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预期很高，毕竟是入围戛纳一种关注的片子，但看完...对重庆小镇青年审美疲劳了+1。有管虎团队加持，整体制作和质感不错，有的地方还有点像管虎（这些导演选的青年导演都是有点像自己的）。但这样一个题材，没能持续提起一股劲儿，你感受不到街娃儿到底是愤怒、控诉、悲痛还是什么，只有一团虚无，后半段剧情也比较拖和散，给人一种把一个并不够好的剧本用制作规格和后期剪辑努力往上抬的感觉。可能也是因为有大团队保障院线发行，所以一上来先自己束住手脚，说违法的事儿咱们不干，讨债不能动手只能动脑，全片只有很少的暴力元素，温温吞吞，我觉得这点不能全甩锅给神茶。另外，劝新导演还是尽量克制住“献给 待抚慰的心灵”这种文青词藻，放自己心里就行了，不用打到公屏上。演员都很不错，余皑磊李九霄黄米依都是好演员，沙宝亮算是意外惊喜。 |
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出来以后才知道四哥是沙宝亮的人只有我吗 怪不得那么爱唱KTV |
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西南和霓虹夜景看太多了实在无法再有新鲜感 但新导演讲内心世界真的很符合年轻人的情绪 整体还有待提升 几个段落尤其最后拍的很出彩 |
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无意扫射，但是这部片子就是典型北电导演系或者摄影系的作品。视听语言无可挑剔，但是故事核心松散莫名。有这么好的技术多拍点真正打动人心的故事，处女作就开始炫技。 |
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记录了一种生活状态吧，你来重庆漂泊，我去北上广织梦。有对这城市适者生存和年轻人迁移潮的哀叹，聚焦的是那群选择留在家乡，眺望远方的年轻人，他们都想到达另一个彼岸。旁白应该是为捋顺逻辑和规避审查后配的，和影像上的叙事逻辑有点儿拧巴。 |
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新生代导演拍小混混就和第五代第六代导演完全不同了，除了关注他们的生存状态，更关注他们的内心世界，有品位也有才华。 |
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真是一部打脸片，男主角的脸，被他打和自打，加起来超一百次了吧。不知道是不是错过了啥，还是被剪掉了啥，开头的2010年奉节，与故事发生的2004毫无关系。置景和时代还原的都不错，故事推进的也给力，与父亲相爱相杀的关系也有说服力。可还是太过于虎头蛇尾，情绪的爆发有些没想明白吧。 |
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营造了一种“新现实主义悬浮”，悬浮虚无的人物和情感，假装疼痛的青春和人生。Ps.青年导演请放过重庆吧 |
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有点太照顾观众了，旁白很多，而且承担解释性的功能和串联剪辑逻辑的功能，戏是不顺的，靠的是剪辑来拯救。导演是反类型的路子，摄影和配乐都走的很情绪化，明明是在弱化强戏剧的类型元素和套路，但另一方面又过于照顾观众，没有把他的创作理念执行彻底。片子整体上很不错，属于今年卧虎单元那些外语片的平均水准。 |
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过多的抒情与画外音，让影片痛感不足，空有抒情。但抒情又太多，反而自我削弱了。 |
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平遥一次，看完无印象，FIRST二次，再降个0.5。制作没话说，所有演员也都是在线的，那嘉佐也有审美的，每个镜头都在精心设计，说起来很难得。但可惜的是整部电影从头到尾看不到人，尤其看不到一个女性（“xxx是我的”）。这种好看是悬浮空洞的，有眼睛没脑子的。 |
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戛纳一种关注首映，感觉主创能出席也挺不容易，毕竟国内防疫这么严格。是挺典型的新生代导演作品，有自己艺术想法。不过还是更喜欢能先好好讲述故事。电影配乐不错，有的场景印象深刻，两代人，四种选择。喜欢这种人物的空虚和无能。但爱情戏份量有些多。最后，多一星鼓励。
PS: 最有意思的应该就是结尾极具社会主义特色的字幕完全没有被翻译。 |
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把毕赣、刁亦男和李霄峰的创作模型丢进ChatGPT，自动生成出来的剧本be like： |
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7.2/ 导演29岁时的处女座，镜头很有呼吸感，属于比较有“野性味道”的学院派作品。落点放在川渝小城的边缘人物身上，“街娃儿”仿佛穿越杂草丛生奔向潮汐江海的野蛮生长。剪辑利落不墨迹，有些诙谐的小设计。透过片子看到一股小人物的冲劲儿和力量。
看的沙宝亮参演的第一部作品，意外还不错！KTV那场戏，他一拿麦我好害怕他会唱《暗香》。 |
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“死痛不痛，是不是跟活起一样，来不及痛”
视角很川渝内核也很摇滚的一部电影，看的时候脑内循环播放《环形公路》里那句“你觉得恨却离不开”，所有人都被困在这个圈里，恨得快把后槽牙咬碎但又对一切无能为力。看到片尾曲《我先》是导演的乐队唱作的时候更摇滚了，音乐审美在线的导演在我这很加分。
虽然故事拍得略显意识流，挺反类型，设定也挺有川渝版古惑仔+青春疼痛既视感，但不妨碍我第n次爱上李九霄，戏路好广，又纯又野。 |
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一开始节奏还能挺住，后半段完全垮掉了（但据看过另外一个版本的人说，过审版剪掉了很多）中国的街头小混混为什么都说自己想去远方？不能做一个热爱故乡、深刻理解附近性的消失的小混混吗？——像香港以前古惑仔就很少说自己向往什么远方，这种差异真蛮好玩的。 |
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那嘉佐毫无疑问是一个有才华有野心的导演，但是很可惜，他选错了题材。在现在的环境里，他不可能拍出一个川渝版的古惑仔，所以大家在这部片子里只看到了压抑和绝望，却没有看到酣畅淋漓的发泄。 |
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吞下的消毒水很辣，饮尽的二锅头很苦，可是只要望着彼岸的你，看着无欲的我，这日子就能过。希望针嘴能将你的疼痛传递过来，你却像鞭炮炸裂在这西南的小城。我是文在虎口的燕子，他是攀附墙头的蜗牛，你是麻线牵引的风筝。这条江流了一亿四千年，起雾的时候分不清水和天，我们困在江面，谁都飞不出去。 |
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國片照例不打分，特別是看了前面的評分以後，就更不敢打了。 |
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看了导演的采访，虽没有与他面谈，但是从访谈内容和作品的直接呈现里看得出他对作品绝不是敷衍了事的。 |
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川渝黃秋生、真人版沙寶亮、川渝陳冠希等共計五代縣城街頭混混的故事，片中還有一位湖南版周迅。影片的視野和安置情節的場域都比較聚焦，人物也還算立得住，但在漫長而頗為艱難的96分鐘閱片過程中，時常想起上月底看到的一則指向未明的豆瓣廣播：“青年導演們能不能開心點，不行就拍點色情暴力吧，別整天跟那拍情緒了，要不就是爺爺/奶奶/爸爸/媽媽/大伯/二舅去世了我很想念他我要拍一部路邊野餐來和他告別”——這個人群，這份題材，偶爾也拍成些類型片不好嗎。2023年6月16日23:30於嘉悅富基廣場7號廳，廳內無他人。 |
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低配黄秋生、低配陈冠希、低配周迅的低配在一个低配小香港的地方讲了一个低配《黑社会》的故事……巧合多到缺乏逻辑，怀疑这条街上的小混混都是几代单传，根本没什么皇位可以争的，全片最富的沙宝亮也就是海澜之家的水平，为穷得榨不出油的一块地盘拉拉扯扯真的至于吗…… |
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3.5。音乐和摄影都挺有想法的，几位演员的发挥也都很不错，但是操着西南官话的小镇青年混混这个题材真的已经被拍烂了 |
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想走，但是去哪里呢？不知道。 |
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视听极佳，叙事太贪心。 |
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影像很好，但实际上没内容。建议在不困的情况下看。 |
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中国年轻人的表达空间太匮乏了，想要挣脱什么，却又死死陷在险隘的青春感伤中。很难看。 |
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每个人都是街娃儿，生在街边，长在街边，像野草一样。命运裹挟着自己向前走，不论你愿不愿意，都脱离不了那个地方。
很多镜头很美，两个人依偎在一起，以为永远了不顾一切的勇气，但最终还是迎来了变化。
黄米依姐姐太美了，太灵了，刚出场还以为是周迅，现场姐姐也超级温柔。导演非常用心解答问题，让我们看到电影的更多面。 |
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受不了你们纯爱（找妈）姐弟恋。演技全程在线但是编导水平就到这儿了。如果拍后摇mv或许是个好苗子。在黄米依回来之后走向开始失控。大陆年轻导演能不能别再执着于颓废青年生活状态，执着于奇观，执着于摩托和追车，腻不腻歪。很难不去和魏书钧比较但不如，且不自知男味是《野马分鬃》的四倍。老中青男性失恋自我陶醉合集，没有任何一个男的试图进入对方内心去共情她们的感受，纯粹欲望对象罢了，不如自己意就开始发癫。 |
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控评抚慰不了观众看完后的创伤 |
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一些纯粹的身体性的段落挺有灵气的，但整部电影偏偏还是要把重点落在那些陈旧又刻板的情节上，这使得影像难以真正飞扬起来，而是被拍扁在潮湿的街道。究竟是导演对自己镜头的不自信，还是他对犯罪类型有一种不切实际的迷恋？用旁白去补足人物塑造的做法也非常偷懒，实际上它无法扭转观众对角色的观感，在这个男性的世界里，所有令人厌恶的男人都理应领受他们悲剧的结局。 |
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摄影是OK的，无意义也是OK的，故事有点差强人意。 |
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佯装粗犷，实则视听处理精致、人物生存状态刻画精细的小镇残酷青春电影。李九霄的表演如野草一般，蛮有刺痛感的。 |
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摄影优秀，全员演技在线，但就是差一口气，那股疼痛没释放出来，所以最大的X因素是什么呢？一般电影的情绪和节奏是递进的，这片越往后看越像泄了气的皮球，还来了个超现实，整个垮掉了。【DreamHD/10.9G/0830】 |
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有点东西，但不多。 |
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重庆小镇做题家。 |
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伤痕、汗水、孤独、破碎、飘摇…影片用大量的同期声营造了一种真实的未知的迷茫，影片中唯二使用的配乐也相当出彩，对人物性格的刻画和情节的推动作用明显。伴随着低吟声，用一条生命作为几段人物青春的代价有些过于沉重，但也对应了影片的破碎和不确定性。片尾的芭蕉树不仅是一种精神的象征，也是街娃儿不同于普通人生的生命轨迹。 |
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城市全都破破烂烂，生活全都混混乱乱，青年全都迷迷茫茫。非常戛纳，非常八股，佐以经典配料川渝方言，好一出东亚缝合戛八股。一进屋是重庆县城森林，一出门时三峡上游好人，川渝地区这多云雾的天气是将饱和度都拉低了的放逐。看大佬的女人李米，粉头发明明，纠缠不清不过男友、前男友，丈夫，前夫，孩子，没出生的孩子，意外出生的孩子，睡了，没睡，睡吗…女性角色除了这点事一天天也就没啥事了。又看韩太逸一分为二，寒国收完重庆收，首尔谈完县城谈，的确都在谈恋爱，一个小皮包，跨国永流传。有筒子楼老炮，墨镜一带，更适合拍文艺电影。还有家庭问题妈先走，逃离生活逃离家，寻找归宿寻找爱，路没《路过未来》不好说，但一直在路上。小摩托，小烟囱，小破船，戛偏好三件套，附赠田埂子上一只狗。但怎么龙标？片尾小字三次方，献给、依法、二胎有。 |
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就让导演带着想当然的架构和空洞自恋的情绪，乘着船在水天难分的地方去自我满足吧。 |
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类型不类型，文艺不文艺，整体上故事太陈旧和老套了，和《永安镇》一比高下立见，2021年了还在关注那些第六代的人物（还是没有身份的小镇青年，基本上人物状态是靠音乐铺满的，青年导演被签后还是不要骑墙吧。 |
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3.5，《街娃儿》是一种“无赖意识流”，画外音不再是王家卫或娄烨影片中专属的，代表文艺，知识分子诗人等等小资特征，而是将影片呈现为一种宿命的忏悔，一种脑内影像，支撑起影片的视觉强度，影片通过长镜头以及晃动不停的手持镜头建构了一个充满暴力美学的底层空间，正如同巨大的蜗牛，甲虫以及被焚毁的Joker，微小的物体被以一种极端的方式放大，对应于被放大的本能与无差别暴力，这些连续不断的暴力动作将人生成-动物。某种意义上，那嘉佐的风格相当类似真利子哲也。 |
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#PYIFF2021#整体观感类似去年看《风平浪静》，更作了。ps：片尾曲好听，原来是导演唱的，改行吧。 |
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不是用方言说一些似是而非的话，就能算做好电影。 |
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皮（叙事）之不存，毛（技法）将焉附？ |
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整个故事基调都充满着一种悲伤的氛围，但是又能感觉到主角他们顽强挣扎的生命力，他们或许生活的艰难，但从来没有放弃过生长
很喜欢电影呈现的画面，镜头很有生活烟火气，有多很多细微事物的空境，暗喻主角团小人物般的命运，镜头语言很好，故事看完久久不能平复
理解了该电影的slogan“献给努力活着的人”，就如同故事里的主角一样，生活尽管艰难，但也在努力的活着 |
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新人导演很生猛～看完电影后的一两天脑海中还会反复回想起来一些画面：雨夜芭蕉树下的男女、麻将馆里混合着搓麻将和方言的嘈杂、特写的蜗牛🐌、被痛扁一顿后扔出车外的军哥…… 在看完电影回家的路上，我独自走向公交车站，觉得自己也是街娃儿，被北京这个诺大的城市包裹吞噬着，我不知道明天和未来会不会更好，但依然会选择坚定地迈出每一步，踏实地过好每一天。 |
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#FIRST16#视点太散，在几个主角之间反复横跳，时不时夹杂着一些旁白解说，有点尬。没想到，更尬的还是结尾献给xxxx……沙宝亮演的大boss，还以为会再发生点啥，最后居然不了了之，看上去是导演收不住。
#海南wip #截取的李九霄的片段演得都有点过。在成片里他的形象还是蛮好看的。 |
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#2022first#好讨厌这种片子啊。。除了黄米依外所有的角色都不对。。“你们到底睡没睡过”“blabla没有”“哔——”看得我差点跟老头一起心梗。。都什么年代了还拍小城叛逆青年和开店姐姐的故事，什么前夫什么黑帮混混什么狗血父子情什么疼痛青春什么车祸全都假得不行。陈旧刻板套路无聊，就制作看着还行，反而更觉得白瞎了，看完觉得还能两星的写完短评气得只剩一星了（算了最后给黄米依加一颗吧 |
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说写实不够生猛，说艺术呢又没有突破，只能说影像风格不错吧，全程心里只有一句：不如再去看一遍古惑仔之少年激斗篇，起码人家一句“有的人为自由流血，有的人为理想流血，也有的人不知为了什么流血”就把格局拉起来了 |
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#FIRST#感觉这片子没那么想关心小镇青年真实的生活状态，反正边缘了就是文艺。 |
