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【A】第一次领会到霍克斯对电影语气的恐怖把控力：让声音沦为尴尬的闯入者，以默片的思路去处理开场的挑衅情节，利用错愕的动作与表演共同为观众预设了有关人物的谜题。随后交代主线任务，却并未陷入传统类型的急迫情境之中，而是通过沉稳的中景平视镜头序列将影像世界不断收束回角色自身，朴实的摇镜便能勾勒出空间与生活的真切样貌。未知袭击总是蛰伏于日常氛围的阴影中，出动瞬间所带来的并非戏剧高潮，而是真正意义上的间奏曲。那些稀有的特写镜头才是关键，真正将角色状态置于情节转折之上，潜移默化间影响着观众的观影预期，类型腔调的偏转再一次验证了独属于人物弧光的魅力。一部满溢着爱、幽默和大团圆的电影，却未曾看见一点幼稚，最曼妙的那一类情节剧。 |
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如果喜欢《勇士》或《赴汤蹈火》这种刻意忽略大量背景信息然后在叙述中不断填充的电影，那这部就很值得一看；韦恩虽然还是一贯的孤胆义士，但围绕在他周围的正面角色个个都那么立体丰富，无论是作为人物的个性化还是影响故事的作用化都相当出彩；美中不足一是节奏偏慢，二是反角着墨太少导紧张感不足 |
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"Dude ought to have a chance."……在是否该用匪首交换副警长的争论中，约翰韦恩落下了这句台词。有趣的是，他在片中角色名字就是Chance，而迪恩马丁的Dude却是韦恩通常在其他电影中常用名。 |
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有人说，《赤胆屠龙》是对《正午》迟来的回应，哥对这话开始时不明就里。直到瘸腿老警探沃尔特·布伦南华丽出场，哥彻底明白了这片的叙事意图。于是哥乐呵呵地翘起二郎腿坐看耍宝，一直傻笑到那圆满肥白的大团圆结局，恭喜那个守寡的逃妇新有了个老公！【8】 |
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8.2 之前觉得节奏太慢，情节啰嗦，把剑拔弩张的剧本拍得不够精彩，这次不把Rio Bravo当成西部片看（也许也不该把Red River当西部片看），发现这就是部西部硬汉们邻里串门闲聊片，反派们给主角们奏墨西哥哀乐，主角们则给自己弹吉他唱歌，或许象征着生活趣味的胜利。 |
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先预告，再拖延。观众知道最后一刻必将到来，愿意等待，导演也可以使着性子死命延宕高潮。最终，决斗不再有意义，观众在过程中已经寻获观影的意义。不仅考验编剧编撰剧情和塑造的能力，同时考验导演掌控节奏的功力。现在的类型电影需要隔段时间就设计高潮来保证无尿点的路数实在是亵渎电影啊。开片的设局捉拿甚妙。 |
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6.5分。为什么我看完这片子，既没有感觉到胆，也不觉得屠了的，是条龙呢？？主要问题，应该是英雄太强大，而对手又太愚蠢。就看到男猪一帮3，4个人，把几倍于其的匪徒吃得死死的，来回几次都让其损兵折将，自己又都全身而退。最后大战我想总得死几个了吧，竟然也落了空，真是太和谐了啊！ |
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斗智斗勇的打斗 其他都很一般 |
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1.霍克斯时隔4年重回美国拍片，本片是对首部反西部片[正午]的迟来回应,求助不得孤立无援的警长为谢绝帮助独自担责的韦恩取代。2.私以为或可算作不错的反击,然视听语言和社会意义都不及[正午]，传统保守，娱乐性上佳。3.胜在细致的人物刻画及音乐、喜剧元素的融入。4.I said I'd arrest you.（8.5/10） |
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8.0/10 分。2025.02.12，初看，EUR欧版蓝光。时长02:21:03。。。人物鲜明，整体可圈可点，但节奏偏缓慢。两首插曲很好听。特别是《My Rifle, My Pony and Me》。。。并不是那种只知道打打杀杀的西部片。最后，反派居然跑了。我还是第一次看到这种结局。我一直以为反派他会在即将结束时，男主和妹子调情的时候突然冒出来，然后被男主打死的。哈哈。。。看在年代的份上，给个4星。。。看过导演的《红河》，还没看过的有《绅士爱美人》《疤面人》《女友礼拜五》等，后两部看过其他导演的翻拍版。比如比利·怀尔德改编的《满城风雨》。 |
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8。本来以为是连珠炮式的霍克斯西部片，不过西部片台词多不起来。3个牛仔都不错。 |
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很规矩，很精致，但没有特别好看 |
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这些台词对话写得太好了，伤感，幽默，积极。想象这么一份枯燥的工作，依然保持正义之心，拥有彼此的爱，似乎也不那么苦。 |
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四个臭皮匠，狂炸众流氓。歹徒再有胆，也怕大雷管。3.5星 |
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（8/10）故事主线确实挺类似《正午》里的组队迎敌，这一次英勇的警长结合多部力量，成就大圆满结局。开头与结尾段落简洁犀利，矛盾爆发与高潮结尾，中间段落似乎一反《正午》焦虑、孤独的无助情绪，甚至连整个叙事节奏都慢下来，还可以闲来唱几首曲子舒缓氛围，融入更多喜剧性元素（唠叨的跛脚警察，墨西哥人的语言，最后的性感内衣）。不变的是英勇牛仔争来斗去，最有魅力的不是约翰·韦恩，是性感撩人的寂寞女人。 |
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罗嗦不休的瘸子斯坦菲，被姑娘伤透心酗酒的杜德，无法直接表达爱意的警长钱斯，初出茅庐的帅气小伙科罗拉多，四人的搭配让人心折，喋喋不休的美丽女子诺拉琼斯也极为耀眼。影片通过大量的絮语碎语和干净利落的行动，营造了一种亦真亦幻的西部氛围。另外墨西哥曲调有韵味，监狱中的两首歌极动听。 |
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重温。这片在我这儿属于低开高走，越重温越喜欢的典型。本片故事和人物设计基本算是霍克斯把得意之作《逃亡》又用西部片的形式重新演绎翻拍了一次，但故事的重心更多放在了男性之间的情谊刻画上。在所有讲述男性之间动人友情的电影中，本片应属个中翘楚。古龙和吴宇森应该都深受其影响。 |
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重看了遍。最大的感想是这片子居然拍得这么悠闲不紧不慢的仿佛Hawks感觉自己是so good that he doesn't feel he has to prove it |
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我想奥米·维嘉Omi Vaidya肯定喜欢卡罗斯的表演；那个老爷爷简直就是董至成和王月那样的活宝。 |
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【5+】从未看过这样的西部片：以完全默片的方式完成了序幕，当第二天到来，声音出现了，生活也完全出现了。在霍克斯包容万象的中景镜头内，人物只是不疾不徐地做着自己的事（绝非只迎接反派到来）。声音被和谐排列，唇舌机锋、脚步与马蹄声、门窗声或更多，似一部神经喜剧，也像关于世界的交响，伴随情节的发展，我们听见了每个角色内心的回音。 |
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和《正午》相似而又完全相反：火车倒计时 Vs. 监狱保卫战，一个向外推，一个向内吸。加里·库珀瘦削而紧张，想要寻求帮助却无人施以援手，约翰·韦恩壮硕而悠闲，不想牵涉他人反倒总有人主动帮忙。色彩是黑白对彩色，时长增一倍，几次枪战和数个人物性格娱乐性极高。福特定义西部片，霍克斯定义神枪手 |
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++：夜曲（Nachtmusik）。突然认识到霍克斯是某种意义上像沟口健二那样关怀着世界上诸事物的导演……那被吹动的风卷草，告诉我们他们共同的行走，尽管反打镜头隔开他们；敌营的音乐也传到警长的屋子，他坐在椅子上打节拍，于是所有人都是联系在一起的。还有对五十年代彩色技术的美妙运用：绿桌布，蓝衣服（蓝眼睛），它们温柔而独一无二地显现在世界里。 |
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现在看来西部片真的一点不带感 |
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Not a sophiscated in terms of sentiments, but curiously reassuring to watch. |
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经典西部片，1959年的片子，特有沧桑感。故事简单却又跌荡起伏，略显一点拖沓，人物塑造的有血有肉，特别是斯丹皮，唠唠叨叨的搞笑糟老头，不仅有正义感而且喜感十足。除了酒鬼副警长，其他正面人物有扮酷嫌疑。最喜欢的是决战前夜，几个人在警局里头边弹边唱的那场，令最后的枪战戏反而逊色了。 |
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3.5星，跟《红河》一样都觉得节奏偏慢。结尾看得很恍惚啊，这就完了？如此happy ending？大决战也不是很刺激嘛！不过确实也是一种“出乎意料的剧情”。霍克斯再一次大型麦麸（啊兄弟情兄弟情！）但我再一次get韦恩失败，他一乐太猥琐了-_-||尽管霍克斯下了大力气去消解他银幕上一贯的直男气，但我看着还是-_-||倒是迪恩马丁让人眼前一亮（唱歌好评！） |
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B / 不论危机的来临有多么紧急，人物总是能在真正与之照面之前保持他们的姿态与速度。对危机的最终解决表面上落脚于新秩序与新生活的建立，实际上却具象化于区别于传统生死争斗的玩乐场景。老派但又处处精细毫不拘泥于类型的作品。 |
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同为以少敌多，与《正午》的苦大仇深沉闷压抑完全相反，本片有着看似理想化却又生动丰满无比的浪漫主义色彩，几位主要角色特征极其鲜明迥异，各自面对独立心结却又在通力合作中找回位置完成突破与救赎。几乎所有段落都承载着叙事与内心挖掘的双重任务，拉伸版三段式的结构无可挑剔，有血有肉有骨架！ |
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One of the best entertaining westerns. John Wayne at his funniest. Unforgettable Dean Martin. Great entertainment. For Western aficionados. |
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老中青少，四代警察与黑帮斗智斗勇决战小镇。典型西部片，典型男性友谊，还有非典型的合唱情歌。老片节奏感就是舒服，不像现在的作者电影动辄装逼拖长镜头... |
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9。逐渐地...危险与对抗已经变得次要了，人物慢慢开始释放魅力，观众享受这部电影的原因已经开始偏移了。仿佛是一种与更传统的西部片之间的对话与革新，霍克斯也许不是为了拍一部纯正的西部片，而是用自己的方式利用了观众对于经典西部片的观影期待。 |
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碰巧也看过《正午》，如此一对比确实是对其有趣的回应。没有苦大仇深，没有阴谋反转，一切来得轻松幽默，人物写得极其丰满有趣，嘴炮打得太有意思了，怪不得昆汀那么喜欢。女主几乎是我看过的西部片中最好看的了。。。有几场戏调度真是太绝了，最轻松加愉快的合家欢西部片。。。 |
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第一次看霍华德·霍克斯导演的西部片，主演是约翰·韦恩和迪恩·马丁。作为西部片，《赤胆屠龙》堪称经典之作，结构完整，尤其是最后一场交换人质的枪战场面拍得逼真刺激，人物刻划上是粗中有细。影片中对人际关系有细腻的描写，配乐的主题曲也犹为感人。女主角的黑丝真是影片一大亮点！ |
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为了那首小曲而看，核心人物是警长四人组和旅店老板和姑娘，人数刚好凑一个合家欢喜事片，台词机灵动人，但正邪对立的节奏没有给到什么压力，只有舒缓没有紧张。 |
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重看。警长与匪帮的周旋被降格为叙事背景板，真正占据前景的是酒鬼副警长颤栗的双手、女赌徒在牌局间隙整理衣摆的褶皱——这些被史诗叙事遮蔽的"非英雄时刻"，经由霍克斯充满物质实感的影像修辞，构成了对西部神话的祛魅与重构。日间戏中高反差布光将人物压缩为二维剪影，暗夜场景里煤油灯在铜器表面的液态反光，共同建构起一个可触感的物质世界，西部精神在此被锚定为枪械装弹的机械韵律、弹唱吉他的演奏技艺等具身化实践。霍克斯的智慧在于将暴力冲突溶解于人物目光的交织网络——枪战戏中飞溅的木屑与硝烟，最终沉淀为舔抵烟草的交互运动，这种对日常性的回归颠覆了传统西部片的线性史诗结构，将英雄主义重新定义为对既有秩序的守护而非征服。当疲惫的警长以笨拙姿态回应爱情试探时，西部英雄的浪漫想象被解构成更富人性张力的生存体验本身的微光。 |
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such great "love stories", love the pace and its humour. well, westerns can be lighthearted and so much fun. |
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50年代十佳。应该是唯一能把神经喜剧融入西部片的作者，真正的主体是插科打诨的部分，类型情节反而成了间隙，并以类似单元剧的形式完成铺排。因此观看之道又迂回至通过语气捕捉人物的状态中去。 |
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相对于外部正邪冲突，更喜欢人自身心灵的冲突。人物的细腻描写就如同古典文学。性格冲突使他们更有魅力，影片透露的真挚和幽默感让我彻底折服。很特别的西部片，可能阳刚气不足，不能挑逗腺上激素，但是是一部非常优美真挚的西部片。 |
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78/《正午》似的影片，导演极力延迟最终决战的到来，通过牺牲与袭击作为决战的预告维系悬念，更重要的是让我们关注警长团队的一伙人：喋喋不休的老头、迟暮的英雄、勇敢的新星、魅惑的女人和正直的警长。影片让观众聚焦这些人内在的矛盾，着力刻画等待时的焦虑、仿徨与苦闷。霍华德.霍克斯一定程度上在结构传统西部英雄的形象，展现他们的性格弱点和消极情绪。最令人吃惊的是影片开头部分，全然的视听语言，展现人物的情绪和关系，铺垫悬念和人物。 |
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The Duke with his young dude saving his other dude, Dude, they kill for good. |
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慕john wayne的名而看。故事还好，手法从现在的角度看还是低了一级，没有moriconne的配乐，少了点滋味。john wayne继续冷暴力 |
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Cinefan the golden age DCP 2K restored 60$ AC
大概就是看不了一點full of toxic muscular的西部片，看了15分鐘左右睡死了，能看到一些Disco Elysium參考之影，沒有赤膽只有酗酒成癮的景觀沒有屠龍只有一群前來報仇的人 |
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整部片子的节奏就像John Wayne说话走路的方式一样，不急不忙，稳稳当当，警局老中青少四人组非常赞，相互之间的默契、情义在拌嘴打闹中一一展现。瘸子爷爷最可爱，基本上所有的笑点都是他承包的。而颇有性格的女性角色也把Wayne的闷骚给逼出来了~ |
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战后的西部片与战前相比往往会引起有关道德，思想和历史的辩论，在巴赞口中则是“理念性”的剧作思维占据主导。亨利方达或詹姆斯斯图尔特等演员的演出昭示了这些坚定信念的终结，他们的角色象征着难以实现的民主。约翰韦恩则代表了西部片更加复杂的转变，他的形象横跨西部神话的朝阳和余辉，暗示着对这段永恒神话的纪念与告别；他眼神中的忧郁和衰老的迹象则提示了一种必然性，在时代发展这一无可争辩的事实中表露出更为悲观的英雄主义落幕。如果说曾经的英雄迟暮具备某种令人唏嘘的潜质，那么影片则提供了更为绝情的现实，英雄们或许还未失去他们的身手和能力，但人们却失去了对英雄的崇拜，英雄不得不孤身一人面对正义的缺席。在个人英雄主义越发缺少时代供养的背景下，霍克斯毅然将舞台交给曾经的英雄们，以充满仪式感的正邪对决为西部神话画上句号。 |
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10/10。与一般动作片偏向于动作且充满了「疼痛、暴力、甚至严肃与沉重」不同的是，这部动作片是第一部偏向于剧情与人物塑造且充满了轻松愉快的幽默、风趣与各种生活化（甚至可以说整部电影很「清新」），是一种对一个大类型片的颠覆与拓展，意义十分重大。这种创新可以说是革命性的。
有几个段落很喜欢，比如开头的那段警察追踪戏、几个人一起唱歌弹琴的戏、一边向房屋攻击一边聊天的救人戏、两主角叫女的扔花瓶后反杀敌人的戏、结尾搞笑的表白戏，等等。 |
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丝袜那段挺有意思，其余地方都太啰嗦了，我想象中的韦恩应该不是这样子的 |
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（5）一反我对西部片的刻板印象，默片作为开场，而后便是各种声音（台词，枪声，马蹄，步伐等）的轰击；在简单的故事下完成对人物的塑造，重情义，爱情刻画，对外人的严肃与对身边人的温柔，幽默且喋喋不休，到最后故事结果已经不重要了，人物具有完全的吸引力，霍华德霍克斯用一部电影重塑了我对西部片的感受与期待。 |
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稍显冗长，有着一种西部片惯有的傻气，但中间的歌曲元素和片尾的交换人质场面拍的极生动有趣 |
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第一部霍克斯。虽然看过的西部片不多，但这片予我的印象和感动，放到另一个维度去形容，大概就像看到了卢卡斯口中吃喝拉撒版的星战吧。风味和风骨并俱，作出“回应”之外，也盈溢着有别于《正午》的另一种纯粹，令人神往。私影史西部片Top 5入。 |
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相比约翰·福特的西部片，霍华德·霍克斯的西部片似乎有更多的柔情，该片中的约翰·韦恩与安吉·迪金森的情感戏颇为精彩。安吉·迪金森首登大银幕就奉献了迷倒众生的性感尤物形象，她对我的诱惑力，胜于玛丽莲·梦露。作为西部片，该片中的四位警长，各有性格，而几场枪战戏也设计得不错。 |
