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那根本不是爱，只是被绑住的人生，以及一个母亲所能做出的牺牲和隐忍。而一个丈夫所能做出的最恶毒的事除了暴力相向，就是利用孩子绑住妻子——片中的父亲都做过了，还不算酗酒和不忠。照相馆先生至少是理解女主的。片子的色调取景美极了。 |
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21世纪的人们虽然无法理解那个年代被强行捆绑的命运，仍钦佩于女主逆境中的勇敢坚持，心灵的滋养能支撑物质的粗砺和肉体的暴虐；摄影赞。 |
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这部关于瑞典首位女摄影师玛拉拉森的电影，摄影本身也非常精彩。职业的伟大与个体的渺小 |
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为什么他们还相守在一起，这个问题，我永远也找不到答案。 |
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几次看哭。女人到底是一种什么样的生物啊。她们有土地一样坚韧的生命力，承受着风雨，承受着锄头与犁刀，承受着一切污秽却把它变成养份，年复一年的发出芽，开出花，生养出孩子，还结出艺术的果实。多渺小又多伟大，什么也打不垮。 |
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记忆的上空，飞艇掠过黑影如苍狗 |
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导演把妻的家族故事拍得饱满隽永，自有一番娓娓道来的小说感存在。从容将个人生活融入那些历史洪流与社会事件中，潮起潮落只是一段人生。摄影是留住记忆，永恒的家庭，女孩在白雪中消失，情人在夏木中远去；也是发现美，透过那面水幕女儿看情郎。对电影的爱叠化进故事里，就像对摄影的爱叠化进爱情里。 |
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电影标记数来到3000，有说“弱水三千 只取一瓢”，那对我来说，这一瓢就是电影，或说“虽有弱水三千 不敢取一瓢”，对我来说那一瓢也是电影，我不会选择哪一部作为永恒记忆而保留，不选择意味着我想永远浸泡在无尽电影的池水中，就让我永远这么贪恋下去吧！实在是很幸福啊。 |
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上帝为我们安排好的事情，一直到生命的尽头。和上帝立下的约定，没人能反悔。 |
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勉强及格。从声音和镜头等设计，都透露出一股私密感，虽然是传记电影，但是传主来自导演妻子家族，所以这种非常私人化的呈现也顺理成章。全片配乐非常俭省，叙述态度始终平和，女主作为家庭妇女和先驱女性摄影师双重身份的矛盾感最后消弭在生活本身的严酷里（那时教育都是奢饰品），这是部讲承受的片子 |
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无所谓文艺理想的实现或破灭，在母亲这里，它本就是和生活搅和在一起的，是自然生发出来，又可以随处落脚 |
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@MOMA with np，三星半，忘了当初要看的理由，现在看来传记片是很难有突破的一种类型片了 |
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叙事算得上从容，慢慢地就把一个韩剧会拖沓几十集的故事讲完。是的，从容和拖沓不一样。@MOMA with DTM |
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又一部老人老事的欧洲传记片，记述上世纪初瑞典第一位女摄影师的人生故事。一战前的穷苦工人家庭，社会主义思潮兴起，科学技术带来的发展，妇女家庭地位的变化等，都通过女主对照相术的偶然获得及迷恋的独特视角，生动、有趣地表现了出来。古典绘画式的影像，琥珀色的色调，演员精彩的表演，让电影美伦美焕。虽然是11年前的片子了，如果错过了，值得补上。 |
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想起了高一的摄影课 大家在校园里乱摆pose 在暗室里洗照片 洗完后分抢照片 哎! 白驹过隙啊 |
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全片灰褐色調，沒有出現預期的高潮，但這是攝影史上的一章：平凡女性如何成為攝影師，映照她所見的世界！ |
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【S】摄影是光影谱诗的艺术，对焦点滴，就像在平凡琐碎的日常中谱写自己的回忆录，当记忆被框在黑匣子里的小小胶片上，就好像在世上终究留下了痕迹，延缓了衰老违抗了死亡，生活也变成了艺术，就像《冰山的阴影》——你一生的故事。而我们所热爱的电影，这项同样是光影之子的伟大艺术，因为摄影术的普及而迅猛发展，爱迪生发明电灯并尝试拍片后首次发现了光的无限魅力，之后梅里爱的StarFilm更是将采光能力充分发挥……片中他们看到动态影像露出的笑容以及卓别林的影片更让我相信其实这是一封写给光影的情书，看到了元电影的痕迹
另外相知相吸的情愫太难得，当爱上一个真正懂自己的人，会变得又温柔又勇敢。若能刻画更加细腻微妙一些，以及将家庭的离合悲欢艺术化，定能升华层次，也正如影片的内涵，定格美好留住瞬间，此刻我很怀念马力克 |
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Imelda Staunton和Audrey Tautou结合的女主角。 |
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1.用如此隽永幽美的画面来讲述一位摄影师的故事，再恰当不过，光线和构图都太完美；2.朴实无华的故事，婚姻、子女、爱好、止于礼的情愫，时光慢走，岁月静好；3.光影凝固，永恒记忆。 |
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美則美矣，不夠過癮。藝術是有力量的。maria實在好運了點，在塞巴斯蒂安的啟蒙下，她有了美的意識，但並沒為此走出原有的生活軌道，且一次次的試圖拒絕。因為美需要付出代價。還好他的啟蒙人沒有放棄，一直鼓勵。Maria才堅持，並輕輕的對壓力說不，守得云開見月明。當然，即使月不明也會有美，哪怕殘缺 |
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虽然很多地方让人感觉恰到好处，但还是不上十分喜欢。大概是因为酒鬼老公没有特别坏，摄影师老婆没有特别成就，家里闹腾的还不够……我是不是太邪恶了…… |
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就像小气的拉森钟情于酒，玛利亚喜爱的是对事物的探索，叙述和保留，片尾她把蝴蝶放走，我她背对镜头让人想起最初从塞巴斯蒂安手里攒住的那只影像，我想这也就是永恒时刻吧。喜欢摄像的朋友们必看。 |
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可以看到那个时代，也可以看到那个时代之下她的热情和她的家庭，但是文本不如摄影优秀，一开始女儿的叙述中tag女性主义议题，我认为有些过于靠紧主题，一上来我立马明白你要做什么，但实际上这部电影的叙事节奏并不明快，它在一些不是主角最重要的摄影方面停留再停留，基本上是很着力的去表达了一个传统环境下的生存态度，用镜头的塑造让你理解，让你靠近，但与此同时我也会觉得女主角在读书、写作、甚至驾驶等等找到自己的热爱这样活着也说的过去。 |
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我想执手相伴必是最终结局。如果生命中一些难以避免的磨难伴随一生，必有与之相伴的精神支柱，才能成就永恒记忆，而不是半途而废。ps：Troell的妻子是Maria Larssons的孙女。 |
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@小艺 哎呀我觉得是Imelda Staunton和Harriet Andersson结合的女主呢。 |
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細膩溫和的故事如流水般緩緩道來，關於女性意識的自我覺醒，卻又沒有那麼極端，女主的丈夫也會讓人產生憐憫之情，其實他也是父權下的受害品。女主最終還是和丈夫一起生活，也許這才是現實。全片溫和卻依舊給人力量，畫面美得有靈魂。 |
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『生活艰涩如弦，割痛手指，流淌锦瑟流年』女摄影师面对矛盾重重的生活选择了沉寂于自己的兴趣爱好之中。她的美好就是那映在手心的蝶影，是照片中鲜活的人像。有活着的动力就有希望，她并未因生活的不公放弃对美好的追求，果然家庭的裂缝渐渐消弭，生活笼罩在阳光下。剧情缓长，略显枯燥，结尾有所升华 |
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这不是爱，只是被绑住的人生，以及一个母亲所能做出的牺牲与隐忍。CC#520 |
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人物传记， 关于家庭与摄影的题材， 其实是关乎于坚持与永恒的话题。 是不是因为这是一部讲述摄影的影片， 所以每一帧画面都如此的考究， 构图美不胜收。 |
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好像一只飞舞在掌心里蝴蝶，任世间如何冰凉，心田里总有一窝温暖。 |
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我们在忍受生活艰辛的同时，也在感谢生活的给予。细水长流的叙事，看似平淡却耐人寻味。影片的摄影很美，演员的表演也细腻动人~ |
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闷片。影展这个是108分钟版。女性主义题材和传纪片都不是我的茶。另，很高兴偶像的打分和我差不多。。啦啦啦。。。
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北欧片一如既往的冷静、细腻和无聊。虽然很文艺，但缺乏冲突点的时间太久，靠琐碎的细节串联不起该有的剧情张力，有慢慢熬着看的感觉。当然，高潮放在了结尾，前提是能熬到结尾才行。不过电影暗含的问题很让人印象深刻：精神出轨和肉体出轨一样吗？如果精神出轨是以艺术为名，而肉体出轨只是简单的好色呢？有优劣之分吗？在上帝面前，都算是犯了第七戒吗？如果有，那理由是什么？在拍照和看电影都要郑重其事的年代，在个人主义还没有消解掉责任和家庭的年代，人们奋斗着的幸福未必就比现在享乐着的快感差。也许，爱并不止一种，爱自己和爱他人都并不纯粹，谁想把爱分得一清二楚，谁就不是真的懂得爱。 |
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频繁的近景与特写，造就逼仄氛围的同时也让影片让位于过度压迫。色彩及构图都很出色，但作为传记片而言，展现女性宽容、坚韧、善良有余，不过对情感的叙述浅尝而止。 |
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寒夜月色渐浓，落于大地寂静无声，像轻盈着床的孢子，屋内昏灯摇曳，泛着蓝光的屏幕前，此刻我的周围，没有一个人、半个人，能体会我“哇”一声哭出泪来的摇颤悸动与瞬间幻灭。它击碎了我的心，我的固执，我的不由衷，我的微不足道的，魂牵梦绕的奢望。/ 我失落。在一个濒死的理想面前，费劲气力又能走多远呢。我难过。挤压喉咙摩擦出凄厉的怪叫，它把灵魂都囚死了。 |
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平淡，舒缓，隽永，情深。每一帧画面都好像被雕刻过似的，尽在瑞典国宝级导演杨特洛尔捕捉到的永恒时刻。 |
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讲述瑞典首位女摄影师玛拉拉森人生经历的瑞典传记片，构图非常优美，主要人物表现都非常好，特别是女主角隐忍而克制，很完美。 |
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每个镜头都美的不可言喻。 |
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姻缘也需要人的坚守，才能维系。即使他出轨，他殴打她，将她和儿女至于险地，强暴她，拿刀威胁要杀了她，她仍然为他擦背，为他保留着爱马，去监狱接他回家。这不是奴性不是屈服，而是女性伟大的包容和坚韧。这或许也是爱的另一种样子。
玛利亚目送着巴塞蒂安一人一狗远去的镜头很令人着迷，本应凄凉却用勃勃的绿植包裹，配着温暖的光线。我无法明晰那种心情，似乎是一种失去，却也是这段情谊最好的维系方式。谁说爱一定要占有，谁说爱必须要厮守。
玛利亚的一生令人敬佩。关于她的记忆值一份永恒。 |
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摄影、配乐与表演优美隽永，回味无穷。 |
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摄影师说：“通过镜头，你看到了一个等待探索、保留和叙述的世界。摄影是为了那些看见世界的人们，他们不会视而不见的。”此片可以精简一些 |
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男人们真的很神奇，《弗里达》老公前后明着来几十个出轨对象，甚至她亲姐姐也不放过，她心碎后的一次出轨他都能发自肺腑地质问她‘why，you broke my heart’。这里的老公自己在外面和一个女人多年了，发现玛丽亚和照相馆老板只是有有君子之交都能立马拿刀家暴她…光打得很美，摄影赞，可以压缩到90分钟。女人是多么坚强的物种啊，生养七八个孩子，靠瘦削的身体哺育一大家子，隐忍坚韧，牺牲，为了一段已不算爱只是捆绑的关系，为了孩子们，付出自己的一切。婚姻给女人带来了什么，压抑对艺术的向往和志同道合友人的情愫，在生活的重压下苟活，石缝里开出花却次次被自己掐灭，变成一个保姆，一个被榨干生养，个人价值甚至生命的沧桑个体。 |
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生命充满了变数，坚持便无愧于生命。花絮碟中一个小时的纪录片‘特洛尔的魔镜’非常好看~ |
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一切都是淡的，像是我们大部分的生活。只是我仍不明白，女人们在面对男人的背叛时，为何总有着那样超出想象的包容。或许她们年轻时也有过同样的困惑，然后，在无解的答案下，直接走入妥协。——2010.10.01 |
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蝴蝶那段和最后她目送他远走那段相当动人，中间情节很拖沓，导演想表达的东西太多但没法控制好 |
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最喜欢两个画面 一个是拉手风琴的丈夫 放声高歌 后背的纹身舒展成生动的画面 神采飞扬 另一个是拉小提琴的男人 对着一只狗 琴声落了一地的忧伤落寞 那背影也是迷之心疼啊 两边怎样看 怎样都是爱…… |
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朴实又精巧的镜头下蕴含着对生活的思索，光与影的诗篇里写下对艺术与自我的追求。配乐如细水般长流，摄影如油画般复古，到底何为永恒，并不是拍摄于胶片上，而是定格于我们心中。 |
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摄影师是重现真实、同时造梦给大众的人，摄影就是一门记录时间、保存记忆的艺术 |
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流水账而已，萝莉最后还长成了大饼脸。时代背景不突出，试图表现的情感也因为北欧烙印变得冷硬，不怎么感人。 |
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强行打五星。全片摄影和布景营造出故意做旧的老照片一样的淡黄色。琐碎的生活记忆不强加感情上的生疏，比如说父亲这个角色，就没有刻意地塑造成脸谱化的酗酒家暴婚外偷情的那种，他对朋友的感情和对孩子的感情也有细致地描绘。蝴蝶影子被镜头投到手上跳舞那段太美了！ |
