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這個聶小倩，爾等休想再超越！ |
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宁采臣只是张国荣的。 |
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两张绝世的脸。 |
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王祖贤太太美了，哥哥风华绝代。 |
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飘逸写意中国古典，现在拍不出来也不愿拍 |
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王祖贤好看成这样有可能是人么！！！！ |
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未见过电影院在非节假日只吉着第一排，未听过电影散场时有如此热烈的掌声，未见过全场观众都等到银幕彻底黑了才起身离场，未见过打字幕时有人拍照留念，十七年后，《倩女幽魂》仍然用事实告诉他人“经典”二字当之无愧 |
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四颗星给王祖贤和张国荣的风华绝代+造型+音乐。 |
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港片中最经典的人鬼恋。张叔平为王祖贤设计的女鬼造型使其成为香港电影中最惊艳的女性形象之一，张国荣、午马等人的表演也都神采飞扬，还有徐克机智感人的故事，程小东天马行空的武打设计，黄霑变幻多端的电子配乐，共同构成了这一部经典。 |
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小贤之眉宇，没有再漂亮的 |
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看过哥哥扮演的宁采臣后，之后谁演，都觉得那不是宁采臣。 |
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尼玛这是个喜剧啊！喜剧啊！估计不是为了陪妹子看张国荣我也不会去看这个片儿了。重映的是数字版。片中最惊喜的片段是兰若寺里那些僵尸爬动竟然用得是定格动画的技法。王祖贤很PP。 |
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刚刚看完。电影一开始，旁边的一个女生就哭了。 |
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真美【A Chinese Ghost Story，英文名字真没美感】
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好吧，经典，音乐经典，片段经典，造型经典，神马都经典，就是那个粘糊糊长兮兮的大舌头太恶心了，吃完饭看的(#‵′) |
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此后心目中所有善良的女鬼都叫小倩 |
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就是因为这部该死的片子我学了八年古筝。 |
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港片中最经典的人鬼恋，哥哥的书生造型很喜欢~~ |
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事实上除了张国荣和王祖贤的个人魅力，这部深深打上徐克烙印的电影在故事和艺术上都做得不错。叙事没有问题，该塑造的人物形象都符合观众诉求。而鬼气森森的兰若寺，僵尸，冥界创意和表现力都十分到位，在87年的中国电影制作水平上已经实属突出。 |
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好美的王祖賢～ |
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美啊！王祖贤美！张国荣美！音乐美！布景美！连洗澡都这么美！连XXOO都这么美！电影院人真少，再少点就更好了，有包场的感觉啦~~(*￣︶￣)y |
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2011新版和1987旧版连着在影院看的，前后差距那个十万八千里。虽然过去了20多年，老版的细节与故事却还能让人感受到新鲜与原味。 |
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最经典的爱情片，最完美的港片之一！导演摄影剪辑配乐布光造型道具剧本均属一流，至于演员——张国荣和王祖贤，演技超凡，风华绝代，美艳不可方物。爱情武打惊悚喜剧完美交融，毫无尿点，时而笑断肠时而又泪满襟。真个是：十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年，对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙。（9.5/10） | 2024.3.24 上海影城1厅大银幕重温，还有幸听到了何思颖老师的映后交流（据何老师说他已是不知多少次重温了，依然感动，还就张国荣的表演生涯、电影中的儒释道互补、主创的合作方式等作了简短评述）。话说回来，似乎即使现在也少有节奏这么快又能完美兼容如此多种类型片并无缝流畅转换情绪的电影~ |
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痴男怨女，遗爱于世。 |
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张国荣的“哥哥”称号是来自《倩女幽魂》。因为小倩呼唤宁采臣用了“哥哥”两个字，剧组人员便跟着效仿，而且张国荣也非常喜欢这个名字，久而久之，大家都这么称呼他了 |
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他单纯的眼神，善良的表情，就足以动人了。 |
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提前三个月买到票，在油麻地影院的银幕上，小倩推开木门的那一下我觉得自己脑浆都煮开了。黑暗里听周围男女老少哭成一片。把所有不完美的，攒成一个完美的，午马讲得好，“人若生不逢时，还不如做鬼” |
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完美情侣搭档。 |
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十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙。《倩女幽魂》最经典的人鬼恋，世间再无宁采臣，无人能再演聂小倩，风华绝代的两个人，张国荣，王祖贤！！！至今不知道看了多少变…… |
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节奏很节省。港片一贯风格。亮点有三。一是三者表演都好到家。二是音乐服装做的有特色。三是达到原著高度，针砭时弊自嘲得很自然。败笔也不是没有。比如后一段打斗场面的光是个问题。以及两人爱情的由来少那么一点时间轴。整体来讲，八十年代的版本凄美婉转，令人印象深刻。 |
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2011年5月3日观于京门影城。我觉得古早这个版本，除了触手啊鬼畜啊血浆啊擦边球啊之类的cult元素外（树妖和房子这段简直鬼玩人附体），属于那个时代汤（tone）的配乐（黄霑）才是真正灵魂所在。声音对于电影真是很重要重要，阿富汗媒婆说识人先识声，一个时代的质感尤其该从识声开始。 |
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凄艳婉转，江湖诡谲，鬼气森然，妖冶邪肆 |
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张国荣+王祖贤的阵容无法超越了。 |
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说实话以现代的眼光看不怎么样，基本没有剧情，中间还乱入各种自以为好笑的桥段，将近三十年前的作品，主演也很受人尊敬，所以很容易被捧上神坛，这样看来张国荣是幸运的，一直被当作神话存活在人们的记忆里，后人无论评价如何都不敢亵渎，王祖贤就没那么好运了，得忍受衰老落寞和他人的口舌，这就是活 |
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对哥哥的作品真的没有抵抗力。觉得他的每一部作品都很棒。王祖贤是真的漂亮，超级喜欢 |
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王祖贤绝对是我心中的第一美人。至今无人能敌。 |
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多年后看，还是好看。 |
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九〇年代聊斋鬼戏的回春作，放弃原著精神，另辟蹊径嘲讽人界未必优于鬼域。各色人等无不为财奔忙，对当时香港社会观念语多戏谑，以新时代精神诠释古代传说，贯彻出劝人行善的聊斋式论调。程小东/徐克发挥作用，突出氛围与武打，拍出林间飞遁、画中美人、水阁幽会、香闺藏身、道士狂歌、人鬼斗法，令人目不暇接。 |
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修复版的颗粒状在大银幕上放大的片刻，怀旧感慨油然而生。哥哥的痴憨，祖贤的凄艳，午马彪悍下掩不住的调皮可爱，港式讨巧搞笑细节片段，不经意间跻身那个最好时代的经典。 |
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经典电影，小倩王祖贤真美！长发红唇，轻纱薄雾，人间尤物也不过如此！ |
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女神＋男神＝蒲松龄，小时候看的第一个正儿八经言情故事？毕竟除了公主王子快乐的生活在一起外，还有另一种不为世人容许但同样美好的感情 |
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香港电影之所以经典，众星加持只是一小部分，核心秘密是创作者对电影类型的糅杂和探索。单拍恐怖的有日本，单拍喜剧的有憨豆，单拍武打的有香港，但是把恐怖喜剧和武打这些风马牛本不相及的元素揉做一团，相得益彰，开创出特有港味还能鞭挞现实，才是香港电影90年代耀眼全球成为经典的原因。如果说人间男女相爱却不能共婵娟是绝望，那人鬼相恋，这道涵盖距离，物种和伦理的鸿沟，才是压垮绝望的终极绝望。宁采臣和聂小倩虽然挚爱，但终归天各一方，踽踽独行，导演守住了伦理的底线，并不把电影作为破壁的法盘。而是引申出“人不一定都是好，鬼不一定都是坏”，“黑白不分的世界，只有爱才是化干戈的武器”的思考，配以经典的主题曲，前奏一出，就让人瞬回旧时，仙风道骨，肝肠寸断。教人如何不淌泪？ |
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黎明不要来也真好听啊。王祖贤在某些特定的角度非常好看。但是我看香港电影就跟我看京剧一样，最喜欢的除了沧桑豪迈之处以外，非常喜欢里面插科打诨的天然幽默感。午马前不久已经过世，再没有燕大侠啦。 |
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纵此后再有无数聂小倩，都无法超越王祖贤。清新雅致，有风韵有风情却无风流，无论是前期的勾引，还是后期的怜惜，真是我见犹怜。 |
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大银幕上这两张美轮美奂的脸，我时时痴望。（4k修复重映 |
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7/10。程小东的场面设计具有高度凝聚的表现力，体现在小倩闺房一场每个镜头的拍摄位置都在不断变化，还加入倾斜画面增加连戏难度，通过小倩和妹妹接触浴缸的视线连接姥姥转身的动作，达到紧密顺畅的对称动作，戏尾小倩优雅地俯身水中送上一吻，准确表意了角色传情的动感；开篇书生丧命也不乏视听冲击，纱幕布景平添了诱惑性，交欢与灯笼入水的蒙太奇隐喻阴阳结合，灯笼熄灭象征书生的精气消失，姥姥的大舌头以摄影机不规则运动逼近，小倩的脚铃与钟铃乱摆的画面声响进行组接，将脚铃与夺魂铃的含义联系起来，只见小倩的白绫血染成红绫迎风飘舞；采臣撑着漏雨的伞吐掉剑客送的馒头、开窗透光驱散干尸的滑稽追逐、画的定情意象、衙门量刑收钱和免费退堂，细节幽默而人性化，构建了人心诡诈的社会寓言，缓解了客栈和阴间抢婚戏里骷髅做墙、人头乱飘的血腥。 |
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张国荣被称为哥哥，就是因为在《倩女幽魂》片场王祖贤常叫他哥哥，然后传开了。（也有一种说法是林青霞看完电影给他取的 |
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2025年重新上映，在1956年建的广安门电影院看，老电影配老电影院。4k修复之后可以清晰的看到两根威亚，王祖贤的小龅牙。现在看来非常cult 片，以及很多不需要的男凝视角。 |
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再看几遍都不厌，永远的小倩宁采臣！ |
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空阔的电影院，只我一人坐于其中，开始是还莫名感到恐怖，毕竟是个“恐怖片”，但越看越入其境，剧终时已是曲中人。
这故事太单纯，太吸引人了。
燕大侠，正义的眼光看见了昔日的自己，下地府也要帮助宁兄弟的爱心。
结尾二人骑马奔向远方，太美，太理想。真好，江湖中总会有青春的再现。
特效，还有音效，和彼时的奥特曼太像，时间有那么一致，大概是时代的特征吧。 |
