|
水准很高的剧情片，演员了不起，李修贤、太保、黄柏文（对比2里的好爸爸警察）都展现了不俗的表演，B哥误杀小孩回到家里坐立不安和开篇亲妈妈的自如形成对比，巴掌大的客厅也很有味道。小孩中枪的翻滚好有力度。强奸幼女的伏笔草蛇灰线，叹现在剧本逻辑不通。艾迪有双小鹿的眼睛 |
|
“如果我没尝过杀人的滋味，我就一枪打死你。”演的真的好，被警察这个角色限制了演技，他另一个让记忆犹新的角色是碧血剑里的金蛇郎君233但是看完这个不得不说双料影帝实至名归。这片子看起来太市井，太有生活气息了，刚开始黑和白并没有明显的分界线，可是随着故事的发展，黑白也越来越分明，阿成这个角色，说真的为了钱尊严都不要的人现在也有，只不过外表更光鲜些罢了。 |
|
算是开创了之后20年的警匪片风格流派，自此以后，李修贤的差人、太保的道友、黄柏文的恶人算是定了型，亦是成就经典。每一条线索都埋得非常好，诸如鱼蛋婆等许多细节都很有趣，结合背景看当年观塘的公屋同工厂区的底层人民黑白道众生相，所透出来矛盾就不止浮在表面上的这些这么简单了。特地看了一下，音乐是一位叫威林的人做的，个人感觉非常棒。 |
|
让李修贤化身警察代言人的电影，果然经典！铺垫了一个小时，还以为本片只是普通的警察抓贼，没想到一场误杀的戏极其震撼，结尾也没有很happy。片中也说了，既然选择这份职业就得承受其危险和压力，但现实里真正的好警察，拼命的警察，正直的警察，不知道又有多少。影片故事精彩，表演一流，尤其是太保的瘾君子形象，演得太好了，配乐也加分，唯一让我想笑的是那个年代大老爷们穿的小短裤，骚得不得了。 |
|
又来到童年回忆录~
作为李修贤唯一一部获得金像奖影帝的影片~
本片无论是配乐还是剧情都令人拍案叫绝~
李修贤在片中扮演的警察在擒拿匪徒过程中 意外枪杀了一个小孩 是本片一大震撼人心的片段 罪与过 人民公仆与平民百姓之间的碰撞 一旦牵扯到 究竟孰对孰错 |
|
鐳射藍光，9分。港片進入80年代全盛類型化，每年僅餘的那幾口貼近現實的粗茶淡飯，還要做成警匪片，蠻不容易。
此片略帶傳說性質般地流傳到今天，勢必有個好故事，於是期待李修賢把故事講好就行，結果驚喜在，原來他真的有導演意識。
前60分鐘是近乎白描前線警員的工作與生活，捉下賊，吹下水，收工落街大排檔。看不到什麼壓力，瞧不見什麼危機。冇嚟正經作為外化的工作狀態，警察和古惑仔貌似沒有多大差別。直白點，好似都一樣甘賤格。
直到打劫油站一場戲，劇力的陡增，連帶鏡頭語言開始豐富，就開始牛逼了。警與匪的分裂，從油站這場，你打劫，我拉人，是立場的對立。其後數個突發的情節點，展現警、匪的矛盾，從立場，深化進良知，最終作用在選擇和行為。角色和情節，穩紮穩打，步步到位。太保36年前已張顯影帝魅力，從鏡頭中瞥見李修賢對他的重視。 |
|
蓝光重刷。李修贤自编自导自演，拿了金像和金马的双料影帝，本片是他现实主义警匪片的成熟之作，而他的创作由写实而入变态cult，倒也顺理成章。本片另一特色是设置了一个细密的生活环境，从李修贤与母亲同住的旧公寓（每天还有老娘锁枪），到山上村和山下村的老大（亦是李修贤发小），再到形形色色的街坊，配上诸多纵深摄影和没什么破绽的殴斗场面，营造出真实而逼近的临场感，也为李修贤的境遇添了一抹无法挣脱命运（环境）的宿命感。误杀儿童的桥段很有趣，在《杀手没有假期》等欧美电影里也出现过，但本片的人物并无为此寻死觅活的宗教情节，经搭档开导后就顺利走出来了，而且也得到了行政层面的宽宥，这个对比值得注意。全片表演都很妥帖，尤其太保的毒虫一角，最终李修贤发现自己周围的搭档、发小和无辜儿童尽数死去，意兴阑珊之态亦是对公仆的解构 |
|
争大排档争到劈友；暴串道友潮州名菜；棚户屋顶大追逐；掏枪与否罪与罚；同一屋邨长大的警匪街坊情，今天谈笑风生，明天拔枪相向；没想到是一部严肃社会关怀作，每个人物都很立体，算不算李修贤的最佳表演作？ |
|
中文里的公仆就是天之徒，让李修贤这种自然气质的人去演再合适不过了。庄子称自然为神明，神是心知，明是智识，透过心知去用智识，才能无往而不为，至高明而道中庸。李修贤自然也是在流俗中不同流俗的演员，看看《夺舍》里蔡少芬痴迷的眼神就知道啦。 |
|
片子一般，但不得不说当时的港片就是豪爽，几段打斗追逐直接街边硬上，“群演”的表现那个“真实”啊。话说李修贤真是靠电影圆了警察梦，这类黑白通吃的油滑警察是他的拿手戏了，可拿奖嘛，还是多得早期不大成熟的评审制度吧。另外我找不到原声版，只能将就看配音，而且连字幕都没有，不过画质倒挺清的 |
|
更真实的警察生活 |
|
香港电影几十年来最离不开的一个职业就是警察 这部算是少有的严肃刻画警察这个职业本身的电影 还不错 不美化 不丑化 基本上做到了客观 李修贤那双料影帝拿的实至名归 |
|
阿B忠于职守，依靠线人屡擒罪犯，但暴力让街坊大肆吐槽，搭档阿
杰看出B哥的好处，一心向其学习。一次追凶发生意外，阿杰被砍，一小孩被误杀，阿B失魂落魄，决心铲除黑仔和红番两大团伙，但阴影仍挥之不去… |
|
彼时爆炸般的动作与枪战场面还没有入侵，整体拍的是一副市井味足、充满底层智慧、身份关系错综复杂的真实生活图景，鲜活的人物跃然纸上，而新浪潮的cult味虽然没有延续下来，激烈的情节却不缺席，但是温和与残酷间的转换并不撕裂，反而有一种圆融的好看。 |
|
真是個百花齊放的時代，連李修賢的自編自導都能帶出難得的寫實意味，不知深諳警隊操作的李sir，又如何看待當下的警隊呢？拍攝地多是早已逝去的觀塘舊區，熟悉又陌生的風景，令人感慨。 |
|
影帝，您的身材真的适合这样拼命露大腿吗？ |
|
引用《皇家饭》里最后一句台词：“这碗皇家饭没那么容易吃啊”。前60分钟铺垫，到失手打死小孩阿B崩溃推向高潮，李修贤个人最佳演出之一，作为编剧剧本也编的相当有水平。 |
|
7.8；差人唔易做 |
|
初生牛犊的菜鸟艾迪搭档老到油滑的老鸟李修贤，如此设定并不新鲜，但本作却成为李修贤现实主义警匪片的集大成作：在富有烟火气息的上下村，一身运动短裤的干练刑警李修贤自如而又巧妙地维持着灰色地带的生态平衡，他与两个小帮派的老大打成一片，半开玩笑地让他们的小弟猜拳认领凶器，对毒虫线人太保则是恩威并施又信任有加（因为他的线报在加油站连等好几晚）。但街坊幼女被奸使他失控，而太保被杀则把他推向愤怒深渊，他在追击黄柏文的过程中误杀幼童被暂时停职，这一系列事件看似偶然，但其实是主客观因素共同作用下的宿命使然。他试图「睁一只眼闭一只眼」，对可控的罪恶「网开一面」，却逐步滑向失衡的边缘。虽然最终以搭档艾迪的死亡实现了自我救赎，但对警察工作也失去了积极性与把控感。太保与李修贤的表演都扎实到位，短发的庄静而好漂亮。 |
|
只记得看过，二十年了，不记得剧情了 |
|
李修贤穿着白色短裤在警察办公室看着很怪异 |
|
李修贤通过这部电影拿到了金像奖影帝。打死小孩居然无罪？李修贤自编、自导、自演。 |
|
最佳的警察电影了吧。几条线索扎实有力而不狗血。李修贤演这种与匪徒有羁绊的草根刑警实在大赞。 |
|
警察专业户，无懈可击，配角都出彩，腻害。跑龙套的成奎安，那时候就已经是大傻了。 |
|
一部出乎意料非常精彩的片子。很好奇李修仙是怎么拍出来的。之前之后他都没有拿出过这么好的片子。答案可能是天时地利人和。没有后期港片的癫狂过火。纪实但不僵硬，很鲜活。李修仙的演技最高峰，一个真实的警察。没有英雄片的浪漫。就是一个抓贼的市井警察。里面的大量采用实景。很多贫民眷村的长镜。记录当时的公共空间风貌。写实风影响了之后的警匪片。 |
|
李修贤，头长脖长腿短，穿短裤太太太难看了。太保撒了欢地演，一个成天犯毒瘾的人，哪来这多活力？结尾主人公的选择不好。李修贤表演虽力求自然活泼，却看着不可信。香港那时的民生风貌很好看。 |
|
84、85两年间出了两部在港片史上标杆性的作品，84年的《公仆》与85年的《警察故事》，前者直到今年才有蓝光修复版，后者2K、4K、海内海外版不可尽数。相较而言，这一部更偏向于真实警察的日常生活故事，对于当年的警察人物挖掘得更深，而非刻板的个人英雄形象，金兴贤同时在两部警察电影里参演了。警察开枪打死了小孩，这种心理压力的设定，后面与《重案组》的开场有些相似。 |
|
李修贤顶着一张无论多黑暗你都坚信他不会同流合污妥协原则的正气脸，追逐和片尾的音乐好听 |
|
一身正气，有情有义，恩怨分明，不会写红磡的“磡”字又怎样！李修贤凭籍此片的成功一举奠定正义的大佬的江湖地位。 |
|
在无意打中到小孩那場戲开始，这部片的深度一下子就上来了，因为这件事实在是太沉重，哪怕是意外也会重重的压在主角身上，导致这部电影一下子就有了厚重感，这和前半部玩世不恭什么都觉得出不了大错的人物形象形成了巨大的反差，并且也有教导意味，毕竟哪怕只犯過這麼一次错，但这次错是難以挽回的，那一切也都太迟了。李修賢在84年还自编自导拍的如此写实反映社会，现在看也不过时，拿奖确实值得 |
|
双男主的关系做得起伏错落，是这类型的一个不错的参考，叙事节奏快且细致，没有在一条主线上铺排，而是靠对人物的铺排塑造去推进整个电影，剧本层面的技巧相当成熟。艾迪的那张脸就是很让人入戏，死的戏码有点不值得，这实际上也是对李修贤人物形象会有影响，毕竟他的危机是失手害死了人。 |
|
阿修又一次失去自己的恋人x，写实市井，但未免太糙了些 现在只有人情风貌可看。开头为表现警察油滑随意所以一直在露大腿hhhh，开了几层滤镜勉强可算观众福利。演员魅力带起剧情 后来演员被角色定型，结尾放空枪想起喋血双雄 那也算难得的警察黑化了。 |
|
双男主的性格像监狱风云。“如果我没尝过杀人的滋味，我就一枪打死你。”抑制杀人冲动，像日本电影《人证》对着杀父仇人放空枪。 |
|
4.5星，感动，绝对是李Sir警匪片中最为深刻的作品之一。公仆并不是那种有着时尚枪战的作品，而是用市井又朴实的故事诠释究竟何为公仆。阿B从出场就带着市井气息，他的穿着打扮随意到丢进古惑仔中也认不出他是jc，但就是这么一个热血大胆的jc能让原本不对付的上下村两位大佬握手言和，可以见得他为人处世足够圆滑。有趣的是从影片最开始赌坊的案件就能看出阿B对用枪的随意，不仅对拔枪没有一点畏惧之心，还敢诬陷嫌犯用枪对着自己以此逼迫他与警方合作，可这份大胆与鲁莽却让他在影片中失手杀害了一名小孩，也让故事不再平庸。明明是意外的事件似乎除了逃走的黑仔谁都无辜，小孩只是在家附近玩乐，阿B只是为了捉住逃走的嫌犯，没有错的两人却承受了事件中最大的伤害。配枪是权力，也是责任，只有真正意识到暴力带来的责任后才能称得上是公仆 |
|
相当好看，类型片的人物设计和关系，现实主义的场景和诉求，香港的血与肉、情与义都在这样的香港电影里。 |
|
一个普通警察的心路历程，真实感人。很棒的现实主义题材。一个有社会责任感的电影人对社会的贡献就在于对于这个社会的关注，并把那些问题以电影这种形式表现出来，感谢香港。 |
|
死了的警察才叫做公仆，所以牺牲的必要性又一次被放大，不喜欢这一点。李修贤骂人的时候好帅。 |
|
未料及这部诞生于84年，由李修贤自编自导自演的港片质素如此之扎实，水平很高，而且并未沾染港片素来被人诟病的浮华、粗糙和过于娱乐化的毛病，倒是有颇为深刻的批判精神，几个主要人物的演绎和塑造都极为深入人心，细节的铺陈耐人寻味又富于趣味，执法手段边界的展现和反思，错手杀人的复杂和难以言说，底层生态的群戏展现，身为警察的初心和追求、过失与贡献之间复调思辨，都远远超出了印象中香港警匪片那种快意恩仇的浅薄，难得的是几组人物和几条故事线之间相互呼应，彼此发展，又相互成就，光是剧本的成熟就远超后来很多盛名难副的名作，堪称一代风气之先的香港警匪类型片开山之作，也终于懂了李修贤在香港电影的江湖地位绝非浪得虚名。 |
|
李修贤获影帝的片子。 |
|
棚户区的部分拍得不错。 |
|
李修贤、黄柏文、金兴贤，现在的老戏骨，曾经的小鲜肉。 |
|
那句“我不是警察，我是这里的街坊”和《无间道》那句“我只是想做个警察”形成互文，没有《边缘人》的壮烈，但更加平凡、市井。太保演的道友成出神入化，长焦下的街头斗殴真好看。 |
|
警界老油条和一本正经的新人警察，两个人碰撞出的火花还是非常有趣的。剧情倒是中规中矩，但娱乐性还是挺强的。李修贤如果脸再瘦点估计更帅。7.5/10 |
|
本片的视角，警察办案跟政府运作的模式大同小异。就这儿个小地方抬头不见低头见。相互利用彼此牵制，紧要关头有时也难免会碰上致命的差错。吃公家饭听上去风光体面，平时也没少受街坊的白眼，恶性事件一旦出现无法回避退缩；捞偏门的似乎都受控，但背地里没少干阳奉阴违的事，逼急了没有底线什么事都干得出来。不管白猫还是黑猫，关键时候都得豁出命来搏。人生在世的纷繁芜杂经营地井井有条。 |
|
（1）一个警察犯了错，另一个警察殉了职，负正相抵，“警察”这个群体保持着它的公义与正面，不过是多了一点曲折的况味——作为某种政宣片，《公仆》已经超越了它的职能。（2）误杀儿童与见到拍档惨死的两场戏里李修贤虽然演得好（其他时候都太油滑了），但多少依仗了慢镜头、定格镜头、真空音效的辅助，可以被戏称为“慢镜头演技派”；其真正好的应该是片尾走出办公室、路过新警队列时的失神。（3）第二次见艾迪演警察(第一次是《边缘人》)，感想有两点：他和黑仔(黄柏文)好像，两个人对峙的时候像在照镜子；他似乎是同性恋。(4)一刻不停歇的暴力……暴力像呼吸一样自然。惊悚。 |
|
由人物串联全片，前一个小时以颇为纪实的手法呈现匪徒勾当以及城寨邻里芸芸众生，诙谐有趣地展示差人“比古惑还要古惑”的执法方式，借此构建起油滑而正义的刑警形象，最后三十分钟以意想不到的误杀小孩开启对暴力滥用的反思，进一步加深人物的心理构筑。
太保演毒虫演得太传神以至都不敢认。 |
|
这部电影 绝对能成为李修贤的代表作 但是看的人太少了 艾迪在这部里又死了 |
|
写实风格的警察电影。前半部分类似于点指兵兵，圆滑警察和菜鸟警察的组合属于比较常见的组合，李修贤饰演的警察办事风格特立独行，也很大胆，这也为他后面打死小孩埋下伏笔。不小心误杀小孩之后，电影风格转为沉郁，男主的心态发生了改变，可以看出他内心的煎熬，后面菜鸟警察学到了男主的作风，可菜鸟警察的死安排的刻意。电影以平实的手法再现了警察日常，配乐不错。 |
|
李修贤真是恶警代言人了 但是他的方法也是真有效 打死小孩很有突破 表演也不错 |
|
永佳影业公司出品。缪健德场记，田启文剧务 |
