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    回南天 (2020)

    最近更新: 2024-05-21 正片
    • 主演:黄宇聪 / 陈宣宇 / 梁龙 / 林子熙 / 邱炯炯
    • 导演:高鸣 (Gaoming Liu)
    • 编剧:高鸣$$$Bing Liu,刘兵$$$Gaoming Liu
    • 分类:剧情片
    • 地区:中国大陆
    • 年份:2020
    • 更新:05.21
    • TAG:2020,独立,中国,南方新浪潮,中国电影,高鸣,大陆,国产,剧情
    • 别名:Damp Season
    • 片长/单集:107分钟
    • 豆瓣评分 5.5 (728票)
    • TMDB评分 3.00 (热度:0.90)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上中国大陆电影《回南天》的免费在线观看,《回南天》是对白语言为汉语普通话,粤语,属于剧情类型,目前在豆瓣的评分为5.5分,有728名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:   一对年轻的情侣小东和杜鹃住在城中村,日子过得磕磕碰碰。游乐城倒闭变成饮食城,为了在饮食城重建小舞台,小东留下暂时做了守湖保安。在守湖过程中,他认识了前来放生的女孩园园。杜鹃是个花艺师,在花店打工。杜鹃经常到客户龙老师家插花。龙老师特别神秘,年轻的杜鹃被龙老师这种神秘气息吸引。小舞台重建未果,小东被辞退。回家帮女友经营起“小丑花店”,女友要求小东扮成小丑送花。送花之余,小东会去园园家。园园以前是某剧团的舞蹈演员,后来因为感情问题离开了舞台。四个人的关系...... 完整简介请见下方

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      回南天[国语配音+中文字幕].Damp.Season.2022.2160p.WEB-DL.H265.DDP5.1-BATWEB 详情
      回南天[国语配音+中文字幕].Damp.Season.2022.2160p.WEB-DL.H265.DDP5.1-BATWEB
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      回南天[60帧率版本][国语音轨+中文字幕].Damp.Season.2020.60FPS.2160p.WEB-DL.H265.10bit.AAC-GPTHD 详情
      回南天[60帧率版本][国语音轨+中文字幕].Damp.Season.2020.60FPS.2160p.WEB-DL.H265.10bit.AAC-GPTHD
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      [domp4]回n天.2020.HD1080p.国语中字.mp4 详情
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      回南天
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    一对年轻的情侣小东和杜鹃住在城中村,日子过得磕磕碰碰。游乐城倒闭变成饮食城,为了在饮食城重建小舞台,小东留下暂时做了守湖保安。在守湖过程中,他认识了前来放生的女孩园园。杜鹃是个花艺师,在花店打工。杜鹃经常到客户龙老师家插花。龙老师特别神秘,年轻的杜鹃被龙老师这种神秘气息吸引。小舞台重建未果,小东被辞退。回家帮女友经营起“小丑花店”,女友要求小东扮成小丑送花。送花之余,小东会去园园家。园园以前是某剧团的舞蹈演员,后来因为感情问题离开了舞台。四个人的关系渐渐错位。暧昧的背后,都有不为人知的一面。在他们的彼此映照中,回南天悄然而至……

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    • 豆瓣 7.8 IMDB 7.3 正片
      แสงศตวรรษ
      2006
      剧情片
      泰国

      恋爱症候群

      แสงศตวรรษ
    • 豆瓣网友的评价
      • "kick the machine"這名字實在是野心勃勃啊........和你朝夕與共的那個人難保不是來自另一個世界的(即使兩個世界細節相通,不同的眼睛裏卻看到各自爲政的大背景,無情地相互抗衡)——不過還是有跡尋到點内裏的溝通..比如同樣深深長長的走廊,無論素樸還是現代化,都透露著一股纏綿慵懶的幽情....
      • 着实看不透彻Apichatpong的意图,据说这是从物理学的角度在研讨生存本身,听似圣洁的配乐昭示着一些或须臾或永久的谜,镜头所掠之处的黄袍僧侣、铜制雕塑、白墙、医疗器械,仿佛都藏匿着森林的神秘雾气;而影片中出现过的那两段相同对话,亦唯独置换了外设的空间背景,这一度令我想及伯格曼
      • 非常喜欢的故事,并无夸张的奇技淫巧,仅仅通过运镜以及空间的营造便将现实的故事渲染出超现实的美感。 摄影风格非常统一,缺少直接的特写使得整部电影仿佛在一个旁观者角度凝视情人间暧昧的波动。该“旁观者的眼睛”(即摄影机)在每个场景的始末通过巡视察觉周围的环境,也使在那个场景中的物种——人与周围这至少存在百年的地貌发生关系。 爱是荷尔蒙驱使的产物,但人与其他物种的区别是常常会通过理智制定规则,为了维系社会的稳定抛弃低等社会的那些情况,掩饰潜意识,所以说常常是踏入爱河而不是坠入,但内在的感情终究与任何动物毫无差别,所以最后一段终于达到了我心目中最满意的高潮——动物本能,近距离特写的眼神交换将暧昧流动于方寸之间,旁观者不复存在,本性主宰了自己。 流畅的叙事中,关系终得搭建完成,最后的毛坯房暗示了新的希望
      • A / 阿彼察邦的“日蚀”电影。镜头收拢光线,折叠的时间被逐渐展开,医院成为回收能量的巢穴;镜头被光线/视线“驱逐”,欲望的时间被固着于错乱的雕塑/阳具之凝视中——这时它真正成为了飘移的幽魂;日常装置成为反向捕获镜头的黑洞,电影在黑洞中重新睁开双眼,一个“世纪”的时间停留在何处?
    • 豆瓣 6.5 IMDB 6.2 正片
      Red
      2020
      爱情片
      日本

      Red
    • 豆瓣网友的评价
      • 没办法,小七真的太欲了,好涩情,是那种沉默的野兽,少妇杀手,克制进攻,放肆啃食,热烈地烧着,做爱时仿佛少年一般,非常适合当出轨对象,寂寞的时候谁不想和他发生点关系。
      • 舔脚那段我死了!谁不想让妻夫木聪舔脚呢?
      • 绝症霸道总裁人生尽头の虐恋 导演不是妻夫木聪迷姨(?)我都不信 妻夫木聪出现的每一秒都又帅又性感 很难一口气看完 因为每一次妻夫木聪出场都觉得被帅到窒息 电影本身好不好?不重要的。
      • 3.5 题材老套,情节假模假式,人物书写扁平刻板,格局非常之平庸,最后几场戏稍拉高了点。如果为了女儿选择回归家庭那就完蛋了,婚外恋就是死了都要爱。不过整体还是很适合银幕观影:夏帆120%投入度的出演让人物在情绪上立住了,每场哭戏在层次上都有拉开。妻夫木聪演的鞍田,剧本先天不足、前史留白,欠缺人格魅力和说服力,不过这真的是他从影以来最帅、最迷人的一次。造型上也没怎么做,但他每次出场就是令人不敢置信,这样的妻夫木聪是真实存在的吗?
      • 看之前和看之后都只有一个想法:想跟妻夫木聪不伦(。
      • ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ,TOHO / R+🦄️。我可太棒了,为一场电影飞十几个小时,再配上这禁忌的剧情,成功让孩爸吃醋到话都不肯说。
      • 聪聪烂片小王子名不虚传
      • 这分级是R15+的你敢信?一点裸戏没有的濡れ場,令人失望,到底是导演垃圾还是夏帆毫无女优魂。
      • 除了妻夫木聪舔脚之外 真的没啥可看的 无聊 都不如昼颜
      • 主要看小七船戏,居然还挺猛烈。
      • 日式画面+韩式剧情 全片看下来只记得一句台词:你为什么要结婚
      • 三岛导演明明很稳我很可啊!但是请不要再打安全牌改编爱情小说了!聪聪一如既往的欲夏帆还是功力不够扁平了!
      • 全片柄本佑最出色,乍看轻浮倒活得透彻。夏帆也只有和他的那段戏像是有血有肉的人物,而不是剧情设定中的角色。整体观感接近《爱不由自主》,空镜头比人像出色,苦情多于爱欲,一个潮湿一个寒冷,观影结束只想瘫在椅子上叹气。(打光出戏)
      • 气死了,这是诈骗吧,说好的不伦,实际上是纯爱片!全片最大看点就是预告了!再有就是妻夫木聪的吻技(此处插入炎亚纶语音“我的吻技一向是让人闻风丧胆的”)!好想和他做爱做到天荒地老!柄本佑这次竟然接了一个表面吊儿郎当实际很靠谱的角色(omg子),我还蛮喜欢(可惜不够坏!)。 其实我认为真的不伦应该是夏帆在柄本佑和妻夫木聪之间难以抉择,而非受不举的老公(猜的)和年幼的女儿所代表的家庭限制。 什么“我是妈妈那你也是爸爸啊你怎么不管小孩”,就该“我是母亲更是女人,和全世界最会吻的妻夫木聪私奔了拜”。这才够痛快!
      • 题材套路了点儿,但依旧不影响三岛有纪子在画面上展露的美学品味。雨水、手指、戒指、男人的黑色高领毛衣、以及大雪中那块摇曳不定的红手帕,这些既包含情欲,又映衬出女人在不幸婚姻中尴尬位置的意象都用得很聪明。只能从结尾的处理上依稀找到三岛在《生在幼子》里表现过的那种绝望,不过碍于题材,依旧没发挥出全部实力。这部新片里,柄本佑和夏帆的互动明显好于后者和妻夫木聪,真想来个倒置。而且啊,在极其有限的戏份里,柄本佑几个小动作,都充分证明他不亚于秋彦的贴心。只可惜,本质上依旧是个花心大萝卜(参考塔子首次入职和女同事对话)。另外那个看似果决的结局,将自己选择的结果转移到小孩身上,看似是某种意义上的觉醒。但依旧是一个无法挽回的错误。小孩被这个迟来的选择影响,成为了不该被伤害的目标,很造孽。
      • 嘤嘤嘤……小七啊小七为什么从15年前就逃不过演得绝症啊,你在剧中流鼻血我在屏幕前流鼻血!夏帆禁欲、柄本佑活力。
      • 做爱,以及妻夫木抽烟的戏都很好,嗯(。
      • 我们都被困在大雪里,经过漫漫长夜,终见血色黎明。
      • 邦画这么下去还有救吗??
      • 柄本佑这里好出彩 那个模型房子还挺好看的 女主男主一起痴缠压抑然后坠落 感觉有点渡边纯一 3.5左右
    • 豆瓣 6.4 IMDB 4.8 BD1280高清中英双字版
      Siberia
      2020
      剧情片
      意大利

      西伯利亚

      Siberia
    • 豆瓣网友的评价
      • “西伯利亚”不仅是费拉拉自我精神的一次“流放”,也是影像一次流放。只有生活在现实中的人才会去区分文本中剧情、梦魇、幻境、自传、冥想…影像本就不待区分,纯粹滚动、分身,不需要像语言指向确切逻辑和意义,因为观看本身就是意义,视线就是思维延伸,是生命的拓展,是怀疑,是躲避,是欲望也是虚无。
      • 戛纳威尼斯绝不敢选的片
      • 在世界的尽头做了一场很长很长的梦。父亲,女人,欢乐,恐惧,异域,熟景,各种奇奇怪怪的东西,还有很多梦中的疯言疯语,查拉图斯特拉,会说话的鱼。很久就觉得能把梦境的流动呈现出来一定是很神奇的电影。它在我看来是做到了,牛逼。
      • 柏林第14场主竞赛。柏林版的《灯塔》诞生了,但是质量和深度差的不少,如果说《灯塔》是一首恐怖诗,那这部就是毫无章法可言的狂草乱书。威廉·达福近年来接戏有两个特点,一是喜欢接剑走偏锋像这样很冷峻的作品,二是喜欢去苦寒之地自我磨炼,比如《多哥》。不过说真的,演的一些角色性格都比较趋同,没什么独特性。
      • 过往费拉拉虚构电影中从未有过的如此酷烈又贫瘠的精神荒原具象,告别城市人烟,一个脱离社会性的人作为野鬼而不解为何心存留恋的回溯之旅。每一个炼狱图景中因触碰记忆的分身而获得超脱前往下一个时空,却在一步步对社会性的拾捡中再次一件件被剥夺与丢弃,陷入更深的迷失。于是理性终于被击溃,追随遥感的星,放弃秩序生存的理性符号,途经万物悲凉,无限宇宙中的苦行僧,倒向一边,断然拥抱了虚无,好似费拉拉过去电影中受难的当代圣徒,不断抢夺和失去活着的温度。从降临到毁灭,终究是背离梳理与和解的孤独,如同这个废墟世界的尽头,如同不再为别人的观看而拍摄的费拉拉。片尾被食掉的鱼复活讲话,达福成为片头的分身,驿站残骸被无尽的虚空笼罩,或许即将开启又一轮漫长的生命循环,“西伯利亚”,这场苦涩的现代主义梦呓,渡劫了作者的流放之伤。
      • 刚开始以为是费拉拉的《灯塔》,看到最后才发现是他的《生命之树》
      • 费拉拉似乎在强调一种对话,在苦寒,在沙漠,也在幽暗的密闭空间;和动物,和异族,也和或活着或死去的每个人;用爱抚,用血液,也用无法交流的语言。没有办法理解电影的文本,不代表不能和影像建立联系,费拉拉的电影和我形成了一种私人的互动关系,影像的刺激下,观影中的动态冥想体验被推到了极致,借助万物,达到了一种审视自己,和自己对话的状态,也许无序的文本更加放大了这种体验。
      • 心情复杂,看表不下15次,第一次以为捱过一个小时没想到才过了20分钟,那一刻真的想夺门而去。即有《闪灵》又有《灯塔》。但这片还是太私密太个人了,犹梦境般的酷刑,不仅折磨威廉达福也折磨了观众。前一个小时本来毫无逻辑最后半小时竟突然规规矩矩清清楚楚,那一下我甚至因为这个感到失望。。。 西伯利亚这破地方真他妈能把人逼疯。(说联想到灯塔是因为都有威廉达福才是只看到表面的吧???
      • 做梦型自传,视觉元素仿佛噩梦,整个过程太难受了
      • 有些电影看完之后想骂街,但费拉拉的新片并不是,至少看到结尾说话的死鱼,还是想微笑着给个一星
      • 豆瓣上那個故事簡介太有戲劇性,那多麼人物性格背景讓你閱讀,嘗試重新描述一下看到什麼,有一個很孤獨的男人在西伯里亞住在山洞內養了一批狗狗,閒時會在零下40幾度天氣與他們散步,走入另一個山洞會見到一群自稱魔女的肥大女人在自轉360度,主角吃了很多,重重複複吃了很多。他又會看到和一個女人做愛(根據豆瓣簡介的推測這可能是前妻),看到和自己很相似,自稱是他父親的幻像在自言自語,然後看到一尾魚在說話?等等,好像連狗都會開始說人話了,所有事都不正常地發生,分不清那個是真是假,就像豆瓣的演員表上竟然有Isabelle Huppert?算了,我開始不知道自己在說什麼了,而且,相比在柏林地鐵內看到的瘋子們不算什麼,本想,打一星,還是,算了⋯
      • A film adrift in the cosmos, a film found in a dump. 差一点坚实的物理性。
      • 费拉拉的索拉里斯
      • #70th Berlinale#主竞赛。费拉拉的新作看得我几度怀疑走错片场——影片讲述了……威廉·达福的一个关于自己、父亲、母亲、女人、童年等等……的梦境,中间还有诸如群星、宇宙、太阳风暴之类的镜头,这完全是马利克拍的嘛!既然很快看出是梦境,就不用纠结叙事逻辑,反而看得挺享受。冰天雪地的极寒之地的小酒馆,沙漠绿洲中的手术室,溶洞,森林里的小屋……风景还处理得挺好的,不过问题有二,其一是作为梦境而言拍得太实了,其二是台词有点……媒体场惨遭此起彼伏的哄堂大笑也说明了问题。跟比较仙的马利克一比就高下立现了(但马利克经常拍得不知所云也是……)。
      • 3.5。费拉拉真是如入无人之境,羽化成仙了
      • 一场无目的、无触发的精神漫游,“西伯利亚”只是寄存肉身的名词。场景在叠印中完成感知的转场,延伸出现实诗意的联结。正反打中隐含的空间连贯性成为“欺骗”知觉的诡计,往往正打是实存,反打就飞到了九霄云外。镜头语法“捏造”出一个四溢、韧性、广袤的精神材料,足以摧毁任何理性。
      • 不懂
      • 一种疑似和《多哥》套拍的既视感,仿佛是同场景被拿来用了两次,却成就了全然不同的方向。整体仍然停于晦涩难解,但对于梦境的细心拆解—关于淫欲的臆想或者是随之抽离的沮丧以及伴生的阴影却还算明白。但这种“灵魂之旅”的表达实在太过分裂和琐碎了。
      • 费拉拉的《生命之树》,然而相比之下,《西伯利亚》更着重于一个行走的实体这一概念,Clint承受着异己空间,异己语言的疏离与自我放逐。“山洞”是进入记忆,视觉转为“内在视觉”的入口,个体记忆与集体无意识的宇宙性将影片构成一个不定形的空间,作为逻各斯失效,被影像宰制的空间如同电子游戏中没有建模的贴图,所能够确定的实体仅有主体自身,可以确信《西》的理念最为接近《潜行者》的非欧几里得式空间,只不过老塔雕刻时间,费拉拉雕刻空间。 最后的时刻,从复活的鱼口中言说的异国话语,以及广角的仰视镜头是对于“启示”的回应,回应着弥漫全片的一神教泛灵论观念,世界的客体之物反照着独一的启示【墓岛字幕组】
      • 虚无感官的具象表达,语言贫瘠的可能性被归化于行动的跳跃,屈服于心理动作的精神躯体被肢解。在达福又一个神癫角色中进入费拉拉的后现代解构之旅(在应激反应中完成剪辑的塑造:叠化间切换)。相比故事的退化割裂,画面的渐进和拼接更像是语言被表述的方式。和「灯塔」搭不上边,更像马力克的「生命之树」,没有宏伟的星空宇宙,只有自我审视的孤独。至此,影院中的观影行为会成为梦迁实体的捷径(空间取代时间),完成流动的传递。某种意义上是可以重组拼接的,但那样也会削弱片段本该有的力量,未入梦境已然醒悟,跃于眼前,深入脑后。并非是结构上的成功,恰恰相反,一切呓语和幻想的交谈才使得物体本身返璞归真。阻断感受、强化感官,作为电影是倒退甚至是失智的,作为影像是游离并入场景的一次成功探索。场景构建的可能性远远大于创作的原始机能。
    • 豆瓣 6.8 IMDB 6.1 BD1280高清中英双字版
      Le Sel des larmes
      2020
      爱情片
      法国

      眼泪之盐

      Le Sel des larmes
    • 豆瓣网友的评价
      • #70th Berlinale#主竞赛。菲利普加雷尔又双叒叕拍了一部黑白小言情片,又双叒叕是花心渣男(以及三人行故事……)但是角色和演员都真的是讨喜啊,对他竟然也讨厌不起来……这大概就是菲利普加雷尔的魅力吧。影片摄影依然保持了超高水准,把巴黎拍出一种古典味道;加上旁白的使用,让影片颇具文学气质(对心理的分析和对情节的预叙,也让男主角显得不那么渣)。加雷尔一直拍的是这种青春片,关于年轻人的困窘,冲动,梦想,对爱情的渴望和探索,相当美好。不记得他的影片中之前有这么重的北非裔角色,算是变化之一?
      • 期盼明天就会来的男人,可能永远不会来。正和别人在床上的女友,可能是在赶我走。不断去赶下一趟爱人火车,怎知沦为感情椅子上的撑木,或是挂在忠贞门外的领带。有的爱是等待一生,有的爱是佯装孤勇,有的爱是受尽委屈,最后都无疾而终。知他在门外,知他不会来,知道缘分已结束,就是不知爱情是什么。
      • 女人当然是加瑞尔式男性永恒的导师,但父亲可能才是题眼,最后给予了儿子比女人更深刻成长教育,扮演父亲的Wilms也唤起早年加瑞尔电影中父亲形象。至此,《嫉妒》以来三部曲正式延展到了第四部,不知道套用剧中父亲台词,看到路易拍电影的菲利普是否比自己拍电影更高兴呢,而卡里埃则构成了两个加瑞尔之间有迹可循的接力棒。
      • 柏林第10场主竞赛。看到有人说这样的电影为什么可以进主竞赛?大概就会像之前《夜以继日》在戛纳一样,喜欢的人很喜欢,讨厌的人也足够讨厌。这部有着一种独特的魅力,它用近乎于原始的影像方式:黑白、旁白等,来探寻男女之间最根本的情感逻辑。电影中的每个人都在跟随自己的心走,随心所欲,但电影看下来会发现活的最通透的人其实是父亲,这为传统的三人行和多角关系增添了一种新的思路,也是后新浪潮走到今天的一种变种。正因如此,它才会两极分化,但我们每个人都会在当中某个角色的身上看到曾经或现在正在经历的感情状态。
      • 他是不是一辈子都在拍小学作文?
      • 这片很烦,一直打扰字幕操作员瞌睡,睡了醒、醒了睡…建议这部电影移步本次上影节杜比厅,还字幕员一个安稳好觉、不被吵醒。
      • 创作者的创作意图与文本本身是否能与社会价值相吻合,是本片最具有争议的部分。当包含女性角色在内的一切都成为渣男成长史推演的工具,那么这样的故事表达本身就值得商榷。况且这个叙事过程也很是粗糙,菲利普·加瑞尔的金句仍在,但佳章难寻。
      • Bravo! 屈指可数的特写,都给了眼泪。还有父亲离开儿子公寓前的一个表情。想重看《秘密的孩子》。
      • 在常见的渣男狗血故事中加入了老父亲这样一个角色,瞬间就变得很有意思了,旁白用的也相当巧妙
      • 真的有必要进主竞赛吗?
      • 事实证明越渣是越容易被爱的,还有,一定不要等某个人,一切都是缘分
      • 「SIFF-13」与《浪荡儿》套娃了一下,渣与被渣,讽刺满满的直男成长记,对于男主,女人是越便利的越香,新的城市新的女人,往返一次也要换个女人,而我能给出的最大理解便是“渣人也是情感受害者,因为他们需要爱却不懂爱情真谛”。但Philippe Garrel对我的吸引永远在故事之外,粗粝的黑白是其一,还有女人压抑着怀疑和爱意的颤抖与泪水,爱情会让一个深陷其中的女人趋于流浪气质,而一个男人的懦弱表现是,当他做了出于自私的愧疚之事会对女人说“你看你都害我做了什么”。男人从幼稚到成熟的故事已经让我疲惫了,它近似于一种被宠溺的一波三折,娇嗔又过时,不过把包包扔在地上拥抱并接吻是一件多浪漫的事啊,哪怕爱情几日便消失。
      • 黑白片,特写和夜晚的镜头特别美。三个女人如此不同,却皆是怯懦的男主之镜子或学校。表面上,三段关系像侯麦式的道德故事,但沉重的结尾反过来凸显了父亲角色的重要性。于是木工的职业、回家时父亲教做棺材的段落都显出了意义。
      • B+/ 黑夜里的肌肤是星辰。
      • #23rd SIFF# 游走于藕断丝连的异性之间,噬食着优柔寡断的情感漪涟,问自己,爱是什么?你不懂爱。 子承父业,然父却撒手人寰,大哭一场,是否尝到了眼泪的咸味?那是盐。问自己,盐是什么?你说是爱。
      • 清醒的人最荒唐,看哭了
      • 啊!
      • 自《嫉妒》开启的“不忠”三部曲,菲利普·加瑞尔以黑白胶片探索男女之间最私密的关系。《眼泪之盐》看似以时间与地点的出现打破了其创造的关于爱情“元故事”的概念,却用叙述和影像本身赋予这个故事更加强烈的普世性,它是关于所有爱情的原初,所有最基本的欲望,所有可能的相遇与离开。它是一场爱情教育。
      • 加莱尔近年作品中完成度最高的一部,《情感教育》的颠覆重生。斡旋于不同女性之间的主人公,高度自私却又无知无觉地选择了天秤最轻的一端,失去的沉重总是在之后才留下痕迹,就像眼泪干透之后的盐分。羽毛般轻盈的剧本和构思,戏谑和唏嘘之间却因为父亲这个角色的存在而平添一份沉郁。
      • 3.5 比起之前的作品,菲利普·加莱尔显然加入了新的东西,比如新的肤色,但他也失掉了一些更重要的东西,比如简洁。
    • 豆瓣 7.5 IMDB 6.8 BD1280高清中字版
      金都
      2019
      剧情片
      香港

      金都

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 導演最妙的地方在於她既是一個站在女性視角、對日常生活有深度思考和探索的作者,同時非常有幽默感。人生的困境和徬徨,兩地之間的差異,被她講的自然真實又俏皮輕盈。 「就算有了自由又怎樣呢?有了自由,你就真的知道自己要去哪裡嗎?」我想這不僅是導演的追問,也是我們這些還在這裡的人心中的追問吧。/ps,導演把福州拍成了一個農村是因為沒有拍攝許可只能在港村找地方假扮,請大家體諒一下小成本非合拍片的辛酸:)
      • 太棒了👏!题材选的就好,聚焦一个香港女人结婚前后的各种纠结心态,却又没有局限于此,而是糅合进另一个香港社会问题,所以看出剧本实在是太扎实了,第一次看到香港电影对内地部分的戏这样真实,人物也很实在。表演上邓丽欣绝对是影后级的表现,但老实说男朋友、老公两个配角也演得相当不错👍,事实上,每个角色都恰如其分,真是太棒的香港电影了!
      • 都市男女无聊的感情生活之下,夹杂着陆港问题的表达。一个为了香港身份假结婚的大陆人问身为香港人的女主:“你去过美国吗?没去过,怪不得你不懂自由。”话未落音全场大笑,但想到此时此刻,笑完就想哭了。
      • 比较惊喜,相比同样是女导演处女作的《过春天》更加真实自然。婚庆大楼里的真假结婚,禁锢在小屋内的爱情与婚姻,陆港台甚至美国和创作上到底哪里更自由。真不是黑大陆,也许那就是人家的日常,包括对自己所反映的也很透彻,开玩笑的表现最后也能得到理解,如果都报有这样的心态明天会更好吧。舞台剧出身第一次演男主就获得提名,妈宝男承担了大多数的笑点和悲伤,但邓丽欣让人眼前一亮的成熟表演不知出于什么原因没提到女主还是很遗憾,那项最佳歌曲她也应该不会出席颁奖礼现场演唱。#金马56#
      • 还没说我允许,你就已经把裙子扔出去。还没说我愿意,你就已经把戒指戴上来。童话也许并不美丽,王子成为母后的棋子,公主化成沉默的影子。远方也许并不自由,结婚成为幸福的标榜,离婚仿佛人生的罪状。对于那些并未做好准备结婚的男女,婚姻的形式是大于内容的,明明感觉如置深渊,还要装作身在天堂。阿芳的第一次结婚是因为无知,这一次她不想结婚是因为开始有所知,结尾没有给出答案,恰恰也是一种答案:或许不知道自由是什么样,但至少知道不自由是什么样。先有自知,方有自由。以前常说要二人世界,婚后发觉,二人各有各的世界,才算是二人世界。多次出现的红绿灯听觉暗示很巧妙,我总觉得人在等红绿灯的时候是下意识焦虑的,阿芳面对绿灯路口,犹豫着该不该走,导演抓住了这个洞察。轻灵却有力道,许久不见的港片佳作。PS:海报上的囍是四个苦字。
      • 劇本精彩,演員表現非常出彩,尤其入圍男主角的朱柏康,他的角色難就難在他自然演出一個毫無施力點的普通男子,你不能批評他他是這麼本分,你也不想誇他他又是這麼俗和無聊,更別提長不大沒有任何擔當。電影有一個我覺得值得玩味的地方,莉芳哪兒都能去但不知道去哪和楊樹偉知道自己要去哪但沒有這麼好去,兩個人都感覺不自由,看起來最自由的是Edward,所以自由就是不要想太多嗎?如果電影是以這個暗喻兩岸關係,倒是精準又尖銳。
      • 作为呆够七年能拿永居但根本不想拿的内地人,在香港看这部电影,我想用脚趾给女主抠个三室一厅。真的很希望香港导演别再扯到内地了。香港人对内地明明不了解,也不关心。台词有点俏皮,但是整体不太行,跟《叔·叔》不相上下。
      • 剧本优秀,写出港女恐婚的种种挣扎,用真假结婚的冲突,反思婚姻与幸福的矛盾、自由与身份的意义。道出男女对感情和婚姻的不同,对两岸的疏离也有港人一贯的调侃,没偏袒任何一方。在对话中不断把玩“自由”的定义,表达都蛮高级的。开放式结尾就像“娜拉出走”一样,让观众来权衡角色的选择。
      • 左手是一眼看见尽头的死路,右手是未知的无人之径,如果反正都是不自由,总不能睁着眼往死得明明白白的结局里跳吧。
      • 男主演的真好,好久没有这么真实烦人的直男角色了。
      • 永远长不大的废物港男,迟钝但至少觉醒的港女,习惯金钱先行但最终选择务实的内地男子,尽可能地放下地域刻板印象,又尽可能如实地反映了近20年来两地的新关系新矛盾,难得一见,耳目一新。
      • 螺蛳壳里做道场,太惊艳了
      • 大概是近年看过最好的香港电影,“给一千礼金就能看我们表演结婚”“嫁给你我连养龟的自由都要被没收么”,真假结婚背后的爱与自由&自我探索,导演是《绿豆》编剧!!!另外片尾名单张叔平关锦鹏陈果???(可能记忆有偏差需二刷
      • 在當下的巨大悲慟裡,看到一部這樣溫柔真切又不失幽默探問的港片,只能不管不顧打四星了。今年金馬女主角提名最大遺珠。雖然是「首部劇情計劃」的大專組得獎作品,但並沒什麼學生腔,整套戲都細膩妥帖。更珍貴在於,這是我近若干年來看到的最柔軟的一種陸港關係詮釋,沒有偏見更沒有恨,只有暖萌。單程證並不一定意味著自由,結婚和分手之外也不知有無其他路可走。很多問題電影給不了答案,但贏在足夠坦誠。沒住過九龍的我也被導演對太子的深情感動得一塌糊塗(以及原來結婚紙上會顯示婚史的呀,知道這一點後更恐婚了......
      • 另一種政治隱喻的劇作寫法。結婚/不結婚,背後深層的其實是中港關係中的「自由」。一紙契約是否會五十年不變?「我地一直都係這樣。」結婚會失去自由,但問題是,不結婚就會想得到理想的自由?這才是劇本最有趣的地方。最諷刺的是,一個大陸人渴望拿到單程證就會覺得是自由,質問一個香港人不懂得自由,而香港人會反問自由的定義是什麼,微妙的不言而喻。龜的象徵意義,從一個地方去到另一個地方都是被困住,所以「放生」象徵著的就是女主的歸宿。但結局反而很曖昧,她真的離開了麼?點解仲要買大張的餐桌,這個虛偽的反抗是做給誰看?值得玩味。另外似乎有一條隱藏的女同感情線,其實張麗芳是深櫃?朱柏康奉獻了近年港片最令人深刻難忘的男主角演出!
      • [3.0/5.0] 香港老公(朱柏康)長好像習大大。
      • 今年少有的佳作!剧本尤其好,把都市男女情感的困惑刻画得非常准确,又很自然地向所有人提出问题,开放的结局让人释然也让人无奈。表演自然可信,仿佛就是普通陆港青年。作为第一部长片,导演的把控和表达都是上乘水准。另外,如果有人一天到晚给我发bb where,我肯定拉黑他。
      • 同是婚姻和女性话题,好过《82年生的金智英》,甚至也不输《婚姻故事》,鲍姆巴赫在两个顶级演员加持下才完成的效果,新人导演(甚至)不动声色便达到了。
      • 太讓人驚喜了!整部電影寫實、鋒利又不失趣味,從不斷的壓抑、到爆發、再到最後的平靜,實屬高級。鄧麗欣、朱柏康的表演爐火純青,真是平凡中見功力。我非常不理解香港電影界選民放著「金都」、「叔·叔」這樣精準又細膩的劇本不顧,竟然把金像獎編劇獎給了抄襲又離地的「少年的你」。結尾的部分快把我看哭了,人生的選擇真的很艱難。P.S 阿芳和Mabel的女同線寫的隱密又恰到好處.
      • 我看见Edward走下电梯来求婚,实在好笑,这个调度未免太棒,一是符合金都商场的设置,那台上上下下的电梯真的很有用,二是它拓展了电影要讨论的婚姻关系,没有那么的平等或平行,它好像是上行下行的阶梯,后来莉芳重新遇到杨树伟,也是在电梯上上下下,那都不是摇摆,是一种更像振荡的感觉,也是在那一刻电影进入了更深的婚姻主题的讨论,这是个巧妙的设置,把婚姻中一切冷冰冰的东西都摊在眼前,又令假婚姻拥有了一个时间期限,我好喜欢这样的错位,假的存在久了,一切都有不同的振荡,在这些面前,莉芳所迈出的人生一步,是关掉自己的手机定位,但确实是很重要的一步。

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