仇恨谷 Braguino (2017)

最近更新: 2024-01-24 HD

主演：克莱门特·柯杰特
导演：克莱门特·柯杰特 (Clément Cogitore)
编剧：$$$Cl%C3%A9ment+Cogitore
分类：纪录片
地区：法国
年份：2017
更新：01.24
TAG：纪录片,法国,短片,俄罗斯,Documentary,西伯利亚,2017,语言俄罗斯语
片长/单集：49分钟
暂无评分
6.8 (425票)
烂番茄: 83%
7.43 (热度:2.16)
简介：看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上法国电影《仇恨谷》的免费在线观看，《仇恨谷》是对白语言为俄语，属于纪录片类型，最后祝您观影愉快，本页面也会及时添加或更新本片（剧）的最新播放源。以下是剧情简介：　　西伯利亚针叶林中央的神秘谷地里，有棕熊大雁，硕鱼肥瓜，更有两个遗世孤立的家族。他们分立两岸，是彼此唯一的邻居，却划地互限不相往来。当孩子狂野奔游于河谷、支解与模仿野兽之际，也懵懂地承继着这世代恩仇。他们镇日面对近在彼岸最熟悉的陌生人，未知的恐惧也杂揉着致命的吸引力。

扫描二维码手机看大片

在线播放或下载
剧情简介
进入下载
报错

查看本片剧照

播放测试说明
- 该测试由服务器自动执行，对每个线路下的第一个视频，使用2个国内和美国的代理节点分别进行一次播放测试
- 线路运营方可能会对播放地址进行不定期的调整或修复，所以测试结果不是永久有效的
- 对于海外网络，由于服务器只使用了美国的代理节点进行测试，所以并不能代表其他国家网络下的播放效果
- TP云
- - 来自 TP云的播放列表
  - 视频排序：正序
  - HD
云播放的线路得分有??人反馈

线路速度

0

有无广告

0

视频画质

0

1080P

Braguino.2017.RUSSIAN.1080p.WEBRip.x265-VXT[779MB ] 详情

Braguino.2017.RUSSIAN.1080p.AMZN.WEBRip.DDP2.0.x264-NOGRP[3.12GB ] 详情

Braguino.2017.RUSSIAN.1080p.WEBRip.x264-VXT[954.46 MB] 详情

Braguino (2017) [1080p] [WEBRip][833.34 MB] 详情

720P

Braguino (2017) [720p] [WEBRip][448.84 MB] 详情

西伯利亚针叶林中央的神秘谷地里，有棕熊大雁，硕鱼肥瓜，更有两个遗世孤立的家族。他们分立两岸，是彼此唯一的邻居，却划地互限不相往来。当孩子狂野奔游于河谷、支解与模仿野兽之际，也懵懂地承继着这世代恩仇。他们镇日面对近在彼岸最熟悉的陌生人，未知的恐惧也杂揉着致命的吸引力。

	时长完美剪出来的全是金子
	竟然是纪录片
	20171205 @Beaubourg
	导演在拍摄之前有很明确意识到的片段——Braguines家的孩童们在“岛”上玩耍，导演在拍摄中的意外收获——猎杀并宰割一只棕熊并目击棕熊头颅掉下树桩，导演在拍摄中介于“设计与即兴”间的片段——入侵直升机与前来森林中猎杀的不友善的一群人。纪录片大类不是我的兴趣所在，加之与Braguines的事先协议，从而Kilines在影片中没有观点，三星半。
	Clément Cogitore第二部，小孩们在岛上玩耍那段很喜欢，一如既往的神秘主义，一如既往的擅长气氛营造，不过这次恐惧的来源相比《非天非地》更加具象化了。
	居然我是第一个评分的...从上一部Ni le ciel ni la terre（也是他的处女座）就挺喜欢这位导演，总能在现实主义的影像中注入一种神秘主义。故事很短，仿佛是霍布斯和卢梭政治理论的一个注脚
	厉害，那些特别猛的片段，拍摄对象特别私人的时刻，都是怎么拍出来的啊。很有人类学气质。
	好
	运镜为题材徒增的神秘性是否得当？
	＋.5，应该是最近看得最喜欢的纪实属性的非虚构类电影吧。自然有其猎奇点所在，但观察的限定方式，让视角充分融入进生活场景-自然场景建构，声音采集与剪辑的连贯性，恰到好处。
	神秘色彩
	3.5
	快被吓死竟然还有人浪漫化这种会死人的地盘争论 how?
	看的戏剧Kingdom改编自这部纪录片，看之前刷了一下，印象最深的是猎杀熊后的肢解，特别残忍。
	剪辑和画面为故事增加了很多趣味
	4.0
	神話的意義在一個遠離人煙的西伯利亞森林社區，孩子們在沙漠中玩耍嬉戲。早上7点起床，从蒙马特一个人散步到蓬皮杜去看这部片，看见了萨满鼓旅程中的影像。上次发生这样的事情（不是为了喜欢的人的话），2015年帆船停靠在科西嘉岛加水的十分钟光着脚冲到岛上酒吧喝了一杯啤酒。
	不知道取了多久的素材才剪成这短短五十分钟的精华，摄影太厉害了。

喜欢该作品的人也喜欢

豆瓣 7.8 IMDB 6.5 正片

Leviathan

2012

动作片

美国

利维坦
Leviathan

豆瓣网友的评价

画面中各个元素一直充满无机张力紧绷我的神经。这片证明视角选择才是关键，不需要任何累赘的思考做为媒介而只需直觉就可联通摄影机和外在世界。我喜欢这样凭直觉直接击碎电影阐释理论和符号学的强有力作品。导演在映后问答中直接拒绝对影片做任何文化社会学意义上的解释，好样的！
巨兽是捕鱼船，还是人类代表的终极大杀器？在我看来都不是。镜头完全贴在人身，鱼头和船首，制造了一种被黑暗笼罩，无法洞察整体全局的影像压迫感。导演当然是故意的，有些故意抖和无端黑，是有意识的加工选择。至于它要表达什么，它确实什么都没有说。就是“你自己去看”。
在船上历时六周，可以看出两位年轻的导演为了拍这个片子很吃苦。看了片段也还挺吸引人，一个小型摄影机绑在（估计是）船的链子上，时而沉在水下时而在水面上，天上有数目巨大的飞鸟。但问题是，拍成短片应该就够了，干嘛整这么长呢？也没看明白想表达什么啊？现在谁都能拍电影了但这样真的好吗？
我觉得屌爆了，绑在渔船各个位置的摄像机固定机位创造出巨兽意象，从眼到胃到消化道的过渡，最后镜头又回到渔夫上（并且，巨兽有趣且嗜血，但人作为驾驶者却是干净无趣的）。在渔船两侧飞行的海鸥和一大群粘附在渔网上又逐渐脱离的海星作为无意识的景象模糊了海天人船四者的界限。
更新的视角，更与众不同的体验。未必好看，首先是不同
逼格大杀器。沉重暗黑格调下，聒噪的群鸥浮沉在滔滔狂狼，枉死的鳕鱼冲刷锈迹的兽胃，疲倦麻木的渔民重复满足怪物的食欲。人发明出高效的生产线，这条线一端是让商人揪心的产值，一端是海洋的痛苦。虽然屠戮万物，但利维坦毕竟是海洋秩序的重心。然而渺小贪婪的人类，能扮演好毁灭与兴盛并重的角色吗？
越回味越神奇。★★★★
这里仍由诸神主宰他们的法力无边
船作為海中獸一目了然，捕獵、吞噬、消化、排洩過後，鏡頭開始重新聚焦於船員身上，縱橫臉上的不知是汗是雨是海是淚。船若是那獸，試問其中的人為何。一下一下對鏡頭的撞擊都在說明，這一切並不與你無關。船員昏昏欲睡之間，我在想或者重點不是人在究竟是甚麼，而是人其實可以決定自己是甚麼。
欢迎进入"拍下即是作品"的新时代。这种画面电脑做不出，过去只能靠画，现在既然已经拍出，说明革命正在发生。家卫老师赶紧用这个拍部剧情片，感觉会炸天。
迄今最极端纯粹的纪录影像，非生物视角（无视点），自然声，剧本构图调度布光全凭自然界/神之力来完成。摄影机被绑在渔民身上、弃置在甲板上、扔入水中随波沉浮。不过，最实验的作品也没能真正摆脱主观加工与理性选择，剪辑和混音工作便是如此。| 男人看电视的固定长镜&海天倒置中的群鸥。（9.0/10）
毕赣推荐。
觀賞時無時無刻感到嘔心，是人類創造的妖怪來與大自然作對，利維坦是一頭巨大的妖物。世界會因牠而倒轉，身體流出吃掉了的獵物的血水，鼻子冒出煙霧，身體好像包裹著鎧甲般堅固。冷酷無情，暴戾好殺的叫聲，銳利的牙齒要獵食海上所有生物。它吞噬消化排出，沒有情感沒有道德，只為了吃滿肚子
近代最重要之一。不像看電影，像走進一場演唱會（重金屬？），撼動的不只是眼睛跟耳朵。5/13新光三刷（之前都在電腦看），不只是當代電影眼，也是當代電影耳（GoPro單聲道，化劣勢為優勢），如何與當下encounter，再找到獨特的形式產出，是SEL的核心精神。這次重看，也強烈感受到訪JP時，他可能暗示的「無人性」。可是同一時間，也深深震懾於奠基於無人性上的官能的恐怖感。
一曲磅礴的宇宙苦难诗
上天入海的蝼蚁镜头，硬是将普通的海上作业拍成了造物史诗。渔船机械铁链仿佛行使神迹，捕罗万物，各种海鱼贝类的挣扎肢解与血水洪流被无限放大。通过气氛上的强烈对比，就连船员说笑洗澡和看电视打瞌睡都仿佛成了某种神秘难解的宇宙规律，颠倒上下的夜行海鸟犹如幻梦，感官震撼之极
不是随便瞎拍就都能代表电影的未来的。
感知，非体验。多视角的选择与自由穿梭在天空和海面之间的摄影机，想必是一个路径被设置好了的“引子”，带领观者了解这个人类创造的由钢铁组合而成的庞然大物是如何在重重工序运转下，竟与神话中的海兽无异，成为一种五脏俱全的“生态系统”。它自然不加回避地“被发现”，某种程度上也在探讨“戏仿”和“纪录”的边界问题。毫无疑问的是画面本身具备视与听组合而成的原始冲击力（隔着屏幕嗅到了鱼腥味儿），但我作为观者感觉自己此时的身份更像是（逛着无比真实与生动景区的）游客。或许，待重看。
与新作最大的不同，就是介入几无，抵达纯粹。灵感来源于《白鲸》，与德勒兹相仿，将镜头绑在非人的动物、机器之上，带来的是非人的生成视角（生成—动物/不可感知之物），观看者（人）不易再将自己视作位于生命之上的不变的感知者，而是沉浸在生命的知觉之流中。最爱海浪中扑面而来的知觉体验。
fucking amazing~

豆瓣 7.0 IMDB 6.6 HD高清

The Grand Bizarre

2018

纪录片

美国

大怪扎
The Grand Bizarre

豆瓣网友的评价

從織物樣本、雜誌、包裝紙和廣告雜誌中收集圖像，她的作品也非常原始直接，JodieMack從個人記憶中伸展到全球化經濟發展活動中，織物花紋穿過不同地域，階級、以至觀看的角度，又隱藏在生活各處，無論是人手，還是機械的生產過程，到中東的織物市場運托到世界各地，我們看到一幅當代全球化底下的生產模式，打開了我們21世紀經濟的寓言詩，也將她過去電影創作提升到商品拜物的意識形態之中。她關注由人所創作的東西產生出的「新現實」，周圍的動態和事物的運動方式。她採用紡織品，語言和音樂拼貼畫中的組件強調在我們生活中擔起了重要的角色。對於「動作」、「時間」的操控，為的是孤立、突出拍攝物，在影片中也摒棄了敘事元素，編織「時間」，並通過一系列快速的組接的獨立畫面表現出富於節奏的物件與機械的運動，以構成一種視覺舞蹈和看得見的音樂。
把布料和编制这一组概念玩到极致了。从平展到发皱的布料，画面渐渐生出深度，这是布在空间上的延展。布料在时间上的延展则是通过风来表现的，呈现出时刻不同的躯体。不过收得还是小了一点，浅尝辄止。
啊咧木有人谈符号学嘛？如果我将来上课需要解释什么是符号学的话，放这个片子就好了，所谓的grand bizarre就是我们所处的符号的世界，我们认知世界通过符号，世界由符号组成。前面的旅行啊、地图啊、文字啊、音符啊、coding啊，这些都是符号体系，创作就是做符号组合，创造新的符号那是可遇不可求了；作者也试图融合了点建筑与城市，但建筑图纸没有加入好可惜，毕竟罗兰巴特把建筑与服装设计列为符号学两大“旁门左道”哈哈，主题是织布不对比建筑多残念；大概建筑图纸门槛比较高，建筑这点真的好烦啊！其实最后作者的意图也挺明显了，就是把织布本身也分解为符号的组合，每一块布有自己weaving的方式，也有直接呈现的符号本身（pattern），从美丽的织布切入畅游符号学世界满满的幸福感。我将来家宅室内设计的主题也有了：织布与地图。
各种几何图形混剪，视觉上很炸裂！
还去了广州布艺窗帘一条街（似乎可以做布艺广告）……画面闪瞎眼，对癫痫病人太不友好。各种有意义的（文字、音符、纹身图案），无意义的符号（布的花纹、空镜头、杂音）用音乐的韵律编织在一起。刚开始一直认为这种定格动画（or延时摄影）的手法完全支撑不起60分钟的片长，但每当我那句“黔驴技穷”马上要脱口而出的时候，新花样就来了。虽然内容重复的问题依然难以避免，但能把我在椅子上粘住一个小时也挺厉害了。
咔嚓，咔嚓，咔嚓。
NYFF#10, 今天看一天Projections单元特别酷炫有趣的片子 textile呼应text weaving呼应coding, 16mm print at Howard Gilman Theater
织物，地图，皮肤，象形文字，各种表面（海，镜，上升的扶梯，行李传送带……）不仅构成了诉诸触觉的电影皮肤，还构成了一种影像的地貌学。声画的连通也很讲究，30分钟处的配乐是Skype“连接中”的音乐。
看完眼睛比玩一小时手机还累
材料致幻https://www.bilibili.com/video/BV1a5411a7AA?from=search&seid=4714991565954359427
4.5。致幻电影
最近看到的最可爱的片子啦～心情愉悦！
是真·PPT电影，但好在不仅考虑了图像的拼贴，对声音也进行了整合并赋予整体以一种节奏，不过似乎还是有些单一。
世界人民的织物好美……审美有高下，决无地域、人种之别
6/10。看花了，好奇怎么拍的。形式单调了些。
色彩与编织组合的艺术
ʕ•̫͡·ʕ*̫͡*ʕ•͓͡·ʔ-̫͡-ʕ•̫͡·ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ
校友哇..听她演讲觉得她人还蛮可爱的。她说想把这部电影放在夜店里！哈哈！自己做的音乐还不错，但不懂那一段施工的噪音。想要已经对织物有知识的人才能懂那些地方的重要性，真的需要加一些文字。有一些从后视镜或放在火车上的镜头太直接没有美感。纹身那段对我完全讲不通。之后我就睡着了……
感觉只适合在美术馆观看 .....
很轻盈。这种轻盈来自五彩缤纷的色彩和图形，来自极其快速的剪辑，也来自怪异可爱的配乐。但最根本的原因则在于影片完全的平面化，只展现了那些五彩缤纷的织物在全球化商业体系中的平面化流动；完全抽去了时间的维度，没有展现织物的前世和来生——也就是没有言及商业全球化对之前以及此后的世界造成了何种影响。很轻盈，或者说太轻盈了。

豆瓣 7.8 IMDB 6.9 BD1280高清中字版

L'Île au trésor

2018

纪录片

法国

金银岛
L'Île au trésor

豆瓣网友的评价

可爱，让人想拿起摄影机的电影！它敏锐与乐趣在于那些隐性的迷你叙事弧，在他的镜头里存在隐性的“电影”（看那些从树丛间看到的“画框”），角度是多样的（普通旅客、逃票者、工作人员、法国人、移民... 各不相同），被“角色”们看在眼里，并被外来的摄影机捕捉下来，声音似也有全知的超验感；结尾这段不免让人想到所谓的“微缩冒险”，看似不起眼的一次攀登被夸张成一次创举，而这不就是我们重返那美妙的童真的方式嘛~
用很简单的方式融合了童话，历史和日常。翻墙逃票的小孩说：“我不想买票，因为今天是个多云天。” 一个黑人小男孩告诉他的弟弟：“花是红的，叶是绿的，黑的？什么是黑的？”
对比导演镜头里的人，突然觉得我们这个国家的人都活得压力山大。孩子越来越不像孩子，中年人也不会有全家夏日郊游的想法。导演拍一个夏日的游乐场，有孩子，青年，中年和老年人，有移民，有法国人，有游客，也有游乐场的工作人员，每个人都在用每个年龄段的方式过夏日。年轻人一直在搭讪女孩，每一天都活成冒险，他说这样会让他觉得还活着。72岁的老头也会搭讪20岁的女孩，邀请她来五星级宾馆合住，没有性，只希望可以有个人陪。在导演的镜头里，你可以从这些人身上看到人类天性的自由，永远是看似不会结束的夏日，无拘无束，没有枷锁地野蛮生长。 ★★★★
B＋/ “跃过边界”（哪怕只是表层的边界）仿佛成为这些芸芸众生的共通潜意识。边界逐步塌陷，电影因而成为一场取消了“距离”梦幻触目可及的旅行。如涟漪般在碎片间相互扰动（且不乏政治性的）的日常感却又让人想起《悲惨世界》。无论扎入其中还是浮出水面，它都在呼唤着对现实生活的多维度感知力，一种积蓄着希望的宝贵感知力。那些对日常“情趣”装模作样的学术研究无法真正抵达有深度的“生活美学”，但是电影能。
候麦的夏天，新浪潮水上乐园。达内兄弟做管理，电影手册派的免门票。里维特在水里游，雷乃在岸边走，戈达尔四处撩，特吕弗在郊游，洪尚秀想翻墙进
对于未来的历史学家，或许如此影像才是最珍贵的。在摆拍和纪录之间微妙平衡，让方法和意图上的真实派，都异常可笑。
“不复杂的、好的影像”，这句描述现在只能形容为数不多的电影了。并无其他借喻，在这里乐园就是“乐园”，是最终的喻体。人们带来不同的历史，大段大段地叙述，然后把它们洒到水里。“红色”“粉色”“黄色”，让我们找回这些简单词语。
看的过程中，就是没来由全方位感到… It feels soooo melancholy… 后来剪辑师跳出来说，确实melancholy是他们想要表达的核心，那我觉得这个看似非常简单的片子真的表达力惊人。这melancholy精确滴来源于全方位记录一个childhood和youth的无聊与美丽被完美放大的场所，而且这个场所自己有一个生命轨迹，它陈列的不是日常，是日常里虚幻的巅峰：让叙事多了层次。PS. 这样用verite技巧也挺好的（走路上怂恿小盆友：你们敢不敢sneak in？
越来越困惑在摄影机泛滥的今天，我们是否还需要这样的电影。
“在不知如何是好的夏天，日光太亮，日子太长，植物快速抽长，万事万物理直气壮”
很喜欢。布哈克这部应该也是有让素人“表演”的部分（但其实在纪录片镜头前“表演”与否没那么大区别）。童年乐园是反日常的日常性大杂烩，金银岛是取消纪录的人类观察学，相得益彰。
纪录片，但有非常浓郁经典法国电影的味道，在大部分法国剧情片里弥足珍贵并且几乎绝迹的气息。la femis殿堂级别的地位全靠这样的校友奠基
与其说像人们精心打扮却行如雕塑且都遮蔽着阳光的《大碗岛的星期天下午》，电影里的人群和气氛其实更接近同是修拉所画、描绘塞纳河对岸年轻人悠闲消暑的那副作品《阿尼埃尔的浴场》。这自由自在的夏日，既是永恒的，又只此一次。
Guillaume Brac×2，Claire Simon的½切面。
6/10。画面美到想截图。探讨了十分广泛的题材如年龄种族爱情政治死亡等，我最喜欢黑人兄弟认颜色一段。单一片段都很好，但凑在一起说是纪录片我不接受。
当代素人纪录片版《大碗岛的星期天下午》，看点颇多，老中青纷纷乱入，各式各样的话题，从个体、局部到整体，无中生有，你中有我，形散神不散。确实是电影手册喜欢的类型。
#A-# 精心的闲笔-漂浮的日常拼接看似不知去往何方，却在某种程度上堆叠为特定的景观依然呈现出来，可知的不可知；结尾真是举重若轻啊，完成了真诚而漂亮的一击。
很好看，很治愈，很温暖。喜欢以生活剖面窥探世界的电影，远景的镜头维持着适度的距离，而相似的生命经验又使你融入其中。我也想脱掉上衣，爬到最高的踏板，纵身跃下，踩碎一片金黄。生活就是需要这样肾上腺素飙升的kick moment来提醒你：I am still alive！！
变化万千的夏日时光，应该是最早的纪录电影
It's a summer utopian film cause not a single people looks at the smartphone screen.