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我很想说，不是什么鬼都可以叫长镜头的！！！要拍好长镜头首先你得要学好拍长镜头的技术啊！！！我第一次看电影看到有晕车的感觉~而且完全不知道这些长镜头存在的价值是什么鬼~！！我宁愿被大家鄙视我是个肤浅的人我都不想昧着良心给好评。还是那句，谁都想当王家卫，但没有谁可以一步就当得上的。 |
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大致如下几点：1、可以用很少的钱，拍出很有趣的电影。在中国同样可以。2、来自导演人生、观影和写诗的二手经验，唤醒了观众的一手经验。3、人们经常说有些电影可以不用看懂，只需去体验，但是，你很容易产生本能抗拒。4、电影要讲的事情很简单，就是《告别》，“原来的归原来，往后的归往后”。 |
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然而像四五线城市都不排片的，感觉自己是方圆十里内唯一的文艺青年…… |
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原来挖掘机是这样下坡的呀。小茉莉真好听。 |
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果然大家都拼了命地想逃离农村和小城镇，却又情不自禁地憧憬着、怀恋着诗化的乡村和小镇啊。 |
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“离开的人一定还会再回来” 那些长镜头，那些诗意的梦。片尾曲《告别》大赞：“请不要畏惧此刻的沉默…各自曲折，让原来归原来、往后的归往后。” |
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大陆终于出了一位阿彼察邦式的导演，仿佛是《南国再见》与《祝福》的合体，尤其是片头出现的那一瞬。作为长片处女作，导演自己的美学风格极其完整，短片里诗的念白、民谣与流行乐、父亲与手表这些独特元素也得以延续。那些人生的遗憾与时间的流逝，都交错在这段如梦似幻的旅程中了。 |
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3 到了最后才有了些电影该有的样子，没有用处的镜头太多了，倒不是因为不知所云，而是跟电影的整体格调的形成完全没有关系。在揽阿彼察邦的瓷器活上还是太嫩，在表侯孝贤的情怀上还是缺气数，四十分钟的长镜头有很明显的技术瑕疵，但却颇有点意思。 |
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先短评，后长评：
我就一句公道话——普罗大众的灭顶灾难、电影迷的沉思与惊喜、学院派影评人的狂欢。 |
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确实不太喜欢。这种纯粹诗人化的电影表达，本身是不成熟的。但是很多人把这种不成熟当做了一种特别的魅力加以隆重化。这电影明显把做作引以为荣。 |
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苏联的老塔，希腊的安哲，中国的毕赣，我认为是可以相提并论的。至于第二个贾樟柯这种言论，简直是对这部电影的侮辱。 |
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看到豆瓣影评里分析说，长镜头其实用的是野人视角，他们总是跟着人……这个电影真是开启了观众们想象力的引擎…… |
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差点意思 被抬高了 玩的太虚 好词只能说诗意了 |
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时间，回忆，梦境，毕赣的电影非常私人，并不十分亲和观众，甚至有些粗糙。却因为其中迸发出的灵性与不完美，让人对其未来充满期待，一个很有潜力的年轻导演。 |
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现实部分拍得像梦境，开始做梦了又转回现实风。那个长镜头是真厉害，如过山车一般上天入地，结束后感觉通体舒畅。看完甚至令人拒绝考虑任何技术的瑕疵，更何况那些画面的凹凸不平简直就像自带特效一样神奇... |
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我不爱那么多，只爱一点点：
浑然天成的片名，不落俗套的海报，方言念白的诗句，怀旧而感伤的歌曲，几段在路上的镜头， 这一点点已经足够动人。这样的电影，重要的不是理解，而是感受。正如某位诗人所言：一首诗在被真正读懂之前就已经在感染着读者。 |
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今天在南特第一次看大银幕，之前觉得技术上非常接受不了瑕疵反倒变得不是很明显。我还是那句评价，毕赣厉害之处是一出手就给出了一个完整影像世界，他对电影美学的自觉即使放到全部华语导演里都是极其出众。 |
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中国版阿彼察邦，《电影手册》年度十佳之类的很有戏。 |
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长镜头技术不到位竟然被粉丝吹捧成导演的艺术手法，这届粉丝不行(▭-▭)✧ |
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待写长文。塔尔科夫斯基化的侯孝贤，反倒跟阿彼查邦没什么太大关系。影片最迷人和最富原创性的就是时间结构，“空间化的时间”。那个传说中的42分钟长镜头极大地形成了观影悬念甚至造成了焦虑，它确实问题很大，但材质和外观上的差异性却是罕见而珍贵，让人不禁有了某种“目击电影史现场”的奇妙感觉。 |
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【重看2018.12.31】拍出了我最期望看到的贵州，诗梦断章迷雾攀附，野性神秘和隐瞒的情感。但毕赣的美学在前半部分的几个极度精巧镜头中已有完整体现，45分钟长镜反而带来视听的强势感（加上斯坦尼康技术方面的问题）造成断层，起和落的时机都不够好。 |
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虽然不是我的菜，但不得不承认电影品质极佳。华语电影少见的风格化作品， 前半段对破碎镜头如同拼图一样镶嵌出爱情、亲情的动荡，精神的漂泊和生命的茫目不安和茫然无序；后半段40分钟长镜头无关炫技却线性叙事得当，过去、现在、未来时空重叠，交待出所有人的结局，生活不止眼前的苟且，还有诗和远方 |
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小时候总有老师批评哪个孩子小聪明。我那时就特别想问什么是大聪明？看完此片我懂了。那些压抑着不去表现的小聪明一个个丢进存钱罐，最后打破了看见一地白花花的才华，就是大聪明。 |
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潮湿的南方，笨拙的诗意。新人导演学阿彼察邦其实是非常危险的事情，就像还没学会走路就开始想飞，最明显的就是讲故事能力的缺失。镜头感没看出来，就看出各种缺钱；我能理解这种简陋，但要我为它喝彩就是有饼... |
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其实，天朝的主流观众还停留在“以剧情为主”的观影审美层面，只要我看不懂，那就是烂片。但欧美—特别是欧洲—的观众，很早之前就已经转向了对“电影语言”的审美。毕竟，故事早已经被前人写完，像王朔说的—“全是改编西游记”。毕赣的电影湿漉漉的，脏乱，闷热，但一点也不差。 |
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请问可以凭票根报销观影时服用的晕车药吗？ |
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乡镇文艺青年的梦呓，准确地说，是文艺青年绑架了我熟悉的南方、小镇和人们，去表达他的私人趣味。我会欣然在红土高原上游荡几个月，却忍不了这样的电影十分钟。我没在这里面看出真正的当地人生活，只看到一个诗人如何挖空心思，把他对生活浅浅的三分体验装出十二分的深刻来，这是独立电影的通病。 |
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42min长镜头是惊艳的，它赋予乡村无限的诗意，盘活时空，曲折蜿蜒，高低徘徊，流火扑萤。在电影语言探索上，毕赣不取悦观众，凯里与阿彼察邦的孔敬有异曲同工之妙。正是因为纯粹才难得，相比贾樟柯式的投机世故。 |
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时间不逝圆圈不圆，长镜封圆暗合现实与虚幻的无缝对接，逡巡于蜿蜒山路如漂浮在时光河流；阴云弥漫水雾蒸笼，亚热带地貌独具的梦幻感，镜头考究，光影流动，一场不着边际的梦；重逢是暗室，诗歌是翅膀，水与火的意象，孤独的吟唱，窥见多处名家影子，未来可期。 |
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真的很中国，作为一个父母都是贵州人的东北人，简直是在电影里看到我姑，我舅，我叔…… |
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@博纳悠唐 毕赣已成为中国的泽维尔·多兰，30岁以下创作者中年危机的噩梦 |
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新导演处女作自动加1星。 |
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很有个人风格，有想法有勇气创新。不过倍受大家褒奖的长镜头却不怎么吸引我，过于炫技，故事也有点散。总的来说作为新人导演还是有一定实力，可以期待一下。 |
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才花了一百万啊 我们一定会重逢 美学上已经成体系了 这事和山西传媒、27岁、看过多少部电影、凯里之类的都没太大关系 你就是到西伯利亚去把这些事都做一遍也不会有这个高度 这事的关键是他是天才 我们凡人还是要按凡人的路子来 对时间表达得妙的影片我都超爱 |
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小细节设置上面能感受到用心。然而无聊且矫情的破碎剧情让人晕晕欲睡。长镜头的运用可以看出技术明显不到位，有种用长镜头只为装逼的感觉。 |
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我看不了中国独立电影和我打不了电子游戏一样，都是处于生理原因，对不起。 |
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时空交错，游荡手持，野人魔影，逆行时钟，摩托跟拍，镜像绵延，雾卷盘山，主观长镜，故土往事，诸法空相。横摇长镜有安哲余味，与其说[潜行者]，不如说本片更趋近于老塔的[镜子]，然而借用来的形式外衣下却缺乏足够深远厚重的内蕴，穿插的诗作也并不高明。但这种尝试绝对值得鼓励。（8.0/10） |
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洛迦诺金马南特获奖，作为长片处女作自成一派，喜欢。风格粗粝诗意，闪现着亦真亦幻的神秘主义，时而如蔡明亮沉闷执拗地凝视，时而如阿彼察邦陷入湿热模糊的通灵梦境。突出的是各种调度花哨的镜头内外运动，尤其是河两岸那个令人震惊的40min长镜头（5D3，同期声）。闷，但勾连细节给人无限惊喜和回味。 |
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看到長鏡時都仍覺得是在玩形式，但當內容慢慢呈現，發現他將過去與現在、上一代與下一代互相應對的四段愛情，各種motif交融於長鏡的一場夢境中，充滿呼應，邏輯清晰，美學和感情都一樣濃厚，真的不得不寫個“服”字，真心欣賞。對於空間時間的理解，早超越他的年紀。 |
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像老塔像侯孝贤像XXX都不重要，这是有独特电影语言的新锐导演，和一部真正有诚意的文艺电影。在荡麦真的是过去现在和未来重合了，化身为医生情人的老陈遇到宛若自己前妻的陌生女人和成年卫卫，这一安排实在太绝妙。然而作为铁道迷还得吼一句，最喜欢倒影中的绿皮火车，这简直神来之笔。 |
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人们定义了时间，仍日夜被时间裹挟而行；荡麦却意外挣脱出时间的束缚，在同一时空平行梳理出三段感情：卫卫隔水对洋洋呼应导游词、陈升隔空给张夕唱走调的小茉莉、光莲隔物与爱人了却今世牵念。在黔东南潮湿蒸腾的水汽里，你我都领了一张拨乱时间的硬座票，坐车坐船坐摩的抵达这处梦境，迷醉而不自知。 |
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文本，非影像。 |
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无聊又做作 |
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非常可惜的一部电影，毕赣构筑诗意影像的能力毋庸置疑，问题出在结构。虚的部分可以更加虚一点，实的部分（长镜头段落）就内容来说是可以的，但看不出来为啥一定要拍成段落式长镜头为什么当中不可以下剪，并且如此一来将实的部分彻底凝固成块状，在结构层面消解了虚的部分。 |
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时空交错，时钟逆转。如露如电，如梦幻氤氲。路边野餐并不是我看过的最好的电影，但却是我在电影院里看过的最好的电影，一部有魔力的电影。 |
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路边野餐，又名“凯里布鲁斯”。现实与梦境交织，既有王小波所说的黑色幽默，也有海德格尔所言的“诗意地栖居”。送人的磁带，穿了别人的花衬衫，骑摩托的少年和梦想走出去的少女。生活要向前看，适时要跟昨天告别。
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修理收音机，回忆的磁条在卡带中打结，风忽明忽暗，烛光从洞口吹来，播放后暂停生长的漩涡，雨后的雨冲散所有花名。冬天是十一月，十二月；一月，二月，三月，四月，在五月的早晨终于丢失了睡眠，哦你离开~我，就是旅行的意义 with Anana |
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才气纵横，文本出色。但是太堆。长镜头的粗糙生硬，宛如一颗硌牙的生豆子夹在一碗熟饭中，看得略尴尬，其实这就是炫技之心，俗话卖弄。因为有才气，因为体内有多个大师的血统，所以恨不能把所有本事都用力使出来，把所有人名都一一请出来，反而只沾了老塔、侯孝贤、塔尔贝拉一点皮毛。也算是种style。 |
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其实并不存在很强的诉求意图，它就是一场有关回忆的情绪体验，以绝对具象又看似私人化的表达，去唤起一些很多人都体会过的东西。这是一部有诗的电影，但称其为诗电影并不合适，它更像源自一个内心文明的乡间常人，做的一个感性的梦。期待毕赣扩张华语电影疆域。 |
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我离文艺可能还差一点吧。 |
