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剧情可以说是没有，但这不是重点，四星推荐完全是因为魅惑的剪辑和——那！段！床！戏！天，漂亮端庄、英伦玫瑰、万人迷、当时还是沃伦比蒂女友的朱莉克里斯蒂，竟然如此劲爆。。简直目瞪口呆。无论放在哪个年代这都够大胆了。而且坊间盛传，她和唐纳德萨瑟兰竟是【真做】。。。 |
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1.红雨衣，幻灯片与镜水倒影。2."濒临危险的威尼斯"，深秋空旷冷寂的威尼斯。3.通灵预感及契合的交叉剪辑：溺水与救人，激情造爱与穿衣出行。4.宿命感浓烈的临终蒙太奇，闪回和闪前混剪。5.响度匹配转场：尖叫&电钻。6.以先知盲女跟妹妹的诡异微笑、厕所多重镜像、教堂事故等插曲营造氛围。（9.5/10） |
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剪辑艺术。不到最后那一刀的挥舞，你根本不懂前面那些温吞而凌乱的线索都是些什么玩意儿。缺点是人物性格不明，节奏也稍有不稳，但激情戏后脉络就开始基本走稳，所以观者前40分钟需要耐住性子。 |
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因为这部电影据说红雨衣滞销了好多年 |
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从丧女之痛解脱出来的竟然是妻子！之所以用了“竟然”，是因为习惯思维中女性往往更容易多愁善感，而这次反而是从事神学相关工作本身更具灵异体质的丈夫巴克斯特，拒绝像妻子那样敞开心扉接纳神秘灵媒，斥之以精神错乱胡言乱语的两个老女人，即使工作登高遇险差点坠亡仍没把凶兆放在心上，可自身的灵异体质仍然活跃，相互抵触碰撞产生出了严重违背现实的认知幻觉，从误以为妻子没离开威尼斯，到过河穿巷紧追红衣小矮人……导演罗伊格似乎在通过这一首尾呼应的悲剧故事告诫世人，神秘主义传统对于平复精神创伤的益处以及七零年代知识分子信仰缺失不知敬畏的危害。（关于那场著名的床戏剪接：www.douban.com/note/560608042/） |
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以電影語言及敘事結構呈現模糊朦朧的意識狀態。追尋不可追尋之物的必然悲劇（紅衣女孩水中倒影的意象）。原來，繚繞水都的河是冥河，橋的另端是死亡… |
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介于拍屎了的神片和拍神了的屎片之间，好像这一直是Roeg的本事。 |
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A mature, unpredictable psychodrama examining the subconscious and the supernatural with delicious psychedelic horror; boldly inventive in cinematic language: fragmented narrative, stunning cinematography, haunting score, and above all, the thoughtfully disorienting editing. |
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除了精彩的结尾之外，剪辑实在令人难忘，始终阴沉沉的威尼斯也确实做到了气氛， |
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1.整部电影都弥漫着一股浓浓的神经质；2.脱衣做爱和穿衣出行的交叉剪辑令人印象深刻，日久弥新；3.最后的刀光血影和游船送终也是让我惊喜片刻。 |
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这部影片在2011年《Time Out》伦敦版做的“史上最佳100部英国电影”的评选中排在了第一位，超过了《第三个人》，因此也吸引了很多影迷的注意。另外那段据说是打真军的床戏也是吸引我的一个重要原因。说实话影片除了剪辑外，值得称道的东西并不多。“血光鬼影夺命刀”这个译名太武侠了吧。 |
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30分钟后就没油了。过于粗疏的精神分析。红衣女孩是糅合了乱伦恐惧的梦魇，所以担心她去杀妻子，但这些叙事的形成都太概念化了。最后那个“预视”的反转，也有点琐碎。 |
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以为女儿阴魂不散，实际是女儿的魂魄借助灵媒在帮助自己。果然在修复古迹的时候冲撞了恶灵，才有了最后一幕红衣小女孩恶魔转身的镜头。威尼斯水下的另一面，阴冷管道里半死不活的老鼠，旅游胜地的恐怖对撞，颠覆你原来认知的美好世界。恐怖片二哥地位无可撼动直逼《罗斯玛丽的婴儿》 |
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剪辑实在是太棒了，就目前来看依旧属于先锋技巧的行列。最可怕的在于最后一幕，它让我整个头皮发麻，惊吓程度不亚于惊魂记里最后的恐怖转身。当然影片中间的部分虽然有人觉得节奏缓慢，但它却营造出了一种疏离感的不寒而栗与神秘气息，直到最后目睹自己葬礼的惊鸿一瞥，真是神来一笔。 |
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剪辑极为出色。 |
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剪辑、镜头与空间调度太出色了，如德·帕尔玛与林奇合二为一。超验的直觉被理性瓦解，理性反而成为另一种过犹不及的执念。完全能理解被 Time Out 评选为英国影史 NO.1。 |
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看完一脸懵逼……什么破玩意。故事讲的乱七八糟，结尾更是莫名其妙，就这破片能在Time Out 2011“史上最佳100部英国电影”中排名第一？谁能给我解释一下。 |
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拍的很艺术，尤其是镜头转场用的技法比较多。但剧情逻辑上有点“太艺术”了，很难说清这电影到底讲的什么事儿。个人不太喜欢此类电影 |
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恐怖片的最高段位 惊为天人的剪辑：床戏 葬礼 泛着柔光的清冷色调 把威尼斯那么peaceful的地方拍得充满邪恶意味。 |
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狗屎杂种片 混了很多无意义的噱头 为观众设置了大量谜团象征最后的结尾却与之毫不相关 至于剪辑画面什么的更是狗屎 威尼斯的黑暗雾气表现得一般 一大堆重复多遍的镜头来回闪烦不烦 那个盲女人叫的那叫一个难受 NicolasRoeg也就这点才华了 |
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笔记（2021.6.13）：期望着被吓一场，可是半点都没有被满足；还是去看阿基托好了。开个玩笑。与《坏时机》相比，这一部电影在保留罗伊格语调的同时，气息顺畅了许多。开头二十分钟可以和法斯宾德《玛利亚·布劳恩》的开头相提并论，怪而自然；林奇想必从中获得过教益。中段，标准的罗伊格疲软段落也不在少数（学电影的人真不应该看他，虽然出于不可解的原因他确实令人想看）。结尾突然进入状态；意大利人确实有恐怖的潜质，看到杀手时我不能不想到《夜深血红》；最后几个镜头里Laura的微笑也很可怕。可惜，唉唉，偶尔还是有不知何处吹来的杜穆吕埃气息。—
重复一遍：学电影的人真不应该看他。或许也可以看，并告诉自己：你离瓦尔达大岛渚林奇马勒奥特曼还有很远很远，你剪出来的东西顶多像罗伊格……不过说不定那也没事……咳，娄烨不也是这样吗……B/B |
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4.5，《威尼斯疑魂》两个核心元素为色彩和异乎常态的镜头视觉——特别是POV的大量使用。二者都涉及了对于视觉机制的质疑，对于尼古拉斯·罗伊格而言，视觉并不一定是文艺复兴的客观模式，而是遵循维多利亚哥特小说——往往是主观的，带有经验主义的残象。影片因而可以被理解为在一个他者化的空间之中，诞生于图像边缘刺点的红色——一个空化所有具身性的颜色，从小女孩出现伊始就已经处于一种不自知的鬼魂状态——从目光的角落逐渐通过化身的形式渗入“现实”世界的焦点中心。由于这一视觉幽灵的存在，因此uncanny总是会发生，形成了从潜意识到视网膜通道的通路，在电影的技术之中，它被处理为时空之间的动作匹配性剪辑，即“相似性”（resemblance），这是一项古老的技术，且以精神分析为理论基础，但罗伊格将此运用到了极致。 |
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＃CC＃改编自達芙妮•杜穆里哀小說。威尼斯的映象似乎在影史上常以一个回归的旅行者或以一个殘梦的形式開始，再以死亡告終。这部影片同样涉及水的致命预兆，就像开场镜头里（主角）建築師翻閱的書《在脆弱的空间几何之上》，他在威尼斯主持修复一座老教堂時，穿插进身著红色塑胶雨衣的女儿在雨中池塘里溺死的分段镜头。
死亡伴随嗡嗡声和教堂里敲响的钟声，影像让观众经历的时间变成雙重性，而後是建筑师与妻子在迷宫般的水城里穿梭，遭遇mumbo jumbo的剧情也延续了迷惑观众的作用，如同布罗茨基写的“一个已经不再被看见的城市引发了一个自我遗忘的时间”。
此外，玻璃的象征也不断地在镜头里出现：镜子、酒杯、瓶子、玻璃窗、玻璃橱窗等以及谋杀场景中教堂门上破碎的玻璃。马赛克图景似的映射出一种幻象、分离以及顾影自怜的情绪。 |
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【B】从姐弟荒原历险记到威尼斯疑魂，被罗伊格的极富表现性的剪辑征服了，豆瓣只有七分实在太低了啊！（男主角四十年后演了饥饿游戏里的大反派） |
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9.5/10。①男女主因为女儿的死而很伤心。搬到威尼斯后他们经历了各种或正常或诡异的事情，最终女主走出了悲伤，男主则因为一直思念女儿被害。②电影充满了「阴冷而诡异/超自然」的气氛，营造该氛围的视听技法如：小女孩溺死那段将不同地点的同质性或联系性事件剪到一起渲染了一种超自然的事物联系感、把上床和准备出门两段剪在一起（作用同上）、男主上楼梯时逆光形成的光圈中老妇人大笑（同上）、男主死时的多时空多地点交叉剪辑（同上）、洗手间老妇人那段用多面镜子营造一种老妇人仿佛能分身/瞬移的诡异感、红衣老太和女孩的水中倒影、河边的裸体芭比、空荡而多雾的威尼斯、大量剧烈摇晃的镜头、以各种推拉焦代替其他镜头运动。③教堂修理事故和男主追红衣老太两段调度很棒。④节奏有些拖拉，有些不阴冷诡异超自然的段落占太多篇幅。 |
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大中秋看这部确实有点作啊。本质上是个非常传统古典的英国灵异故事，剪辑功不可没。最开始的部分非常挑战观影习惯，剪辑想象力过于丰富让人不是很能接受，不过所有意图会在之后的过程中渐次明朗，谜底也会逐渐揭开，于是到最后妻子和两个神婆出现的时候，就吓尿了。 |
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开头很诗意 很多评论说此片剧情不是重点 同意 因为确实空镜很出彩 剪辑也是在剪辑一种冥冥之中 预示着结局的生活线索铺满全场 这非常电影化 但是遗憾也是导演没有完全放弃剧情 依然带着完成叙事的任务 所以有些镜头就显得多余 反而有点厚此薄彼 如果坚持开头的诗意 包括sex的平行剪辑 可能这片就更电影化了 |
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开场剪辑神了！片名的look联想到不敢直视的欲望。威尼斯迷宫一样的街道、万人空巷间的跫音都是营造恐怖氛围的元素，总之看得心很慌。 |
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和希区柯克《牙买加旅店》、《蝴蝶梦》、《群鸟》一样，这部也改编自Daphne Du Maurier的同名小说。延续了希式惊悚片的基调，手法也致敬了希氏，如声音匹配剪辑和眼部大特写。Roeg的影像有一种湿润的神秘感，多次出现的薄雾、镜子、倒影、水流、清冷的钢琴配乐都烘托了这种不安感。男主虽然受到警告但仍没有逃离威尼斯，看着他一步步走向自己结局的宿命让人想起《魂断威尼斯》。Highlights: 1.床戏和穿衣梳妆场景交叉剪辑，非常别出心裁（同时也使本片能以R级在美国上映。）2.男主临终前的闪回蒙太奇。3.超现实元素：一直以为男主说在船上看见女主是他的幻觉，到最后才明白他望见/预见的是自己的葬礼。影片开头泼在教堂幻灯片上血红的液体也对应了最后的结局。 |
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四星半，这个电影太神奇了，“恐怖”和“美”两种概念同时显现，并且恐怖很大程度上来源于意境，这其实是一部写意的片子。导演总是能准确地知道摄影机应该放在哪，水、城、雾等意象与人相互独立，氛围就纯粹来自于毫无逻辑关联的人与景的互动。还有这片里有我见过最牛逼的短镜头交叉蒙太奇。 |
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现在看个威尼斯纪录片都会想到这个而不是威尼斯之死，可见阴影有多深..... |
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1.七十年代流行的神秘主义电影，同类的风格例如《怪房客》，类似于把“心魔”和创伤外化，用密闭的岛屿来隔绝人与外界的关系，来借喻人的处境，但没有波兰斯基拍得好，威尼斯增添了特有的诡秘和阴森，看第一场戏的时候觉得很酷很惊艳，看久了就觉得很乏味；2.情色戏算是让人印象深刻了，据说是来真的。而且会真的让人相信他俩是夫妻，不是那种激情澎湃，而是夫妻在丧女后的互相依靠的痛苦和心灵依靠。3.有种在看学生作业的错觉，就是在玩电影，而不是在拍电影。威尼斯天然的恐怖片氛围被浪费。 |
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始终交杂着一股含混不清的意味是罗伊格电影的常态，找不到叙事重心也亦是，剪辑和技法的狂放可从任何视点出发。这对观众来说是种折磨，对上一段落仍意犹未尽就被生硬地拖拽至另一情景。相比之下帕尔玛在径直情节线上出发的炫技才是能真正使人赏心悦目的。 |
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此片以剪辑取胜，结局是个超级亮点，力推之。其余的感觉一般了，大概字幕不好，不能完全投入地观看吧。btw.威尼斯确实有情调 |
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前面云里雾里，直至最后五分钟转身镜头的出现，一切才突然说通了，一则偶然与必然完美结合的文本才被正式写定。其实，我们都被影片开头定下的基调（镜头，音乐，观众的心里预设）迷惑了，以为照片中的红衣背影就是小女儿，随着水溅到照片上，小女儿也失足死亡，剧情走向了超自然的一面。再到威尼斯，导演充分利用建筑特点和剪辑。丈夫看到红衣背影，开始跟踪。老妇们登场，其中盲婆声称能看到鬼魂，告知他不离开威斯尼就会死。妻子深信，丈夫则认为妻子出了精神问题，到底真假何在？最后，他终于成功找到红衣女，转身，原来是一个老妇矮子，她突然拿刀就杀了他。恍然大悟，原来开头照片是这个人，所以他不相信鬼魂是真，因红衣者并非女儿，开头一幕只是偶然，但盲婆预言正确，看来确有鬼魂世界。回想这一切似有还无在交织进行，不得不感叹这是真悬疑。 |
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剪辑本来就是电影借以操纵时间和空间的作弊工具，怎么好意思就这样直接拿来构建叙事中的时空交错还滥用到如此程度呢。 |
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感谢给力的豆瓣在线观看~情节很狗血风格很意大利 |
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剪辑太花了，反而消弱气氛，同年代的彼得梅德克拍这类片子要吓人得多 |
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英国TOP100，为毛，为毛啊！！！！！ |
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红色被赋予了生命,红色是对死亡的恐惧,红色是挥之不去的梦靥. |
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神秘主義的哀傷基調，以及完美的剪接，在大衛林區被捧的年代，這部也被挖掘出來膜拜 |
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预期太高，结果只在剪辑上看出了亮点，其他部分没有那么好，反倒觉得有点装神弄鬼。 |
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「拉长耳朵，提高警戒」
虽然风评不好，但我还挺喜欢
前面用优秀的剪辑支撑，结尾世界线收束很不错，氛围感差了点儿
爱情戏堪称经典
顶剪 |
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无法描述的观影体验！剪辑神了。并且看到中途还发生类似步骤的感应事件，我收到消息又刷到一条猫咪躺在地上舔肚皮的视频.....但在我的意识里好像发生过一模一样的经历！曾经看过科学解释这种脑神经现象，没想到电影剪辑能像切相片那样做得如此精准。最喜欢头尾两段红雨衣真面目的揭示，（也莫名弥补了我看《甜美爱丽丝》没获得的爽感！）天哪这两部电影时间也好近，心跳加速。还有看评论才知道那段船戏居然是真的orz震撼！另外很喜欢布景的巧思：光影、建筑、家具摆放的格挡感，狭小方正的，穿过去之后真相又变幻成另一种姿态。 |
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原来是始祖“高概念电影”！它将只存在于想象和描述的“生死轮回一瞬间”概念，用完全打破剪辑先前语法规则的蒙太奇影像化，是可以为视听语言的独特魅力加分的那一类电影。但或许也是因为概念和视听过于压倒性，故事、情节实在太无聊了，无聊到睡过去！ |
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攝影和剪輯確實沒話說，特別是剪輯，開場一段，床戲一段，結尾一段都令人印象深刻。攝影也不錯，特別是那段夜晚在威尼斯迷路的戲，找半天都沒找到出路，但是出路又只在拐角，一個拐角就隔開了鬼域和人間一般。但是劇情我是十分不買賬的，我覺得這部電影可真是故弄玄虛類的佼佼者了，全片可以說全是煙霧彈，那對老姐妹很古怪，主教古怪，旅店老闆古怪，連警察都陰陽怪氣，在你以為最後要有個啥驚天大陰謀的時候，結局竟然走向了一個非常莫名的情節，當然了，在情感上確實有關聯，因為紅色雨衣和對女兒的思念，可以說的通。但是對我來說真的是非常莫名其妙，導演用了這麼多的疑點，最後告訴你全部都是煙霧彈，大家其實都是好人，而真正遇到的危險是一個非常突然的，完全不在預料內的情況，我只能覺得導演是在耍我。關於預知能力這個設定沒有展現的很好。 |
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一部技术流电影，旨在用毫无意义的交叉剪辑和无数莫名其妙的镜头，营造出一种不明觉厉故弄玄虚的高端氛围。 |
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4.0 雖說故事跟各方面都不能稱得上完美，但鏡頭剪切真好，尤其是兩人親密那段的穿插，跟主教小動作的細節。流暢平穩。許多細節，加上單音的鋼琴部份，值得加星。挺不一樣的。 |
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#PCC# #Horroctober - a month of thrills, chills and blood spills# 长评 - 那一抹红，那一摊红。整个故事结构还是蛮喜欢的，主要是视听对于影片叙事的冲击力太强了。视觉上，构图，光影，色彩，镜头和剪辑都极大程度的帮助叙事在时空上做出了超越。手持大幅度的抖动帮助观众构建角色心理，POV镜头让影片的惊悚感又有提升，几场柔焦帮助人物塑造悬疑性，跟镜头可以让男主在凝视下被弱化，时不时还有冷酷的固定镜头出现。听觉上，配乐，小提琴对拉升惊悚感帮助太大了。不喜欢：1. 开场就以女儿作为“祭品”，但随之到来的平静感太不符合常理，也导致对角色感受有很强的割裂感，2. 后半段大量使用的柔焦，觉得叙事讲清楚了，柔焦就显得刻意了。 |
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摄影，剪辑，氛围都很好，故事却不惊悚，最后十分钟才像点惊悚片的样子。 |
