观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    维特根斯坦 Wittgenstein (1993)

    最近更新: 2024-08-11 HD中字
    • 主演:卡尔·约翰逊 / 迈克尔·高夫 / 蒂尔达·斯文顿 / 莎莉·德克斯特
    • 导演:德里克·贾曼 (Derek Jarman)
    • 编剧:
    • 分类:剧情片
    • 地区:英国
    • 年份:1993
    • 更新:08.11
    • TAG:维特根斯坦,传记,英国,哲学,DerekJarman,哲学题材,英国电影,Derek_Jarman,剧情,历史,同性
    • 片长/单集:75分钟
    • 豆瓣评分 7.9 (2932票)
    • IMDB评分 6.9 (2,992票)
    • 烂番茄新鲜度 烂番茄: 83%
    • TMDB评分 6.29 (热度:6.14)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上英国电影《维特根斯坦》的免费在线观看,《维特根斯坦》是对白语言为英语,属于剧情,传记,历史,同性类型,目前在豆瓣的评分为7.9分,有2932名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:   这是一部现代风格的戏剧,介绍了生于维也纳,在剑桥读书的哲学家Ludwig Wittgenstein (1889-1951)的生平及思想。他的主要兴趣在于研究语言的本质与极限。   电影使用最简单的黑色背景,所有的投资都用在服装、演员以及灯光上,构图就像黑暗的启蒙主义绘画。Wittgenstein以一个小...... 完整简介请见下方

    扫描二维码手机看大片

    当前网页二维码
    • 播放测试说明

      • 该测试由服务器自动执行,对每个线路下的第一个视频,使用2个国内和美国的代理节点分别进行一次播放测试
      • 线路运营方可能会对播放地址进行不定期的调整或修复,所以测试结果不是永久有效的
      • 对于海外网络,由于服务器只使用了美国的代理节点进行测试,所以并不能代表其他国家网络下的播放效果
      云播放的线路得分 有??人反馈
      线路速度
      0
      有无广告
      0
      视频画质
      0
    • 1080P

      wittgenstein.1993.1080p.mkv.torrent 详情
      wittgenstein.1993.1080p.mkv.torrent
      复制链接 点击下载

      720P

      Wittgenstein 1993 HDTV 720p Legendado PT-BR mkv[3.45GB ] 详情
      Wittgenstein 1993 HDTV 720p Legendado PT-BR mkv[3.45GB ]
      复制链接 点击下载

      HD/DVDrip

      Wittgenstein.DVDRiP.x264-Stone.mkv[1.07GB] 详情
      Wittgenstein.DVDRiP.x264-Stone.mkv[1.07GB]
      复制链接 点击下载

    这是一部现代风格的戏剧,介绍了生于维也纳,在剑桥读书的哲学家Ludwig Wittgenstein (1889-1951)的生平及思想。他的主要兴趣在于研究语言的本质与极限。电影使用最简单的黑色背景,所有的投资都用在服装、演员以及灯光上,构图就像黑暗的启蒙主义绘画。Wittgenstein以一个小男孩的形象出现,他的少年时代很压抑,银幕上他的家人都身穿罗马人的宽外袍。一系列的小场景描述了他从小时候,到第一次世界大战,再到最终在剑桥当教授和Bertrand Russell以及John Maynard Keynes合作的生平。导演Derek Jarman使用了一些戏剧小品,还有富于想象力的小花招,比如出现了火星侏儒,来表现Wittgenstein的贵族举止,犹太背景,以及同性恋倾向。

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 7.8 IMDB 6.6 阿特尔的欲望
      Goya en Burdeos
      1999
      考驾照
      西班牙

      波尔多欲望天堂

      Goya en Burdeos
    • 豆瓣网友的评价
      • 叫波尔多欲望天堂这个名字实在可以去撞墙了。电影是关于西班牙著名画家戈雅(与维拉丘兹和莫利罗并称三大家)晚年时对自己的回忆。片中音乐很好听。
      • 为什么人物传记片都拍的那么抽象意识流,有时候希望觉得美国拍这种类型还不错的
      • 如果不读梦不解梦很多的艺术应该就会被遗忘 油画般的色彩 让梦添加了魔力
      • 影20290:“夜间起义”一幕拍的好!
      • 一流的影像语言,如同油画般的质感。“你为什么爱在晚上画画?因为烛光下的画会更美。”叙事手法没有太大新意,晚年的戈雅离开西班牙。在法国的波尔多度过余生,他用尽所有力气回忆一生。那几年他的梦魇还是那些与故乡有关的时光:当上宫廷御用画师、娶妻生子、和艳压群芳的公爵夫人秘密交好,法国人来了又走了,留下无尽伤痛。黑暗吞噬了那些金光闪闪的日子,但也让黯淡失意的人生不那么难过。看看这些我喜欢的画家,戈雅仰望委拉斯开兹,马奈又仰望戈雅,每个人心中总有一座无法逾越的山峰。拥有可望不可及的偶像,是幸运抑或不幸。
      • 音乐好听,夫人好看,风格鲜明,卿复何求?
      • 刻意到不行的舞台剧般的场景设置 虚光假影甚至超现实 却还原了一段异常细腻淋漓的心理真实和历史真实 整部片子就是导演对戈雅艺术极具个人倾向的艺术体验 垂垂老矣的戈雅陷入情肉充沛的往事 他的身后却拉开了现代艺术的帷幕。艺术家传记电影如此吃力不讨好 这部真是上乘。
      • 还是有瑕疵,四舍五入算5星
      • 并不单单以人物传记的方式来拍摄这部电影 用跳接、多线叙事、舞台调度、戏剧光效、多重时空交叉连接等表现方法来表现那些光怪陆离的场面 使梦境与现实融和又分离 展现了Goya在老年时期对过去的追忆和自我剖析 以后人的立场解读一代大师的内心世界轮回 生命 只要信念在 就能得永生
      • 真正的艺术,不是你的技艺如何高超,而是你用属于自己的艺术领域将自己细腻入微的情感变化毫无保留的表达出来··· 伦勃朗是,戈雅是,绍拉亦是·
      • 看不下去。。
      • 前半小时有点进入不了状态,看进之后会觉得:啊,确实这就是Goya
      • 光影是这部艺术家传记电影的魂,它创造了一种“超感”的体验,以梦起兴,首尾相连,垂死的画家在传达一种流于意识层面的回忆与假想——带我们领略了戈雅临摹艺术品美感的爱人的彩绘,宫廷休憩闲暇时光,还有利用舞台调度再现拿皇军队枪杀起义者,并一赌Goya的名作浮世绘。“压制、枷锁、高墙、坚壁与疯子的自得与自足,处境的悲惨,以及神秘不可知的气氛又是那样紧致地结合在画面上,给观众一种高度浓缩、强烈冲突的复杂冲击。”
      • 2000 董咚 文化大劇院
      • 虽然看不懂 但音乐还是很不错的呀~
      • BY-D9 画也美呀 歌也美
      • 【补標】VCD 2019-11-17下载重新再看 《波尔多欲望天堂》 从垂老之年的戈雅回忆和幻觉把年轻时候的那段《宫廷怨史》 又勾勒了一遍,但是这次用的绘画和戏剧性的人物出场舞台般的把故事传说想象穿插在一起仿佛一出“戈雅传”电影再次出现了那幅虚构人物的著名画作《着衣的马哈》vs《裸体的马哈》这两天连续把《宫廷怨史》 和《波尔多欲望天堂》 一起重新再看,其中后者应该是10年没有再看了,最早忘了是VCD还是早期的DVD-5版本,两部电影都是没有高清汁源。
      • 我数了数我一共听懂了六句话。。还包括两句再见。
      • 那天一天没吃饭,走在大太阳底下边迷路边琢磨他,正好就路过戈雅牛排西餐厅,这等疮痍满身踉跄街头时显然不宜通过落地玻璃窗目睹朱门酒肉臭,我飞身挤上公交坐到珞珈山吃了……吃了些什么已然忘记。
      • 這部人物傳記電影有別於常,它除了兩個實景(其中一個實景還是虛構場景)之外其餘全在棚內拍攝,真假前後時空的交錯,難辨順序。紹拉是在運用主觀的手法紀錄他心中的Goya,而非人們所常見的客觀真實。就像Goya晚年的繪畫,已經從客觀走向主觀。
    • 豆瓣 7.4 IMDB 7.0 正片
      Pollock
      2000
      剧情片
      美国

      波洛克

      Pollock
    • 豆瓣网友的评价
      • 成功男人背后,必有个好女人
      • 就传记而言稍显单薄,对于人物酗酒和精神缺陷上的描绘太过了,远远过于他对美术的追求。
      • 演员电影,看老硬汉ED HARRIS演颓废艺术家真是纠结。。。
      • 波拉克作
      • Marcia Gay Harden实乃近十年来最实至名归最佳女配得主。
      • Ed Harris自编自导,稍显拖杳,略有诗意,本来还蛮期待看到波拉克全身作画、及受到墨西哥壁画家影响这些段子的。全片跟大部分文艺片一样,没高潮,只有结局。我一直认为pollock妻子的才华的展现也是他致死的原因,╮(╯▽╰)╭ 还是别找太相似的人的那个伴侣吧,压力大,三星半。
      • 看过这个,阿基里斯与龟 里边的就都明白了.............
      • 神经的Ed Harris了不得。
      • 除了他的狂躁抑郁症,根本没有什么传奇色彩
      • 1938年他反叛了本顿的写实风格,1944年他反叛了毕加索的变形风格,1947年他的滴洒风格成型:“艺术源于无意识,好艺术家画的都是他本人”1950年他痛哭:“假如我知道怎么好好地画一只手,我会去画这种废物吗?” 电影剪辑了不同时期的反叛、愤怒、凌乱,无限重复构成他的一生,暗合分形法则。
      • Ed Harris处导...
      • 国配害死人
      • 为了拍摄波拉克短暂、痛苦却充满传奇色彩的一生,艾德 哈里斯用了10年的时间准备,里面的画都是哈里斯画的,就凭这些此片就该推荐。
      • 当Pollock醉倒在门口,高喊起:Fuck Picasso! Fuck Picasso! 的时候,我吃着锅巴,不禁动容。
      • 想说什么呢 酒鬼 自私鬼 造反派
      • 行为艺术他爹
      • Every genius is troubled | Art could be anything, from nothing to everything, like life
      • 好久之前看的了
      • 石板材画家
      • Ed Harris筹备了9年的导演处女作。
    • 豆瓣 8.6 IMDB 8.1 HD中字第02集
      Edvard Munch
      1974
      剧情片
      其他

      爱德华·蒙克

      Edvard Munch
    • 豆瓣网友的评价
      • 心灵的自传电影,散文式的,爱德华童年时见闻和自己童年的大病反复出现在整部电影里,与画作结合,把画里的忧郁、悲苦、爱与痛传达给了观众。
      • 一个人的童年阴影究竟会给一个人的一生带来多大影响?爱德华.蒙克真的是一个很伟大的画家。
      • 这个蒙克很gay
      • 看完这片子,估计以后看到再烂的,叙事再粗糙的,剪辑再渣的,都能看下去了。从电影的角度来说,它的可观赏性太差;但从人文和艺术史的角度,此片又意义颇深。
    • 豆瓣 7.7 IMDB 7.9 HD中字
      Mishima: A Life in Four Chapters
      1985
      剧情片
      美国

      三岛由纪夫传

      Mishima: A Life in Four Chapters
    • 豆瓣网友的评价
      • 结束后在影院座椅上久久动弹不得。审美化的人生、审美化的身体、审美化的体验、审美化的性、审美化的创作、审美化的政论,审美化地生亦审美化地死,他的故事不可能有任何不够唯美或不够浪漫的讲法,正如其生命也不应以其他不够戏剧的方式终结,其死亡不应吸引更少的眼球或泼洒更稀的热血——是活成了电影本身吧,活在重叠的戏剧时空里,活在诗句之间,在精心设计的美术、剪辑和音乐里;能活成这样,就是把艺术与行动最完整地合二为一。他近乎天衣无缝地嵌入东方主义的视界里,他的肉体和灵魂即包藏了彻头彻尾的时空错乱,一个在任何语境下都被轻而易举浪漫化的他者,一种病理性的文化和美学符号,一支传说,一位角色。这是何等的悲哀和壮美!我的灵魂还在颤抖。
      • 8/10。极端之美的传记风格:黑色舞台背景+群体闭合居室+外景合成材料+路人旋转行走。有道具无墙景的妓院。流汗的胴体美。沙天一色的神社聚会。收尾于倒带式切腹高潮。奇特转场:从黑白健身房走进粉红灯澡堂。火烧金阁寺&划开画布行刺&蔷薇刑&忧国殉道。尽管拼贴叙事会使内容贫乏,但仍沉醉在光影魔力。 @2014-08-14 01:02:24
      • 大量利用舞台艺术和当代艺术的排演来表现一个作家及其作品的关系,赞同这个方向。形式上的荒诞有其内在意义。趋向完美+爱与艺术+言行一致=自我毁灭,这个等式可以解释三岛由纪夫么?好像不够,更感兴趣的是为什么他的纯粹性最后都落在了民族主义上头。
      • 1. 演员选的太差了,气质完全不符合。太武气了,没有三岛的英气,灵气,贵族气。最大的败笔,为什么不用坂本龙一?这就是欧美导演完全不能够理解亚洲文化。三岛泉下有知,也要气死。2.音乐很好。3. 如果不了解三岛及其作品,估计看起来很困难。4.舞台设计好。
      • 绝对杰出的一片!那些说什么音乐根本不衬三岛的朋友请注意:这是个美国电影.那些大骂导演误读三岛的人请注意:这是个美国电影.跨界的理解----西方对东方----电影对文学----在此已做到尽!保罗施拉德说这是他本人最爱的电影.唯一唯一不满意的大概是主角的气质不大对头,不过超一流的舞台美术完全赢回了这一点点失分.有点不明白,为什么涉及到日本的欧美电影的舞美水平都这么高呢?甚至包括艺伎回忆录...
      • 三岛少年时期隐晦的同性爱倾向提交太少,这无疑是其人生悲剧的根源之一。分篇的叙事模式,表现主义布景,现实和虚拟穿插,还有这位和三岛本人无论相貌还是气质完全背道而驰却爆发出惊人效果的绪形拳,一切和作家的人生一样,华美而扼腕
      • 影片有三部分四个章节组成。三部分:1、三岛的自传(过去,黑白),2、三岛的最后一天(现在),3、三岛的作品中的场景(虚构,舞台)。四个章节:1、美,2、艺术,3、行动,4、剑与笔之统一。如此繁复的结构,大致勾勒了三岛的一生。从“最后一天”的滑稽表现来看,影片对三岛剖腹基本是否定的。
      • 只吐槽一点:幼年三岛都住在一楼,而不是二楼。片子好在如果是熟悉三岛作品和生平的人,就能知道里面没有一句话是没有特殊含义的。没有一句废话。其余的,就是此片很忠实于Henry Scott Stokes写的三岛的传记(此书有中文版,但是忘记名字了)。
      • 做工精良,雕琢用心,绪形拳还是太高大太健壮,不太像三岛,最后时刻的发散倒叙,黑白与彩色交叉,舞台装置艺术与实拍结合,作品与现实的层层叠加,色彩、灯光、布景、摄影美轮美奂,感谢科波拉、卢卡斯出钱拍摄,
      • 屁屁歪歪的讲不到重点,而且绪形拳和三岛的形象找不出更令人信服的共同点
      • japanese culture
      • 非同一般的人和非同一般的美學特點,對三島的美學表現的很到位。
      • 有趣,明明是作家传记片,却用大量影像(&舞台)再现了三部小说的场景,传记片的另一种可能。但是如果不了解三岛的作品,恐怕会看得一脸懵逼吧,真的是非常挑观众了。舞台感很美。瑰丽的色彩。打开门由黑白进入彩色。奔马与忧国切腹的无缝衔接。形式与结构令我极满足,但三岛人生最后一天真是没劲透了(现实中而非电影里)。捏着鼻子穿过对一切无能为力的人生,扯着嗓子呐喊却无一人愿意多听一句,笔与剑、艺术与行动统一在“死”字之上,美不过是巨大幻影,是虚无人生的虚假投影。他的人生也便是他最后写下的那几句中的,寂寥的极境。
      • 终于观摩了这部传说中的传记电影,惊讶此片竟由顶级电影艺术家联手制作,成片效果远在传闻之上。而今日来看,三岛介于堂吉诃德和日本战狼之间。年轻人对于三岛的喜爱,怕是出于对美和死的困惑。然而到头来,三岛给我的影响,仅止于发型。我已经不认为三岛是一流的作家,因为他们的灵魂中必须包括爱和忍耐,一种直面现实的诚恳和勇气。三岛的灵魂,当然具有明显的独特、病态、激烈,但我无法相信以其才智会真诚地相信武士道,那么最后也就沦为一种类似当代艺术的表演。电影没有如实重现切腹实况的丑恶,美之幻想的破灭比死更为残酷,这或许是唯一的不足。
      • 这个男人够璀璨。
      • 还是看早了……不过一点儿都不亏。黑白色代表时间,虚实景表现现实和超现实交替,个人经历和小说人物并行,妙极!想理解武士道一要看叶隐,二要看三岛,再加上《忧国》,可以好好研究研究了!
      • 看得出施拉德尽力想把很多东西都塞进来,最终效果却怪得很。演员和本身能选来拍这部片的作品都限制很多所以可能这方面也有原因。但倘若用三岛的故事来表达“自杀人生”的主题,还是有差池吧。虽然艺术指导、场景很美,格拉斯的音乐也足够洗脑,但总有一种喧宾夺主的感觉。大约需要重看
      • B+ / 起初嫌文本层次的设置太一板一眼程式化,之后反而觉得这种迟滞的钝感恰恰符合肃穆的精神仪式。作品改编虽然受限于四段式而略显潦草,但装置+舞台+实景虚实共生的形式感实在是韵致非常。私以为选角和表演比较失败,但是节奏感与剧本救了回来。施拉德一个美国人能拍到这个程度很厉害了。
      • 果然是编剧出身的导演,文本奇特,索性连着场景和音乐,一路全都人工化,倒硬生生走出一条道。但最该用力的终场,或者说最有形式文章可做的切腹,却用一个温吞的小说场景再现和太阳就结束了。导演和编剧还是缺乏勇气,弄出最后荒唐可怖可笑的一幕。也许和导演要艺术化的美态诉求有关吧。主演气场极强。
      • 偶承认看两个小时其实就想看最后森田怎么都介错不成的画面……结果连血都没看到
    • 豆瓣 8.1 IMDB 6.5 HD中字
      Caravaggio
      1986
      恐怖片
      英国

      卡拉瓦乔

      Caravaggio
    • 豆瓣网友的评价
      • 很小的时候读希腊神话,彩页上第一次见到卡拉瓦乔的酒神,大惊艳。 典型的Derek Jarman,诗意的旁白,用色饱满,Tilda阿姨从提香的画中走来。还有他永远无从摆脱的蓝色,blue sky blue lust blue doubt blue delphinium.
      • 不消受得了Jarman 刻意的艺术痕迹过重 把电影拍成精美艺术品反而变得廉价 换句话说就是装X
      • 我心目中的卡拉瓦喬不該這麼正經這麼君子和苦大仇深的瘋癲,酒神式的瘋狂該是輕盈一些的。垂死時拼勁最後的力氣拒絕十字架的庇佑,還是那把銘刻no hope no fear的刀更合他心意,這是最打動人的段落
      • 很先锋性的实验电影。德里克·贾曼移除了诗歌、绘画与电影的体裁屏障,将狂乱复杂的感情讲述得诗意喷薄,阴柔与阳刚泾渭分明的审美很合我胃口。比起去年的“透纳先生”显然是更胜一筹~
      • 影片恰如蒂尔达斯文顿那张脸,摩登与古典并存,导演拍的是卡拉瓦乔,却仿佛预言着自己的生与死,每一帧都如油画般惊心动魄,实在美不胜收,豆叔又没逃脱必死魔咒,心疼
      • #SIFF#重看,4.5;我的生命如此辽阔,不仅献身于力与美;镜头质感如油画,光影美妙无比,艺术与生命的较量,肉身泛着血色的光泽,唯有死亡才有资格宣判定局;旁白满分。
      • 86年的片子。17世纪的卡拉瓦乔。爵士乐。地球仪。计算器。摩托车。杂志。摇滚乐。西装保镖。马拉之死与打字机。文艺复兴的毒药。痛苦的时尚。有时候看似不相容的组合会成就最完美的事物。
      • 卡拉瓦喬的繪畫與故事融合完美,不過不是嚴格意義上的傳記片,新舊時代背景的混搭,這也許會在考究控嚴重扣分的部分,但是弱化了時代背景反而給人一種時空穿越的感覺,古典之美與現代表達之間架起了橋樑。現在無比女王的Tilda Swinton,曾經也有那麼少女的感覺。#SIFF2017#
      • Too narcissistic yet how truly artistic... The film is a perfect homage of Caravaggio's paintings, perfect use of chiaroscuro, exuberant colors and of course sexual innuendos
      • 不是英语对白会更好,看时联想到了让·科克托的《诗人之血》。和画家有关的死是美的。
      • 影城一厅看4K修复版,感觉自然惊艳,每个画幅几乎就是一张油画,再加上贾曼的一些后现代小动作:场景摩托,轿车和计算器...可我怎么还是偷偷地抽空打了几个小盹,难不成8点半开映太早,木有睡够~~~
      • 为什么我看到卡拉瓦乔杀掉豆子叔的时候想的是他三观好正,哈哈哈哈。豆子叔年轻时候的美貌震撼了我,电影画面跟油画一样,大屏幕看起来冲击力十足。剧情什么不重要,关键是表现形式和随之的艺术魅力。时不时穿越时空的镜头,就告诉我们不要在意意大利人讲纯正口音的英文了(喂
      • 依旧是贾曼非常随性的布景和情节,加入了许多跨时代的物品,让故事的时间有穿透性。不过如果对卡拉瓦乔的平时没什么了解的话,可能看起来就会有点蒙。贾曼把卡拉瓦乔的罪行和性爱进行了一次性转变、升华,有宗教的意味。
      • 典型的英式仪式感影像美学,色彩到构图高度还原文艺复兴气质,对于油画的影像搬演。说是传记片,更多是通过颉取生活片段完成贾曼对于卡拉瓦乔的个人化解读:性、原罪与艺术关系的重新审视。大量集中于展现内在与人物关系纠葛,对于社会背景处理并不深入。人物挖掘角度颇有新鲜感,总体感觉停留于猎奇。
      • 在电影能感觉到各种绘画发展的过程,Carabaggio似是一个变革者,但又和以前的作品有种疯狂的联系...
      • 残破的现实,油画的质地。看到结尾的时候,我突然意识到这是一个吸血鬼的电影,装载在意大利旧事的面具之下。
      • 加曼也是喜爱的导演之一。 男性美终于可以消除权力的阴影,直接坦呈
      • 清教徒式的完美主義者,酒神式的表達方式,古典而先鋒又嗜血的手筆.看到第n部Jarman才嗅到他的自戀(我就是法斯賓德那爛片級別的了==||),我不會避諱承認Jarman從沒看懂,但就是盲目崇拜式的著迷."刹那含永劫"的慢鏡頭每一秒都如宗教儀式般神聖而不容錯過.(關於宗教的沒看懂)
      • 年轻的sean bean像罗马市委书记Totti @SIFF
      • 诗歌、油画与电影的完美融合。1.贾曼不仅还原了卡拉瓦乔的多幅名画(并反复呈现雕塑般的模特与作画过程),更在布光、调色与摄影质感上尽全力契合于卡拉瓦乔的作品风格,每一帧都令人沉醉。2.双线交叉叙事:弥留之际的画家与卡拉瓦乔由成名到痛失两爱人的人生历程。诗性旁白充满哲思,饱含情感。3.独属于贾曼的修辞策略:在高度贴近原画与历史场景之余,大胆置入几件不合时代的现代物件,如计算器、摩托车、电灯&彩灯、香烟与打字机(顺带cosplay大卫的[马拉之死]),既产生间离效果,又彰显出一种超越具体年代的永恒性。4.虚构了卡拉瓦乔、拉努奇奥与莱娜间相互爱恋的三角关系,这亦是贾曼的私人印迹。5.墓穴里的狂欢&两次杀戮,透现出爱与死的合一。6.死亡与哀悼的结尾至为动人,伴着圣乐,童年与中年的画家相拥。7.星星是穷人的钻石。(9.5/10)
    • 豆瓣 7.8 IMDB 7.1 HD中字
      Socrate
      1971
      纪录片
      意大利

      苏格拉底

      Socrate
    • 豆瓣网友的评价
      • 虽只是撷取生命终期一段,但足见智慧之光的闪耀,大量对谈几乎都来自于原文本,被演绎得灵光十足,罗西里尼的调度掌控功不可没。临终山洞一段影像质感太棒,追求真理和自由的灵魂不朽。
      • 1.主要情节截自《申辩篇》《克力同篇》《会饮篇》和《回忆苏格拉底》(第一卷第一章)。但感觉长度不够,有几场戏显得很无力,比如苏格拉底的申辩就很不充分;2.有些我觉得很值得拍的细节都没有拍,比如苏格拉底摸着斐多的头,把他的头发攥在他手里说,“说不定你明天就要剃光你这漂亮的头发啦!”[在古希腊剃光头表示对死者的哀悼](“有机会他就玩弄我的头发,这是他的老习惯”——古希腊爱欲者与被爱欲者的暧昧关系尽在其中);3.苏格拉底入狱后,门徒们在大厅里谈论如何营救老师的那场戏里,人物走位很漂亮;4.“我们应该让柏拉图去劝苏格拉底逃跑,再不跑就来不及了。”“可是,柏拉图生病了。”——想到整个故事都是柏拉图写的,就不得不叹服柏拉图写作技巧之高超。
      • 在合作拍摄了短片集《帕戈罗格》之后,罗西里尼的影片无法获得投资,于是一头扎进了电视的怀抱,拍摄了一系列历史题材的电视电影,最直接的目的就是“将历史转换为画面”。这部《苏格拉底》就是其中的重要作品之一。影片手法很朴实,苏格拉底受审时的辩论虽不带煽动情绪,倒也可见他的一番智慧。
      • 伟大的苏格拉底是rap王。

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.43