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别问我为何执迷不悟的尝试，女人生来就多这么一点痴……从角色数量和装哑不语这两点上，本片可谓最不奥特曼的奥特曼作品。 |
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一则让人入迷的小故事。在英皇戏院观看。赶上了《春光乍泄》的4K重映，戏院贴满了《春光乍泄》的剧照和海报，许多观众拿着好大只的电影海报。 |
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还是落花有意的名字更贴近些，不过故事本身要扭曲极端得多，用禁室内的对手戏来突显孤独对于人心的蚕食力，结尾悲剧的爆发更是令人胆寒。当然除了孤独的命题，电影还抨击了中产阶级的虚伪与无所事事，女主对于追求者的嫌弃应该不光是对年老肉体的厌恶，还有对于未来要陷入这个阶级所带来的恐慌与无望。 |
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这部太棒了，可以作为奥特曼甚至整个疯狂的70年代的原始开端，最重要的是打破了希胖电影中完美的虚构闭环，可以说奥特曼在70年代的每一部电影都承接了希胖和这一部电影，旨在用最激进的政治改进希胖的影像。在希胖的电影中总有两种属于不同时序的情境，现时即在这种双重运动中达到了最完美的虚构/悬念，这并不意味着希胖总是逃避现实（无性的性关系，正确的政治观念，最大众化的主题表达），而是“现实”的观念中根本不存在任何潜在的，属于悬念的维度。因此70年代的疯狂，不是属于一般意义上理解的那个现实中矛盾的重演，而是这个现实自身代替了悬念被置于影像的虚构运动中。 |
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倘若你认为贵族阶级的晚宴因太过「烧脑」而难以消化，那么人物关系相对「简单」的《待嫁女儿心》或许是你菜。在权力结构中占据主导地位的资产阶级对于生在底层的无家可归者产生天然的母爱：在女主自我投射的《幻象》中，这些「孤儿」似乎从出生就是「自动」丧失话语权和不配拥有人权的孩子。然而，剧情的反转也是权力的反转——在认知结构中处在上位的男主「自愿」加入这场游戏——除了被中产误认为弱者，这些《寄生虫》似乎比中产还要坚强和快活。这份甜蜜又廉价的快活想必也是《钢琴教师》梦寐以求的生活，不幸的是，被单身贵族请进《高斯福庄园》的「局外人」反被囚禁其中——在这座看似体面舒适实则令人窒息的「子宫」里，那些不走寻常路的「立法者」极有可能被权力规训成奴隶，亦可能成为资本家的生产工具。好在男主对《蜘蛛的策略》很快有了察觉。 |
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如何用镜面与边框锁住人物呼之欲出的欲望，结尾的一刀同哈内克的《钢琴教师》异曲同工。 |
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剩女怀春金屋藏娇；买春杀人难解寂寞。与老年人厮混的精致空虚与对小鲜肉可望而不可及的躁动。开场很《一女24小时》，男性失语女性话痨很《三女性》；拒绝医生的声画对位带环蒙太奇出彩。交叠对话移动摄影变焦镜头风格初现。英格丽褒曼因结局荒诞拒演，杰克尼科尔森因大龄被拒演。#第12部奥特曼# |
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养个小鲜肉，只看不吃，还给他配种，配了又气不过，最后还是自己上。俄狄浦斯的反向啊 |
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密室空間內的光影變化帶動人物內心氛圍，聲畫的重構（身體檢查畫面對應老頭的試探），隱晦的色情暗示；三次台面上的鏡面倒影拍攝人物的臉，看不清（真）面目的暗示？ |
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活在母亲阴影里压抑进而变态的老姑娘，遇到了一个少年。少年好奇、爱玩，没想到越陷越深……“待嫁女儿心”的译名完全不对头。 |
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这啥译名。类似性转版的《蝴蝶春梦》，但观感大大提升，弗朗西斯毛骨悚然的温婉和她的脆弱失常反倒成了此片女强男弱的源头，不断加深了迷宫般的胁迫感。男孩的选角好，眼神干净一言不发，适合被片中压倒性的女凝圈养（了解到杰克尼克尔森非常想扮演这个kept boy，但奥特曼嫌他太老了哈哈），原著里他装沉默倾听者为的是以猎物的姿态操控目标，电影的改编中这样的捉弄行为变得动机模糊，更像一种旁人无法理解、自己在跟自己玩的游戏，这可能正是奥特曼利用调度（边框、光影和镜面）分割出的封闭空间所表达的，即每个角色都囚禁于自己的孤独世界 |
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随意穿梭于外部空间与封闭室内带来的自由感，使人忽略了禁锢本身的危险性，只得感受着这场不明其意的游戏中，被运动变焦镜头和灯光色彩的变幻捕捉到的躁动与寂寞，男孩的得意和女人的失意直到骇人结局之时统统都被欲望所吞噬，回头想想才明白那些镜面倒影和玻璃墙面反射的用意，虚化眩晕的效果在悲剧的爆发之前就已将人牵引到无底洞之中。还有刁钻的声画对接部分和重叠对话牵引出的群像关系形成了弗朗西斯与周围之间的抽离感，一丝神经质的影像暗中塑造了人物，一个富有却孤独的女人；让嬉皮士和妓女的介入对中产阶级进行直接讽刺。（女主以为是在跟男孩倾诉然后发现是洋娃娃的时候我的心情也是崩溃的…太理解她了） |
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好像是人生第一次看了一部豆瓣上“评价人数不足”的片子。。。。连个字幕都没有 |
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三星。一大半的篇幅都在铺垫女主给人的外表假象：善意、友好、暖心、有同情心。当然，因为表现她的孤独寂寞、未遇良人，甚至还替她委屈。但女主收留陌生少男的举动透着古怪，因为她缺爱干涸，匮乏到像濒死的鱼，她有多害怕失去这种“陪伴”，就有多扭曲。终于发展为囚禁和占有。奥特曼想把情绪铺垫到极致后，才有最后高潮戏的爆发。不过节奏确实太慢，最后女主的失控、她与前期言行的对比，反而缺乏强烈的冲击力。（可能自己前面都看困了。。。） |
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“性是私密的政治，政治是公开的性”
没想到奥特曼年轻轻语境就这么成熟 |
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看了这部才知道，《肤之欲出》几乎是重拍。前者看着优雅精致，内里却是束缚很多的中产女人的孤独、压抑和扭曲；后者看着粗糙、底层，朋克、光头党又搞基啥的，却是甜蜜的爱情故事，健康多了。忽然想到一句话:我抽烟喝酒爆粗口，但我是个好女孩。 |
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落花有意,这个译名颇妙。Sandy Dennis表现出色，剧本也写得好，尤其是对着空房袒露心声最后发现没人的那场戏……结局主动权逆转是意料之中。80 |
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这个结局！Sandy Dennis真好看，但同时又有那种神经质、变态的美，喜欢 |
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好题材，但剧本写成了故事会，比如女主角诊所听八婆们聊避孕，搭讪妓女巧获皮条客帮助，都非常恰好。连续变焦反而体现镜头语言的匮乏，看了想笑。 |
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极强反射感的晶体空间是空虚内心的辐射。身体的角斗、目光的对峙构成叙事张力。 |
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女主表情管理到位，最后终于把男孩吓哭了。镜头考究，毛玻璃和反光镜各种任务特写。 |
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奥特曼早期故事片，可见很多电视制作的影子，比如不稳定的变焦、突兀的街头手持摄影，以及相比起后期重叠音轨和用得恰到好处的音乐，这部的声音用得还是有点笨拙。但奥特曼对镜面、玻璃和影子的兴趣已初见端倪，或许和心理惊悚片特有的精神分析主题有关，到《三女性》里则摄影得更为唯美灵活了。谁能想到拍得《mash》那么吵的奥特曼，能这么耐得住气，让角色长时间地沉默，如《假面》里的伊丽莎白呢。潮湿阴冷，晦暗朦胧，奥特曼的影像风格令人惊叹，那些变焦和镜面镜头，都是奥斯汀幽微隐秘内心的体现。奥特曼真是洞穿了男人的无情和女人的欲望。ps：结尾看得我坐立难安。 |
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4.5
展现出优秀的空间构建及延展。
迷人的特写镜头。
极具七十年代特点的配色，令人想起德西卡及法斯宾德。 |
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拍摄手法用的不错。zoom in和overlapping dialogue 都用上了.27.09.2024 35mm@ Filmmuseum二刷 |
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选角和卡司演技都很赞。通过镜头表现人物心理的技术满分。故事看似不寻常，但其实相当真实。中文译名什么辣鸡？ |
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3.5星，一开始不太入戏，但是越往后看越揪心，忽然的想到了73年那部春花秋月未了情，如果两部电影对比观看就会发现，后者同样是捡了一个青少年回家但是剧情的发展就轻松多了，或者也可以这样说老女人是真的不让人待见相对来说老男人还是要吃香的多。。。这个孤独的老女人只不过是渴望年轻的肉体讨厌腐朽的老年味其实就真的有错吗，为什么就是求之不得以至于变态。。。真可悲可怜可叹。。。奥特曼的镜头语言非常的走心老辣，简直就像是一把把刺向观众的匕首。。。 |
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Bergman got crazy. |
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Deleuze在評論Altman（及新好萊塢電影）時指出「⋯⋯美國電影所能具有的所有美學和政治品質都是非常重要的，因此，即使它們被用於某個正面創造計畫中，也沒有什麼“危險”。所以，要麼批評不能自圓其說，只能揭露機器和機構的不正確使用，盡力挽救美國夢想的餘存，如Lumet的影片；要麼批評延伸，進行空轉，發生噪聲，如Altman的影片，只滿足於嘲弄底片而不是製造新影像⋯⋯」 ，Altman從不缺乏「揭示」一個由「底片」構成的世界的技巧，他（或者說整個新好萊塢電影）缺的其實是至關重要的，能夠顛覆世界秩序，顛覆對影像固有認知的自省意識。 |
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一贯的散点视角：当女主人走进大厦去处理事务的时候，镜头随即切到了一旁闲话避孕套尺寸的妇女们，就和《大玩家》开头炫技式的长镜头一样，这些“庸常”的议论占据了相当长的段落。
罗伯特奥特曼的剧作一如既往地违背古典三一律：男人的姐姐作为不速之客闯入女主人的别墅，一段虚假的平行蒙太奇让人感觉到一种急迫感：女主人会不会在二人沐浴的时候突然打道回府？实际上等到女主人打开房门之时，两人都已经离去。于是不仅是沐浴期间姐弟乱伦的隐喻没有得到进一步发展，女主人也并未在这一场戏中发现男人的异常，奥特曼虚晃一枪，延缓了两场冲突的爆发。
有意思的细节：当男人在女主人家第1次就寝的时候，虽然他仍然没有发声，他在女主人锁门以后的举动（激动地摇晃枕头，女主人再次开门时，他已经恢复原样）已经提前揭露了他伪装的形象。 |
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由卑微的讨好乞求到强制上位，女性性压抑的结局总是出人意料。 |
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7.1 又是部Altman诡异女性闷片，疯狂zoom。 |
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落花有意
第一部奥特曼
ദ്ദി ˉ͈̀꒳ˉ͈́ )✧赞，已经开始期待噜 |
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情感压抑可回溯至母辈的阴影，孤独终成心魔。青春的挽留与年老的焦虑是这场情欲的潜在动力，而在医院那场对于性的讨论更是其精神焦虑的切面；替男孩寻妓，何尝不是自身孤独的投射。但奥特曼的真正表达在后半部才昭然若揭，情欲变相成为阶级的隔阂，“性”本身也附上了一层政治涵义，其能够在社会底层随意互通（体现在主角之间没有语言交流），却终究无法跨越阶级的壁垒。剧作细节，女主多次锁门的动作透露出其控制欲与敏感，层层递进使得封窗成为绝境的爆发点，而房子亦是心理牢笼。 |
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#英皇戲院iSquare |
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整个就是很压抑，女主极度孤独的内心掩饰在平淡的外表之下，她只能无力地挣扎，偶尔声嘶力竭的尖叫。小年轻是她的一根救命稻草，在这段离奇而非正常的关系中，她想抓住，想得到，无形之中心理走向了扭曲，可怜又可悲。 |
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丹尼斯的气质像极了凯瑟琳德纳芙，独特的冰冷魅力。 |
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孤独是一把利刃，一颗孤独的心受尽冰冷，又想冲破虚伪中产阶级的束缚，便将对爱情的渴望禁锢在密室之中。罗伯特·奥特曼对变焦镜头和镜面的处理都很有想法，孤独又扭曲的欲望投射。 |
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由於男主角心態一開始就也不正常(對呀我就是鮮肉偏想釣妳)，所以觀影過程尷尬的感覺大於驚悚，女主角突然大叫反而比驚天一刀嚇人..... |
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8/10 镜头调度甚至有点安东尼奥尼的影子。前半部分的配乐也极其优秀，可惜后半部分随着剧情一起落入俗套了。 |
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老阿姨日复一日痴痴地等终于盼来一个小鲜肉怎能轻易放过。所有背景故事充分交代又点到为止。奥特曼这时的zoom lens用的还不很自如科瓦奇的灯光打得也比日格蒙德硬很多。但反类型的风格已经完全成型了。 |
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甚至不是什么著名的经典altman作品....但是真的拍的太好了。我很喜欢作为背景音呈现的对话和蒙太奇。只是altman每个片子必有嬉皮让人真的难受。
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奥特曼太会拍孤独了 |
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非常非常地道的关于变态白女的故事。也是和伊斯特伍德演得那个《受骗》一样能唤起男人对女人本能上恐惧的电影。69年这会儿的奥特曼就已经拿出这种后来波兰斯基那样的笨逼拍了一辈子都没拍出来的东西，更何况明显只是对自己之前给希胖的打工生涯的一次小小的，玩票似的总结。也实在难以想象一年后就跑去拍了《陆军野战医院》那样洋洋洒洒给自己风格开宗立派的作品。 |
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缺爱的富家剩女勾引小鲜肉未得逞，剩女转而找妓女为小鲜肉配种的情节让人目瞪口呆，结尾已经精神错乱的剩女手刃妓女反而合情合理，压制的性欲用杀戮和鲜血来释放 |
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故事比较有意思，但恐怕不是所有人的菜 |
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欲望淹没的结局 |
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非常恐怖、女主每部都演绝了、导演是理解音乐的人 |
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it suddenly occurs to me that I'm very fond of such scenarios where a person for whatever reason refrains from speech. it creates a vacuum, negative pressure, that sucks stuff out of the other person. a revealing moment, in which we spectators stare anxiously at the hole previously sealed by ulterior atmospheric pressure, scrutinizing what has been flowing out and anticipating, from which the suspense dissipated, purified from being breathed in, is filling space up as it creates more space. |
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奥特曼我真的爱了。他好懂内心的曲折啊 |
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哈内克应该借鉴了 |
