尾曲Joyside《命不该绝》好听,映后龙凌云导演很nice还给大家签名。
      • 断断续续错过了近一半。结尾收得挺好,印象中是把Not My Time To Die用得最好的一次,可是过程里配乐还是太满了,调度和结构思路也确实有些“广告遗毒“在。但感觉导演人不错,希望有好的发展。
    • 豆瓣 8.1 乘船而去
      乘船而去
      2023
      剧情片
      中国大陆

      乘船而去

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 爱情是“直到死亡把我们分开”,家庭却是“直到死亡让我们团聚”。
      • 看完觉得阿清是gay,翻短评区发现真有人问过导演,导演说取决于个人理解。这个回答也真好。其可贵是把一个很可能是少数性向的人拍得像个“普通人”(做到这么简单的事情为什么对大部分顺直男导演来说这么难?confused),这个角色有和主流格格不入的地方,然而这个格格不入又完全不构成什么重大的事件,直男导演拍gay就该拍成这样,要么不是你的题材你别碰。而从另一个角度来解读,他不是gay,只是单纯拒绝性缘关系,一个人也能过得自洽,同样是非常不落俗的处理。这个角色塑造得比阿念好。
      • 锅姨的演技是不错的。导演稍微有一点点嫰,但是整体还行。给个建议,用浙江本地方言配音,最后稍微剪掉点,成色就会上一个台阶#2023上影节
      • 最好的那档处女作。虽有生涩之处,但格外真挚细腻。或许是导演拍纪录片的经历,对中国家庭关系的洞察非常深切,捕捉到了疏离又亲密的拉扯,以及每代人各自的困境和无奈,但又并未将这些编纂成强烈的戏剧冲突,而是将它们散落在日常对话中。这些细枝末节所传递的普适性情感,又能够击中不同世代和不同地域的观众。(问了导演阿清的角色是不是gay,导演回答说是开放命题,留给观众解读。)
      • 4.5 目前FIRST主竞赛里最好的一部,支持拿个大的。导演有审美,编剧有技巧,演员有交流,摄影美术有水平,很流畅,很自然,很难得。感觉还可以再慢一点,也许会更迷人。
      • 哭了两次,第一次是父亲的信, 第二次是母亲的船。 非常喜欢电影里那种蜻蜓点水、侧面交代前情后事的写意笔法,尽管没有提及,但似乎几十年的家庭史成长史都已经揉入了情结之中, 所有的纷争,都有其来龙去脉。 舒适,平缓,从点滴细节里切入生活的温情和无奈,难得的是讲述生死,亲情的拉扯,而不悲苦。 但稍微有点无病呻吟,始终有点美化,情绪不太到位,男性角色(特别是儿子)的戏不太好。。。。 台词配音有时候觉得不够自然😂
      • 是一部诗电影,导演的审美、视听意识均属上乘,强调“道”的观念,美术和摄影则由“诗”的观点出发,看到了一种气韵。雨季水乡,凝重愁绪,船是连接故乡(祖辈)与城市(儿孙)的枢纽。时代发展,传统断裂,船已被车取代,年轻人奔赴远方,与根系的交集就断了,失根的一代精神飘零,无处安放。外婆身体的衰落,使“家”的概念一再打碎重组。作者未把答案说太满,但点出了心归所处即是故乡,都会找到新的认同。ps,几位演员的表演也是生动又自洽。
      • 很厚重很真实的一部电影,家庭成员之间的情感羁绊,有前史,现在和过去紧密相连,有因有果,人生观也好。干净利索的小老太太,质本洁来还洁去。
      • 不要怕船小,不要怕浪头高。用力啊用力,摇啊摇啊摇。
      • FIRST居然没拿奖吗,很喜欢这部,朴素且真挚地探讨了离乡和死亡命题。纪录片出身的导演很好地克制了自我表达的欲望,没有刻意煽情,镜头非常干净利落,信息量也是蜻蜓点水地给,却能把这一家及其周围人的人生画卷缓缓铺陈开来。结尾的超现实部分也可以缩减一下。刘丹演得很好。捉个虫,为什么电影字幕总打错“渡过难关”这四个字呢。
      • 泪目数次,一部非常切身的独立电影,满怀对江浙水乡风土的怀恋,对逐渐老去、逝去的亲人的追思。导演陈小雨以自己的生活经历、私密的情感体验,凝练细节的重心,营造出散文般的影像,叙事风格平和却又深刻,摄影美术的水准亦是极佳。尤其要安利给江浙区的观众,我们从小生活却再也无法复归的地方、共同的家族记忆,都在这部电影里了。对地域环境、文化的呈现,怀揣着静谧与温柔的气质,共同倾诉着淡淡的哀愁与深深的眷恋。
      • 如果台词是方言就更好了,相信这是充满童真的人儿做出来的片子,真诚可爱动人,想起我的阿祖,她生前也和小孩似的在院子里晒太阳啃鸡爪,我愿意相信,她也提着花篮去了一个美好的地方
      • 电影没有回避中国千千万万个家庭中那些老年人、中年人甚至是青年人面临的各种生存困境,但它妙的地方是不会为了去表现困境或痛苦的真实性而去“特写”或放大痛苦以博取共鸣。它是很江浙沪的体面式的,是点到为止的,是小桥流水的舒缓的,是可以令人得到放松与安心的。我们每个人的生活总是麻烦不断,自己还会给自己加压设限,或者被周围外部环境“审判”。但其实我们不需要总是绷紧神经,绝症治不好那就不治了,葬礼不隆重操办那就不大办了,培训机构办不下去那就把它关了,人到中年没有成家就没有成家了……最重要的是“心安”。每个人都有自己的来处和去处,一家人在一起才是幸福的,但每个人依旧要找到自己的路。没有飞机有火车,没有火车有轮船,没有轮船有小舟,家可以在我们心里也可以在很远的地方,愿我们每个人都能“一叶扁舟也过万重山”~~~
      • 是难得的好看,很久没有看到这种清清爽爽、不装逼不做作、情感上四两拨千斤的电影了,是一种润物细无声的深沉。
      • 有本事的人,反而容易落得一场空。最记得反而是桥上这句,脚下则是逝不去的流水。很喜欢看母子充满生活气息的段落,单拆开也行,别催婚就好,尤其是阿清,有一种拧巴过往给拆得打结了,也能在岁月里找到一些木花的安静,也喜欢他对她的理解,尽管她并不理解他,仿佛许多无从理解同性恋的母亲那样,当然,不是说他就是。他会带她吃炸鸡,喝珍珠奶茶,看村头老太神气地打牌,会在她摘下氧气面罩时犹豫片刻,他是个好儿子,哪怕如同母亲背离那个终归有隔阂的家庭一样,躲到山长水远的他方。刘丹是个很特别的演员,她在镜头里,就有各种焦虑、无奈四面八方聚拢,实在适合这角色,阿真对你的好藏了无数的怨与愁,要了,脊椎会有一串压力直击下去。跟其他人物一样,各有功能,但偶尔会岔出断裂感。不过,浙江水乡故事能这样拍,很妙,青葱终于再出佳作。三星半
      • 念真放下了,念清捡起来了,外婆乘船而去,我们都找到自己的家了。
      • 或许导演太爱外婆了,情感很饱满。为了营造情感,技巧既有效果又拖累叙事,糟糕的时候真的很糟糕。音乐使情感呈现得太直接,故事却又很含蓄,剧本很笨很浅,全局视角让情感的力量无法集中。另外,电影需要用视听画面交代信息,而不应过度依赖对白和情节。希望导演将来试着用镜头完成创作。
      • 本着支持本土艺术电影,支持新人导演,支持全艺联今年专线发行的首部作品的心态,大老远跑到文化中心包场看,当然如此高的评分也的确引起我的好奇。 但是看完后我真的感到诧异,看到大家满屏的溢美之辞让我怀疑自己的眼睛👀,诸位是因为同单元里其他片子太不正常了于是矮子里拔将军吗? 因为自己就是江浙人,所以片中的普通话台词和表演感都让人有一些出戏和违和。我也好奇的是本片跟《春江水暖》相同的是为啥年纪最大的奶奶反而在说非常标准的普通话? 还有这类通过家人去世讲述家庭关系且带有在地性的文艺片这些年真的好多,严重同质化,比如片尾的梦境和超现实主义镜头恨不得在节展里俯拾皆是。 这样的电影缺乏市场都不是说小众不小众了,而是颇有家庭私影像的感觉,大家看这样的电影究竟图什么呢?哪怕单论摄影,也就中规中矩吧。
      • (补)#海上影展 很有才华的青年导演。如果「船」的意象再稍微复杂一些不要那么直白,以及后1/3再剪得紧凑一些(有些重复拖沓),就更好了!
      • 这届金爵怎么回事,我哭得上气不接下气。衔接与收尾显得有些稚嫩,但架不住真喜欢这个题,真喜欢这讲故事的节奏哇!摇船橹般娓娓道来,舒缓的摇晃中突然起个波涛震你一下。每个人物都像大海,平静的表面下暗藏无尽的波涛汹涌。看完只想快点回家抱抱外婆和妈妈
    • 豆瓣 8.4 IMDB 7.7 HD粤语
      年少日記
      2023
      剧情片
      香港

      年少日记

      年少日記
    • 豆瓣网友的评价
      • 哥哥和弟弟,其实是同一人。每个人的灵魂里都有个死去了的哥哥(无法达到父母要求),一个弟弟(达到父母要求,侥幸而沉默),是我们每个人亲手杀了灵魂里的哥哥,变成弟弟的样子,不完整而满怀创伤活下来。
      • 在他被全班嘲笑的时候,我的眼神里都是鄙夷。在他被父亲殴打的时候,我扭过头做起了功课。在他深夜爬到上铺从后面抱我的时候,我揉眼气他吵醒了自己。可是我分明看到他的眼泪,听到他的道歉,感受他的体温。日记里写着想要优秀的他,却藏着扮得优秀的我。高楼上坠下感到多余的他,却跌落想要离开的我。
      • 父亲在病床上哭着问“你还记不记得你哥哥有杰”然后弟弟就释怀了,显得有点突兀和尴尬。这时候就应该冷漠地回他一句,“那你还记不记得我妈妈”。母亲难道不也是这个家里被一直忽略和摧残的人。
      • 颁一个年度最佳华语片不过分。十岁学童坠楼自杀,光是这行字打出来已经令人心惊。一个稚嫩的生命是被什么摧毁的?家庭暴力、升学压力是导演试图探讨的表层问题,深层则是揭示东亚家庭世代创伤和社会焦虑。德彪西的音乐在片中扮演重要角色,而本片视听语言亦如德彪西般柔丽,却给人以忧愁和刺痛感,痛的是有条件的爱,不管怎样努力做一个听话的小孩,都换不来父母的肯定哪怕只是尊重而已,痛的也是有病的社会,不被爱的他死后得到的却仍是“心理承受能力差”的恶言冷语。生命可以就这样被抹去吗?导演也拍出孩童之死的涟漪,巧妙的叙事结构由男主角这条线索浮现一缕人性的微光。难得的是,即便设计了父亲病危这样的戏剧冲突,也并没有走向俗套的大和解,记不得孩子的样子就是对他的惩罚。这批香港四字电影社会批判力度不逊于《下一个素熙》,卓导大有可为
      • 预定年度十佳了:作为一位老师,超越银幕的共情,都是东亚家庭模式培养的出来的孩子,而我却要带着同样的伤,面对着一群在大时代下有些悲观的孩子。看着学生们心理健康的各种数据,都有一种心寒,却深知自己什么都做不了了。但看看自己过去和现在的生活吧,学习成绩搞好了,梦校一次又一次得实现,难道我真得长大后获得我想要的生活了吗?我的朋友说学习和工作在往往带来的是虚无。但我最近才觉醒回来,人要给学习和工作赋予一个超越自我的信念:那就是爱与温柔。我只想对我的学生说,每一刻现在的你,其实都是最好的你。不要管过去或者未来发生什么,你只要在此刻,safe and sound,你已经就很好了!
      • 院线字幕把“前男友”改成了“密友”,内地高中生谈恋爱比自杀还见不得光。
      • 河马的演职员表是河马!
      • 东亚小孩对死亡最顶级的幻想,应该就是想象让父母跪在尸体前哭天抢地的场景。 他们看到我的尸体会想什么?会不会懊悔,会不会愧疚,会不会后悔用那样的方式打压我,责骂我?或许每个东亚小孩都思考过这样的问题。愧疚感是父母给孩子拴上的最沉重的枷锁,孩子想要用最极端的方式把这套枷锁拴回父母身上。死亡不是一种解脱,而是一种扭曲的复仇。 可是死了以后又怎么样呢?幻想的场景到底会不会出现呢?哪吒的故事给了东亚孩子们一个答案。纵使割肉还母剔骨还父,李靖见到复活的哪吒后,也不过是冷冷的一句逆子。
      • 东亚家庭的坠楼死亡的剖析。
      • 很能让人共情的一部片子,大概流了一斤眼泪。(就有一段觉得很无语,还没ready怎么不戴套?
      • 所谓亲子一场,就是要被迫互相亏欠一生。
      • 很喜欢尔导说的那段话,养育孩子需要足够的耐心和精力,如果只是明日复明日的检查他是否有进步,那这根本不是合格的父母亲。
      • 犯了跟《怪物》一样的错误。最大的问题是被叙诡破坏了情感的连续性。前半代入小杰是由受害者出发的主观性的疼痛,而视角转换后切入的却是加害者视角。它非常鸡贼地转移了情感重心,把一个小杰的故事变成了小俊的故事,把受害者的痛苦变成了加害者的后悔。这都不是洗白,而是直接地覆盖和侵占了。大量小俊与胡雪儿的感情戏以及小俊在自责阴影中的顾影自怜,仿佛他才是引起情感漩涡的风眼,更增强了“整个电影都围着小俊转”的感觉。所有人都只看见小俊,看不见小杰,这不是电影本应该批判的吗?结果反倒沉浸在这种剥削中。小俊的自我惩罚、赎罪是一种表演性质的自我感动。小杰的日记变成了他的日记。小杰的创伤变成了他的创伤。小杰的身份变成了他的身份。最终,小杰虚化成一个他用来展示的伤疤。究竟是什么样的想法才会把小俊的部分写得如此自恋啊。
      • 中文字幕把粤语的前男友翻译成了密友,就是这种躲闪、规训和自欺欺人,在杀死一个个少年。
      • #SIFF25# 猪眼哭肿。香港电影不会死。
      • 小野和陳漢娜的感情戲⋯有點⋯太多了⋯ 細節當然很多進步空間 整體可以接受 尤其拍了很多左撇子小野的左手寫字鏡頭 本變態覺得很滿意 不過我想問 那段小野站在大街上用siri打字的戲究竟怎麼想的??太尷尬了⋯⋯
      • 确实很好哭,但是拍得又足够克制,这就很不容易了。钢琴曲配乐恰到好处。吹毛求疵一点的话,父亲临终前的部分对剧情没啥推进作用可以弃掉,感情部分也可以精简一点,而寻找心里抑郁的学生的部分这条呼应主线的副线又有点虎头蛇尾。
      • 不是很喜欢最后四分之一……本来浓稠的情感忽然泄掉了,人与人之间的理解和关心真的如此好达成吗?
      • HKAFF-02-金马最佳影片提名。这是我看到对儿童抑郁与自杀话题处理最妥帖的影片,没道德说教,也没有悲天悯人,而是让一本日记连接两个时空,满是痛苦的回忆向观众不断袭来,等到真相揭开,巨大的情感冲击使得全场观众都泪腺决堤。在这没有爱、理解与尊重的残酷丛林社会,有些人不堪忍受离开了,而剩下的人就都成了无爱的行尸走肉。
      • 因为一盘磁带就劝人父子和解的秘书,就像那些自以为了解内情的烂好人一样。
    • 豆瓣 6.8 HD国语
      洋子的困惑
      2023
      剧情片
      中国大陆

      洋子的困惑

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 北影节,黄小蕾有点不太合适,她那场拒绝去跳广场舞的戏太不合理了,她完全就像个广场舞领舞啊。
      • 没想到李珏是本届平遥华语电影藏龙单元唯一一位女导演。她用自己的人生阅历和生活观察,自编自导出一个关于母女三代人之间难以融洽的微妙关系和诡变张力的故事。三代女性之间的关系,同样应用于男性,这是东方式家庭的缩影,代际之间的缺乏交流无时不刻在让人疏离。电影也取景于云贵川三省交界,一个全世界最窄的城市:盐津,而电影也试图通过地域景观给出答案:一条路只能一直走下去 ,家庭需要沟通。
      • 看到了吗,不是所有的女性都天生具有完美的母性,而这不是罪。
      • 打卡第六届平遥国际电影展第十五场。 大概是本届藏龙单元未公映新片中最大的惊喜,叙事节奏张弛有度,议题是当下非常热点的原生家庭伤痛,故事非常真实,烟火气十足,“丢失的日记本”通过儿童旁白的呈现方式简直绝妙,镜头语言和场面调度的纯熟程度很难让人相信这是一部导演处女作,观感引起强烈舒适,中国电影如果都这么拍的话,不会全部玩完,只会未来可期,预感本片今年院线公映后会成为口碑黑马,能进入23年个人年度十佳影片的级别,精彩、高级、牛逼!
      • 大人们估计是喝醉了,外婆拉着情敌说要搬过去一起睡,让外公睡沙发。爸爸叮嘱情敌说尽妈妈的好话,让他要对妈妈好。只有我偷走母亲的日记本,拒绝父亲的绘画本,把毛绒熊扔进江水,反感大人成天过不好自己的人生,还询问别人的生活。受过伤的人才会想一个人过,我们在最窄的城市里,找不到顺畅的通路。
      • 最后的和解给我整破防了。越是真相大白越是意难平。黄小蕾的演技太有感染力了,洋子新演员也很出彩。
      • 代入感太强了,好像是把我的童年搬上了大荧幕
      • 【上海首映礼 in曹杨影城】 (i人好惨,旁边一个大妈看电影一直讲话,手机也不静音,以为她自己好牛逼,我却不敢说她) 为方言电影点赞👍👍。看的时候想起来了《春潮》和《水边维纳斯》,本片是近年来看的最舒服的女性主义电影。女主和大姐刷碗戏以及最后的饭桌戏都拍得很好,虽然是导演处女作,资金有限情况下还是拍得真实度和完整度很高且有亮点,我很喜欢。 洋子偷看日记,揭开家庭伤疤,这种家庭应该很多,没有很好的解决办法,没有各种伤痕叠加下女主的激烈反抗,只有继续生活。
      • 蕾姐粉丝来啦!为了提前看到蕾姐这次的电影,费了好大力气才搞到票。果然是我的蕾姐,没让我失望。蕾姐演技真的太好了!我要无脑吹姐子了!
      • 剧本设计还是用心了,叙事有趣的一点是用女孩偷看母亲日记的行为,和女孩的口吻读出母亲的内心,同时交代了两边的视角和处境。而母亲与她老辈儿的婚姻也存在着镜像关系。剧作一方面想做城市与故乡的疏离,一方面想做代际关系的疏离,但似乎又都不太够。如果能再多分点戏给姥姥就好了,现在只给姥姥安排了两场戏和在对话中片面交代,少了些层次。所以到最后生日宴时,力道不太够。
      • 令人难过恼火的女性白描,三代人的困惑贯穿始终,似乎在这目标已经出错的人生中怎么做都不对,只能在困惑中继续活下去。但虽然白描做的真挚细腻,却近乎毫无批判,宛如冥冥中也成为了大众视野里顺从的对象,抛开这点已经做得很好了。
      • 处女作可以打四星,对原生家庭的探讨还不够啊,别被映后那个男观众忽悠瘸了。
      • 成濑巳喜男式的电影,现在出现显得太晚,但至少是电影,沟通影史,也对话当下,关心所思索的,叙述所趋向的。女儿站在滔滔江水边,妈妈开车经过最狭长的城镇,妈妈与外婆的两任前夫还留在家庭结构中,只三代女性见证传统到现代的流动,对变迁的失落,对失落的接受,接受中的期待,期待中的放手一搏。大概我也算是喜欢所有电影里面孔被火光照亮的段落。
      • 黄小蕾演的很好,我已经忘记《人潮汹涌》里飒爽可爱的晖姐和《人世间》热情的乔春燕了!
      • 3.5 导演很可爱,她试图理解40岁的女人,在混乱的生活之中,茫然离婚、亲子疏离、被原生家庭报复和抛弃,这样相较,被骗钱反而松了一口气,总好过糊里糊涂抛弃孩子再随便结婚,大风暴来袭也无所谓,她在一叶孤舟上,没有彼岸。小孩子不懂啊,她也以为自己被抛弃、被欺骗、被欺负,可是小孩子还能怎么办呢,只能大哭一场,再起来帮助妈妈点蜡烛,接受自己的母亲是爱孩子的,只是她无法爱她自己,所以无法接受孩子罢了。小演员演得太委屈了,调得非常好。情感铺垫也好,院子里的饭桌上,那场闹剧一样的饭局,为结尾情感烘起起到了很大的作用。整体要是能再扎深刻一些就好了。
      • 应该是今年目前看到过的最好女性影像,最打动人的无疑是那些离开家庭的女人们,在美甲、洗碗、喝酒、烤火与吃席间的彼此讥诮、戳破底线和顽然抵抗。三代女性间精巧又自然的结构,就好像她们也“自然”地被搁置在传统的结构里。台词和表演都太自然了,很少看到这么全员方言自然的西南地域叙事,这是至关重要的,因为在那些话语的铁腕、权力、不屑和轻蔑里,譬如“结什么婚脑壳昏”、“这点油能吃死你?”、“批样子”…是那个地域里女性们的锋利与棱角,也是她们与生活对抗的本能,从这点上来说,洋子对日记,对家人,对母亲的态度,也因此继承了那份专属于这片地域的女性生存直觉。
      • 喜欢议题和表达,喜欢烟火气和小演员,不喜欢抒情诗的风格,从洋子的视角进,时间剪到90分钟,整体剪辑节奏调整,换音乐,maybe更好?
      • [平遥5]最近学到的新收获就是 太过自我 不放弃利己的快乐 就收获不到家庭的快乐,而家人的情感尤其是和孩子之间 是年轻时付出多少之后收获多少的,自我的边界越强 就越不愿意为了家人的笑脸去勉强自己。但每个人都是自私的 也值得自私的快乐,不想勉强我的妈妈,也有些害怕以后被人勉强自己。另 原生家庭不幸的孩子互相能一眼看得出 装不出来 也藏不进去。另 给你爱情的人除了爱情什么都给不了 给你家庭的人除了稳定也什么都给不了 女性很难选择自己真正想要的东西并且不去后悔 这会不会也是女性所面临的不公。
      • 2023.1.16 单亲议题,看得很舒服。比较小品,做得细致。
      • 2023.10.30 保利天安门国际影城 我们生在凡尘中,好似很热闹,又好似很寂寞。似是一个无解的话题,虽名为洋子的困惑,但是是美惠的困惑,也是我的困惑。
    • 豆瓣 6.7 HD国语
      冰下的鱼
      2020
      剧情片
      中国大陆

      冰下的鱼

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 非常一般的水平,但结尾的镜头实在减分,近两个月已经看到两部国片这样结尾了,不会都以为自己是特吕弗吧……过程中想到《诗》但真的差远了……高放老师其实演得蛮好,怎奈剧情撑不起来。
      • 【2020年10月17日-「第四届平遥国际电影展-首映Galas」-小城之春厅】 中年导演看了几部艺术电影,也开始玩花活儿了? “哪儿都软,就嘴硬”,狗屁不通的剧情,为啥不好好写老太太这条人物线,写一个没有力度的中年男子干嘛,声音设计太做作了。 据2020年统计,吉林省、黑龙江省、辽宁省离婚率分别为71.51%、67.16%、65.83%,名列前茅。
      • 勉强三星,设计感过强,很多自以为是的设计和符号,尤其是结尾那个朝镜头跑,都知道是致敬,但太变扭了。台词写得也不好,很多信息都是用台词硬说出来的,太别扭了。唯一的亮点是,有一场中老年夫妇的床戏,挺难得的,国内电影很少有这个领域,因为不美,但却是难得有人拍的。
      • #4th PYIFF# 首映-世界首映。挺有意思的片子,其实比较像FIRST选出来片子的风格,讲了一个“疲惫的中年人”的故事,小事儿变大事儿,处处碰壁;又放在国企背景下(地点落在齐齐哈尔),说起来也蛮“东愁”的,点题句子比如“这是工厂职工的,怎么就能卖给你私人了”,这句话背后的血泪还真是不少。男主角写得挺真实也挺有人味儿,身边三个女人各有生动之处。不过导演很多地方使得太过了,比如不少长镜头,比如背景中滑过的屠宰场的车上的动物(好歹拍到屠宰场家暴男的时候你换辆车啊),比如除了找茬啥都不干的十几家连锁浴池老板,比如隔壁老王,比如“除了嘴硬哪儿都不硬”,比如达族的无伴奏合唱,方向是对的,分寸拿捏还欠火候。
      • 细节的捕捉、人物的状态都很到位,至于缺点,不提也罢。反正能戳中我
      • PYIFF | 非常典型的小镇传统家庭,中年苦闷的日子,70后的男主人公性格轴脾气倔,自尊心极强,工作不顺,家庭不合,儿子只会伸手要钱,妻子母亲水火不容,无数个底层普通人的家庭写照,真实、有烟火气。 电影中出现过三次非常有宗教色彩的片段,一辆屠宰车载着牛、猪、羊分别三次经过男主身边,不禁让我想到《撞死一只羊》这部作品中羊的宗教隐喻。中年男子的无力感,就像这些最后被献祭牲口一样。最后一幕也让我想到了奉俊昊导演的《杀人回忆》隔着屏幕都能感受到窒息绝望。
      • 八旬老太太找地方洗澡却困难重重,这个入题点出了问题。随剧情展开,老太太却并没执着于非得职工澡堂,更让角色接下来陷入的一系列窘境非常不可信,工作和感情线到人物关系也就变得很拧巴。虽然刷小聪明的弄了一些捧腹笑料,并在结尾为洗澡园个说法,但已经不可挽救。倒是有视听最出彩的一幕,两人在车内“被迫”偷情,广播放着喜庆的节日预告。
      • 虽然视听不够成熟,表达也不够艺术化(那些与电影主基调脱节而格外惹人生厌的造作意象不和谐感太强),但除此之外对东北困境与东北人(乃至中国)情境的捕捉应该是见过最为真确、精准与尖锐的,尽管它是如此直白、粗暴、丑陋。若是好好打磨一下影像与选择刻画线路(主视角由中年男性改为老年女性)应该会是极有力度与冲击力的电影。
      • 【平遥国际影展展映】世界首映场。现实主义惊喜佳作。围绕“让80岁老母亲进职工浴池洗个澡”这件小事为中心,展现、表达诸多命题:老年人生存和死亡的尊严、中年男人精神压力与生活困境、国营工厂职工世代更替矛盾、中年男女关系的复杂暧昧、下一代啃老问题等等。剧情、台词、表演都在国产片中属突出且亮眼的,精准再现了东北各种身份阶级人群的为人处世风格与种种“人情世故”现象,真实可信且尖锐。巧妙地以“牛猪羊”等动物起到承上启下分章节的作用。80岁演员高放奶奶收放自如的表演令人惊叹,为拍戏而去抽切掉过滤嘴的香烟并出演裸戏,贡献了动人的桥段。周波极好地演出了男人被生活压力喘不过气、苦苦周旋的疲惫与固执。素人演员也都可圈可点,状态自然、对白真实,非常难得。至于“冰下的鱼”意象则过于明显刻意。瑕不掩瑜值得鼓励。四星半
      • 很像《老兽》,都是讲的典型的中国男人的中年危机的事情,会是今年最被低估的片子。
      • #4rdPYIFF#出了意外,这部尤其戳到了我。 啊,献给我的父亲,真好啊。
      • PYIFF 我很喜欢这部电影,不仅仅是喜欢片子本身,更喜欢的是它代表的拍电影的一种态度,踏踏实实拍一个故事,不擅长镜头就不用太多镜头,围绕自己想表达的去营造氛围,打磨剧作,太太太难得了。电影的情绪在最后那句“献给我的父亲”被推到了顶点,我流下了这个影展唯一的,也是最真情实感的两滴眼泪。
      • 【6.1】#4THPYIFF
      • #PYIFF#第二部。视听语言和部分细节处理,已相当成熟。冰下的鱼,明喻生活在寒冬东北的,那些内心荒芜、无处安放的灵魂。牛、猪、羊,这些最常见的生活事务,被置于片中,指涉某种隐喻。配乐与影像的配合,震撼人心,压抑的生活状态,被导演拿捏、处理得相当高级。最后一个镜头,暴雪将至,一个遭遇中年危机的男人,脸上挂满了无奈。唯一缺憾,可能是全片的节奏有些问题,但瑕不掩瑜。
      • 真不错
      • 整体还行,但故事还是没讲好。
      • #8 PYIFF 影片前三分之二中年男人的困境建构得特别好,摄影冷静克制,虽然过分强调现实压力,但依然成熟可信,很大部分归功于成功的表演。到后三分之一像泄了气一样,特别是结局的处理不但没有升华,反而影响观感,大部分时间主角是中年男人而不是老人,对于老人个体的自尊和情感点到为止浮于表面,导致最后老人出走这个举动显得苍白无力。
      • 张力导演的这部作品,基于对齐齐哈尔深厚的情感而沉淀下来的作品。沉稳有力量,时光对于人们生活的侵蚀被张导诠释的淋漓尽致,周波和高放的表演源于生活高于生活,那些苦和累的后劲比肯洛奇劲儿还大。不过开头鱼的镜头有失自然,过程略显沉闷,题材比较小众,对观众的观影门槛要求较高。
      • 平遥电影节。皮儿片儿的中年失意人生,但更主要的是想拍时代伤痕。非常伤感绝望,可惜在幸福的新时代中长大的青年人们无法感同身受,并时不时的发出此起彼伏的笑声。作为一个东北人的我,竟然看得有一种近乡情怯的感受。
      • 导演很喜欢拿动物做隐喻,冰下的鱼,深夜笼子里的不同动物,少数民族节庆上的祭祀动物,纠结的中年男人,老太太执拗的死前心愿,儿女的自私与势力,生活是那么夹生,像好不容易跳出冰窟的鱼,翻腾几下又跳了回去。但愿老太太应该最后是在冰窟里“洗澡”了吧。导演叙事有点混乱,老太太做主线会更好,以及结尾很刻意。
    • 豆瓣 6.5 IMDB 6.1 HD
      Janet Planet
      2023
      剧情片
      美国

      珍妮特星球

      Janet Planet
    • 豆瓣网友的评价
      • 一个拥有敏锐洞察力的早慧女孩在沉默中观察母亲生活里进进出出的成年人,其中有恋人,也有久别重逢的老友。女孩从模糊微小的姿态里体会丰沛充盈的情感,在超凡的宁谧中理解成人世界的心碎。剧作家安妮贝克这部电影处女作塑造了一种全新的母女关系,要我说,足以跻身影史最伟大的儿童片之列,熠熠发光的宝石,真正的天才之作。有没有讽刺Bread & Puppet,我们不得而知。
      • 微观的西麻省,微观的选题:90年代先锋谷的世俗化犹太移民的内在世界。女孩的视角有如内窥镜一般,窥视母亲的、他人的孤独破碎。美丽的谷地,Northampton的壁画,JCPenny,Double edge theatre的彩蛋都是情书。最喜欢的是那个倒转变装的娃娃
      • 美國獨立電影的水準大不如前
      • 与其说是儿童片,不如是说从儿童视角折射出母亲情感的变化。母亲从和男人交往,和女人交往以及成为佛教徒,情感变化的主体都是大人,而孩子的视角似乎一直都很佛系,偶尔的神补刀则有那么几分俏皮的可爱,并不复杂的世界或许只要简单向前看,take it eazy.
      • 端着一杯热气腾腾的茶,在午后阳光洒下的小木屋中翻看年少时和妈妈一起拍的照片,然后怀揣一种“能改变什么就好了”的心情沉沉睡去,这部片子大概给我这样的感觉
      • 这种小清新风格也像一些当代indie bands的音乐,再想想这种轻松惬意、享受愉悦的风格也可以在许多z世代的西方青年身上找到。It's interesting how we can always find some kind of consistency between music and film made by the same generation~
      • Theater kids need to be stopped。不是所有女导演都能成为Kelly Reichardt
      • 74 Berlianle 03 em…… 竟然是A24…….janet:“我觉得只要我尽力,我会让男人爱上我”女儿:“别了”,janet:“什么别了” 女儿“别尽力了”。
      • 8/10 / 喜欢。有种看台湾导演小闷片的那种熟悉感。女儿和母亲互相影响、相依为命、在大自然里生活的状态真好呀。
      • 有灵气
      • 被预告片的配乐吸引,但是剧情实在太无聊了。有质感,但没有剧情,不知道怎么拿的最佳剧本提名。女儿演技很好,有早慧迹象但又能明显感觉是一个孩子。
      • 看到很多自己与母亲的影子。会偷偷在大人聊天讨论的时候竖起耳朵面不改色的偷听,会在洗头的时候把掉下的头发黏在浴室墙上,会和母亲真诚讨论各自的人生。想她。
      • 没能力写结构,没内核,没能力写复杂人物,能写气氛,剪辑好,视觉好。关于b&p的部分非常低级的泄愤,或只是单纯的拙劣,看得生气。非常美国白人exclusive。
      • 好安静。
      • 小演员真的很神,像一个精灵。无奈故事真的太好睡了…
      • 和《好东西》里的女主角相比,美国的单身妈妈果然活得更自在随性,母女关系也令人刮目相看。这部导演首作有天真的孩童视角,也有细腻的女性触感。不过,没经过婴儿潮一代的中国观众也许难以理解母亲的行为动机,也难以在冷幽默点缀的情节中找到共鸣。镜头语言有不少特色,中远景多、特写少,再加上怪异的构图,使人物往往镶嵌于自然背景里,似乎在强调人与大自然的对等关系。
      • 质感很好,但整体还是挺无聊的。
      • A24 形式大于内容,但蛮喜欢,喜欢小女孩的灵气和导演的幽默,也喜欢女孩对妈妈世界的观察,聆听和反馈,还喜欢妈妈对女儿的坦诚。
      • 6.5/10 2024.7.17 lincoln center 亚洲电影节 下午1点场 观影一共6人 能看 但不多 讲述缺乏父爱的女孩儿和母亲一起的暑期生活到开学这段日子生命里的几个过客 “My own liberation depends on my willingness to see truth beyond my own self-image” 职业病一直在分析镜像的Lacy是不是真的弹琴 答案是是的 所有乐器也都是真的演奏 很多元化的配乐 但里面的亚洲元素就很牵强 针灸师+女孩柜子里的小弥勒佛 孩童电影还是去看看侯孝贤杨德昌吧🤣🤣
      • Northampton停车场的mural出现了,才意识到annie baker是在pioneer valley长大的。可惜房子选的也太假了,整个电影有种artificiality,像是某种无趣的模仿?A24真的很喜欢这种美国小清新但是不需要很深刻的糖水片啊

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