|
先观望,希望是这些年日漫历史剧少有的正剧类型,别又整成那种糅合点历史背景和原著然后又拿来谈情说爱的俗套故事 |
|
中间剧情确实有点垮,而且确实没想到十一话结束战斗(试想十一话从桃园结义到星落五丈原)。但是最后三集无论制作水平还是格调都高得惊人。山田的视角选择非常妙,吉田也算螺蛳壳里做道场了。全剧画面稳如泰山,牛尾的音乐令人惊叹。总之算是今年个人年度第一 |
|
琵琶不是一个小女孩 她是原著作者贯穿全书的宗教思想的化身 这部动漫 用琵琶的上帝视角让观众在看故事的同时 很自然的体会到作者的哲思和信仰 真的非常巧妙 光这一點就是满分!画面 画风 配乐 转场 分镜 都很美 搭配故事主线的悲剧色彩 美 惨的强烈对比 每个人的离开就是一朵花的落下 看得令人心碎 可以看出导演是一位女性 不论是琵琶一直追寻的母亲 还是最后留活的德子 还是琵琶作为女性神明本身 都能体会到女性在这个故事里的力量 虽然推动历史车轮的是男人 但是女人永远是希望之所在 人之本心的支柱 作为女性观众这个设定我很欣慰 整部动漫起承转合也很完整 最后一集的最后 一直重复着原著的第一句话「祇园精舍之钟声」不论是形式上还是内容上都扣题 令人动容 真的是一部非常优秀的作品 非常非常优秀! |
|
山田尚子还是那么温柔……构图好古典,演出很细腻,每一帧都是艺术品级别,几个转场神乎其技,牛尾的音乐有一丝丝试验性质……b站在制作委员会高居三番,怪不得能同步上…… |
|
蛮失望的。技术层面无可挑剔,不愧是科学猴,但故事是不是讲得太平了?首先是出场人物多、没塑造,观众连人都记不全,不过毕竟这是人家日本的历史故事,本来受众就不是咱们这边,人物不熟悉、认不全是我的问题,我能理解。但是角色的立体度呢?历史进展的过程全部用画外音一笔带过,根本没有把角色真正融入到故事里面、没有把历史事件演出来,只是告诉你当年发生了这样一件事,发生完以后大家当时的反应和之后的命运是这样那样的,然后呢?很佩服山田尚子尝试改编历史故事的勇气,但是成果真的不太行,历史故事不是这样讲的。 |
|
古朴的画风还不错,不过这个造出来的阴阳眼少女的主角没啥好感度。这种厚重的原著删繁就简好好拍不够么,用生硬的都合主义塞进来这么个主角看着挺烦的。预感到下面就是一条按照书拍的线和一条制作团队自己捏出来的俗烂现代文化追求爱与自由啥的线。希望不要被我言中吧。 |
|
十月番我压一波平家物语和##其次阿b进了制作委员会,引进没啥问题。物极必反、盛者必衰,世事无常,善恶终有报,期待后续(update)我爱凹酱!学着琵琶捂住左眼,想看清楚前行之路,却只看到鲸鱼被困森林,四处冲撞,头破血流;捂住右眼,欲追忆过往,野花遍野,飞鸟与鱼,彩蝶入梦,醉后不知天在水 |
|
(8/10)优点和缺点都很突出。画面很美观,德子等角色塑造得很好。部分音乐缺乏古风色彩,古风画面中搞摇滚,实在喜欢不起来。因为篇幅所限,剧情偏重平重盛一家可以理解,但后半部有些角色戏份(比如义仲)未免删减过头了,完全走马观花,导致剧情和人物都不立体。但总的来说还是一部比较赏心悦目的作品。最后平家夫人不愿投降带着小皇帝跳海,让人想起南宋大臣带着小皇帝跳崖,这两件事都被传为美谈,认为败者有骨气,可是两个小皇帝都在未能分辨社会是非的年龄,人们都在夸夸其谈时,有谁问过小孩子是怎么想的呢? |
|
“祇园精舍钟声响,世间诸行总无常。沙罗双树花说法,盛极必衰是沧桑。” 通过源平合战了解的这段历史,争来争去,竟双双没落,真的是世事无常。严肃小说改编动画还是挺有风险的,后继也是悲伤结局,喜欢这种风格的就去看看吧~~~ |
|
喜欢这画风。 |
|
【B】开场当然是炫目且让人为之叹服的,那些偏移取景像是作者印记的保证,观众却在之后逐渐看见视听手段的失效。11集的容量注定了它的另辟蹊径,所以需要一个被具象化的「主轴」,所以有了琵琶,以预知透露历史,用回溯望眼未来。宏大叙事下找寻山田尚子的切入点,舒适圈下必然产生割裂,但强调的好像也是割裂本身,用以消解那些本该存在的史实感。所以观众看见了花瓣与飞鸟,用以取代那些被斩下的头颅和溅射的鲜血,却总能生成独具韵味的演出。但在频繁使用的琵琶弹唱中仍旧走向乏味,自信地抛弃历史剧应有的重量感,却也无法从「讲述」与「见证」中提炼出更加清晰的替代品,于是当作者对故事进行「干涉」时自然付出了应有的代价,一场并不成功的出走实验。 |
|
精彩,感动。多看历史。如果三国演义也有这样一版女性视角的改编就好了。 |
|
美学确实高明,但那又怎样呢,故事实在是找不到亮点。 |
|
「祗园精舎の钟の声、诸行无常の响きあり。娑罗双树の花の色、盛者必衰の理をあらはす。おごれる人も久しからず、唯春の夜の梦のごとし。たけき者も遂にはほろびぬ、偏に风の前の尘に同じ。」 |
|
太喜欢了,接近完美。孤女寻母的线索非常巧妙贴合地琵琶法师传唱平家物语的原始设定,阴阳眼更强调了兴亡盛衰的宿命感。木刻版画风格的景色极美,室内设计细节精致,人物造型风格鲜明。画风完全承载住了故事的宏阔和幽美。(希望隔壁幼儿番不要动不动吹画风吹催泪了== |
|
很美丽,有着举重若轻的抒情段落。命运串珠成线,嘈杂落向玉盘。但是哦,但是哦,如果书写故事本身就是见证,那第二次见证到底是为了什么呢。为了唤起对这份美丽的悲哀吗?看到最后,还是觉得这个落脚点的精神内核太「美丽的日本和我」了。 |
|
空有华丽外壳的童话故事,无聊至极 |
|
沙罗双树之花色,表盛者必衰之兆 |
|
女主与平家建立联系太过儿戏,像是童话故事,看时还以为是在看轻小说,后来才知道竟然是严肃文学!说实话放轻小说这情节安排都是不合格的。另外配乐的感觉突兀,仿佛走错了片场。严肃历史类作品用现代感配乐并非不可,优秀的如《来自新世界》,把厚重与未来感叠加,效果拔群。但本作几处对话场景的配乐可以说是吵闹了,还不如没音乐来的好。第二集,宫廷的戏做的是真的凌乱,但是小人物的部分挽回了些失分。 |
|
8/10。大量类似于实景拍摄的柔焦手法,通过粉色滤镜、色彩叠化和空间透视,凤蝶飞舞、娑罗、山茶的缤纷姿影以及花落(死亡)的转喻手法,使景物和光晕都变为朦胧效果。水平界面的亭子拱桥和垂直界面的建筑空间、庙宇墙上的圆形窗和宽阔的竹林小径,制造出向心式的线形空间,象征平家权势的稳定,连僧兵集结的表现都用了中心取景,但当琵琶扑向出嫁入宫的德子怀里,看到德子生产的未来,冷紫色的基调预着示平家的落寞,随着琵琶脱离平家、寻母相认后决定将平家的命运见证到底,前后使用了一连串灭亡的意象:京都被黄沙笼罩的萧瑟感、震颤的瞳孔特写、水鸟的翅膀震动、海葬船撒下的粉随风飘向严岛神社焚烧时的火焰。战争场面几乎是静止画完成演出,以古代绘卷或眩晕、线条晃动的全景来省略交代(特别是平家士兵在山里遭受夜袭,慌乱逃跑被推落悬崖一幕)。 |
|
篇幅太短只能流于表面,可怜的一点表面还要用来给小女孩卖萌,把平氏洗成除了入道相国全员好人情势不容平家真的好吗?一开头的捏他还能说让人会心一笑,第七集一个为人轻快死前还撩妹的重衡给写成了小松一样的心思沉重我是再也忍不下去了。 |
|
既有动画的纯真,也同时保留了历史的沉重残酷,甚至这样的反差还加深了原著中想表达的幻灭虚空感。琐碎的人物关系和事件被巧妙折叠进了短短十一集里,无论是改编的剧情还是剪辑都好完美精致。如果不是有一部这样的动画,我可能永远不会去主动了解这段日本的历史,更不要说读原著,但了解后会深深为之震撼,不亚于读中国的历史,甚至因为其中平行的相似,有更深的感慨。实在是要力荐的! |
|
敗点是女主和全知视角。太讨厌了,观察者为什么要代入感情,你只要不动声色地叙述就行,不,你甚至不应该出现。怕观众不明白人物角色?拜托,观众宁愿看注释好叭 |
|
平家的好是难说的。惯于在字韵上逐巧竞奇的本朝古典者,必对平白寡味的军记物语嗤之以鼻。琵琶法师的唱本对于这场“终至的没落”显然有两种书写的strates,夹叙的感慨既多且庸,但另一方面,眼泪须在这造作的涌流中称量出价值,无尽且无用的哀叹才创设出将「生杀」返归自然的淡漠。山田对于人物的凉薄处理是得原作的好处的。戛然消失,不必多叙其后,即说书人传唱平曲的“其后”本身。 |
|
最重要的转折在于琵琶这个原创角色从观众变成了作者。她虽时刻见证历史(过去),却是以看见未来的方式见证历史。然而她之前并不能正视她对历史的“预见”,在第九集的转折之前她代表的是一种旁观者而不作为的视角,接受了作者之宿命的她才真正填补了过去与未来之间的缝隙——现时当下。她既有着超然于历史的视角,但又参与正在发生的历史(这本身就很矛盾),成为作者的同时她又真正地成为故事中的角色。未来、当下、过去三种时间在她身上真正合一。山田能轻快地历史剧中少见的“当下”,但真正能描绘出历史的必要的转折之重量的——并非只是肤浅移情、间离的客观视角,但又因参与到平家的历史中而饱含深情——并非山田的手笔,而是擅长描绘关于“看见”的视角的竹下良平。那高空俯瞰众生的海鸟何尝不是琵琶那超然地见证正在发生的历史的眼睛呢? |
|
非常喜欢。美术与视听语言神乎其技(撇开几处略嫌用力过猛的牛尾憲輔不谈)。
「I Tiresias, though blind, throbbing between two lives…can see…」
(不知道是不是从知盛那里摘出)「見届ける」这样一个构想,虽然最后几集反复申说,不免过于直白,但对于熟知平家物语的(日本)观众来说,反而是一个可供代入的视角,甚至成了堂然「炫技」的借口,或者说是不好好讲故事的借口——一个被讲述了成百上千遍的故事,观众与琵琶一样对其发展了然于心,讲故事的人该从何处突破?从一ノ谷的悬崖纵马而下的判官,可有画出来的必要?那须与一、巴、敦盛…一个名字足矣…
以及没想小松公是这样的设定,片尾听考哥的声音念着「祇園精舎の鐘の声」,几欲落泪。 |
|
平忠盛:你最害怕什么?
琵琶:前路。
平忠盛:就算黑暗和前路令人惧怕,今日此时,真美啊。
琵琶:明日、后日、今后、将来、长远将来、遥远未来,好事情也是有的。
虽然宿命感常常把人吞噬,但对未来的好奇一旦被点燃,即便是向死而生,也多了几份期许。在书上看到1980这个年份,突然意识到距今也不过是40年,我还有个2050,那时候世界变成什么样,我会变成什么样,真期待。
以前既害怕前路也畏惧过去,想到未来就没有了希望,看到过去便产生了恐惧,就像是琵琶+平忠盛的综合体,才意识到,他俩的眼睛,是人对前路和过去恐惧的具象。
前行的人是过去死去的人的一盏灯。 |
|
剧情过于复杂,人物过多,看得我眼花缭乱,关键是无聊 |
|
画面分镜美术太美了! |
|
完结了,尽管友人指出“只有不了解平家物语的人才会觉得山田的是好改编”,我仍然认为这次她的答卷很漂亮,足以让人另眼相看。
山田引入通灵人的视野,让人想起最近读到的一段话“宗教涉及记忆的内容,其现在介于两个更为重要的现实之间:神在从过去到未来进程中的自我显明,因此记忆近乎矛盾地同时拥有了回顾性和前瞻性。它的目标不仅是已经发生的事,而且是承诺过的事”。
这种时间意识,在动画的图像运动以外都很难设想了。事实上琵琶就如同一个时间的占位符,作为虚构的外来者的她会不断地在时空中滑动去奏响平家的史诗(很聪明的改法),但她本人无法干预也独立于其外。其他的改编,除了格局确实略小而浅以外倒是见仁见智了。 |
|
[]大部头的史书要改编成短篇动画删减和省略肯定是不可避免,我觉得没毛病。这种历史作品你知道结局,你知道他是好人但他一定得死,所以整个故事从一开始就很悲伤。他越是好你越是感到悲伤。我觉得这部已经不错了,让我想要看原著。 |
|
画风喜欢 |
|
补个分,之前怕友邻觉得我没文化就没打 |
|
凡人皆苦,生者必灭。盛极必衰,诸行无常。 |
|
山田尚子的女性视角史书唱本
不会长大的琵琶视角下,平家从盛极到衰亡的演义,乱世中的佛学氛围
汤浅政明 |
|
为了更好地叙述故事而增加了少女琵琶的视角能够理解,因意象而设定为琵琶终年不见容貌改变也能理解;但除了琵琶外的全员,几乎都没有任何岁月流逝的感觉,以至于观看过程中永远会纳闷:时间点到底是怎么变换的?唯一的亮点是考哥的平重盛;最出彩的一段戏是白拍子的故事,以及开头少女痛失父亲的荒唐与残酷。 |
|
3.8/5。这种说书式的叙事方式在任何题材下都可以是下下选,但用在这儿却平添了水流潺潺的动态魅力和流转姿态。更别说在如此快的节奏下也做到了把两三个主要角色刻画出了品性。女主的加入是全篇的稳定器,在让人不忍深读的流动瞬息之间,她是水流间的石块,看似可以随时抽出,自成一体,但也是一支苍凉的书签,最终要承担每一个句读的重量。 |
|
第十集作画表现力也太强了 |
|
越是向着漩涡靠近,气流、海浪、发丝、衣摆、霞光、新绿、雪花、山路、掌纹、步伐、脸庞、小小的祈愿的声音、大笑的声音、把自己远远抛在身后的声音...就越是急迫地、奋不顾身地推搡着挤上前来,湍流汇聚成歌声,细小的、泡沫状的绵延旋转着、折射着,在祈祷的姿势中达到炫目的强度然后炸裂,发出最大的声响。 |
|
一年前标的,现在才记起来,这就是为啥我不喜欢追番的原因,追着追着就忘了。
进入正题,首先:山田尚子是神,这个先点明。作品难具有目前市场得的艺术性,大家也知道,进入新世纪,本子动漫开始往无脑废萌发展(当然这些也能看),艺术水准很高,糅合了日本古典绘画和浮世绘,意像用得非常多,大量镜头可以直接当做壁纸。声优阵营更是豪华,可谓视听盛宴。
但问题也是有的,首先就是观看门槛,不知道日本怎样,在中国《平家物语》可以说很小众,源平之争的历史知道的人也很少(大多数还是了解日本战国),再加上仅有11集的短篇幅叙述,所以经常表达有看不明白的弹幕。而这种“哀”的情感基调本身就影响了受众。
再说点考据的问题,里面出现的中式建筑很明显是明清风格杂糅的风格,不符合当时是宋代的背景。 |
|
就《平家物语》的体量来看,这部番做出来注定是一个相对松散的群像剧,所以编剧引入了一个半人半灵的小女孩琵琶作为线索,串联起几个关键人物。在保持故事基本脉络的同时,琵琶的主视角也让故事结构不至于崩得太厉害。
整体来说可能更偏向内敛一点的观众,情绪的积累和释放都没有故意做得强烈。正如作画时的选色,基本也都采用了偏素淡的古色。
阿B难得地进了制作委员会,但与其说是商业化操作,更像一个投资部门刷业绩的行为。坐拥中国最大的低龄和二次元群体,商业化路径玩来玩去却还是玩不明白,真的太可惜了。 |
|
不愧是山田尚子,不愧是科学猴子。 |
|
我实在是山猪吃不来细糠吧,画面很美,但是观感极其难受,没有一个人物是非常立体的,这里的立体是指一个人性格经历有好有坏的刻画,不了解历史的看完只觉得这是一家夫妻和谐父慈子孝兄友弟恭的大圣人被迫害的故事。然而看完原书的就感觉仿佛是把《三国演义》拍成《我老曹家二三事》,导演更适合拍MV。不管多少人吹这个作品也没法名留青史的。 |
|
要不是有琵琶(和德子),谁愿看这些人打打杀杀十一集呢… |
|
他们已经很努力让琵琶去融入当时的环境了,但最终成品的效果也就比主打喜剧的《信长的忍者》好了那么一丢丢。山田可能是真的想类似火焰之纹章那样让剧中角色的情感真切地传递给以旁观者身份的观众中去,但如此浩大可能得要成千上百个小时才能完成的叙事工程,11话动画怎么可能够呢?于是我们只能眼睁睁地看着他们慢慢陷进名为“叙事”的流沙地狱里。归根结底,TVA的力量是有限的。 |
|
弹幕里面总是蹦出来漢人的宫斗技法和兵法指点,但是平家物语的主题不就是智慧的无用吗,,, |
|
平家的一百种死法。剧里出现的花草植物可以出个画集图鉴。本年度动画制作细节最高的作品。 |
|
令人惊叹的创作,因结尾琵琶独白时宛如京阿尼大火后山田尚子自身心境的表达而更显悲悯。淋漓的物哀美学,浮世绘风格的画面和充满隐喻的分镜设计,加上琵琶评书(?对不起我不知道这种艺术形式的学名)和牛尾老师的音乐,看得人痛心又不由自主被美吸引。以及,小松殿实在是个极好的人……考哥的声音不知为何总让我觉得有些隐忍着的悲伤,实在是太适合了。U酱把控琵琶作为“人”的小女孩状态和作为某种化身的苍凉声线也强到离谱。是令人心怀感激看完的作品。 |
|
看了一集。
这种预算和阵容如果能让古桥一浩导演来拍该多好啊!
这位女导演的风格更适合去拍《源氏物语》,并且她对于历史剧本的把握缺乏一点创新,新人物和历史小说中的人物之间的关系处理还有待观察(光有奇幻的设定是不够的)。
目前来看导演似乎更热衷于动画视听语言方面的个人风格化展现,并且有一些公式化和流于形式,可能是对于题材和人物的理解还不够深刻,以及她宅向动画的职业经验导致在想象力方面的局限(一些熟悉又莫名其妙的身体部位特写或猫脸萌化之类的处理等)。 |
|
对于古典时期家族兴衰的史诗,给予一个可以预见未来的视角太妙了——正因已成定局、那么即便预知也无能为力。什么也做不了,为所有人物唏嘘扼腕,借由琵琶的旁观体验浸入到观众身上,便是unified perspective的意义所在。以花作引,河东河西的时间流转浓缩在[自然]的演出、角色细微的形象变化以及故人新言的精致情节里。也正因为监督/琵琶的女性视角,让原本单调的父权物语有了不少去性别气质的暧昧迷人时刻。“愿你成为自己的光”,这苦涩的映照浓缩了人类中世纪杀来杀去的故事在德子离世时最终绽出了极为美丽饱含希望感动的能量——一切都终结,那么崭新的未知的内容又要开始了。山田尚子了不起。 |