|
朴赞郁有女儿情节。 |
|
人以为是被自己的仇恨驱动，其实只是在被他人的仇恨摆布着。 |
|
主角来回切换，情节的走向出人意料。太多戾气，太多不公，仿佛只有同态复仇才是唯一出路。朴赞郁的美学残忍而精致，细处叫人过目难忘。开始有点枝枝蔓蔓，但熬过30分钟就是一部好片。 |
|
朴赞郁"复仇三部曲"之首。1.没有《老男孩》那么精妙花哨的形式，简练直白，将暴虐血腥进行到底；2.节奏稍拖沓，好在构图和用镜极唯美:三段不同景别阶梯三人剪影,俯仰拍,颠倒的主观镜头；3.声画分离与转场有多处惊艳；4.4人倚墙SY，警察假人；5.我知道你是好人，但不得不杀你。（8.5/10） |
|
金基德式的意象表达（行为艺术），李沧东式的核心命题（宿命轮回）。罪的源头是善，终点是亡。 |
|
多线程的层次化叙事进程，彼此交织的线索与剪辑，不动声色的场景构图与影像，一波接一波的黑色讽刺与政治批判，电影从设计到执行都能用完美形容，在步步惊心时刻意外中实现水到渠成。这是大师级的作品。其中紧握尸体冰冷的手的特写是我看过的最动人的爱情镜头。 |
|
节奏缓慢，剧情混杂，线索紊乱，头绪纷繁。个人觉得是三部曲里最不好看的一部。不过，裴斗娜很有趣~~
|
|
表演可以再收着点，节奏应该再紧着点。 |
|
根本就是“无人生还”。虽然是复仇三部曲第一部，看的顺序却是最后一部，荒诞人生的命运交织。 |
|
除了被宋康昊对女儿的爱感动之外本片其它地方太阴暗了，能不能别老是把暴力当做艺术美？ |
|
互为复仇作为“复仇三部曲"的开始篇是，更像是结束篇。 |
|
我怎么现在才看这片儿呢。。。朴赞郁是一把最锋利的手术刀和最精密的扫描仪。。。 |
|
真是极度恐怖的运镜，这还叫不会运镜。出租屋里四个流浪汉男蜷缩成一排听隔壁呻吟的女声打飞机，镜头平移，是一个得绝症的女人躺在地垫上疼到打滚。再向前移，她弟弟悠悠哉哉坐在那吃泡面。还有ryu绑架老板——小女孩递给他姐姐的“信”，ryu的动作和动画片里的小动物来回转换。朴赞郁的风格太令我惊愕了......电梯中的牵手，水边石葬的妻子，被火化的棺材，水底被切开的脚踝，女儿的项链，还有那位畸形的路人，真的，这些神级的视角已经足够恐怖了。但更恐怖的是，这部电影几乎可以说是没用一丁点配乐......爱比死更冷。复仇无法拯救爱人，这是他们一开始都知道的事。 |
|
C＋ / 文本做加法影像做减法的一次，像是朴赞郁版的《燃烧》。前1/3对底层生活空间的描绘极为冷峻而高效。但宋康昊这个空壳人物加入主线后问题就逐渐暴露出来。即便镜头的存在感不断后撤，人物的复杂层次也依然是靠巧合强堆，无论社会批判还是情绪呈现都极其干瘪。对比李沧东高下立判。 |
|
朴赞郁片子中最爱，也是他的片子中唯一一部让人无话可说、戏写的心服口服的片子，从人物和剧情设定到剧情推进结构，拧成一股绳戏剧力量强大，充满劲道。 |
|
仇恨是一个永无止境的深渊 |
|
这不就是属于朴赞郁的《燃烧》吗？虽说是一个复仇故事，但实际上讲述的是一个畸形社会之下，环境造成人伦悲剧的故事。主角都是好人，但是主角们都做了不可饶恕的事情，这不光光是一句命运弄人可以去解释的，两位男主角都在寻找自己痛苦的因，但是完成复仇的一刻却发现自己只不过一拳击在了棉花上，真正的悲剧源头无法被撼动。 |
|
我也要被宋康昊舔耳朵。 |
|
两个角色的复仇故事如同一条锁链上垂直相扣的两个环，影片从无产者出发，经过孩童溺毙，转向相接的有产者，每一次拐点都回到初始的河流。在角色塑造上，聋哑青年似乎远比企业家要丰满得多，（在工厂）工作、（在夹缝中）生活、有爱人的能力，这些都使他的过失和犯罪惹人谅解（但其聋哑又制造距离，无法共感的共情是艰难的）；而同样身为复仇者，视听在处理后者时充满了混乱，着重他施暴的过程和面对暴力时从始至终的厌弃、冷漠态度，镜头对准过分的残忍和伤口，这些都使他的很多行为在观众看来缺乏情感和感官上的合理性，即便是失去孩子的父亲，却没有真的展现过父爱——视听语言给在结构上看似对应且相关的两个形状加上了重量明显不同的道德砝码。彻头彻尾的阶级批判，毕竟资本家要靠无产者联合起来搞掉！学到了，左的彻底就要烟不离手。 |
|
我算胆子大的人，而且能把虚构和现实分得很开，恶心的电影恐怖的电影对我影响很小，这部电影依然做到了让我很不舒服。这就很厉害。宋康昊、申河均、裴斗娜三个人的演技太绝，看宋康昊和申河均在河里对视的一幕，申河均没有一句话，恐惧，疑惑，希望，全部表现在脸上。韩国有这样几个演员就可以骄傲了。 |
|
究竟要有多大的克制和冷静，才能直面生命中那么多冷漠麻木仇恨和鲜血。 |
|
聋哑青年给小女孩照相的时候，小女孩没带项链，照完后聋哑青年才把项链给小女孩交换了小女孩的洋娃娃，而宋康昊拿到的照片上，小女孩有带项链，这算不算BUG~~！ |
|
都是善良的人，由仇恨驱动，冤冤相报，都没得好死，凶手只是这个社会体质，慢慢泯灭人性，电影节奏有点慢。 |
|
牛逼，值得重看 |
|
前半段沉闷，后半段很给力。双向复仇。三星半。 |
|
所有的人都会因为像屎一样的原因而像狗一样死去~ |
|
复仇三部曲第一部，以“听障者”为主角，模糊了声音的边界也用极简化处理人物的行为，隐去很多行为之后用凌厉的剪辑直接呈现结果带给观众强劲的冲击。
一桩悲剧让两个家庭站在了对立面，究其源头还是社会因素导致，连环复仇下是悲剧带来的连锁反应，无法预测的故事走向下更能突显人物的悲哀，是复仇者的怜悯，也是无声者的怒吼。 |
|
朴赞郁复仇三部曲第一部。一贯的凌厉冷静残酷，也特别现实。看这种电影会被刺伤的，因为它把世界上最残酷的事实呈现给你看。而这种残酷硬生生发生在好人身上，而好人都是因为爱而生出深深的仇恨。片子里有一句台词让人很惊心：我知道你是好人，但我必须杀你。 |
|
冷的让人回不过神来，变态一词太敷衍了 根本涵盖不了本片 |
|
三部曲里唯一一个讲清楚“复仇是一个循环”的，这大概也是朴赞郁最着迷于刻画的，即如何悲悯的同时无法原谅，是一个时刻游走在刀刃上的状态。理解了为什么从JSA那么大的主题下会发展到“复仇”概念上来，不过这个提炼吧，总有种丢西瓜捡芝麻的感觉。申河均比宋康昊出彩。 |
|
异常冷静叙事 |
|
【A】彻底折服于朴赞郁的影像美学。三年前的《共同警备区》已经初现朴赞郁的剪辑特点（特地省略关键过程来达到戏剧效果），而三年后这部《我要复仇》则愈发成熟（沿用前者的剪辑技法做到时空断裂的处理，并更好的迎合全片氛围）。尽管视听上极度放纵，其内核仍然遵循着一个基本逻辑：镜头内的冲突越残忍，镜头外的视角就越冰冷，这种反差便是朴赞郁暴力美学的根基所在。而聋哑人的设定简直天才，这一点通过那个“越墙镜头”体现的淋漓尽致。至于故事内容，也算非常罕见的没有引入“阶级对立”的要素，而是完全着重于“同类复仇”的概念。因善而生的悲剧，由罪而入的死局。唯一的遗憾便是那个为女复仇的工厂老板，前期毫无任何铺垫，这就使得这个角色的引入十分突兀。当然，也只是“瑕不掩瑜”而已。 |
|
显而易见在《我要复仇》里除了《老男孩》这个始作俑者其他环节上的人都搞错了对象，正如许多现实中发生的案例那样将他们束手无策的绝望嫁祸于人且无例外收获到恶劣的结果。而朴赞郁将这难解的仇恨统统归结为反伦理的无政府主义可谓一刀切中要害，毕竟最后掀起革命的依然是这些抽“肾”而退的法外之徒。 |
|
M+朴赞郁展映｜可能是我看过的拍得最用力的电影之一了。不过因为实在是太瑟琴了我不得不给四星……几乎是全程起立的瑟琴程度 |
|
全片那种毁灭到底的狠劲固然让人震撼，但我却为而宋康昊在屋内幻想女儿那段所打动，这也是他造型最酷的一部电影吧。柳承范客串的疯子也很精彩，虽然无甚必要。这是复仇三部曲中我最喜欢的一部，残酷，现实，不留余地，直指人心。 |
|
无言、猛烈又凄凉，全程震撼，7.9分低了，至少8.2以上，申河均有种莫名的帅气。 |
|
资料馆重看发现老朴还真是爱追求形式感设计感的影像，相比几处关键剧情靠意外因素的推动却显得牵强了，而复仇者的不断转变很赞，朴氏暴力美学这部老对着肢体乱划有些反胃。最棒的还是背后对国家大环境的刻画，所以几乎所有人混的都不好，都很低沉暴虐。 |
|
是那种纯粹的用镜头讲故事而不过多解释的电影，并且镜头很美，构图说不出的舒服。前一个小时略显平淡，后一个小时才开始复仇，暴力的展现比较克制，但冲击力丝毫未减。复仇一波接一波，冤冤相报，令人唏嘘。不过最重要的，不要相信厕所的小广告！ |
|
朴赞郁的镜头构图还真刁··结局没翻译不怎么懂，如果真是所谓无政府组织干的，那整个故事不是走向黑色幽默了么 |
|
朴赞郁的电影，故事总是比较简单明了的。但他的电影，总是拍得非常华丽，镜头语言极为丰富。朴导自己多才多艺，本身又是超级资深的影迷，他的电影总是五感合一，是属于既重表达思想的深度，又重体验上的厚度。本片属于台词不多，不仅是角色聋哑这一设定决定的，还有他潜意识里，对台词的多少，是有主观取舍的。就好比，《小姐》一片，台词就爆多，而且他有意拍台词最多的床戏。本片台词极少，他也是用了各种手段，来强化这种必要性，突出再突出。宋康昊真是神演技，爆发力十足，尤其擅长极长的镜头，是能扛住粗看也经得起细看的表演。看韩国电影的经历就是，看着看着，就会看到宋康昊演的。 |
|
复仇最喜欢的一部，也是朴赞郁到目前最喜欢的。结尾三十分钟升星成功，暴力一再升级，反转出乎意料。极致的血腥暴力中竟还出现了多次幽默场面：相互等待对方的暗杀者同步的动作、无政府主义恐怖组织的小组成员…。朴赞郁对血腥的爱好在这部中也表现得最淋漓：鲜血迸发的颈动脉、生吃的内脏、洒在铁梯子上的肠子、四面八方捅入身体的毫无情绪的刀、被电锯分割好装在蛇皮袋中的未能下葬的碎尸块......。最初的无辜复仇者在不断轮回的悲剧中早已没了无辜，每个人皆为受害者和复仇者。佛经讲“冤冤相报何时了？”，此片便是演绎。只是，如世人，如你我，又如何能够第一个终结这种循环，放下，甚至忘掉仇恨。 |
|
各种虐心，对暴力过多无谓的渲染，节奏也太慢了点。3星半。 |
|
复仇三部曲中唯一值得看的一部 真的是好啊 构图精妙 血腥味十足 但主角是谁我分不清 很现实很美 |
|
复仇三部曲里最爱的一部。看到前三分之一的时候，我一直在想到底这个复仇的人是谁。看到三分之二的时候，我才明白原来每个人都在复仇。口味有点重，但是我真的要爱死了。导演的镜头真的太棒了，从此沦为朴赞郁的脑残粉！男主不帅，长得有点像张宇。小女孩死的样子真是渗人啊，以为一下转为恐怖片了。 |
|
时隔多年再一次温习该片。“我知道你是好人，但我必须杀死你”。小人物荒诞的命运交织，太压抑，太绝望。每一个镜头，每一个细节都让人难以呼吸，难以直视。心目中10年来最佳韩影，没有之一 |
|
开头挺闷的，越到后面越惊悚，杀人手法比《亲切的金子》和《老男孩》要血腥得多。 |
|
为什么善良的人们要互相残杀……申河均看着让人心疼 |
|
箭影。宿命之溪。青春无敌的裴斗娜，一头绿毛的申河均以及割人脚筋的宋康昊，当年第一次看时真的是眼球震撼教育。这部在三部曲中主题最为沉重（阶级，贫富差距），但通过大量的留白影像叙事和巧妙的剪接，表现形式却最为荒诞和丰富，可称之为“青春版复仇”。 |
|
復仇 三部曲之一。所有的伏筆和隱喻都埋對了、這部電影也就對了。
|
|
青涩的朴氏初成，长镜闷景没一样不令人失去耐心。不过，胜在朴氏风格的养育具备了迷人的引力，暴力镜头冷静平铺，附上清汤寡水的衬托效果，每轮复仇的行为艺术就显得庄重而戏谑。从此片可以见到朴导一步步登上大师的脚步和尾迹，感受到对秩序逻辑的冷笑思考带出的悲喜混合后的无感。 |
