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堪称台湾版的《活着》，同样的描写底层人民，同样的苦难，同样的大时代与小人物，但该片的结尾比《活着》更令人窒息。阿钟仔和爷爷都是不容于时代的原住民，被现代文明的工厂带的毒水荼毒，在先进文化的学校里被排挤。可惜阿钟仔不是有精神病的亚瑟，虽然画上了亚瑟同款的小丑妆却依然是那个不善言辞也不太聪明的小孩子。他对生活最后的抵抗也不过是去同村的蛤蜊田里偷蛤蜊，被发现时学会了逃跑。爷爷说如果不是阿钟仔还小他早就不活着了，结局时他用拐杖敲着阿钟仔的棺材，不只是敲打着阿钟仔的灵魂还是敲打着这弄人的命运。 |
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可怕的不仅仅是贫穷本身，还有暴露在贫穷下的人性，越贫穷越癫狂，而真实时间改编的这些被工业化进程碾压的贫苦大众只会被人遗忘 |
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电影是根据五十年代台南盐村村民罹患乌脚病的真实故事改编摄制而成，主轴以祖孙之间的情谊反映出现实生活的无奈与悲凉。是导演张志勇执导的第一部电影，于1997年韩国济州岛亚太影展勇夺最佳影片奖及和平贡献奖本 |
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老弱病残相互打捞，资产阶级沆瀣一气。三教皆无用，曲线救国的只有香火钱和柳叶刀；九流看不穿，真心来自戏子和穷人。
最后你溘然长逝，如果来不及变聪明，下辈子就不要在这里。 |
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阿忠如果没有跳海，长大后也逃不过生活的滔天巨浪的。可是还是孩童的他怎么会懂自杀呢？可能痛苦极了吧。
整部电影最让可气的是承包海滩的老板，面对药厂流出来的有毒水源忍气吞声，却对没饭吃，偷挖花蛤的孩童拳打脚踢。欺软怕硬到了极点。
人如草芥，命比纸薄，贫贱不能翻身。 |
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穷从来都不是病，有病的是想方设法吃掉穷人的人。
妈妈第一次去学校看到自己孩子在洗厕所，心酸不言而喻。但她曾经抛弃他们爷孙俩是不能被原谅的，她需要用十倍甚至更多倍来抚平阿钟失去的母爱。然而阿钟却没有留给她弥补的机会。
阿钟是个善良的孩子且孝顺的孩子，没有什么坏心思却总被人欺负，在学校还被老师不分对错处罚，这是一个颠倒的世界，好人没好报。
国语配音没有一点情感，纯纯的念台词机器。 |
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太苦了，苦到不会去埋怨任何事，苦到眼泪都没法流，苦到身处其中的每个人以为苦难就是生活的必然。阿忠在水里的那个回头转得极快，快得几乎看不清表情，而他本身也就是面无表情的，这个镜头在一瞬间击溃了我的情绪，在阿忠的面无表情中，我感受到了一种无法言明的绝望。让我想起两个月前在另一座城市的一段记忆，一身黑裙的女人站在马路中央一动不动、面无表情，任凭周围的车辆来来往往，搭我的那个滴滴司机说“她有什么想不开的呢？”虽然是个问句，但透过他坚定的语气，我知道他不是在发问，他只是在自言自语，仿佛他知道答案，或是一点也不想知道答案。 |
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喝含砷的土井水得乌脚病？留守儿童。顺天仔很可爱。小孩子模仿大人拍拖。苦命的孩子，苦命的阿公。孩子卖冰棒，被人当马骑以招揽生意。应该给现在幸福的孩子看看。
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这电影最出彩的是在于摄影构图。有很多的深焦景深镜头，一个景框内前后景分明，家庭的局促感和台湾乡土的淳朴就出来了，远景构图有着油画一般的印记，海边渔场的生活气息、浓烈的乡土味，横摇能够拉开叙事空间拓宽叙事内容，可以说是匠心独到。文本是反思现代性所带来种种弊病的与保守闭塞地区的冲突、赤贫地区极端落后被现代化过程中所造成的悲剧，对彼时台湾吸血军公教人员的讽刺（“蒋总统啦！” “那不是人啦！”），后面有一段在爷爷锯脚和孩子偷钱的来回平行剪辑，配乐上的基督教的救赎曲，寓意是西方人道主义的，但最后是无可避免的悲剧，阿忠之悲剧无不令人动容。——事实上，很多大陆留守儿童同样如此。建议有条件最好是看台语原版的，国语配音实在是没有那个台湾乡土味。8.3 |
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看解说的。最后几句话真的哭死。
阿忠心地善良，被没脚的同学上学，始终记得想给爷爷煮鱼汤，宁愿趴在地上给别的小孩骑。
“也许是上天不忍他再受苦，带走他了”。
爷爷拿拐棍敲打他的棺材，这是习俗，爷爷说，阿忠啊，下辈子投个好胎吧。
最后是阿忠妈妈给阿忠的信，“下次见你应该不会这么瘦小了吧”
小胖也是好人。帮阿忠很多。帮忙雨中送爷爷。帮取香火钱。明知道那人脾气差也帮忙挖鱼。
我以为我心够硬了。那些虚假的国产剧。但这样的真实
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特别好看，阿忠一点也不笨，阿忠心地善良，只是没学会如何跟别人相处，不知道被欺负后如何应对而已。他有孝心，会记得给爷爷买虱目鱼吃。也会背着瘸腿的同学过河，在学校为大家做清洁，打扫厕所。一个人去卖冰柜，让别人骑他身上，当马招揽生意，赚钱为爷爷买鱼，为爷爷熬鱼汤。 |
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捉弄別人的小孩最壞 死後下地獄 |
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直接看哭了！爷爷是你的全部。你也是爷爷的全部啊。你怎么能就这么死了呢？！最恨的应该是孩子的母亲。老公死了，把儿子丢给腿脚不便的公公照顾。哎。 |
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听过家乡农村里某些老人家诉说他们曾经的穷苦生活，然而却未曾见过我们福建出品过讲述类似故事的电影，反倒是在台湾一些古早电影里找到与他们悲凄往事有些相像的“影迹”，曾经的《无言的山丘》《香蕉天堂》《恋恋风尘》……如今的《一只鸟仔哮啾啾》。附注：在腾讯视频上观看国语配音修复版时，感慨没能观看完整闽南语原声版于我而言是个遗憾……然后上豆瓣写观影记录时才得知爱奇艺上的就是闽南语版，可惜画质不太好。 |
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看完还是挺生气的。阿忠天真善良 其实不笨 能够为了阿公被人骑 能够老实的在学校接受不公平的待遇。 只是欺负他的“聪明”孩子们真是可以入地狱了 邪恶捉弄造成了阿忠的悲剧。 越是贫穷就越容易出现这样的事情。 |
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阿忠仔从小缺失父母的陪伴，与失足的爷爷相依为命。天资愚钝，内向自卑的他不得不忍受着周围人的嘲笑与欺辱，面对这艰辛的生活。盼望着爷爷身体好起来，妈妈能回来，生活会好起来。但这贫困的生活没有希望，妈妈还是走了，爷爷的断脚，失学去卖冰棒谋生存，这不善的世界一件件打击压垮了阿忠仔的精神，他选择了跳河解脱。悲痛欲绝的爷爷敲打孙儿棺材怪其命不好的画面让人观之流泪，夕阳下小孩们模仿西游记一路西行送葬的画面让人记忆难以磨灭。近来看的最爱的电影，孩童间的真挚友情，成人世界里的艰辛。汪洋中的一只小鸟鸣啾啾。 |
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土得佷，让人担心说不着什么时候电影就死人 |
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伴着唱诗班的福音锯着腿另一边偷着庙里的香油钱...结尾的送殡画面给人带来的冲击不说，单是送你西天极乐取经的愿景就够动人...顺吉仔他姐是不是萧淑慎？画质太渣根本看不清她的脸..但演员表又放第一个位置，简直额外加了点看片破解谜题的乐趣... |
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《一只鸟仔哮啾啾》——看完久久之后，在我的童年和少年时代所度过的小镇，朱总看过戏的川剧大楼，后来改为录像室，放得最多的是王晶的三级片。偶尔还有外地的激情歌舞马戏团，怪诞，疯狂，色情。在我的同学里面，不乏有阿忠这样的孩子，瘦小，胆怯，却也认真，很多死于溺水和疾病，即使侥幸成年，却又逃不脱生活的滔天巨浪。我们常常把不能言说的那些东西，交给时间和命。 |
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比起《活着》，更像《泥之河》…… |
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8.2分左右。
这也太让人揪心了。傻傻的阿忠，是所有人眼里的傻子，也是爷爷眼里最好最孝顺的孙子。他在这个世界上连一天都没有享受过，就带着满身的伤病和苦难逝去了。
那个时代的台湾似乎都带有这样宿命般的磨难感，很多差不多题材的电影都深刻地记录了那些时刻。而这类电影永远不是在歌颂苦难，或者抽领导的脸，它们的存在只是想证明，这些同样因苦难而继续生活的人，他们需要被救赎，他们需要被当成真正的人。 |
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这个港版配音实在是辣鸡，一部这么浓郁闽南风味的电影被糟蹋成得不成样子。还有就是这电影也太！苦！了！看完连嘴巴都是苦的😓 |
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看的版本只有94分钟还是配音版，阿钟还没吃营养午餐。 |
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乌脚病、虱目鱼……贫贱不能翻身8849好人、坏人…… |
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太悲，电影太像生活了，他是自然与美学的统一吧，那个原本的生活和艺术处理之间的临界点 |
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看过的疼痛 比切身感受的疼痛 可能更痛 因为绝望会赋予人麻木已抵消那种疼痛 |
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比悲惨更悲惨的故事，说的就是这部电影了吧，50年代的台湾底层人民，过的食不果腹，最后还成了现代化建设的炮灰，经常说时代造就人，但是所造就出来的所谓的那些人，何尝不是踩着这些所谓的炮灰人类爬上去的呢。 |
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这部作品看完之后，很容易让人想起一部熟悉的作品《活着》，或许就如那句话所言：不幸的人生总是有诸多相似之处。 |
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这是一个颠倒的世界，好人没好报。敲打着棺材，把一切归咎于命运。命运，又是一个怎样的东西！ |
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阿钟的爷爷得了乌脚病，脚被锯掉了，阿钟卖冰棍让孩子们当马骑，只是为了给爷爷买虱目鱼，但坏孩子把他的冰棍箱偷走了，阿钟被迫铤而走险去偷挖别人蛤蜊，被蛤蜊主人追到深水溺死了，万恶的台湾社会 |
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结尾没忍住哭了，什么叫人如草芥命比纸薄，太苦了，普世的穷人命贱，导演这就让你看人是怎么被轻贱的：大人势利眼冷漠刻薄，小孩儿有样学样，随便欺负人，阿忠小时候挖蛤蜊被骂笨，被骂傻，人来了也不知道跑，结果被抓住痛打一顿，活不下去了实在没办法又去挖，这回懂点儿变通了，没想到却是跑向死亡。看的时候真想叹气，怎么能这么苦呢。电影的话，整体节奏不错，中间佛教和基督教交叉那段拍得真好，唱诗声中一边爷爷要被锯掉仅剩的一条腿，另一边阿忠几个小孩儿为了活着正在偷功德箱里的钱，对比起来真的，菩萨和耶稣，谁能救苦救难，谁都救不了啊。 |
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基督教姐妹一起为病患祈祷，医院建在教堂旁边，苦难中有温情 |
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97年台湾就开始关心留守儿童的问题了！话说萧淑慎演的谁啊？ |
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太苦了，悲切的仿佛看不到什么希望，可生活还是在这样缓缓进行着。阿忠并不傻，是太善良了。执着努力的想给残疾的爷爷买鱼做鱼汤（挖蛤蜊被打、卖冰棍被人当马骑），天真的以为装了个水龙头就能让爷爷喝到自来水，雨夜送爷爷去医院，时时刻刻惦记着。影片也在批判着偏见歧视的老师、校长，无所大用的诵经，某些小孩子的恶是一直都存在着的，冷漠克制的镜头下温暖的只有爷孙间的亲情，小胖一家的邻里帮扶。但还是太苦了。 |
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一个悲情的儿子，过早的懂事，失去了自己的童年。在他看到幸福的时候，却死去了。 |
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恰逢儿童节 |
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3.5颗星，7.5分
老电影非常接地气
不管什么时代，底层人都很苦，我又何尝不是？
结尾猝不及防！ |
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这样的电影才能引起人们的思考，知道无意的恶有多可怕。当善良被恶意欺凌时，可怜的人应该拿起武器。可是善良的可怜人胆小懦弱，只能被压垮。 穷苦的两人相依为命，世界都在与他为无敌，小孩内心的绝望 就没人能拯救么。这种故事天天再上演，对善良可怜充满恶意的人不配活着。
我最担心的不是普通人不能感同身受流泪，而是真正的富人阶层看到后冷漠无感，还来一句活该，穷人就是这样 |
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现代家长总是想让孩子看这类片，让他们明白来之不易的幸福。但阿钟只是极少数的个例，欺负和无视阿钟的人们不都是幸福的吗？电影里已经给出答案了，然后你爹就揍你说你顶嘴抬杠。 |
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镜头语言太剥削人了，感觉在把苦难景观化…另外，果然再底层的男人都有女人可以压迫（（最后锯脚那段拍得好，加一星 |
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留守儿童的绝望悲歌。
他尝试了很多都以失败告终，就如患病的人最后只能锯掉腿脚一样，让湖水漫过头顶，就好似解决了一切的问题。妈妈是难得清醒的人，不过是选择了不太光彩的工作罢了。
离开是明智的决定，但这片土地残酷地吞噬了一个个人的腿脚，让人看不到希望。 |
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海边小道，尤其是夕阳西下时的构图真的绝美。但是真的太苦啦，看哭了。除了学校校长和女老师还有养蛤蜊的男的外，里面的人总体都很善良，尤其是秀美和两个儿子，可惜啊…生活就是这样的苦。沉默寡言有点笨笨的阿忠，执拗地要为爷爷买虱目鱼吃… |
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典型的台湾乡土电影，也有点像新农村给水技术宣传 |
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看完真的很心痛。实在是想不到在一部电影中，死亡的居然是孩子，当脱衣舞娘无奈为命运妥协又无法兼顾孩子实际生活的母亲。早早丧子得了乌脚病最终被截肢的爷爷，被工业污染得了乌脚病的盐碱地区的人，毫无怜悯心的老师，驱赶阿中的蛤蜊田老板，偷阿中冰棍夺去他的希望的恶作剧孩子。阿中孝顺，懂事，听话，会珍惜妈妈给他买的鞋子书包和玩具，鞋大了也不在乎，卖冰棍化上妆被人当马骑，只为给爷爷做鱼汤。这个家庭的苦难无需刻意抒写，天各一方的母亲，未独到的信和丧失全部希望的爷爷，再也无法分析哪里出了问题，只会觉得厄运与贫穷专找苦命人。 |
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乡土气息浓厚，深焦镜头设计一绝，彻头彻尾的悲剧，教会祈祷爷爷锯腿配合阿钟偷钱形成了辛辣的讽刺，苦难的来源从来都是人，而不是命，同样影片内的讽刺也十分犀利，通过一个井水含重金属的小村庄，把文化的冲击，社会环境的问题赤裸裸地揭露了出来。结局的信比较一般，但爷爷那段坐在门口一言不发的表演张力爆炸，看一次泪崩一次。 |
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4星半，一部心酸、悲苦的平民史诗，并不愚笨的阿忠心存善念，肯为爷爷背负所有的苦难，却难以逃离贫穷带来的压迫。影片始终传递出沉重浮生的叙事基调，片尾的凄惨令人久久无法平静。 |
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虽是台湾电影，却意外地符合国内留守儿童的现实。充斥底层的自私、刻薄、冷漠与偶尔闪现的温情同框，通过不同的剪辑手法尽收眼底。母亲为了让孩子享受到正常人的生活而在外飘泊打拼，打拼来的钱却无法传递给肉体后于精神而死去的孩子，很沉重的无力感。 |
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后悔看这部了，怎么会这么苦啊，看得我眼泪一直流到嘴巴里。但看完回想，又有一种新时代《鲁冰花》的感觉。 |
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台南留守儿童，“小棺材”才十岁。 |
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我看过的最平静、利落的跳海场景，由一个小学生在无言中和面无表情中表现出来，却带给我心里无比的震撼。他究竟是何时被生活压垮的呢？在贫穷的、被周围同龄人欺负、以及爷爷被病痛折磨的生活苦水中浸透，直到这天下午，他还跑着去人家的田里挖蛤蜊试图赚钱，然而被老板发现丢下篮子飞跑出蛤蜊田，钻出铁丝网之后，几乎是毫不犹豫的跑入了海中，最后看了一眼世界，迅速转头，没入海中。像一颗安静石子，泛起涟漪，随后消失。太苦了，苦到我觉得，海也许是他当下最好的归宿。 |
