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斯皮克伯格早期的女权电影，并且是美国电影史上第一部黑人题材的电影。虽然老斯所有作品当中口碑相对不高，当年十项奥斯卡提名全部没中，但我个人却很喜欢，几乎数次落泪。紫色指的是片头片尾那片美丽的花海；紫色也代表着胆识与勇气！不仅仅有关种族，更讲的是黑人女性的隐忍和觉醒。影片几个不同的黑人女性，都用自己不同的方式进行反抗，特别喜欢苏菲娅，这个勇于反抗自己命运的女人，虽然现实给她无情的打击，也是那个时代的残暴的结果。而女主在影片大部分篇章里懦弱卑怯的，忍气吞声麻木不仁到安之若素。但是血缘亲情给了她希望，她身边的朋友也给予她勇气与鼓励。当她对着那个家暴自己拿自己当奴隶一样使唤几十年的丈夫喊出：“我穷，又是黑人，我也许很丑！但是亲爱的神，我解脱了，我解脱了。”是全篇最让人痛快的地方！ |
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一个社会中男性跟女性社会地位的差距是这个社会文明程度的反映，差距越大，社会离文明越远。 |
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2个半小时的情感大戏，简直就是一部美国近代史，感觉比相似的题材乱世佳人和相助都还要好，不愧是斯皮尔伯格。最惊喜的是主演是乌比，戈登堡和奥普拉！！十年前想看的戏，今天终于看到了。 |
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我终于理解那句 每个导演在第一部作品会把他所学都用上的 感觉了 |
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一开始强烈的不适感——强奸、卖子、童婚、家暴，每一样都是男性和男性社会施加在女性身上的灾难和痛苦。西莉从惊恐无助的少女成长为坚强强大的女性，而Sofia和shug的人生也与她彼此交织和见证。女性有力量。 |
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不愧是大师级作品，浑然天成，很多场景堪称经典，眼眶湿了很多次，虽然结尾过于理想。经典的黑人题材与女性主义的电影——哪怕导演是白人和男人。 although i'm poor, colored, woman, maybe ugly, but dear god, i'm here. |
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抛开种族问题，此片讲述黑人家庭暴力的故事，三个女人，不同的命运，同样的都是对男人的绝望与抵抗，三个女人用了三种不同的方式，妥协亦或是斗争，结局各自不同，但整体来说这是一部优秀的女性主义题材的影片，夏格的蓝调，就像是黑人版的玛丽莲梦露，十分惊艳，没想到是斯皮尔伯格拍的 |
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女性的觉醒之路，女主的服从被同化到最后的反抗，看得很过瘾。感动的是另外两个女配。一个是骄傲的反抗者，在经历被迫害后开始一蹶不振最后又重拾反抗的勇气。另一个是珍惜女性同胞，能认出被压迫的人，愿意解救被压迫的人，是一个拎得清的人。最后，很喜欢主角的妹妹，从小就是那种知道认清事实然后学会反抗，重要的是提升能力才有底气和资本反抗，她都知道，她在将平等知识对自由的追求进行传递。 |
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斯皮尔伯格女权长篇，偏向黑人视角却又保留自己讲故事的韵律。一向对扭捏做作的同情类电影反感，但这部平淡得将我打动。夏戈高大独立的女性人格一步步感召西丽，这个过程除了外力，更重要的是西丽对妹妹永恒的追求之心。不足点就是对妹妹一线交代太少，情节在结尾跳跃得有点失去水准了。 |
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刮胡子真是好戏啊。种族、性别、阶级，大方向上的觉醒都具备了，但是中断仍然有模棱两可的模糊态度。斯皮尔伯格尽力展现自己的艺术追求，但是在这个题材上总还是有隔岸观火的矫情感 |
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1.“只有死亡才能让我们分开。” 希望是美好的，现实是残酷的。2.史蒂文·斯皮尔伯格导演的1985年作品竟然出现女女吻戏，有点意外，然后因此联想到2018年《头号玩家》里的黑人Les角色；3.《紫色》获得第58届奥斯卡奖10项提名，结果一个奖都没拿到（话说，黑泽明的《乱》都提名最佳导演 + 最佳摄影 + 最佳艺术指导、获得最佳服装设计奖了，然而却无缘此届的最佳外语片？奇了个怪）；…… |
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绝对女主角竟然排第二 第一是那个软弱打老婆的的狗男人 谁排的 快改改吧 别太爱男尊女卑了 |
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十项奥斯卡提名全扑街了，斯皮尔伯格讲人性的片子，丝丝入扣、引人入胜这些词根本不会出现，前半段还偶尔能出现点黑色幽默的镜头，后面就中规中矩了。最牛逼的女性，当属亚伯特的儿媳妇了 |
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因为结尾那里突然让harpo醒悟扣一星吧。不觉得太牵强了吗。。。 他们是畜生不是因为肤色 只是因为是男的。。 “我不想美化同性情谊，可我生命中最美好的回忆都是和姐妹们在一起的” |
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典型斯大爷作品，大气经典。女性题材，除了主角，其他各种女性的背景经历和崛起让电影还蛮饱满的。虽然是黑人女性的独立题材，也有其时代背景，某些积淀就算放在现代，也可以作为警示给现代女性敲个钟。 |
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看得人好难受啊。那个时候的女性，有色人种加上性别歧视，太难太难了。索菲娅的抗争精神真的聪明漂亮强壮有自我意识，太喜欢了，后面打了白人坐八年牢整个人老了30多岁一样，太心疼了。西莉的人物刻画好饱满！就，循序渐进地能理解她地变化，胆小，乐观，做了小恶作剧地窃喜，隐忍和反抗。秀格真的是一个贵人，改变人生的贵人。十分都打不够！关于尊严、独立、平等、信念、觉醒、亲情、乐观、宽容、抗争、制度、种族、女性、男权、罪恶的故事。史诗般的波澜壮阔，两个半小时也不嫌长。 |
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斯皮尔伯格浑然天成的叙事功力赋予这部电影平整顺畅的灵魂——确实很难想象这位最为典型的顺直老白男导演竟然能拍出这么伟大的黑人女性血泪史作品，不愧是全能宗师。 |
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有关反抗的片子。黑人女性对黑人男性，黑人青年男性对黑人老年男性，效果都是显著的。而黑人对白人的反抗，情节则有些荒谬。无论市长夫人如何执着于有色人种，依照常理都是不可能将一个出手打自己丈夫以致坐牢的黑人招进自己家当女仆，算是一大硬伤。 |
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她们经历了非人的待遇，历经人事的变迁，一切都好像被命运写好，无从更改，然而人生的路还很长。奈提对西莉说只有死亡才能将我们分开。信念是唯一可以支持彼此活下去的东西，命运已然写满不公，我们唯有勇敢的正视它，在无情岁月的洗礼里，将命运牢牢掌控在自己手中。 |
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确实和斯皮尔伯格的其他作品差别挺大，全线情感，色彩鲜艳，还有强烈抒发感情的表演风格，有点浮夸，不过放在异国风情的语境下可以接受。抗争脱离父权束缚，角色获得成长，shug父女和解（非常导演私人表达了），紫色姐妹花多年后重逢，沐浴在夕阳余晖中。属于成熟作品，虽没看过原著，但感觉电影仿佛有点生硬？ |
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圣母电影极致典范，从头到尾的尴尬看得我浑身不自在…… |
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对黑人的热情洋溢，有点矫情 |
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意识到自己精力有限后，开始刻意挑好片子看，《紫色》是由此看过的第一部片子。｜第一眼是讲女性成长的动荡旅程，仔细一想延伸开来还有两条暗线，一条讲亲子关系（Albert和父亲/Shug和父亲/Celie和自己的孩子/Sofia和自己的孩子/Celie和Nettie的父母），另一条讲压迫与反抗（白人对黑人/新世界对旧世界/男性对女性/父权对孩子）。女性成长线上主要是Nettie/Sofia/Shug三名女性与Celie之间的相互帮助扶持；亲子线上最感动的有两个场面：一个是Shug唱着歌走向教堂和父亲和解泣不成声，另一个是Celie抱着自己已经不会说英语的儿子女儿，语言无法沟通，但眼泪和一声声的Mama不会骗人。｜尤其喜欢Shug和Sofia，they are too proud and free. |
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这部好好看！三位黑人女性的反抗史诗，每一个人物都那么生动立体，印象最深的是西莉一开始对索菲亚的丈夫说，要想驯服她，你应该打她；而到后面西莉觉醒想要离开丈夫的虐待，索菲亚却劝她不要冲动杀人，那个男人不值得你为他坐牢。女人们的命运就这样相互照映相互缠绕着，挣脱出来自家庭的、社会的牢笼。可能是我最喜欢的斯皮尔伯格的电影了。 |
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舞蹈永远是种美 |
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片名比片子本身好，可以和后来的珍爱、相助一起看，算是黑色三部曲吧，我更喜欢后来这两部，老斯拍这种片子感觉多少有些不对味。 |
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从紫色到人鬼到修女系列，乌比是个神奇的演员，她不美丽她是黑人，但她绝对是个有个性的实力派。她时而胆小时而狡诈时而幽默，她的眼睛传神。西丽的命运不好，还嫁给一个家暴且不忠的男人，但她自己会偷偷的笑。她其实渴望独立渴望生活渴望爱情。老斯故意选择黑人来讲诉这个女性独立的故事，如果是白人https://movie.douban.com/review/6572588/ |
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比我以为的好的多的多 |
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讲黑人女性的觉醒，但有种隔岸观火的矫情感，有些设计未免过于刻意和理想化
挺喜欢这句台词的“although i'm poor, colored, woman, maybe ugly, but dear god, i'm here.” |
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这片很长，也涉及了很多问题，但这些问题处理的还是很片面，电影本身还是很不错的，温情满满，另外乌比真不是一般的难看啊。。 |
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9分，技术精湛，是电影技术的教科书。 |
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世界上最残酷的压迫，不是白人对黑人的，而是男人对女人的，哪怕再卑贱的男性都可以欺压比他弱的女性 |
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斯皮尔伯格前二十年的作品，紫色全然以另一种姿态示人。素人演员，白人拍黑人既无过度矫正的意识形态（为奴十二载），又无愤世嫉俗（斯派克李）。影片围绕一个家庭/一位黑人女性展开，以富于情节的线性叙事，描绘出二十世纪上半叶，近四十年美国社会中有关黑人的生活图景。在强烈的时代和地域特色中穿透人心的复杂含义，发人深省，意味深长。女性困境与自我意识觉醒，男对女，黑与白，值得注意的是绝大多数的冲突对抗都聚焦在黑人内部之间的，而不是白对黑的单方面压迫。另一方面，经验丰富的造梦者，精彩的视觉语言定是必不可少的，结尾升华的和解唱诗班与自尊和高贵的紫色更是诗意隽永、怀伤动人。2q |
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假如逻辑上能够做得让我信服一点就更好了，要是结局是开放性的就更好了。。。不过话说斯皮尔伯格的镜头语言还真是很强大。。。 |
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虐待、侵害、自立、二战、非洲-美国、奴隶…采取了如后作《我的天才女友》/《看不见的女人》那样的“双姝视角”，来看遍世事变迁和荏苒时光；如若我们分开，那就用书信传递。这些信件拼凑出一段不平凡的姐妹情谊，也更关乎觉醒与相信自己的力量；影视化把这些文字变得生动，更幸好（那些年还在认真做事的）Whoopi Goldberg和Oprah能够成功驾驭。改编时拿掉了很多同志元素，也没有再着更多墨在Shug Avery和Celie身上是个遗憾；但或许在当时，它实现了更大意义上的亮相，勉强可做解释。但Mister的一角就略显冗余了，算是小缺点了吧。 |
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斯皮尔伯格的片永远那么精彩 |
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看哭了 |
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重点不是种族而是女性，这种女性自我意识觉醒与抗争放在别的种族也是成立的。最动人的是中间女主被女神启蒙终于意识到自己是美的（虽然明显并不怎么美）然后俩人搞拉，结尾倒没怎么被打动，节奏一会拖一会又太跳。老斯一贯爱矫情的毛病也有体现。 |
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8.5分 影片整体质量很好，但是作为奥斯卡上最大的悲剧或许是没有特别突出的点。虽然剧情略显老套但是还是有感人和值得回味的地方。 |
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无非是为了生存资源撕破脸皮。人类残忍自私难以想象——我们为了利益共同体，为了“活下去”……做出各种各样奇怪的事情，无人幸免。黑人眼神，各种表情表现力太强了，五官动作都很瞩目……（我永远不会乐观。 |
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终于看了刘孜说的超级好看的紫色~ |
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结尾不喜欢。 |
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有点矫情。 |
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电影有国界 几段蒙太奇印象颇深 |
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久闻原著小说大名，却一直未看。斯皮尔伯格改编的电影，很棒！ |
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感动 |
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昨天晚上12点开始看的 |
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【史蒂文·斯皮尔伯格， 1985】怪不得原作在1983年获得普利策奖；对美国南方非裔女性曾经承受的压迫有比较犀利的呈现，（白人种族和来自自身族群父权夫权双重伤害），但又不失温暖； 卡司强大奥普拉和乌比·戈德堡出演，另一个玛格丽特·艾弗瑞 Margaret Avery好有魅力，怪不得3个人都得到了提名； |
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I think it pisses God off when you walk by the color purple in a field and don't notice it.Whoopi不愧是Whoopi. |
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某人非要说那个黑人是EVORA 其实还是差别很大 |
