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虽然有不成熟的地方，但是作为加拿大出品，而且还是关注亚裔移民的故事，多少还是有些共鸣的。 |
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可以把便当里的寿司换成三明治，也可以把厚重的镜片换成隐形，可以取一个外文名，讲一口流利外语，但终究改变不了骨子里的血脉。想坐敞篷车，让头发飘舞，却被告知亚洲人发质无法实现。在故土理成短寸，泡澡搓澡，整个人焕然一新。孩子将衰老的母亲背上山顶等死，母亲仍会扔一路松针怕下山的孩子迷路。 |
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TIFF2022｜观影32｜本来以为会很教条刻板，但是却很温暖和诗意。剧情有些地方处理有点生硬，甚至套路了，但是整体关注个人情感大于种族话题这点挺好的，文化渗透在生活的细枝末节里。 |
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虽然觉得内核稍显陈旧，但是作为新移民，影片里的诸多细节都能让我很共情。 |
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好能relate的一部电影，生活在国外，母亲癌症，爷爷奶奶外公外婆去世 |
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4.5.故事内核梦回Minari,配乐和cinematography又让人想起郭共达，但diasporic motherhood总能击中你内心隐秘的部分。Anthony Shim在第二部feature没有展现独特的作者性，但其对于Asian migration narrative依然贡献了重要的text,而他也在Q&A中承认创作是不断自省和research的过程，所以才有了Simon作为adoptee带来的亮点。值得关注的是，Choi Seung-yoon作为舞者第一次表演，却奉献了可以让内心震颤的表演，在Riceboy的梦中，都是她细腻的，忧伤的爱与遗憾。 |
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北美电影是真无聊，除了摄影很难找到啥优点 |
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亚裔移民在异国的生存状态，九十年代部分的第一幕好看且可信，猜测有作者本人的影子。之后随时间不断变换想要表达的内容，可能是要极力陷入相似题材的模板中。以作者认为的方式去描绘人物的艰辛与孤独，以及团结的凝聚力。如果能集中在一个固定时间会更好，切分为不同时空稀释掉很多内容，失去了焦点，而且母亲得癌症的设计实在让人唏嘘。但作为年轻导演的第二部来说，水准还是相当厉害，且有具野心，而且尽可能在有限成本内补拙。最惊讶的是女演员，表现非常强劲。 |
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看半天才意识到是加拿大不是美国……加拿大真的太没特点了😂 很喜欢画面的胶片复古质感，故事本身比较平淡，但通过各种细节还是能让人想象出女主一人在异国他乡带着孩子打拼的不易。关于东亚人移民的各种片子我都很有兴趣，回不去的故土和永远融不进的异乡，总是最迷人的主题。 |
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尽管夹杂了私人回忆，但仍然感觉越到中后段越发力不足，对于苦难的汲取不够，人物也显得松散了许多。 |
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文本很棒。近年看过最有效的平行叙事：单亲母亲在查字典即将得知自己得了癌症，倒霉儿子在初尝大码不省人事，就是平常的一天啊。 |
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东亚仔的寻根之旅，画面质感很棒，摄影很棒。结尾呼应高丽葬还挺有意思的，这份母爱太沉重了，又沉重又伟大。母亲的无声叫喊在山谷里回荡，这一喊包含了几十年多少痛苦和发泄 |
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6 |
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7/10 |
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【3.0】 |
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个人自译作品with法罗岛字幕组，情感格外充沛，女主角表演惊人，很难想象女主角第一次演戏，摄影格外得美，配乐也直击人心。
“一切都过去了”，东亚家庭复杂苦难的过去总是这样轻飘飘地不愿提起，但总是痛彻心扉的。 |
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大部分电影都没必要非要剪成两小时……
前半部分挺会讲故事的，霸凌、种族歧视，可惜都没深入。后半部分太零碎漫长了。 |
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前面快速的节奏是男孩儿对生命的感受吧，忽然之间就长大了，后面冗长和缓慢更像是生活原来的样子，一点也不迷人，但却是浓厚的亲情。另外单身母亲在异国真是太难了…… |
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3.5 메가박스 동대문 胶片质感 4:3 最后韩国部分的诗意呈现 |
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境外遭遇种族困境。还是不要绝症才好 |
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从头哭到尾，胸口一直痛。我不想成为母亲。我无法成为母亲。我永远也不能成为母亲 |
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3.5 比minari招人喜歡 雖然都有一些比較弱的位…… |
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技术不佳 但很真诚 我和隔壁的阿姨哇哇哭 |
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在加拿大的部分还蛮好的，虽然都是蜻蜓点水的移民问题，但还是可看的；回韩国寻根看得我坐立不安。我心里一直在想，导演一定年纪很小就移民了，他镜头里的东亚就像一个普通白人一样缺乏感受又煞有介事。结束了以后一查果然就是。5岁出国，15岁出国，25岁出国，45岁出国，故乡和异国在生命中留下的印记根本完全不同啊。在我这个年纪做移民一代的，对故土的情感已然复杂深刻不可磨灭，不是轻巧的符号化的移民二代的寻根能够轻易唤起的。 |
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前面还不错后面就开始跑偏了，导演到底想focus在哪里啊？ |
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34/100
情节很套路，影像很做作。 |
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那种淡淡忧伤的感觉，很像A24的电影，会让我想到《杨之后》。画面也很美，可惜剧情不太能让我共情。表面上米仔作为“米仔”的时间很短，妈妈很快就给男孩三明治当午餐了，但米仔内心一直是米仔。黄皮肤，近视眼镜和黑发，不是戴上隐形眼镜和染成黄发就能得到认同的。至少米仔内心一直没有归宿感。所以妈妈在患病后带着男孩回到韩国，认祖归宗。知道自己的根在哪，哪怕又戴上眼镜，剃光黄发，米仔心里也是有底的。这种底是不再需要白人社会的认同，自我认可后就可以很自信地活着。电影结束在韩国绿植丰沛的山林间，不去想回到加拿大的生活，拥有短暂的幸福。 |
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dendy newtown. 旁邊的亞裔妹妹哭得落花流水搞到我有點confuse 可能沒怎麼看過arthouse film吧？节奏略慢，但故事其实不错啊 平平淡淡就是真 |
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摄影不错 |
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#VIFF2022 感动，沉醉于那有温度的老相册中。人生无常，可是一切又安排就绪。 |
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东方式自我精神压迫 |
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hmmmm |
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YVR. > LHR. air canada. |
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生活也许从来就难言公平，那样不堪的过去总是无法轻易抹掉，负重前行注定很难行进很远的距离。我们都曾那样胆怯懦弱过，却终究只能让自己学会成长，人的未来只能靠自己来支撑，他人终究是无法保你一生一世的。幸运的是，在知晓这一切的苦难之后，我终究是学会了与自己和解，也许只有这样我才能真正放过自己，才能更加勇敢地去面对生活。未来是否可期早已不再重要，我只希望能继续追寻本该属于我的快乐。 |
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終於見到了真的中學生演的中學生⋯嫩。 |
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#TIFF站台奖. |
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我也睡着了 |
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类似的看过太多，无感了。 |
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曼谷电影节第十六部，拍得好，特别是单场调度很考究。讲述了一对生活在异国的母子对曾经的丈夫和故土“生离死别”、追溯的故事。前两幕很学院，第三幕叙事节奏掉了些，陷入韩国片惯用的煽情里，母亲的疾病在叙事上有点“小题大做”，刻意渲染，她和Simon那个舞蹈也没必要。结尾力道不够（如果呼应一下儿子的课业反应会更好），很喜欢母亲对儿子嘱咐的那句：男人一生只可以哭三次，出生时、为父亲、为母亲。男孩小时候酷似孟中老师哈哈。 |
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海南航空YYDS |
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2.5 膠片復古質感。第一幕拍的很有針對性，焦慮煩躁的氣息撲面而至。從飲食習慣切入韓裔移民適應異鄉生活之艱苦；母親遭遇不公平對待時表現的堅毅和不屈，言傳身教之下影響孩子的成長：碰到歧視或霸凌要學會反擊。第二幕兩人雖已西化，但飲食仍以韓餐為主。影片多數時候一場一鏡，透過鏡頭的穩定移動，近距離捕捉人物日常的微妙情緒。導演變更主題，先簡寫母親與一位韓裔意大利人萌生愛意；兒子的關於族譜的家庭作業，後以母親患癌的強戲劇性情節，凸顯人物面對突然劇變時，侷促不安的情緒變化，引入第三幕「返鄉尋根」。電影除了第一幕的生活描寫相對真實可信之外，後兩幕從母親得知患癌開始陷入套路化、模式化的窠臼。到第三幕全靠堅強的病母，母子情深，認祖歸宗等類韓劇橋段鋪排，很好哭，卻沒有了前面的真實感。 |
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韩裔导演们找到了入围电影节的新议题；小时候圆眼睛多可爱啊！童年片段比后面的展开好不少，但吵架靠泡菜和好你们韩国人不要太离谱 |
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@Lantaren Venster 唯一打動的是引用『楢山節考』 |
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7.3 一部不到2小时的电影想要塞的东西很多，一个女性独自养育孩子，移民者的身份认同问题，叛逆孩子与父母关系，移民者的归根情结。这原本会是一个极为臃肿的加法，但它刻意将多个部分剧情缩减，反而利用更多的空镜去切割一次又一次角色的情绪爆发点和困境，简单概括就是采用奥卡姆剃刀来给电影瘦身 |
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哭死我了 |
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……土 |
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好在导演给予的结局和寓言故事里的不一样。东贤最终退去了保护色，回归到本真的自己。 |
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The mother worries about her boy, even on her way to death |
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润出去干啥呢。。。唉。还是自己家好啊。折腾了大半辈子。还是要知道自己为什么高兴。 |
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比我想象的好很多。非常安静诗意的叙事，尽管有些故事细节一般，但是过于真实。画面质感很胶片。很细腻。 |
