取消
视频
看过
选择频道
观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    最近更新: 第01集
    片源下载

    爱情的果实 Yagodka lyubvi (0)

    最近更新: 2025-05-19 第01集
    • 主演：Margarita / 德米特里·卡普卡 / Nikolai
    • 导演：亚历山大·杜辅仁科 (Aleksandr Dovzhenko)
    • 编剧：亚历山大·杜辅仁科$$$Aleksandr+Dovzhenko
    • 分类：喜剧片
    • 地区：苏联
    • 年份：0
    • 更新：05.19
    • TAG：喜剧,短片
    • 别名：Love's Berries
    • 片长/单集：27分钟
    • 豆瓣评分 暂无评分
    • IMDB评分 6.4 (票)
    • TMDB评分 4.88 (热度:0.60)
    • 简介：看片狂人(whereiskpkuang.com)为您奉上苏联电影《爱情的果实》的免费在线观看，《爱情的果实》是由亚历山大·杜辅仁科担当编剧，由导演：亚历山大·杜辅仁科执导，由Margarita,德米特里·卡普卡,Nikolai等领衔主演，对白语言为俄语，最后祝您观影愉快，本页面也会及时添加或更新本片（剧）的影评信息及最新播放源。

    扫描二维码手机看大片

    当前网页二维码

    • 在线播放或下载

    • 剧情简介

    • 报错

    查看本片剧照

    暂无剧情简介

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 8.8 IMDB 7.8 超清
      Meshes of the Afternoon
      1943
      剧情片
      美国

      午后的迷惘

       Meshes of the Afternoon
      • 豆瓣网友的评价
      • 前半预知梦及梦的解析 掉钥匙一段令人拍案 用古典叙事手法 将隐含的危险描绘得淋漓尽致 钥匙等同于刀 是因为开启即伤害 而门本身便有性爱的隐喻在 无脸男的最初影像原型 大概就是此处 脸上的镜子反映自身的欲望 花是贞操象征 全片无非在焦虑贞操的献出者 模糊到具体 最后死于焦虑本身 日氏配乐亦有增彩
      • 8/10。镜面黑衣人代表男性的诱惑与伪装，阳具象化为鲜花，女主角午休时将鲜花放在阴部接受诱惑，钥匙掉落表明恋爱中女人甘受支配，女人回家发现台阶插着刀，床边鲜花消失变为刀子暴露男性侵犯的意图，女人行走中前脚落在沙滩后脚踏着草地象征探索自我的艰难，打碎镜面人的同时自己也被男性秩序所扼杀。
      • 现代影像的神样之一。八卦：David Lynch用Lost Highway向这部电影致敬；Godflesh用了片中的一张著名剧照做为94年EP《Merciless》的封套，Primal Scream于86年发行的单曲《Crystal Crescent》也如法炮制。
      • 人脸是一面镜子的想法忒牛了！要是能拍下女主角和镜子脸面对面的正反打镜头就更诡异了。
      • 7.0 很先锋的影像表义，我看到的似乎更多的是女性对性的思想纠缠与自缢过程。导演在室内和室外空间开了个虫洞，女性在自己的意识（房子）里翻滚跌落，男人只是个带着花的闯入者。女人打碎玻璃的同时打碎了男权崇拜。
      • 先锋而奇诡。限制性视角与开放式构图。梦境的套层与反复，瞬间让我想到[恐怖游轮]。无音效对白+零配乐的可怖静默——我们的梦有声音吗？似挣扎求索又似诱惑舞动的动作&倾斜翻转的摄影机。钥匙与刀的一体两面，斗篷镜面人的创意令人叹服。精神分析语境下的花。囚禁之女与自戕欲望。（9.5/10）
      • 梦。
      • 无尽的噩梦。
      • 日本能乐/花朵>性/影子与实体>自我与他者/同人多体>对自我多面性的质疑/无尽套层梦境似「恐怖游轮」/镜面人意指丈夫，钥匙与刀都喻女人对丈夫感情的态度，而随着梦中梦的展开，爱意渐冷钥匙亦逐渐化成了刀；梦与思想死亡交叉，女性迷惘而徒劳的与男权抗争，由此也可见导演意图。
      • http://www.tudou.com/programs/view/ipYXBkL5puc/
      • 这个应该是影响了林奇了，特别是Lost Highway
      • 午后迷惘，似梦非梦。鲜花与刀，只在一念。720P，链接：https://pan.baidu.com/s/1OAYtjhRexZpGP_Xma-3HBg 密码：ovwm
      • ✿
      • 人格分裂。梦境和现实环环相套，分不清彼此。不过可以肯定的一点，女主角被自己折磨的不行，而后自杀。这个过程是在梦中完成的，还是现实中梦后自杀，估计导演自己也不知道。
      • 我亦陷入梦境中......
      • 瑪雅黛倫標誌性的蒙太奇剪輯，視覺上尤其前衛，大量使用心理學象徵符號；十餘年後日本配樂師伊藤貞司的作曲為影片增添了一股恰到好處的神秘感；聲音的加入使這部充滿思考的先鋒實驗作品擁有更強表現力
      • 脸是一张镜子。而精神如同夢遊被分裂 ，切換著時空并交替著神秘感
      • 电影是只要讲述了自己的想法就好还是要有人读懂才行？即便不知道刀子钥匙花楼梯这些符号也能感受到其中的一些玄机，而了解了这些符号以后，有了更多想法，或者过度阐释了之后也自己砸吧嘴儿觉得嚼的够味儿，哪一层都有看的开心的理由。我觉得拍的聪明。
      • Freud's dream: flower, knife, mirror, ring, insanity, key and door, man and woman, sex and death...
      • MUBI Teiji Ito的配乐很有意思
    • 豆瓣 7.5 IMDB 5.8 正片
      Amore e rabbia
      1969
      考驾照
      法国

      爱情与愤怒

       Amore e rabbia
      • 豆瓣网友的评价
      • 只喜欢帕索里尼那段...
      • 现在看来，那个年代真的是最好的年代。对电影对青年都是。对哲学、宗教、社会、政治等等意识形态的狂热，对旧体制激情四溢的质疑与反驳，不论年轻人还是电影工作者都把关注的核心放在宏大而深邃的语境上，我是真的被感动了，被那个全民精神复兴的时代。而今呢，年轻人只盯着自身千篇一律营营役役的狗日子，电影以及所有艺术都沦为商业的奴婢，金融海啸也没能让每个人反思到精神的层面，如今的时代只是一幕轰轰烈烈的过场戏，什么也没有，什么也不会留下。
      • 反戰電影，什麽是冷漠？第一部份說得很明白，"I'm a citizen and you cannot force me"。帕索裡尼的疊化用得不錯，戈達爾那部份，個人印記太深，一看便知，女主和Jean Siberg很像。
      • ①冷淡：没有爱只有恨，各种窥视、暴虐。②前卫：各种缠合、沉默、挣扎，集凶兆、宗教、群体哲学于一体的可怕大杂烩。③奔走：历史与现状重叠交叉，知识与欲望的果实。④时间：不恐怖也不卑微；第七艺术就好比欧几里德之前的数学；并不是因为你看多了电影就懂得了电影。⑤罢课：资阶压制文化讨论。
      • "美国"化为抽象的科幻空间，在高效之中，蒙太奇进入了它冷漠与凶险的另一面，但结尾却缺乏力度 贝托鲁奇的宗教通灵仪式神似帕索里尼而帕的影像更像戈达尔，戈达尔只模仿自己:"电影"中两个人在谈论"电影"，银幕外的古巴，相比之下最后一部短片则只是一部"普通"的战斗电影，立场说教战胜一切。
      • 短篇集。戈达尔真是小聪明多多。都是天才导演，相比起来帕索里尼实在是太忧国忧民、太愤怒、甚至有自毁倾向了。可就是因为这个才爱他不是吗。最后贝洛奇奥那段也不错，但像维尔托夫时期的戈达尔拍的似的。耳膜都被贝托鲁奇刺坏了！！
      • 利扎尼只想在美国街拍追车，贝托鲁奇只想搞小剧场，老帕在混，戈达尔比较想谈电影搞meta，还是不认识的最后一个课本剧特别值得咱wg家乡看好戏：罗马红小兵与意共"修正"主流思想大论战，看来当时有很多青年认为大革命一触即发然而回头看要求触动社会结构的革命似乎从来没有蔓延到资本主义世界的广大农民兄弟那里...
      • un an après les événements de mai 68 qui ont bouleversé l'Occident, cinq cinéastes révolutionnaires tentent de faire le point sur l'état actuel de la société.
      • 尼玛，意大利语字幕，根本看不懂对白。但是，戈达尔“奇怪”的剪辑，好听的配乐，绝美的画面，足以让人兴奋不已。帕索里尼的轻快活泼揉进战争的残酷暴虐，叠加效果出色，他的影片充满着警示世人的正面力量。里面各导演的信息量皆巨大，难看懂啊……
      • 五个短片组成的短片集。利扎尼的Part 1虽然没有字幕（不知道是不是使用英语的关系所以没做字幕），但故事却很简单明了，就是弥漫在社会中的一种见死不救的氛围；贝托鲁奇的Part 2则是一种怪异的宗教仪式，不知该称这帮信徒是浮夸的僵尸还是精神不正常的异装癖，看得人生理不适；帕索里尼的Part 3和他之前部分作品的表现手法相类似，都通过对比的方式来表达自己的思想，拿着鲜花唱着歌会情人的主人公和充满着战争与动乱的世界，最终镜头停在死于战争的平民和躺在大街上的男主这一对比上，意味深长；戈达尔的Part 4则是在鲜花环绕的世外桃源谈着哲学与政治的青年男女，出现了很多意义不明的身体局部特写；贝洛基奥的Part 5倒像是马克思主义者帕索里尼的作品，情境单一，展现的是两派不同政治观点的青年学生在课堂上的争论。
      • 6。左左左左左，说说说说说
      • 帕索里尼的部分最感性，戈达尔的部分最思辨、贝托鲁奇的部分最具张力【8】
      • 看短片和集錦片不是一般地累啊......除了疙瘩都挺有參考性的..........爲什麽我跟疙瘩總是相看兩不順？？到最後只好投降了，無緣，無緣
      • 一般的集锦片通常都会有一种五仁月饼式的观感，但这部作品的主题颇具创意，也颇为应景，统合了一种革命性的叙述——甚至片名内部的两个概念就已经构成了一组蒙太奇。帕索里尼在战争与和平之间制造的叠印颇为震撼，但戈神极具层次感的元影像，从更多的维度探讨了「爱情」与「政治」之间的异同。
      • 我真心受不了第二段那个。。。
      • 虽然纸花少年和Accattone一样必死，但他却不会得救了。（Lizzani这段想法不错的，然后Bellocchio这段让我心生一个疑问，它有剧本吗……？）ps 标记的意大利电影no. 600。
      • 2-3-1-5-4 没想到贝托鲁奇还拍过行为艺术这种
      • 五部短片根据台词的递增顺序排列。
      • 喜欢L'indifferenza (dir. Lizzani)和La sequenza del fiore di carta (dir. Pasolini) @Quad
      • 7/10，戈达尔×帕索里尼×贝托鲁奇
    • 豆瓣 8.7 IMDB 7.4 HD
      Каток и скрипка
      1961
      剧情片
      俄罗斯

      压路机和小提琴

       Каток и скрипка
      • 豆瓣网友的评价
      • 用镜子折射世界的镜头，赞...看的第一部塔可夫斯基，真大师。萍水相逢的记性不会长。
      • 塔儿可夫斯基——先拍一部大家看得懂哒~
      • 一个寻找共鸣的故事，天真的共鸣，友情的共鸣，或是暴力的共鸣
      • 压路机和小提琴这俩玩意做隐喻太好了，既可以代入工人阶级和艺术工作者，又可以完美映衬拥有压路机的外表和小提琴般内心的俄国人。
      • 蛮有爱的忘年交。小男孩可爱。（说gay片的你们内心肮脏！）
      • 在拍摄路人时，老塔用了万花筒式的镜头语言。这是一种模拟孩子视角的手法，万花筒里的世界一瞬间仿佛被人为地童话了。光影一格格流淌开去，晨霞在漫溯，大树在舞蹈，行人在微笑，一切都是暖融融的，就像一场小小的清晨音乐会，连背上的小提琴都唱起歌来了。
      • 一场无法实现的约会，意味着两个阶层的人终究只是昙花一现的友谊，时代的改变仅仅依靠个人的能力是无法实现的，社会的压力与禁锢才是时代的最终压力，要突破枷锁只有众人站起。夕阳下的美景、最后片段的画面是导演对未来的希冀。
      • 【B-】塔可夫斯基的处女作，作为学生的毕业作品，当然是比不上后来的那些神作，但巧思还是处处可见。不过大叔和正太之间拍的真的好像爱情…………………
      • 青工Sergei与小男孩Sasha的形象与关系设置让人想起《偷自行车的人》：阶层差异、性别关系、亦真亦幻叙事、水光造型、道具（如苹果）运用、微妙细节、父亲形象缺失及代替… （转）
      • 地球最强毕设好吧
      • 1.摄影机非常活泼，真正模拟了一个放课后的小男孩那种跃动而充满好奇的视角。镜影水光，折射出一个万花筒般的世界。孩童的世界，观察多于言说。据说全片只有35句话，正契合老塔电影应该是动作的观念。也想到拉摩里斯的《红气球》。2.坏孩子们打开琴匣，但面对小提琴这样一件凝聚着艺术之美的事物，敬畏之感油然而生，他们不再敢破坏。这里，我们已可窥见老塔对于艺术的态度。3.不说跨越阶层的爱情，连友情都如玻璃般易碎。老塔说：“这是一场悲剧，小男孩没有如约来到，从此一个世界的门在他面前关闭了。”4.我出生的时候，教音乐的小舅送来的礼物就是一把儿童小提琴。可惜没有乐器天赋的我，最终辜负了他的期望。
      • 萨沙用红蜡笔写了字的纸飞机轻轻落到谢尔盖离去的脚跟后头，没发出丁点声响，突然间某种爱就在我眼前嘣地断裂开了。学生时代还在讲故事的老塔也值得好好珍惜。
      • 4.5 讲真塔可夫斯基生涯之初这调度能力绝大部分人一辈子也做不到。隐晦地揭示了苏联社会的阶层问题，以如此童话般的方式。
      • 有太多出彩的细节，镜面里的城市碎片也好，小女孩放回又吃掉的苹果也好，教堂与七姐妹、摧毁与建设的掩映也好。但令我不解/不适的是，展现这段富家男孩与正派男工之间跨越年龄与阶级的真诚友谊，何必再安排一个黄色压路机女工的角色，让她一次次被无视、被屏蔽，最终还成为某种退而求其次的替代，让遗憾更加残缺？ P.S. 观看塔的作品常要忍受某种或许是无意识的厌女：女性形象以高度客体化为重要特征，依附于男性主导叙事，或是被拿来类比圣母，以奉献、信仰之名无条件地爱他宽容他照顾他，或是表现出一些明显位于人性之负面区间的脾性举止，居于男性主角难以对话、难以理解的对立面。我完全理解，塔的艺术表达立足于他一以贯之的宗教哲学观点，后者对他、对许多观众而言都毫无问题。但这可能就是我始终没办法在情感上全然“喜欢”塔作的原因之一
      • 重温了一遍，还是很喜欢。里面的内容还挺丰富的。塔可夫斯基真是个天才
      • 【上影节特供连映胶片版】老塔毕业短片，讲述一段跨阶级的忘年友谊。部分塔式意象已初露端倪，如雨，水，苹果，镜子。用万花筒般的多面镜子阵列观察路人的场景十分可爱，还有呈现路面水坑反照的镜头。（8.0/10）
      • 黑色的家、褐色的教室、灰色的街頭、藍色的小巷、紅色的壓路機與無色的水面。
      • 塔可夫斯基的精致小片，水光、苹果、镜片等道具运用得非常微妙，阶层差异也体现在细节中。小男孩Sasha让我想起赫拉巴尔的《河畔小城》里那个作为叙述者的小孩。观看地址：http://www.tudou.com/programs/view/NVhyC7z4MJ0/
      • 旧的崩塌，新的藩篱重新建立。
      • 阶层差异，以及只能在想象中弥合跨越的鸿沟，像压路机和小提琴的区别，也如两个男性年龄的差距之大。苹果和纸飞机，一个情感传达到了，一个没有，条件相近的到了，远的没有。男人对于男孩像是父亲般的存在，于塔可夫斯基的个人家庭情感经历有某种自传性投射。这“半部”毕业作品，已经初显大师风范，镜子、水等意象也已经就位。
    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.3 HD
      Entr'acte
      1924
      剧情片
      法国

      间奏曲

       Entr'acte
      • 豆瓣网友的评价
      • 追车戏太high了~下棋的是曼·雷和杜尚
      • 连想象力都早就被早期电影人用尽了啊…… 暗影中一束光照亮的芭蕾裙美得让人想哭
      • 达达主义影片。“《幕间休息》也许不太相信生活的愉悦，它相信发明的愉悦，它尊崇爆发笑声的愿望。”从足底的角度拍芭蕾舞好美，维果的《 尼斯印象》里也用了这样的视角（来窥视女人的裙底）。追灵车这部分就有十分钟，越到后面玩得越放肆，结尾的fin很有创意。
      • 《幕间休息》是为一场达达主义戏剧的中场休息时放映所制作的短片，因此其本来的意思更为合适。“间奏曲”虽然听上去比较“美”，但是不符合原意。
      • 这剪辑这运镜这音乐这蒙太奇，太高潮太先锋太牛逼了！雷内·克莱芒风格也很多样。
      • 7。慢放裙舞，快放乱剪
      • 4++ 裙底。黄雀。慢镜绅士跳。快切淑女跑。一切在八十七年后的今天看来依旧先锋。
      • 我怎么觉得这片特别诗意呢？
      • 和巴黎沉睡一起在BC看的
      • 灵车漂移剪辑飞了
      • 1924年短片。黑白，无故事情节，感觉是先锋派实验作品。摄影、剪辑和音乐都有亮点。
      • 雷内·克莱尔导演的先锋派实验作品，深受达达主义影响，颇具超现实主义风范。An absolute surrealistic movie。Somebody gets killed，his coffin gets out of control and after a surrelistic chase it stops。The person gets out of it and let everybody who followed the coffin disapear。
      • 达达主义代表作，所以曼·雷和杜尚在里面下棋也理所应当。达达主义强调电影的表现性，强调角度，强调视觉效果。从中可看到90度仰拍的曼妙芭蕾舞步，滑稽的出殡队伍。通过快切、动静对比、快动作慢动作递换、叠画营造出愈演愈烈的速度感，将追赶灵车变成全城狂欢。
      • 3.5/5。开场应该是萨蒂，下棋是曼雷和杜尚（《局部》有一期引用了），那时的创作者可能发现了摄影-胶片的机械操弄现实的乐趣，各种技巧集中炫，升格，快速剪辑/蒙太奇（追灵车），叠化，裙底和过山车的特殊机位，停格再拍（梅里埃最爱的魔术效果），倒放（结尾破纸重圆出Fin，非常有想象力），但不如后来的持摄影机人更有主题性。气球画脸大概就是达达吧。
      • 定格、升格、降格、叠化、倒带……一部实验电影里运用了各种拍摄剪辑手法。—— 达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于艺术流派的一种。达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。—— 告别家教时光，终于又有比较多的时间和精力可以从短片的节奏切换到观看更多待看长片中。
      • “先锋派”，达达主义“纯电影”，雷内·克莱尔。①头发与钉子与虫子的叠化效果；②曼·雷与杜尚下棋，喷射大水与城市叠化，剧烈的摇晃镜头；③裙下仰拍镜头，或启发后来的《房客》（当然该镜头反转为“经典镜头”）。④水波与大脸（眼）叠化，想起后来《恐怖角》；⑤（经典镜头）追随灵车的人群在慢镜头下奔跑-跳跃；⑥快速运动镜头（包括著名过山车镜头）剪辑叠化，倒置摄影混乱引出破坏与消失；⑦人物突破“FIN”幕布。
      • Erik Satie/毕卡比亚/man ray……达达主义阴魂萦绕蒙巴那斯20s！
      • 在法国先锋主义电影运动之中，达达主义电影即做了突破传统叙事，摈弃戏剧影响，用电影语法来制作“纯电影”，又为后面超现实主义的诞生奠定了基础。在本片中，电影技法的运用创意十足，开头的升格摄影，贯穿全片的刁钻摄影角度，不规则的构图方式，叠化影像的使用，突破时空限制构造内在联系的剪接手法，甚至最后的回放镜头等等，都在技法与想象力上进行着革新，而那璀璨夺目的演出阵容也让观众震惊不已。达达主义电影的创作是植根于对电影语法的创作之上的，因此排斥戏剧舞台是意料之中的，彻底抛弃叙事逻辑造成的电影内容无序感虽然给人无可琢磨的体验，但从另一角度，电影也为潜意识和评论届脱离创作者从而延展自我的观点提供了机会。从受众群体来看，晦涩是天然的敌人，正因此，达达主义电影的消退也是意料之中，但后来者会铭记这部电影的伟大。
      • 1.前1/3实验性很强，看不懂。2.后2/3应该算是个故事了。3.影片整体配乐与画面结合非常好，追灵车的桥段尤为精彩，运镜，节奏等。ps：最后结尾的破纸而出又被踢回，这导演太会玩了！（俺不懂什么达达主义）
      • 灵车狂奔起来，切到过山车视角那段，令人炫目的蒙太奇快速剪切再一次证明，20C先锋派电影的本质就是运动和节奏（到了60年代的实验电影，沃霍尔，迈克斯诺，则趋于长时延、静止和固定），尤其看到最后魔术师那段，一个个把人点消失，再点到自己，一个[FIN]的结束幕布，人破幕而出，再倒转而回，真得很妙。（B站弹幕看到芭蕾舞女性一转变成了大胡子男性说“我擦 女装大佬”hh）
    • 豆瓣 7.9 IMDB 7 HD
      La coquille et le clergyman
      1928
      剧情片
      法国

      贝壳与僧侣

       La coquille et le clergyman
      • 豆瓣网友的评价
      • 杜拉克最早发现了电影里的博尔赫斯镜子迷宫
      • 意识流梦境碎片表达潜意识欲望，大量叠印、失焦、变异扭曲镜头。
      • 我想影片的价值在于展示了非理性力量在电影媒介中能有何作为。导演很有才赋，自由嬉戏地结构画面，编织飞翔的心理情节。与其说它表现了性的意识的神秘，不如说它制造了诙谐的愉悦
      • 7/10。为了表达潜意识中迷狂、无逻辑跳跃的幻觉场景，杜拉克将影像魔术和心理深度相互结合，带来了极具视觉震撼的虚幻破碎化空间。当教士用巨型海贝摆弄黑色液体，慢镜头拍摄将军从背后接近教士，用刀劈开贝壳，暗示权威的阻碍。教士在街道上爬行和奔跑，分别象征权威的压抑和欲望的释放。将军面部的变形、分裂和破碎水晶球的扭曲画面象征权力威胁的解除。教士在黑暗的走廊推开一重重门，空间跳跃到公园追逐将军和夫人，象征打破重重的压抑，升华为欲望的追求。推入海中的将军变为牧师，暗示宗教就是束缚欲望的权威。教堂里向外窥视夫人代表暗地里的嫉妒，海贝覆盖的乳房烧成灰烬是欲火难耐。大厅里众多的仆人象征大众对教师个体的约束，拖长的礼服是道德层面对欲望的劝阻。叠印中教士手捧的纸堡和水上帆船，表达他希望带给女人荣华富贵的梦想如此虚幻。
      • Inspiration
      • 超现实主义，剪辑甚好
      • 没办法评价，没看懂。
      • 9.3；愛之蠶食
      • 我愛的女人只有當新娘或當僧侣兩個選項，否則就像一支裝了玻璃渣的破貝殼──嗯，處女情節的隱喻故事無誤。真噁心。
      • Images dissolve into each other both visually and semantically; Complex, multi-layered, fascinating surrealistic pictures of lust. It seems that the film was overshadowed by An Andalusian Dog, nevertheless the iconic tech and ground-breaking irreligion should not be overlooked.
      • 我看睡着了，完全不知所云，牧师暗恋将军妻子，有施虐倾向，他幻想掐死她，他偷窥，他追逐，面对将军他又是极其怯懦的，坛子是否象征他试图抛却的淫欲？结果几经周折之后坛子又完好如初是否说明牧师一切的努力都徒劳无功？镜头充满了晃动，扭曲变性，叠化，局部叠印，最后坛子上映出了女人的脸。总之任何评论都是臆测。里面有吻戏，有露点，也算是比较香艳的先锋作品了。
      • 真心没看懂在说什么，影史观摩。
      • La coquille et le clergyman / 贝壳与僧侣 1928
      • Germaine Dulac是女的啊！！！时间、欲望、幻觉。
      • 20年代法国先锋派电影之一，太怪力乱神了，里面有些手法到现在看都很新颖，比布努埃尔、考克托玩的还要过火，因为反教权主义被禁。男主角很像欧内斯特.勃朗宁。
      • 冗长
      • 原来贝壳=幻想中剥下的奶罩！？这个Larry Marotta的配乐嗡嗡的吉他声真烦人。看得摸不着头脑？？？？
      • 好心儀的女導
      • 胸不错。
      • 癩蛤蟆在想吃天鵝肉情境下的心理狀態。

    近期推荐

    友情链接

    声明：看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来，相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流，一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.44