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索科洛夫权利四部曲曲第一部，用他扭曲滤雾长镜还原希特勒的暮年。片头伊娃悬崖慢舞的长镜，和片尾诀别时她对希特乐说：死就是死，无法征服。ps 活着的也只有索科洛夫了吧，会长镜调度只鹰站在孤崖让伊娃对它走近凝视再转身的 |
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《摩罗神》：希特勒的私生活——爱娃和希特勒1929年便认识，瑞芬苏单也是其中的一个，希特勒很害怕有无数个他，因为他觉得世界上只有一个他是最骄傲的，在感情生活上，他像莫扎特那样生活着，就像指挥着他那混沌的军队。 |
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希特勒 |
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把希特勒塑造成了一个二逼，人家可是差点改写世界历史的人物 |
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毫无疑问，希特勒是个伟人。
因为无论历史向前发展到何种地步，他的名字都会被传递下去。 |
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裸女开场，萨德式城堡以及狙击镜内的色情观看，承袭着莱尼·里芬施塔尔的纳粹唯美主义美学，作为一种反讽的呈现，随后它将不断消解开场的“完美”。
山顶上的城堡，索科洛夫镜下的希特勒陷入了自恋的阿卡迪亚，无处不在的白色光芒似乎将他淹没，在前半段滑稽的享乐之中，摄影机的过度凝滞似乎感受到了某种异常，随后，我们明白，这是狙击手的威胁性静观。
他的表现主义尝试必然是失败的，当女性不再承担救赎，而是一种微观的杀戮，荒诞剧的阉割，《摩罗神》的死亡发生在影片之后，影片是一段漫长的前戏，它并不是一部沉重的历史影片，而是通过展现男性在爱情中的无能时刻唤起观看者的抖M情结，它是一部情色影片，至少是黑色电影，而索科洛夫对“性”的理解丝毫不输给波兰斯基。 |
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大雾，异常空旷以及变形的空间，不断进行着无意义谈话和行动的人，荒诞得如同真实，藏在极深处的历史与神话。索科洛夫的隐喻是一座虚实难辨的迷宫。 |
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所以，无论神魔，他其实都是在瓦格纳的交响乐中，像个孩子一样疯闹的人。继续前进，继续前进，在雾隐中，除此之外，有什么别的办法看清自己 |
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不同的二战电影，从私生活角度剖析希特勒，画面感没得说 |
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起码没有遗忘列宁那么像鬼片了... |
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演员会不会有点夸张？不过没见过希特勒，不好说。 |
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世界史 切入点很特别，索科洛夫将希特勒身上的统治者光环剥离，从而呈现在观众面前是个活生生的“人”，战争狂魔外表之下，心里住着个渴望得到爱的小老头。他把这种渴望发泄在了伊娃身上，两人深爱着彼此，明知道没有结果，却依然以炽烈癫狂的方式维持这段感情。镜头语言承袭了索氏的贯有风格，光影朦胧，如梦似幻。 |
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云霄之上的城堡代表着天堂，但低调打光和暗色调暗示这里是炼狱。xtl反复提到衰老是对死亡的恐惧，因此他想成为神战胜死亡。nc成为了他的宗教，士兵是他的信徒，战争是他的仪式。他厌恶ys，却又想成为ys；否定千年帝国，却想打造千年帝国。双面雕像代表他的双重思想，又暗示他想想雕塑般不朽。爱娃代表圣母，是爱与美的化身，她的青春肉体是xtl的生命源泉。但nc思想让他变得性无能，所以反复出现离开爱娃的镜头，爱娃扑倒他的镜头中也只有哀泣声。手枪是男性生殖器的象征，爱娃把枪还给他暗示想让他恢复能力。小狗暗示爱和性才能延续生命，死于瘟疫暗示nc的疾病让失去爱的xtl只剩下死亡。结尾他对爱娃说你活着，我就能活着，因为爱娃代表着爱与美，只要两者在，他就能延续生命。但死亡就是死亡，没有人可以成为神，战胜死亡。 |
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“我们把我们的人生挥霍到了哪里？什么把我们置于这种虚空，交付给了虚无？这真的是人类的使命和命运吗？我们的人生真的不能拥有这种无意义之外的其他意义吗？”
软弱的懦夫以懦弱来掩盖自己在精神以及性上的无能，在压抑与病痛中病态的追求肉体上的完美与绝对的力量，但在真实的肉体与力量前却又因自卑而不敢承受喜悦，在真实之前裹足不前。
通过愤怒与高声的喊叫来伪装自己的虚弱与空无，藏身在浓雾笼罩的高墙背后，躲避在阴冷但却光鲜亮丽的制服中，用手掩盖粪便和那对死亡的恐惧，凭借着所有人本性中暗含的恐惧与偏执，在情绪的驱使下，造就一个千年帝国摧毁了半个世界与一个时代的生灵，战胜幻想中的死神以幻觉和一切活物作为代价，构建永生。
在新古典的堡垒里存在的并非伟人，更算不上恶魔，这只是个人，一个可悲的残缺肉体与畸形的瘦小灵魂。 |
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由云端上的城堡——圣殿，元首本人——圣人，反复的会谈——布道，聆听演讲的随从——圣徒，录事者的笔记——圣经，共同组成了这个希特勒宗教体系。然而，身心的退化与疲态，甚至只能对着摄制完成的电影作指挥，无法逃脱倒塌与隐没。 |
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6/10。通过对强权私生活的观察表现了希特勒的恐惧与虚弱，有两个重点情节：一处是希特勒在餐厅熟睡，众人风声鹤唳、不敢打扰，在窗户光线的照耀下元首突然从空旷的大厅苏醒、喊去郊游，站在前景的女仆沉默地顺从了暴君的建议；第二处是观看纳粹的机械化部队进攻苏联的纪录电影，亢奋的希特勒随着欢乐颂的演出实况舞动双臂，主宰人们的欢乐，但万能的幻觉消失，他抱怨起影片、说最好销毁，这时爱娃打趣说最好把剧组送去奥斯维辛，希特勒出于恐惧和心虚否认了奥斯维辛的存在，就餐时狂妄地谈论种族主义和法西斯的妇女观，然后躲进幽室独处，戴起眼镜看向墙上母亲的照片、有所醒悟，但发狂的意志无可镇定，无论是和爱娃聊天时对身体脱水死亡的预感，还是断然拒绝教士为被捕的人求情，抑或监控爱人跳舞、野餐的狙击手目光，他的信任不复存在，覆灭在所难免。 |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
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安静的记录，开场好帅，曼妙的身姿到最后希特勒懦弱的歇斯底里。 |
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索科洛夫对德国及宫殿的迷之情结。前者在十二年后《浮士德》的改编里更为淋漓尽致，后者则在三年后的《俄罗斯方舟》达到巅峰。朦胧的光圈，滤镜焦点画框的非常规变化，氤氲的雾气模糊了历史的真实与现实的假想。俄德两国有太多的恩怨牵绊，能把此种微妙的暧昧传神呈现出来的，这份执念大概只有索娃了吧。 |
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严肃规整的广角在后期方法中形成开场招魂般的窥视，布景选择、构图及对白处理确定了索科洛夫想表达的纳粹形态和模式，此外，单独刻画希特勒的部分更接近非常规传记片中的情色剥削成分，一些从此延展出来的气质也流向了其他群戏中，外景的调色和画面处理有意呈现某种神魔之界的想象，这一点作为作者内容的外部信息，与索科洛夫电影的主题矛盾，但正是这迷人的障眼法绘出了通往内部人本辩驳的入口 |
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摄影很具油画味 |
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正好是4月30号，把这部片子看完了
拍的很好，以后可能还会再看一遍
不过不够客观，把元首拍的太人了，没有协调好，这点没有比上帝国的毁灭
对爱娃着笔很多，很多画面都有深意
这一版元首有蓝色的眼睛
但元首总有那么一些镜头，一些话语，一些场景，真的感觉到那种气质，这是对他无数模仿的共性，很迷人，令人想跟着他。
一切都78年前了 |
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希特勒演的很神。
PS：德语真好听 |
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形式非常喜欢。希特勒的日常一天。一个处于中年危机的人匆匆地来匆匆去。 |
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相當考耐性的電影,迷朦和脫離現實,很多時不明白戲中人的動作行為,有點像藝術家的肢體表現,不過片中的希特拉距離感縮短,閒話家常,變回現實中很多不確定的常人,還算特別的視角 |
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剧本极棒，可惜完成度欠佳，删去了几段非常不错的戏，希特勒的个人魅力大打折扣；俄罗斯演员说德语演戏无论如何还是别扭，难以发挥出自己的优势，且日常化表演已经深入腠理，演这等狂人实在有些不搭调。 |
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2013年的最后一部电影 |
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摩罗神也比喻一种不断要求牺牲者的残酷权力，并威胁着吞噬一切。本片聘请了德国的法律和历史顾问，演员虽然是德语配音，但从口型可以看出也在说德语，导演和演员的敬业严谨的精神令人惊叹！电影着重描画了希勒特的私人生活，和任何一个独裁者一样，闭目塞听，甚至不知有奥斯维辛，一举一动都处于监视之下。性格暴躁易怒、歇斯底里，厌恶宗教，对家庭生活嗤之以鼻，斥之为平庸，或许与其参与一战的经历有关，渴望开疆拓土和建功立业，却不知一将功成万骨枯。餐桌上的对话暴露其充满了偏见和奇怪的基于血统的推论。 |
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睡着了～被旁边人嘲笑～年龄大了，也无所谓了 |
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元首的配偶。伊娃是个怎样的女人？年轻任性，美丽孤独，一个伺候糟老头子的——女仆。高处不胜寒，寂寞空虚冷。爱上疯魔邪恶之人，必将自食恶果。 |
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映画的映画。ソクーロフの作品は不自然の中に圧倒的な自然さが潜んでいる。誰もが自分が正しいと思う世界に生きてるだけだった。ママヒトラー、パパヒトラー、息子ヒトラー、愛人ヒトラー、一人で家族全員、ブタどもにムチを打ち続け、死をも克服できる。 |
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迷雾中的城堡，忘不了的情人，希特勒的一段私密时光。一个病态的、疯狂的、矛盾的恶魔，有着自己的艺术和原则，却又不断地自我否认，暗示了帝国的覆灭也是早晚的事。 |
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重写意 与帝国的毁灭走的是不一样的路数 粗略扫一下统治者三部曲其实方式都大同小异 以及元首看的那部片《Die Deutsche Wochenschau 》豆瓣居然也有条目 |
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谜一样的masterpiece |
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元首说：这是电影艺术，我们一定要严谨！ |
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不知所云 |
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重看。 |
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對希特勒雲端生活的抽象在呼應一種德意志浪漫主義傳統之餘也呼應了帕索里尼的「自由間接主觀性」。 弗里茨朗在大都會那裡曾將Molokh描繪為一個工業萬福宮，這裏應該不無致敬之意，當然更有可能的是引用其作為活人生祭之神的衰朽意象 |
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是无限逼近喜剧的非喜剧，有点像Wiseman的《动物园》，因为观众等同于在看动物，角色并无对幽默的自我意识。作为原始宗教部落的Nazi经历了双重意义上的恐惧，当Hitler必须在生物上成为人，却又在精神层面上被排除了成为人的能力。 |
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开场的灵动好评，但很快影片就陷入了漫长的胶着，直到结尾的爆发。 |
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@Christine21 观影介质不好，亮度太暗 |
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在线:http://www.dailymotion.com/video/xj4nms_moloch-by-aleksandr-sokurov-1999_shortfilms |
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摄影 用光 布景 构图都是极好的。演员却如同滑铁卢一般，特别是希特勒的扮演者，既别扭又油腻。如果希特勒真的像影片中呈现的那样，那些每天在他身边的党卫军青壮年侍卫会觉得帝国有未来吗？ |
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4.5 |
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高处城楼的隐喻，“我们离天空（天国？）如此之近”，德意志的千年王国，必死之人的爱与脆弱。
伊娃：“把剧组全都送到奥斯维辛去。”
元首：“奥斯……维辛？那是哪里？”
马丁·鲍曼：“它不存在，元首。”
元首：“不存在的她为什么要说？” |
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从恶魔的图腾变成具体的人。 |
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像是一部舞台剧。大家都是话唠，乱七八糟，莫名其妙，挑战忍耐力，导演的用意应该是表现历史的荒诞，但完全没有达到目的。
亮点是场景氛围营造，开头一段爱娃在天台上的场景如梦如幻。 |
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开场的连体丝袜让我期待了好一会儿，当然结果是失望的 |
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一部前后情感割裂的电影 前半被插科打诨蒙蔽却到最后被绝望吞噬 死亡就是死亡 没有什么好征服的 索科洛夫把孤傲全禁锢在与世隔绝的空间里发酵 |
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为了美学意义上的美，为了美的实用性 |
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第一部亚历山大·索科洛夫，丢掉了故事应有的全部起承转合，仅仅讲述一个特殊男人和一个特殊女人在一起的时光，他身边的人当他在或者不在的时候两种完全不同的状态和她对他的反应形成鲜明的对比，这是一个女人对一个男人的正常反应，无视他背后的帝国和一切。全片叙事平淡如水，但是看的过程却是相当的赏心悦目。 |
