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    温柔的怜悯 Tender Mercies (1983)

    最近更新: 2024-07-26 30
    • 主演:Robert / Tess / Betty / Wilford / Ellen / 罗伯特·杜瓦尔 / 泰丝·哈珀 / 贝蒂·巴克利 / 威尔福德·布利姆雷 / 艾伦·巴金
    • 导演:Bruce / 布鲁斯·贝尔斯福德
    • 编剧:$$$Horton Foote
    • 分类:剧情片
    • 地区:美国
    • 年份:1983
    • 更新:07.26
    • TAG:美国,剧情,美国电影,音乐,奥斯卡,1983,罗伯特.杜瓦尔,亲情
    • 别名:温柔的慈悲
    • 片长/单集:92分钟
    • 豆瓣评分 8.2 (3469票)
    • IMDB评分 7.3 (12,322票)
    • 烂番茄新鲜度 烂番茄: 81%
    • Metacritics评分 Metacritics: 76
    • TMDB评分 6.60 (热度:9.56)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上美国电影《温柔的怜悯》的免费在线观看,《温柔的怜悯》是对白语言为泰语,属于剧情,音乐类型,目前在豆瓣的评分为8.2分,有2390名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:一个过气落魄的乡村歌手,在人生的道路上尝尽了酸、甜、苦、辣,但真诚的关怀,终于使他再度鼓起勇气面对社会,而不懈的努力也再次赢得大众的尊敬。

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    一个过气落魄的乡村歌手,在人生的道路上尝尽了酸、甜、苦、辣,但真诚的关怀,终于使他再度鼓起勇气面对社会,而不懈的努力也再次赢得大众的尊敬

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    • 豆瓣 8.9 IMDB 8.1 超清720P
      Höstsonaten
      1978
      剧情片
      瑞典

      秋日奏鸣曲

      Höstsonaten
    • 豆瓣网友的评价
      • 褒曼的角色是她自身真实的写照,亦是伯格曼的,这两位瑞典最富盛名并且拥有相同姓氏的伟大艺术家,都为了各自的事业给自己的家庭带来可怕的创伤与疏离,乌尔曼那时也与伯格曼劳燕分飞,由她扮演的女儿,对母亲的爱与恨,在我看来,兼是对伯格曼的。褒曼随罗西里尼浪迹天涯,在好莱坞沉浮多年后终于回到故乡的怀抱,这样一位瑞典巨星,居然是第一次出演瑞典电影,这与影片的“奏鸣曲”结构不谋而合,伯格曼曾说:“我们在年轻时,从父母身边逃开,而后一步步,再回到他们身边,在这一刻,我们长大了。”
      • 褒曼晚年有力的角色和作品(也是她和同叫伯格曼的大导的唯一一次合作),两个母女一台戏,完全可以搬至舞台的电影啊!两个人以中产阶级特有的文学性吵架方式(不看伯格曼不知道吵架还可以这样吵的啊)从天黑吵到天亮,积蓄多年的情感喷薄而出却并不是任何事情的解决⋯演员太好啦。弹琴那段最好。
      • 阿尔莫多瓦的高跟鞋,也是处理母女情感,比起伯格曼的细腻,就差太远了。
      • 我们永远都只能是一个人,即使是与最亲密的人在一起,也会感到痛苦和孤独。
    • 豆瓣 8.6 IMDB 7.9 超清
      Возвращение
      2003
      剧情片
      俄罗斯

      回归

      Возвращение
    • 豆瓣网友的评价
      • 政治寓言懒得说。只是建议强迫症别看这片,因为父亲这个角色在孤岛上挖出来一个自己以前埋在那的盒子,到影片结束导演也没打开给观众看过。
      • 在你喉结隐现筋肉渐鼓,看一切不顺眼,打架就拼死到底,开始对美女有反应的时候,有个男人在12年后突然出现说孩子我是你爹,不听话就煽你耳光,你会有弑父情结,你一定要有弑父情结,只有这个影子朽木一样轰然倒下,你才能懂得爱与责任,永久摆脱恐高症的困扰,安德烈、伊万,剩下的夏天都是你们的了。
      • 情节的设置如此刻意且呆滞,主题的表现如此单调而浅显,请勿碰瓷老塔,萨金塞夫应该转型拍摄惊悚恐怖类型片。
      • 影片年份的2003,正好是苏联解体后的12年,故事又说的是强权的回归和瓦解,两个儿子的性格组成,实在让人无法不多想… 虽然种种设定都有种太强的寓言感,但作为一部处女作,它真的非常纯熟,长镜头、色调、音乐,都充满着自信和上帝一般无所不能的感觉,萨金塞夫真是起点颇高啊
      • 这部电影写的不是亲情,而是一种信念的生与死,尤其是在苏联解体之后的背景下,整个民族都带有一种片子里的灰青色的基调,包括儿子一进门看到父亲的角度,和父亲最后的死法,以及一种混乱迷茫的感觉和儿子对父亲的叛逆都是有特殊含义的。
      • 以为是一部“父亲缺席,之后回归,父子冲突,之后和解”的煽情故事,结果最后半个小时,彻底颠覆了我的“以为”。这是一部可以从亲情、政治,多重角度解读的“寓言”,十分耐品;镜头也美,师承老塔,非常耐看。
      • 冷冽得近乎残忍,心痛
      • 蓝光修复之后的画质更蓝了,很完美的处女作,最后半小时整个人要疯掉了。
      • 有捕捉到微妙的自然影像,但好像一直忙着构图和调色了,就也没考虑怎么用
      • 这是极具象征性的寓言般的悲剧故事,来讲述父子之间一种最根本的关系,叙述了父亲所带来的理性和残酷的世界
      • 政治寓言,老塔重生
      • 完全抽离背景和环境的叙事,冷静有力,寓言就该这样拍。
      • 4.5;父亲的缺席从12年变成永远,照片里一度曾经存在的身影悄然隐去。灰蓝色调沉静凝练,水面波光是萨金塞夫的辨识标识之一,师承老塔明显。上帝(父亲)用七天创造世界,弑父之子的回归之路,注定要做俄国大地的流浪者。
      • 真的很好的片子,可是美得残忍
      • 看的有些懵懂,但不明觉厉(⊙o⊙)!
      • 本片荣获2004年金球奖最佳外语片提名、2003年俄罗斯影评人协会最佳剧本、最佳新人和最佳电影奖,2003年威尼斯电影节最佳处女作、金狮奖等。
      • 90分钟时的长镜头简直美翻了
      • 处女作就拿下金狮,果然不是吃素的。主角先生演得太好,演哥哥的小演员后来在同一湖中溺水身亡。导演萨童鞋的圣经功底真是太好了,敢情他四部片子都在用圣经,只是章节不同……
      • 俩怂孩子谋杀了父亲再毁尸灭迹
      • 通过唯美诗意的镜头 展现了父子情
    • 豆瓣 8.5 IMDB 7.8 正片
      Kramer vs. Kramer
      1979
      剧情片
      美国

      克莱默夫妇

      Kramer vs. Kramer
    • 豆瓣网友的评价
      • 1月3号上海-广州飞机上看的,哭得我啊。。。捂脸。。可以加入泪点很奇怪小组去了
      • 我只想说,年轻真好。。
      • 人生多么复杂多么艰难,每个人都有难以言说的地方。Ted在被告席上朝证人台上的Joanna摇头做出No的口型的时候,我突然觉得这个男人实在太好了。It has to do with constancy; it has to do with patience; it has to do with listening and pretending to listen when you can't even listen any more.
      • 好莱坞保守时代的产物,回归家庭,回归中产,回归伦理。无所适从的中年婚姻家庭危机,不急不慢地铺展和形容,最后仍然要以温情脉脉的上扬结局收尾。三星半。
    • 豆瓣 8.0 IMDB 7.4 正片
      'Round Midnight
      1986
      剧情片
      法国

      午夜旋律

      'Round Midnight
    • 豆瓣网友的评价
      • 和所有类似的故事一样,它讲述的是必然.捡到被诅咒的神时,忠诚与爱令你轻触到他,而他终将回归他注定的殿堂,在那你所看不到的地方燃尽自身的辉光.虚构的Dale相对有人情味,故无根的离愁将故事引向必然的终局时,过程很柔和却更怅惘.倒叙是极有神韵的一笔."放映"的结构功能显眼.对白音乐动人.一切bebop入骨
      • 法国导演贝特朗·塔维涅以丰富的想象力和完美的艺术欣赏力演绎了这部以复杂形式表现的怀旧影片。著名的次中音萨克斯管演奏家德克斯特·戈登扮演了戴尔·特纳,他还亲自演奏了片中的21首歌曲,全部为现场即兴演奏。马丁·斯科塞斯在影片结束前25分钟才登场,至于所谓的苏菲·玛索的龙套,根本不是她嘛。
      • 7/10。塔维涅叙事松散、梦幻而忧郁的这部电影,是对爵士乐的热情致敬。主角特纳依照美国大萧条期间德克萨斯管乐手四处流亡的生活为蓝本,演奏了多首沧桑又悠扬的曲目,从旋律的变化中不难看出,黑人侨民为逃避美国对边缘艺术家的剥削和歧视,怎样挣扎、沉沦、觉醒的经历。弗朗西斯在雨中弯腰,没钱进入俱乐部,透过墙上的通风口聆听爵士乐的旋律,他将特纳带入他与小女儿共同生活的家,这代表法国人的自由和奉献精神,一直在吸纳被美国低估的艺术家。当爵士乐从流亡中回归故土,就像特纳回到美国夜总会所做的那样,他立刻面临着文化身份上的死亡,结尾镜头转为黑白色前,对准了一块没有标记的墓碑,周围是废弃的汽车和建筑,这实际上是弗朗西斯拍摄的特纳生前影像,纪录了他们在巴黎散步和沙滩玩耍的场景,并播放了特纳的画外音,印证着一种艺术的消亡。
      • Round.Midnight.1986.DVDRrip.x264.AC3.6CH-[GH] 视频diassik5 esc20td9 中字http://shooter.cn/xml/sub/172/172640.xml OST地址 e6cy3b9k
      • 主演是Dexter Gordon,也难怪斯科塞斯来跑龙套也只能演他的经理人(但是他一出现就完全扭转了电影的味道... )。音乐自然不用多说,太好听了而且都是现场即兴演奏,真是难得的享受呀。是个粉丝在异国支持偶像的故事但讲得很平缓,没有抓马也没有鸡汤,结局有些伤感
      • 温柔的叹息,伤感的缱绻,浮华迷醉的爵士时代,冷暖自知。
      • http://www.veoh.com/collection/cineydocumentales/watch/v6393688gFNt24Z9
      • 又拖拉又没意思的情节,老是夜里的场景眼睛很累,如果不是爵士迷,谁有耐心看得下去?我是在吃板栗嗑瓜子吃车厘子手忙得做不了别的事,电视机顶盒免费专区别的片要么看过要么不想看,看了一半007 黑日危机,还不如这片呢----才听了那么久的爵士。豆瓣评分怎么又这么高?
      • 一部主要用耳朵感受的电影。本片的整体感观和镜头语言还不错,但是故事性确实差了一点,不过静下心来看也是完全能看进去的。本片黑人男主演的表演是最大的亮点,全片的奇怪的口音模仿和萨克斯演奏都是这个表演的难点,另一位白人主演的表现也挺不错的。小女孩挺可爱的
      • 卡斯太强大了.......全都是爵士界的大神...跨界拍电影么.…dextor Gordon作为男主神演技啊…和一个粉丝配在一起的想法很棒(虽然有点基)…作为一部爵士传记片也就这样了吧…十星推荐…
      • 一个人在离世之前还在一直做着自己最喜欢的事情,未尝不是莫大的幸福。
      • 过气老艺人在异地与法国友人的故事,情节平平淡淡但也很真实动人,萨克斯的旋律伴随到电影结束。男主的模仿应该相当到位,其次大导演老马居然在本片客串了一个小角色。
      • 我在大街上捡到好基友查理帕克
      • 基调很伤感,节奏很散漫,爵士很动听。
      • 迷弟和大师的故事只是演出间歇的小菜。blue note的女招待像是马奈的画中人,一直滴水的巴黎和马丁斯科塞斯语速一样快的纽约是两张不一样的画布。
      • 小情节氛围电影。最后在纽约的部分真好,前面法国部分怪怪的,有可能是美国爵士的原因总觉得法语在这个电影里很别扭。
      • 薄暮静悄,晖光蔼然。
      • 闻名已久 今天终于看了 爵士 在别的电影里一般是佐料 在这里突然成了主菜 电影可能有些闷了 但是音乐 太棒了 深蓝的夜色 湿漉漉的街头 骚唧唧的萨克斯风 沙沙的人声 round midnight, all that jazz 当然对于影片的背景 爵士的历史 还有很多不懂 需要补课
      • All of the things about jazz are happening in this film
      • 法国人明显更懂艺术更懂爵士,这其实是个互相温暖的故事,但事实上,我们为艺术家做的一切和他们给予我们的慰籍相比,简直是微不足道,这部电影很大程度满足了很多爵士乐迷的幻想吧,起码是我的。音乐更不用说了,Dexter Gordon的表演对得起奥提,总的来说,这就是一部很迷人的电影。
    • 豆瓣 8.1 IMDB 7.6 HD中字
      Nashville
      1975
      剧情片
      美国

      纳什维尔

      Nashville
    • 豆瓣网友的评价
      • 浮生扰扰,散而不乱;曲音靡靡,悦耳动心。
      • 好像全片都可以总结成一句歌词"You may say that I ain't free, but it don't worry me",如果只有时间看一部鲍勃,那一定是纳什维尔,它就是整个70年代人们半醉半醒人生的写照,在那里,他们随意走进一间酒吧,走上舞台,everybody sings! 原声太棒了
      • 永远的群戏大师阿尔特曼如果不玩多线叙事就不是他了。纳什维尔众生百态的群像,角色遍布各种阶层和类别,甚至可以辐射到整个美国社会。而且还隐隐带着些冷幽默,像最后上位的女歌手,永远赶不上热点的BBC记者以及那个遍及影片始终的政治宣传。
      • [纳什维尔]究竟是在说什么?到了最后我们发现根本没法讲出电影的主题,而这一次它一点问题也没有:我们无法为它归类,这正是伟大作品的标志。奥特曼看似散漫无结构其实大巧若拙的叙事是大师级的,人物线众多却清清楚楚有点有面,漫画式的人物却在下一秒就变得立体而人性化。这是一等一的浮世绘。
      • 不给五星是我自认我对那些隐匿于细节处的诸多讽刺还不甚明白,那些平静的完全不易察觉的嘲讽实在让人叹为观止
      • 本片揭露了资本主义的腐朽,让一个想混进娱乐圈的女孩跳脱衣舞,并以最后歌星遇刺说明了艺术是脱离不了政治的。
      • 本科的时候教文学概论的老师说:当你修饰的时候你已经离本义很远了。歌唱作为语言(说话)的一种终究修饰,那么是不是当你唱歌的时候你已经离真理很远了。
      • Altman's comment on Country-western music hub -- Nashville, filled with politics, just like Hollywood. A calculated and brilliant point-by-point deconstruction of the folk musical and the American myth.
      • 导演研究二刷,乡村音乐发源地纳什维尔众生相:歌星乐队经纪人,政客记者追星族,士兵刺客嬉皮士,梦想死亡乐声扬。普世欢腾下掩藏着无出路的脆弱迷茫伤感,奥特曼再显群戏大师派对男本色,熟脸多多原声赞爆(演员亲自作词作曲),与遗作《牧场之家好作伴》形成呼应:人生如演出,终究要落幕。
      • 摇滚乐汹涌的年代来拍老土的乐种,当然有挖苦右翼老粗群体的动机在(衣着艳俗的女歌星问谁是朱莉克里斯蒂?对比两人衣着的不同就看得出讽刺的点)。但是阿尔特曼的讽刺并不刻薄阴毒(矛头一样对准貌似左翼前卫其实虚荣做作的记者)。时代隔阂加文化隔阂,要领会所有的梗当然不可能但观影乐趣不缺。
      • 仿佛参加了一场美国乡村音乐盛宴。导演处理群戏和演员、场景调度能力强的令人咋舌,所有群戏真实的让人怀疑这就是现场实拍。还有利用的音乐进行剪辑的手法让看似杂乱无章的故事变得井然有序;一场接一场的演出将众多身份毫无关联的人物串联起来,让混乱的故事线回归到影片主题上来:“政治与我们每一个人都密切相关,无论我们知道或不知道,喜欢或不喜欢。”又是一部教你“不要太在意导演讲了个什么故事,多想想他是怎么讲这个故事的”这个道理的教科书般的电影。
      • 《纳什维尔》有奥特曼最纯粹的自我意识,充满了独立又感性的微观联结浮世绘,如创造角色的方法论是在上一个语境中建立人物,然后放到下一个语境中来显现,于此同时,不同故事的纠缠方式,也为这幕嬉皮士年代芸芸众生相互相标注微妙而精确的评论,意指用乡村民谣千篇一律却深入人心的歌词,搭配细致不拘一格的风情画,呈现时至今日依旧可以窥探的去魅缩影,包容且前卫。
      • 当时以为Player是他的神作,不想他只是惯常为之而已。到Short Cuts已深刻明白这个道理,Prairie Home Companion也绝非偶然,我们早在七五年就已有了全明星多线条连唱剧可供享用了。
      • 如果要挑出一部最具有美国气质的电影,我会毫不犹豫的选择《纳什维尔》。此片并不是因为塑造个人英雄,塑造美国梦而拥有美国气质。相反,罗伯特.奥特曼锋利的切开了美国人的头颅,将脑子里的“精神”展示在了手术台上。在70年代这个遍地都是电视节目,嬉皮士,摇滚乐,毒品,性放纵的年代,那是美国社会最多元,最自由,最有魅力的时代。而这样的魅力来源于文化工业的兴起,其中广播,电视起到了重要作用,在单一化的文化工业输出下,人也变得单向化。而反抗这种文化极权的叛逆者也随之出现,两股力量相互撕扯,好不热闹。
      • 擅长处理群戏的罗伯特•奥尔特曼以其出色的调度与控制力,在“喋喋不休”的对白与“混乱无序”的场景中,精确地描绘了越战阴影下美国芸芸众生的人情性态,并深刻揭示出普世欢腾气氛下的美国社会精神危机。本片获得奥斯卡最佳电影与最佳导演等提名,堪称美国70年代电影代表佳作
      • 我知道拍得很好,但实在看不下去,适可而止就行了,真的
      • 75/100,奥特曼用顶尖的群像塑造力强行建立了结构,70s美国战后芸芸众生速写,从文化到政治皆有详尽的反映,像一篇虚构的社会研究材料。
      • 看着不知道在说什么,可能了解当时的背景能更好的理解这部电影,但是真正的好电影是不分时代的。
      • 越战后的美国浮世绘 奥特曼同学在下一盘野心勃勃的大棋 出色的群戏调度 混乱的音效 谁能告诉我那个开摩托的酱油到底是在做什么?还有谁能告诉我为啥奥特曼同学的音乐总那么好?
      • 纳斯维尔或为奥特曼影史最佳。因为其鲜明的风格元素似乎找到了一块最佳的落脚点。你看,乡村音乐节,登台献歌穿插期间顺理成章,使影片合理地维系在一种轻快散漫的基调中;歌手歌迷媒体各色人等扎堆的地方,想不要群演碎嘴台词叠加都很难;歌星间的奉承嫉妒,歌迷们的狂热痴迷,一系列台下幕后的八卦揭示,相较于政治战争或西部等其他题材类型,更适于奥式琐碎去魅与温情讽刺的嵌入融合;最后,惊悚元素无需杜撰,历史掌故随手可得,并且演唱会高潮与开枪射杀之间形成了最强烈的情绪反差!……“你可以说我不自由,对此我不心忧。”片尾曲的演唱者芭芭拉哈里斯,与凯伦布莱克在1975年前后曾同时出现在《纳斯维尔》和《大巧局》。
    • 豆瓣 8.2 IMDB 7.7 HD
      How Green Was My Valley
      1941
      剧情片
      美国

      青山翠谷

      How Green Was My Valley
    • 豆瓣网友的评价
      • 反映了一个时代的片子,要是再拍长一点就好了
      • 叙事方式、深焦镜头、宗教观、家庭观、价值观都充满了古典韵味,又朴素又美好;青山翠谷之下尽是悲凉灰暗苦难人生,让我们幸存下来的,全凭信望爱。
      • 美国主旋律,其实也就那么回事儿,比起当年在奥斯卡上击败的凯恩,真的是一个天上一个地下。
      • 貌似松散悠扬,但实际处处着力。为了拍摄姐姐出嫁上车,婚纱飘起来那个镜头,福特架了3个鼓风机

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