观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    家宴 Festen (1998)

    最近更新: 2025-04-16 正片
    • 主演: / 乌尔里奇·汤姆森 / 托玛斯·博·拉森 / 崔娜·蒂虹 / 托马斯·温特伯格 / 帕普丽卡·斯汀 / 碧尔特·诺伊曼 / 赫尔·多勒里斯 / Therese·Glahn / 赫宁·莫里岑 / 莱娜·劳布·克森
    • 导演: / 托马斯·温特伯格
    • 编剧:
    • 分类:剧情片
    • 地区:丹麦/瑞典
    • 年份:1998
    • 更新:04.16
    • TAG:剧情
    • 别名:家变!(港),那一个晚上(台),家族庆典,家庭聚会,The Celebration
    • 片长/单集:101分钟
    • 豆瓣评分 8.4 (9307票)
    • IMDB评分 8.0 (95,318票)
    • 烂番茄新鲜度 烂番茄: 91%
    • Metacritics评分 Metacritics: 82
    • TMDB评分 7.72 (热度:10.57)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上丹麦/瑞典电影《家宴》的免费在线观看,《家宴》是对白语言为丹麦语,德语,英语,属于剧情类型,目前在豆瓣的评分为8.4分,有9307名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:   一场在丹麦地方富绅海吉豪宅中举行的周末家庭聚会,是为了庆祝他六十岁大寿而筹办的。他的儿子与媳妇、女友与男友,还有几位亲友齐聚一堂为他庆生。不过原来该是融洽的热闹的晚宴,却笼罩着诡异的气氛,仿佛海吉两周前自杀身亡的女儿阴魂犹在。岂知早逝女孩的双胞兄弟击杯起身发言,控诉父亲乱伦并谋杀亲生女儿,引爆了席间的争议对立。而在此状况下,这群人不得不采取先发制人的手段……

    扫描二维码手机看大片

    当前网页二维码

    一场在丹麦地方富绅海吉豪宅中举行的周末家庭聚会,是为了庆祝他六十岁大寿而筹办的。他的儿子与媳妇、女友与男友,还有几位亲友齐聚一堂为他庆生。不过原来该是融洽的热闹的晚宴,却笼罩着诡异的气氛,仿佛海吉两周...

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 8.9 IMDB 8.1 超清720P
      Höstsonaten
      1978
      剧情片
      瑞典

      秋日奏鸣曲

      Höstsonaten
    • 豆瓣网友的评价
      • 褒曼的角色是她自身真实的写照,亦是伯格曼的,这两位瑞典最富盛名并且拥有相同姓氏的伟大艺术家,都为了各自的事业给自己的家庭带来可怕的创伤与疏离,乌尔曼那时也与伯格曼劳燕分飞,由她扮演的女儿,对母亲的爱与恨,在我看来,兼是对伯格曼的。褒曼随罗西里尼浪迹天涯,在好莱坞沉浮多年后终于回到故乡的怀抱,这样一位瑞典巨星,居然是第一次出演瑞典电影,这与影片的“奏鸣曲”结构不谋而合,伯格曼曾说:“我们在年轻时,从父母身边逃开,而后一步步,再回到他们身边,在这一刻,我们长大了。”
      • 褒曼晚年有力的角色和作品(也是她和同叫伯格曼的大导的唯一一次合作),两个母女一台戏,完全可以搬至舞台的电影啊!两个人以中产阶级特有的文学性吵架方式(不看伯格曼不知道吵架还可以这样吵的啊)从天黑吵到天亮,积蓄多年的情感喷薄而出却并不是任何事情的解决⋯演员太好啦。弹琴那段最好。
      • 阿尔莫多瓦的高跟鞋,也是处理母女情感,比起伯格曼的细腻,就差太远了。
      • 我们永远都只能是一个人,即使是与最亲密的人在一起,也会感到痛苦和孤独。
    • 豆瓣 8.6 IMDB 7.9 超清
      Возвращение
      2003
      剧情片
      俄罗斯

      回归

      Возвращение
    • 豆瓣网友的评价
      • 政治寓言懒得说。只是建议强迫症别看这片,因为父亲这个角色在孤岛上挖出来一个自己以前埋在那的盒子,到影片结束导演也没打开给观众看过。
      • 在你喉结隐现筋肉渐鼓,看一切不顺眼,打架就拼死到底,开始对美女有反应的时候,有个男人在12年后突然出现说孩子我是你爹,不听话就煽你耳光,你会有弑父情结,你一定要有弑父情结,只有这个影子朽木一样轰然倒下,你才能懂得爱与责任,永久摆脱恐高症的困扰,安德烈、伊万,剩下的夏天都是你们的了。
      • 情节的设置如此刻意且呆滞,主题的表现如此单调而浅显,请勿碰瓷老塔,萨金塞夫应该转型拍摄惊悚恐怖类型片。
      • 影片年份的2003,正好是苏联解体后的12年,故事又说的是强权的回归和瓦解,两个儿子的性格组成,实在让人无法不多想… 虽然种种设定都有种太强的寓言感,但作为一部处女作,它真的非常纯熟,长镜头、色调、音乐,都充满着自信和上帝一般无所不能的感觉,萨金塞夫真是起点颇高啊
      • 这部电影写的不是亲情,而是一种信念的生与死,尤其是在苏联解体之后的背景下,整个民族都带有一种片子里的灰青色的基调,包括儿子一进门看到父亲的角度,和父亲最后的死法,以及一种混乱迷茫的感觉和儿子对父亲的叛逆都是有特殊含义的。
      • 以为是一部“父亲缺席,之后回归,父子冲突,之后和解”的煽情故事,结果最后半个小时,彻底颠覆了我的“以为”。这是一部可以从亲情、政治,多重角度解读的“寓言”,十分耐品;镜头也美,师承老塔,非常耐看。
      • 冷冽得近乎残忍,心痛
      • 蓝光修复之后的画质更蓝了,很完美的处女作,最后半小时整个人要疯掉了。
      • 有捕捉到微妙的自然影像,但好像一直忙着构图和调色了,就也没考虑怎么用
      • 这是极具象征性的寓言般的悲剧故事,来讲述父子之间一种最根本的关系,叙述了父亲所带来的理性和残酷的世界
      • 政治寓言,老塔重生
      • 完全抽离背景和环境的叙事,冷静有力,寓言就该这样拍。
      • 4.5;父亲的缺席从12年变成永远,照片里一度曾经存在的身影悄然隐去。灰蓝色调沉静凝练,水面波光是萨金塞夫的辨识标识之一,师承老塔明显。上帝(父亲)用七天创造世界,弑父之子的回归之路,注定要做俄国大地的流浪者。
      • 真的很好的片子,可是美得残忍
      • 看的有些懵懂,但不明觉厉(⊙o⊙)!
      • 本片荣获2004年金球奖最佳外语片提名、2003年俄罗斯影评人协会最佳剧本、最佳新人和最佳电影奖,2003年威尼斯电影节最佳处女作、金狮奖等。
      • 90分钟时的长镜头简直美翻了
      • 处女作就拿下金狮,果然不是吃素的。主角先生演得太好,演哥哥的小演员后来在同一湖中溺水身亡。导演萨童鞋的圣经功底真是太好了,敢情他四部片子都在用圣经,只是章节不同……
      • 俩怂孩子谋杀了父亲再毁尸灭迹
      • 通过唯美诗意的镜头 展现了父子情
    • 豆瓣 8.0 IMDB 8.0 第122集
      Secrets & Lies
      1996
      剧情片
      英国

      秘密与谎言

      Secrets & Lies
    • 豆瓣网友的评价
      • 2023-6-10重温,更觉迈克·李之功力强悍,于无声处的调度配合情感层面的层层剥离,逐渐深挖到人性幽微之处,家庭种种乖张离奇却又处处显得如此自洽,不无失真失控的爆发竟神奇地贴合了人物性格,被深埋的秘密积年累月的沉淀,最后一刻点题爆发的形式直接沿袭英国舞台剧优良风格,克制与张力、幽默戏份与苦情场面的节奏搭配十分舒适;或许有人说这种题材过于国产剧式狗血——那真是误会了,如此绵密细致的剧本编织可是小火深炖,没有深入骨髓地深耕家庭题材和细致入微地体察观照,没有炉火纯青的表演,那是万万无法达成的。 你们吵吵闹闹,你们怀有秘密,你们掖着谎言,你们互相埋怨,但你们仍然深爱彼此,这就是家庭的意义。
      • 96年的金棕榈,妈妈实在是演的好。一个生活在伦敦底层的家庭,也许并不聪明,也许过于情绪化,但是却普通而真实。叔叔说:我生平最爱的三个人,却互相把对方恨到了骨子里面去。因为这样那样的误解。自己虽然没有经历过这样复杂的家庭关系,却也觉得挺真实的。
      • 迈克·李具有巧夺天工的魔力,可以将卑微的生活物料,织成高尚的华美锦缎。不掩饰,不遮蔽,不渲染。他选择高度提炼,以凝练的长镜头,予以蓝领阶层温柔的体认;用纪实的稳重笔法,勾描情绪的宣泄,捕捉不易察觉的焦虑与温怒,在对话与特写里见缝插针,最终构建出令人震颤的戏剧性高潮。
      • 大妈的演技不错,虽然这种精神濒临崩溃的角色本身就容易出彩。一直没有太喜欢迈克李的作品,这部稍微扳回来了一些。看之前扫到有人说像杨德昌,我中间一直在吐槽像个鬼。结尾大胡子突然(面对观众)发表总结感言,那一刻确实觉得杨德昌附体了
      • 8/10。迈克李关注点不是种族关系而是阶级问题,有场戏弟弟上来修补房子漏水,姐姐抱着他哭诉:地位的差距导致家庭关系被分割、彼此疏远。结尾镜头中黑白姐妹并肩站在顶层平台上轻松闲谈,纵横的白色立柱分开了两人,谎言能带来阶级间暂时融合却不能弥补固化的伤害,剧本对生活有所不满的解析相当深刻。 @2016-06-09 15:59:40
      • 1996戛纳金棕榈。一出容易狗血混乱的家庭剧在迈克·李的纯熟调度中娓娓道来,情感细腻。无剧本即兴表演的拍法使故事如生活般真实可亲,多用固定机位,咖啡馆里8min双人中景固定长镜震撼力非凡,女主的戛纳影后实至名归。穿插的照相馆支线基本选用相机"主观视角",观照人生,媒介自觉审视。(8.5/10)
      • 好多事就是一层窗户纸,早捅早痛快,人有时不自觉的会钻牛角尖。女主状态让我想到迈克李另一部《又一年》的鸡肋女主,两人简直如出一辙。(啊,唐顿女管家!年轻时绝对是个美人。
      • 1.歇斯底里的女人,我受不了女主角一如既往的声音和她的表演,但是客观的说,影片中所有的演员的演技都是无可挑剔,国内演员应该学习;2.挺无聊的剧情,看似贴近生活,实则远离实际;3.秘密也好,谎言也好,初衷是好,但或许到头来,说出真相才是直面生活与爱人,也是对自己过去总总的一个交代。
      • 25th SIFF 08# 好精彩的群戏,狗血的故事却处理地十分有趣,笑点满满,生活中充斥着秘密与谎言,但同时也充满了爱。
      • 秘密与谎言让人备受煎熬。片中的感情非常细腻,也很真挚,会让人你不经意有所触动。失去的亲情与补偿,关于家。最后一场聚会处理得真棒,人人都在期待这个结局,导演却仍会不紧不慢的处理整个变化,达成对观众情绪的酝酿。
      • 看这种糕端伦理剧的时候总会想所谓“人生”“真实生活”和知音故事会八点档肥皂剧的区别是什么?对于这部片来说答案是没有区别
      • 这部电影的批注应该是《如何将一个“知音体”故事拍得高贵》
      • 迈克李最牛的地方是人物塑造,这在这样一部典型群戏里简直致命般关键。他几乎不用复杂的结构,几乎只用最传统的叙事模式,就能把电影拍得人情味十足,这是骨子里的大悲悯使然。形形色色的人,幸福与否,日子总还是要过的。当然秘密和谎言这一主旨贯彻的很棒,唯一遗憾的是reveal环节过于直接有偷懒嫌疑
      • 【A-】如果有朝一日我拍电影 就要拍这样的
      • 没有第八日好。这样的剧情在中国任何一家地方电视台的家长里短节目中都能看到。西方人对于家庭的疏离感,在东方人看来是不可思议的。所以影片只是力图将观众拉回家庭生活的和谐节奏中来。前半部分较为精彩,隐晦与暴露并存,结尾泄气,像足了大侦探波罗啰嗦的谜底大揭秘。
      • 麦克李的厉害之处在于其实你明知道故事要怎么发展,结局大概会是什么样子,仍旧会惊叹于他捕捉人物表情和细节的能力。神经质的女主角也是他片子的特色之一?
      • 大篇幅铺垫,直至结局才爆发,而故事结局的处理很好地完成了真相从揭露到接受的这场起伏和过渡。揣着秘密与谎言即使可以维持表面上的平静,却要在众人散去后独自忍受痛苦,就像装潢精致的房子和童话般的卧室可能也无法避免多年之后会遭遇墙壁渗水的担忧。十多年的秘密究竟有什么惊天动地?这就是生活。
      • 我就知道最后半小时的聚会是大冲突,但最后的happy ending也过于理想化了吧。不过表演实在很赞,因为他们能看得我咬牙切齿,但这只是生活中的缩影,其中的偏见和争执或许可以归纳为缺乏安全感吧
      • 迈克李笔下盛产“神经兮兮”的典型。本片却是卖力不讨好的一部。在漫长的精致又细腻的铺设中,虽然给予了当事者退变为旁观者种种情节上的暗合,然而就在“秘密”脱口而出的那一刻“谎言”的分量也瞬时蒸发了,摆在核心处的“信任”能否修补家庭关系的漏洞?影片的态度却是轻率的乐观。过犹不及的典型。
      • 迈克·李是一位真正的现实主义大师,对于普通家庭之间矛盾和困境的描绘,对于工人阶级艰难生存状态的关照和同情,在当代英国影坛,无人能出其右。本片试图探讨造成家庭成员之间巨大矛盾的根源在哪里。影片最后结尾处的生日宴会上有一段长达5分钟的户外长镜头,足见迈克·李在调度上的非凡功力。
    • 豆瓣 7.9 IMDB 7.1 正片
      La Ciénaga
      2001
      剧情片
      西班牙

      沼泽

      La Ciénaga
    • 豆瓣网友的评价
      • 看似凌乱,其实编织得很细密。例如非洲老鼠的故事,那口牙齿,男孩的换牙,咆哮的狗,电视新闻中的高塔,男孩的坠亡。一个事件细细密密地铺垫了无数,但却努力让事件看起来像是生活流中的偶然。弱点是缺少透气通透处,不太好看,但却有意思。有评论说是契诃夫戏剧的阿根廷版。
      • 观感可谓诡异。开场一连串的流畅的中产符号的局部特写竟然流出了些许布努埃尔的感觉,之后人物就一直在受伤—痊愈或弄脏—洗净,从超现实跳到了现实。倒不觉是散点叙事,是偏松散的意识流,没有时间留给预知未来走向,只能被拉着走,这大概能说明这电影为什么生活感强。手再松点可以五星。
      • 影片展示了阿根廷西北部两所曾经富有而如今缓缓陷于各自生活泥沼的家庭琐碎而松散的日常生活,并借此案影射国家自九十年代末经济危机起面临的社会陷落。在安稳环形叙事中,场景外的角色大都无法预知当前事件走向,而包括死亡在内的关键事件都被去显著化,美学上采用了乡村情节剧与抽象戏剧的混合形式。
      • 又沉又闷,有车有房还有个荒废的游泳池,就是稀缺胡椒粉(生活用品)。隐隐觉得暗藏着对那个国家和民族社会的命运隐喻。
      • 闷闷之夏,四下嘈嘈, 恹恹树梢,雨云訇訇, 黏腻酒杯,残汁滟滟, 红酒泠泠,冰块琮琮, 手中摇动,丁丁冬冬, 铁椅拖地,刺刺拉拉, 舍间声响,密不透风, 嗜睡家族,昏昏沌沌, 生命虱子,密密麻麻, 床上男女,丫丫叉叉, 泥沙俱下,淅淅沥沥, 生活死水,慢慢腐坏, 化为沼泽,缓缓沉沦, 越陷越深,无法自拔
      • 女孩儿们和她们的哥哥都挺好。表面上都是毫无意义的家庭琐事,实际上是表达亲子、兄妹、女仆、同龄友人的微妙情感关系。看似符号化的各种道具创造了超现实感。大量近景镜头创造了逼仄感。灯光师和音效师居功至伟。
      • 7.6 听觉被环境音塞满,视觉总见泥泞血迹,感觉被炎热潮湿环绕,共同拧成燥闷窒息、死气沉沉、无法冲出的沼泽生活,南美再见,南美。
      • 永遠陷在泥泥沼沼的地表~永遠無法癒合的皮膚傷疤~永遠深埋於心的階級意識暨心防。
      • 阿根廷的雨水,红酒,少女的体液,都在这无尽沼泽中交揉。
      • 35mm,家庭成员间沼泽一样的关系,逃不开出不来,角色追求的目标也始终无法达成,就连日常琐碎中也并无多少事情发生,圣女的现身是遥不可及的幻象一如社会环境为角色们营造的假象,这部电影的叙事强调的是这样一种在挣扎中无法被改变的角色生存状态,一种缺乏意义与目标的家庭与社会生态呈现。
      • 【BAMPFA】2018.4.20.7pm 拖拽的椅子、夏日腐坏的泳池、山里的枪声、不间断的雷声嗡嗡、无人接听的电话(远在布宜诺斯艾利斯的爱人)、隔壁的狗吠、不断添加制作的冰块、无法成行的前往靠近玻利维亚边境的旅程;用刀在水中砍鱼的场景、女孩正在洗浴时伸进来冲洗的脏鞋。一朵阴郁轰鸣层次繁复的黑云。
      • 戲是好戲。沒有什麼可以比雜音和噪音更能凸顯不堪其擾的生活,可我尤其討厭電話鈴聲,整場都像被綁在座椅上聽人刮玻璃。導演對室內空間的處理很乾脆,製造出光亮的壓迫感,讓人極度不安的天井,觸感的燈,舊得毫無生命力的傢俬,都像是浸泡在噪音裡一樣,也可能就是池塘裡死去的牛。
      • 1.马特尔没有给予影片以(任何)真正意义上的开始、结束,她置摄影机于一旁仅作“记录”,客观描摹了阿根廷西北部几个中产阶级家庭数日里发生的事情。不必言明的人物关系及塑造,毫无意义的片段式故事反显琐碎繁复的生活本相。2.环境音带动情绪与人物状态(同一空间内)的微细流变。3.恰比生活是泳池——沉闷只是陈腐的脏乱,闪现的灵动圣女便是划开平静的那阵涟漪。所有人都妄想把握神迹,但既定的人生走向又岂是藤蔓固定这般轻巧如意。玻利维亚太遥远,圣女又无处可寻,我们都是濒死之牛,深困泥沼力竭而终(看不见的狗&孩童攀梯摔落同该喻)。4.非洲老鼠轶闻;“受伤”意象耐人寻味;种族与阶级指涉&隐晦的乱伦情欲。(9.0/10)
      • 影片展现的是被永恒凝视的中产阶层的交流场域。除了在必要之处填充符号和隐喻外,导演并未人为地干预到创作,情节呈自然的发生状态。湿热气候、无休止的睡眠、无意义对话、电视机里播放的圣女奇闻、伤痕的治愈,所有暗示都旨在缝合阶层从失落到复归的完整过程,观影体验从梦境逐渐过渡到现实。★★★★
      • 沼泥、鼠狗、牙齿、游泳池、电话铃、血、水、无尽的炎热,众多符号及隐喻指向生活的虚无层面。阿根廷北部大家庭的生活描述,简单又纷乱的日常状态,人与人关系的牵连与亲疏,给人遥远的沉浸感。
      • 勉强及格,人物众多且剪辑没有叙事上的逻辑照顾,导致跟的吃力,摄影好,导演也把演员状态控制的不错,是一个阿根廷的坎皮恩了,片子适合拿导演奖什么的。容量很大,隐喻多尤其民族和宗教,儿子被印第安人打伤和全片的多处受伤一起,对拉美白人中产阶级的发展神话进行解构和质疑,给琐碎的日常以象征
      • 实在是太没有剧情感了……
      • 【#1500】身体、玻璃、电话声...... 马特尔展现了由声音和肌肤组成的独特触觉,整个视听极具物理质感,这种丰富的声音加大敏感度,也就让电影离观者距离更近,更动人了,好细微的感觉,和《扎马》一样都需要多看。
      • 许多动人的细节和画面,关系微妙的庄园大家庭,人与人之间距离和界限在潮湿的空气中相当之模糊。易碎的阶层关系,沼泽般的傲慢与偏见。开头老妈子的跌倒和结尾小儿子的摔下来,呼应着整个家庭隐藏的脆弱。
      • 拖拽椅子的噪音,摔碎的玻璃杯,孩子腿上永远洗不完的泥巴,漫长慵懒闷热的午觉,响个不停的电话,连外出逃避几日都找不到借口。仿佛从另一个片子中随意剪辑而成。琐碎如斯,才是生活的真面目,而剧中人也正如他们所担忧的,活成不成器的父母辈的样子,无法打破这死气沉沉的循环。然而时不时的,总让人担心意外会随时发生
    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.6 HD中字
      お引越し
      1993
      剧情片
      日本

      搬家

      お引越し
    • 豆瓣网友的评价
      • 成长就是一个人独自熬过漫漫长夜。
      • 2024-4-22重看@资料馆;4.5;相米慎二最高作。成人世界的残忍离合投射到孩子内心,引发的震动往往是成长的先兆,结尾目睹父母远去,即是和过去告别,劝说自己即使不与世界和解也要勇敢往前走;小时候以为世界是单纯的是否两级,当认识开始多元化,当意识到很多事情不以自己意志转移时,意识到无论作出多少努力,你都无法改变他人或世界,这就是成长的开始;做过一个暗蓝的长长的梦(这段跋涉必须由自己独立完成,无人能帮你),经历一场艰苦的历练,她这棵小树终于长直长高了。 核心主题是“错过”,注意到孩子和父母的很多对话场合都处于不同空间(中间遮挡、上下层、父母试图抓住她的追赶),即使是“我会尽快长大”也处于烟花的爆炸声中,我们的心灵注定难以被他人听到。夏日光线绝美,昏黄的氤氲很适切后三分之一的梦幻。
      • 莲的父母离婚了,父亲和母亲都获得了重生般的自由,但是莲则想要一家三口在一起,因此不断制造着麻烦。客观来说理解小女孩的行为,个人主观上真的很讨厌片里的小女孩。如果没有孩子,那两位的生活将无比美好。值得人们在生育前认真一看的片。
      • 收尾真的太长。但,成人世界的一个决定让孩子的世界天翻地覆,你们大人既然不懂或忘记了这种和天真无忧生活告别的艰辛漫长,那就来体验一下吧。7/10. //第一部相米慎二
      • 看完瞬间把刚下的相米慎二全集删了。。。是不是太过分了。。。唯一看的一部。。。完全不是我的菜。。。
      • 跳大绳的比喻;桥上母女间的喊话“我会尽快变成大人”;老人说“忘记了会更好,需要记住的一只手就能数得过来”;海上幻象
      • 14th BJIFF 12@天幕新彩云。1.电影前三分之二几近完美,相米慎二的场面调度复杂精致但毫无刻意,移动长镜头不着痕迹地随着人物的心情起伏轮转,而13岁的田畑智子在她出道作的表演甚至比因《无人知晓》获封最年轻戛纳影帝的柳乐优弥更灵。2.对高潮部分琵琶湖边的祇园祭之火感受复杂。捕捉到耀眼的象征始终是幸运的事,但创作者不可以为它的光芒蛊惑,任其灼伤甚至烧毁既有的文本结构。黎明,女孩莲走入幽蓝海水,记忆中跟父母一起看过的龙船熊熊燃烧,幸福的三口之家从此崩解沉没。她拥抱过去的自己,喊出第一声おめでとう时,我那么伤感。但更伤感地是看到随后电影的收尾被这个死亡与重生交界的强力象征死死拖住,直至彻底失控。3. “没想到寂寞也是闹哄哄的”。
      • 相米慎二巅峰之作。电光火石的生活幻影,奔跑的生命永不疲倦。天然去雕琢,人、家、物、景浑然一体。少女的心路,生命的能量,释然后充盈的生命状态,太令人震撼,结尾的长镜头太顽皮,变装秀充满了东方人的睿智想象。93年旬报第二,童星田畑智子奉出立体坚韧的少女形象,光芒夺目。三枝成彰音乐太灵。
      • 是啊,对于绝大多数父母来说,他们在领结婚证的时候,何尝不是想着举案齐眉,白首偕老。而他们又是在怎样种种得无奈下,面对孩子无知而又失真的眼光下或明或暗的又签下了另一份失约的契约。 都说即使我们那时很小,但什么都知道。可当时的阵痛和绵绵无绝期的复发是否将父母的影子带入了另一个循环?
      • C / 很古怪地在最后半小时才崩掉的电影。似乎是不够信任先前通过身体姿态的互动来构建起的多维度现实空间,必须要将孩子投入所谓真正的“内心世界”才足够深沉。所以就有了冗长拖沓而缺乏语气多义性自觉的结尾。
      • 长大也像死了一场一样。
      • 开场的三角形餐桌将家庭关系置于尖锐的状态,《搬家》类似杨德昌的《一一》,在纯洁主义的原则之上生成调停关系的孩童视角,用以作为现代性(对于日本则是80年代原子式的“新人类”个人主义)的回应,但是相米慎二的家庭是表现主义的,通过引入强烈的色彩之感呈现某种梦幻世界,在影片后半部分,节庆逐渐从声音闯入家庭/学校之日常,成长过程被描绘为作为情动元素的火焰的形而上学,它不再是实验室的事故而是与文化上的日本相关,又在影片结尾,家庭集体目睹火焰的庆典奇迹的同时终于时间的水流,时间和童年被安葬,“转变”凝结在最后一个舞台化的,相米慎二标志的长镜头中。“祝贺你”与同时期的《新世纪福音战士》TV版类似,但相米仍然相信某种不涉及欲望的成长,来自于“接受”或“和解”,但毕竟是从童年成为少女,而非从少女变为成人。
      • 喜欢前半段。在说完“结婚就是争论谁对谁错,然后把对方杀死”之后,一拳破窗时几个人的眼神好准。被盛赞的结尾段落反倒觉得冗长,但似乎许多电影都有它的影子?比如亚美子。我很难相信小朋友可以通过一系列的折腾而想通并放下,这更像是成人强加的顿悟。#第26届上海国际电影节#01,@天山电影院
      • 时间过去了30年,戛纳现在的文艺片还是这么拍的,艺术电影的拍法一点都没变。把民族节日并置于女孩的心理转变上,用这样的方式调动视听,完成女孩的成长。最后是一次微观的冒险,女孩走进鸟居,进入灵界,告别过去,感恩成长。
      • 8.4 一直moving,很有活力的电影,包裹着90年代的candy-color。莲是场面调度中那个最不稳定的存在,也是场面调度中的法宝,调度上保持运动的同时也充分与环境互动。如大雨与片尾彩蛋,也许偶尔让片场的痕迹显露。火焰:大家心中都存在那团火焰。不依附于火,或者水,我是只依附于自己的在片场穿梭的孩子。仪式:也许并不投入,也存在一定程度的强迫,将人们连结在一起的仪式。@SIFF2024
      • 田畑智子演得很好,老觉得她长得跟jun蛮像的。贵叔开始都没认出来。有些地方表达没看懂,意义不明。后半部比较好。看的版本翻译错误太多,心情不好。(电影之外:如果不能确定两人幸福一生干嘛要生孩子?你们一拍屁股分了,连跟孩子商量一下都没?孩子是跟成年人完全平等的,又不是一只长颈鹿。)
      • 1.后面40min比较好看,误入老人家、袛园祭场景、迷失树林、梦中湖里的快乐回忆,这些让我有点感触;2.身处众人狂欢中,只一人孤单悲伤,这样的滋味实在让人感到难受。
      • 转向小孩内心的超自然幻象是露怯的表现,空洞无物,不如前半部分最直白的那种身体冲突来得纯粹。
      • 不觉得小女孩很讨厌么
      • 自我成长靠手淫,自我成长靠个人,自我成长靠逃离,自我成长靠搬家~
    • 豆瓣 8.2 IMDB 7.6 HD中字
      Aftersun
      2022
      剧情片
      英国

      晒后假日

      Aftersun
    • 豆瓣网友的评价
      • 夏天结束了。叙事藏的很深,全靠一些蛛丝马迹暗示,甚至直到结尾都不能确定那些日子的背后究竟是怎样的,但这不就是我们对童年那些看似开心记忆的留存吗?父女之间的情感展现的太细腻了,很多细节在看完后越品劲越足,作为第一部长片,实在惊人
      • 他真的,长了一副抑郁症很严重的脸。
      • 看完我一直在想父亲之后发生了什么,导演并没有真的交代,但我想应该是自杀了,从电影里面一些父亲的镜头能看到他的抑郁和痛苦,而且这也是成为了导演想拍这部电影的动机吧,对于她的回忆最开心的一段时光,却是父亲最痛苦的时光,演员和剪辑都让人难以相信是电影,真实的就像是导演把脑子里的记忆灌入了每个观众的心里
      • 把“小心翼翼”雕琢到毫厘之间,父亲始终在往下down,女儿一边小心托住他,用一种不符合孩子的早熟过早尝试领悟成年人的痛感。这种痛感同肉欲与灵魂相勾连,最终抵达一种突然的下坠(游泳池里撞进肉体的交缠),这样的快乐竟然会导致痛苦…父亲也在避免把死意扩散开来,他小心翼翼不坠落不淹没不流泪,却也依然不笑不唱不能做一个体面的父亲。整个电影就在这种脆弱的平衡和微妙的一点点的失重感中走完了一百多分钟,充满了生命的美好和过度美好的痛感。
      • 2022戛纳影评人周-法国文创协会选择奖。9分,初看有点平,不过后半小时力量起来就很有意思了,重看一下其实开头已经预叙了:女主角(只在很少的几个镜头出现)回忆起11岁和父亲在土耳其度假村的那个夏天,很多事情不去解释(如,父母是不是离婚了,是不是父亲去世了所以收到了当年拍的DV之类),通过大量细节来表现回忆的机制(film as brain),并以DV作为记忆的媒介装置(开头用电视看DV时女主角那个在屏幕上的倒影太棒了-“幽灵媒介”),最后细节堆积起来,非常感人。大概75分钟时候才把这个回忆挑明,和最后一支舞混剪的蹦迪戏(之前也出现过一次)大概是主观想象,而且蹦迪拍得实在是太有特点了(完全是瞬间印象式的影像),等到最后结尾那个告别和缝合在跨越时空的横摇长镜头的父女,就真的很让人感动了
      • “父亲也是人”,一旦在午夜梦回时悟到这一点,余生也就难得安宁。
      • 开头的录像带放映时电视倒影显现出成年的女主的视角,开始女孩童年与父亲的土耳其之旅,结尾再次从电视放映镜头慢摇回成年女主正面镜头形成完整的结构塑造,摄影机落幅通过剪接慢摇至另外一个时空的父亲手持DV镜头,完成作者私人性的连接。再说导演塑造的一个父亲形象是颠覆了传统的刻板印象:脆弱、被放大的抑郁症情绪的成年男人困境;一场裸背痛哭戏是最爱。私人性是因为作者藏了太多父亲具体故事线的叙述,添加了更多的无叙述的情绪戏,导致在观看过程中怀疑导演在各种细节里藏了父亲双性恋的秘密,但分析起来还是我的过度解读了。但父亲脱离故事「死亡」的暗示,倒是通过许多镜头展现:黑夜跑向大海、站在阳台栏杆上张开双臂以得到舒适的享受,过马路时不顾大货车的喇叭依旧若无其事的走过去等等都是对人物的塑造。
      • 像濡湿了的纸巾,含满水:开始很轻,而后一点点舒展开来。
      • 导演前途无量。在长片首作中就有如此饱满且自洽的表达,通过娴熟的视听技巧摸索出独属于自己的声音,角色的那些内心小情绪细腻又神秘,到最后我们或许对他们依然一无所知,但忧伤情绪早已不经意从35mm胶片上90年代末的夏日回忆里渗透而出。
      • 好无聊的炫技作业,而很多据称藏巧于拙的白描式私人影像,对不起真的除了私人影像的低效表达以外一无所有。为什么我要逼自己捏着鼻子喝中药一样灌进这种被盲目好评裹挟而觉得必须要沐浴焚香并虔敬地解读升华的自命不凡白人电影。Nathan Fielder咖啡厅戏剧实验Smokers Allowed的绝佳讽刺对象。
      • 如果说前面的舞池镜头是让我眼睛刺痛的同时重重地锤在我的心口上,那最后十分钟就好像银河哗啦一声,向我的心坎上倾泻了下来。2022最佳
      • 好强的处女作啊!看完后劲十足。导演试图以一些私影像的片段,将观众一起拉进记忆的海洋中,去寻找那些模糊的、散落四处的、关于主角父亲的记忆。这种模糊和不确定,反而成为影片的最大魅力。好像一场梦,有些哀伤,却带来无尽回忆。
      • 让人有一边看一边等着出事的感觉。
      • 《晒后假日》让我想到《捕香蕉鱼的好日子》。影片信息给得如此克制,但只要有过想死念头的人,看到那位父亲的第一眼,大概就能辨别出那种意志。对于一个真正决定自杀的人来说他爱的人是无法成为留住他的理由的,但在此之前是最有力的借口,《晒后假日》展现的就是女儿作为借口和父亲共同度过的一段温暖、轻缓但有沙砾般粗糙感和灼烧感的时光,只不过她当时意识不到,只有在多年后两人镜面般位置互换时才能从影像和回忆里一点点窥见父亲的心境碎片,才能理解那首生日歌的意义,舞蹈的意义,“无论如何我都爱你”里“无论如何”的意义
      • 温柔细腻、令人沉醉的处女作,年度十佳。1.片头的DV画面与一连串破碎、模糊的蒙太奇,恰似全片的预演,随即切入的黑暗舞厅中成年女主闭目&睁眼的特写,也将影片标记为一次对儿时记忆的重构之旅,忽明忽暗、闪烁不定的舞动空间也如穿透岁月雾墙、想象填补真空。2.碎片式的场景,配上精妙的转场、叠化、移焦,予人回忆与幻梦的特质,连绵又不无断裂。3.限制性视角、高饱和的色彩与低回忧伤恰到好处的配乐,使微末平常如电话亭、走廊道的事物都浸染上直戳人心的情感力量。4.或许,电影能够唤起的最弥足珍贵又绵延久远的,正是无可名状却无比广阔的情感、情绪氛围,曾新鲜暖融却尘封已久的生命体验,还有人人难免、后知后觉的怅恨与恍悟。5.大量镜面反照,借助电视、DV与镜子构建多重空间。6.安哲般的横摇长镜变换时空,穿透岁月的凝望与拥抱。(9.0/10)
      • 又一部令人惊艳的电影,还是处女作!“本片的苏格兰女性编导35岁,持标准的三短一长(三部短片后编导第一部长片)电影作者成长路径,并无其他电影制作部门从业经历,在全球范围也是最快速的独立导演路径。” 本片为极个人化的童年回忆,11岁女儿随父亲的海边假日之旅,什么似乎都没有发生,什么又似乎都发生了,编导让你在尽情享受父女美好时光的同时,去探索人生与情感;过去的录像视频及35mm 拍摄的当下、未来、真实、幻觉混杂组合,尽显电影影像及视听组接之美、之迷!看后也阅读了一些豆友们的解读,各具特色,足见这部处女作的光彩。新技术设备使编导、演员、摄影从过去的技术控制中解放出来,未来的影视作者更可以像小说家一样自由地用“视听笔”去自书己见,自写其爱,自创风格喽!赞数字网络时代的新一代作者们!
      • 一部细腻而感伤的私电影,名字起的是真好,年幼的我可以肆意去感受海滩烈日的温暖,无视大人世界里的各种错杂,即便受伤自有父亲去抚平一切,当那绯红的晒斑褪去后所有的难过与痛苦不会留下任何痕迹,那段DV被记忆过滤的只剩下欢笑,经年之后回顾起来才想起背后的苦痛而失声痛哭。留白做的精彩,略去了各种缘由,那些哭泣和漫舞都充满想象,作为处女作处理的非常高级。
      • 片并不长但却是今年最漫长难熬的影院观影,屡屡觉得它该结束了结果后面还有。刻意埋藏戏剧性爆点却始终找不到合适机会引爆的憋闷,更不用说有画蛇添足之嫌的时间跨越回溯。可惜的是浪费了小女主天赋的表演才能和充沛细腻的情绪。
      • 小时候会觉得为什么大人们能这么不快乐,他们或不苟言笑、暴躁易怒;或常常眉头紧锁、神思忧虑…作为小孩子总是不需要晒太阳就充满阳光,而他们仿佛太阳无论怎么炽热也无法被晒透,长大了才明白是阴霾覆了心,怎么都拨不开。而有趣的是,他们已经这么不快乐了,还用心给了我们快乐的童年,而我的健康成长仿佛也会给到他们安慰。只能说,很久没有体会到这种爱的力量了。(当然这种双向治愈是奢侈的)长大的女主把当年的影片拿出来细细体会,在想象中拥抱当时的父亲,真的很感动。
      • 年度最佳。视听明明很炫技,情感仍然很真挚。同样年纪去回望记忆里的父亲,才是最深情的女性凝视。

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.43