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    班尼的录像带 Benny's Video (1992)

    最近更新: 2024-08-12 班尼的录像带
    • 主演:亚诺·弗里斯奇 / 安吉拉·温科勒 / 乌尔里希·穆埃 / Ingrid Stassner
    • 导演:迈克尔·哈内克 (Michael Haneke)
    • 编剧:$$$Michael Haneke
    • 分类:恐怖片
    • 地区:奥地利/瑞士
    • 年份:1992
    • 更新:08.12
    • TAG:剧情,犯罪
    • 别名:荧光血影@@@冰川三部曲之二:班尼的录像带
    • 片长/单集:110分钟
    • 豆瓣评分 7.6 (5485票)
    • IMDB评分 7.1 (19,782票)
    • 烂番茄新鲜度 烂番茄: 62%
    • Metacritics评分 Metacritics: 60
    • TMDB评分 7.00 (热度:6.94)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上奥地利/瑞士电影《班尼的录像带》的免费在线观看,《班尼的录像带》是对白语言为,属于剧情,犯罪类型,目前在豆瓣的评分为7.6分,有5485名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:   本片是导演迈克尔·哈内克的“冰川三部曲”之第二部。少年班尼(亚诺·弗里斯奇 Arno Frisch 饰)酷爱观看录像,就连自己房间内也有一部摄像机。一天,他邀请了在录像店外认识的陌生女孩(英格里德·史塔斯纳 Ingrid Stassner 饰)回家共同观看他拍摄的家庭录像,在共同把玩一把土制气枪时发生了意外,班尼杀死了女孩,并录下了经过。几天后,班尼向母亲(安吉拉·温科勒 Angela Winkler 饰)和父亲(乌尔里希·穆埃Ulrich ...... 完整简介请见下方

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      Benny's Video (1993) + Extras (1080p BluRay x265 HEVC 10bit AAC 2.0 German r00t)[5.19GB] 详情
      Benny's Video (1993) + Extras (1080p BluRay x265 HEVC 10bit AAC 2.0 German r00t)[5.19GB]
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      班尼的录像带[简繁英字幕].Benny's.Video.1992.CC.1080p.BluRay.Remux.AVC.FLAC.1.0-SONYHD 详情
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      720P

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    本片是导演迈克尔·哈内克的“冰川三部曲”之第二部。少年班尼(亚诺·弗里斯奇 Arno Frisch 饰)酷爱观看录像,就连自己房间内也有一部摄像机。一天,他邀请了在录像店外认识的陌生女孩(英格里德·史塔斯纳 Ingrid Stassner 饰)回家共同观看他拍摄的家庭录像,在共同把玩一把土制气枪时发生了意外,班尼杀死了女孩,并录下了经过。几天后,班尼向母亲(安吉拉·温科勒 Angela Winkler 饰)和父亲(乌尔里希·穆埃Ulrich Mühe 饰)坦白自己的杀人事件,二人大吃一惊。父亲决定让母亲带班尼去埃及旅游,自己则留下处理尸体。问题是,班尼的罪行就这样消失无踪了吗?本片获欧洲电影节国际影评人费西比奖,并被提名欧洲电影最佳影片奖。

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    • 豆瓣 7.2 IMDB 7.5 高清在线
      Funny Games
      1997
      剧情片
      奥地利

      趣味游戏

      Funny Games
    • 豆瓣网友的评价
      • 闯入者类故事,流程类似荷兰片《博格曼》,并且同样塞着弱智的中产阶级家庭和讨人嫌的闯入者。角色有点《谁是卡缪》的无差别杀人设定,对影视暴力的批判性观点既装蛋又无趣,全片无裸露少血腥,基本是驼背虾杀手和弱智胖子杀手的连番演讲加虐神经游戏,可以说很不娱乐了,我还是看日本虐杀片洗洗眼吧。像这种导演为了教育观众,把虐杀者拍的神经质惹人厌烦的路数,从动机上就是错的,你这样拍根本不能起到教育观众的目的,只会让观众想疯狂捅虐杀者和导演十几刀再把他们扔硫酸池里,暴力和吃喝拉撒一样,是人类本能,轮到你来教育?你是个什么东西?
      • 这电影看得真他妈让人窝火,有N种方式可以自救并且干掉那俩家伙,可是导演偏偏不让观众的欲望得逞,甚至还出现了遥控器回放这种逆天的镜头,简直是对观众的挑衅。很多对白像是对观众说的,电影就是现实的一部分。
      • 哈内克在《趣味游戏》里做的实验之所以不奏效,是因为他假定所有观众都是理想化的,都尽在他的掌控里。但作为一个独立的、思考的、有agency的观众,我必须明确拒绝哈内克的说教,也不接受他把责任甩到我的身上。艺术展现暴力,永远不是因为观众想要消费暴力,而是因为自己的暴力潜力。所以请艺术家做好自己的本职工作,不要瞎指挥我怎么思考。
      • 哈内克是个多么残忍无情的导演啊,儿子被杀之后的那段长镜头就用固定机位摆在远景,观众始终处于这样一个被动的客观视角去观察夫妇二人精神崩溃下的情绪状态,就是不给特写,就是不挪机位,完全是在强迫观众去真切的体会并反思暴力与媒体之间的关系。现实倒带和面对镜头说话的手法同样绝妙,大亮点无数
      • 女主角对男青年说,你们停止吧,你们还有美好的未来,你们还都年轻, 男青年对女主角说,你这样有失风度
      • Haneke说,在戛纳放映的时候,当女主人开枪打死暴徒之一时,观众一起欢呼鼓掌,但当看到影片竟然被另一个暴徒用遥控器倒回去的时候,影院里鸦雀无声,所有人都惊呆了,不知所措。
      • 我有遥控器 就把你们 倒到开始 用10只鸡蛋噎死你们
      • 令人愤怒的电影!
      • 两个蹩脚的杀手与一个难看的主妇
      • 瞎弄。要是写中产阶级,那这是夏布洛尔写烂了的东西,要是玩叙事结构,那这也玩的相当初级而且无意义。这是强行把观众拉入到暴力行为当中并且还不给任何解释的做法,展现无美感的暴力,并且逼迫观众成为同谋,让人非常不爽。
      • 跟随荒木飞吕彦的恐怖片list看到哈内克这部,看完浑身不适,哈内克这种导演在平常生活中难道没有朋友吗?
      • 【D】别误会,排除主要角色的镜头还是极具水准的,对于观众底线的无情冒犯,来自媒介自反的无情嘲弄,以及电影内那些冰冷到极致的长镜头表演,都是哈内克作者性的体现。画外的暴力,道德的缺失,哈内克将怒火和质问抛向观众,以前好歹还是中产阶级的内部撕咬,这一次彻底沦为导演意志的虐杀游戏。最终观感浓缩成七个字:哈内克,滚你妈的。
      • 看过此片之后,所有电影的变态指数都要自动下调。哈内克是蹂躏观众期待值的大师:期待暴力的人得不到一个直接的流血镜头;投入共情的人会恶心气愤得无以复加;渴望主角实行复仇的人会被“遥控器倒放”的桥段狠狠扇一耳光。
      • 资料馆,影片结束后并不像往常全体鼓掌,只有零星的掌声,很压抑~李一鸣老师说希区柯克是邪恶的,我觉得希区柯克是儿童式的“邪恶”,哈内克才是骨子里有邪恶的因子,他就像片子中操纵他人情绪行为的短裤男,如果看这部电影感到压抑愤怒,那我们都上了哈内克的当。
      • 为Naomi擦鼻涕的一瞬间竟然有点斯德哥尔摩的冲动...冷静...冷静....
      • 太狠了。通过操纵观众来让观众反思被操纵的过程,悖论啊!
      • 不管怎么说,不接受这种反思暴力的手段
      • 4.5 #哈内克电影回顾展# 年轻20岁的哈内克黑暗到底、戏里戏外全程折磨不算,还调戏观众乐此不彼,比起日后的稳健沉着、深中肯綮,此刻的他尚掩饰不住飞扬嚣张,但逼人的横溢才华已能堪称出众;真正意义上的恐怖片,浪潮死亡实验式的思想性和反思性,封闭空间里浓缩的人类历史上的战争侵略、恐怖和强盗逻辑之集大成。
      • 没有逻辑可言的暴力无限循环,满是颠覆破坏与挑衅,哈内克用危如累卵的第四面墙始终在挑战着观者的忍耐底线,臭不要脸的!
      • 几乎是对观众全程的施恶,也没有他其他电影中预留的舒缓的空隙,所有的转机都是障眼法,因为它只顾花式游戏的行进,作恶者这种绝对的控制也正是电影留给观众的印象,我们本该预知被彻底玩弄的结果。更重要的是,这部呈现恶的电影无关对恶人的批判而更多是留下隐喻空间,但它的沉浸式相邀在我们观看时夺去了我们的理性时间。
    • 豆瓣 8.2 IMDB 7.4 正片
      L'argent
      1983
      剧情片
      法国

      L'argent
    • 豆瓣网友的评价
      • 重看后确认这是布列松生平最佳发挥,个人电影美学最集中的一次淋漓爆发。人模、声音空间、特写镜头、极端简洁凝练的叙事结构与他最痴迷的陀思妥耶夫斯基式灵魂救赎母题无缝对接。
      • 他的电影没有演员,只有“模特”。这些非职业演员在镜头下,虽然多少显得有些“生硬”,毫无职业性的“自然”,却揭示出人们对电影媒介习而不察的“欺骗性”。布列松的手法有点类似剧场,他的模特就像时刻意识到观者的目光。
      • 神在布列松最后一部作品里完全缺位,在托翁那里最终还能获得的拯救在这里彻底远离了人类。[钱]统治世界的故事不是第一次见到,但这个极容易拍成宣言式的电影在布列松这里却冷峻地叫人胆寒。他对电影媒介的净化在这里达到了高峰,没有一丝赘余的声画,能用细节就不要运动。这样的精准在结尾处取得最佳效果,让这个故事冰冷的余威能绕梁三日。
      • 布列松这部电影分析了道德的传染性。他通过回避核心事件、省略关键动作、插入特写镜头凝滞叙述等手法表达了他形式感极强的电影观念。
    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.6 HD中字
      Pickpocket
      1959
      剧情片
      法国

      扒手

      Pickpocket
    • 豆瓣网友的评价
      • 男主角是非职业演员,他眼睛里总有一小团火,忽明忽暗。
      • 第一次看布列松,真是令人惊叹。扒窃过程就像魔术,而人物内心的变化又像跌宕的小说(且完全没写在脸上)。“无表演”的冷酷感(汗,这么说来,阿基考里斯马基的无表演显得幽默多了),据说他从不重复使用一位演员,因为“一部电影已汲取他们全部的能量”。
      • 7/10。特写和声音所形成的狭窄空间把米歇尔的心囚禁起来,初次偷窃和最后的偷窃都在赛马场,特写刻意把双手之外周围的警察排斥出画框,疾驰的画外马蹄声时刻令人提心吊胆,当米歇尔掏出一叠钱的手被拷住,他几乎自投罗网为了从罪恶感中得救;与警察谈话时手有节制地停顿一下再大力扔书,他冷酷的行为从停顿中有了挣扎。布列松擅长运用期待镜位,譬如在地铁站镜头对准失窃者的脚,脚转过方向朝着米歇尔,当众要回钱包,这次失败让米歇尔心生恐惧,摄影机选取楼梯底部的位置,仰拍他警觉地放慢脚步,镜位没有提示危险源,米歇尔探望母亲时也将期待镜位选在家门前,等米歇尔入画他却转身离开,暗示与他人接触心灵的期待落空。宗教的救赎体现在警察带来珍妮的信,牢门打开,一束光驱散了囚室的阴暗,他愿意接受爱的距离,但这种严肃深沉的劝诫不是笔者的菜。
      • 10.0;電影中的主視角在電影本身的敘事中往往是作為全知視角的一部份,布列松在此片中無疑將自《死囚越獄》中引出的主觀性敘事帶入了幾近純粹的地界,攝影機的移動與時間的對切不可思議地劃出了內心動線
    • 豆瓣 8.1 IMDB 7.6 HD中字
      Der siebente Kontinent
      1989
      剧情片
      奥地利

      第七大陆

      Der siebente Kontinent
    • 豆瓣网友的评价
      • A/ 商品化的流水线生活腐蚀了人,人砸碎生活的躯壳,然后尸骨无存。突然觉得汽车对于现代人不仅仅是出行方便与地位象征的含义,它的透明封闭空间仿佛一层薄膜,给予了虚幻的包容感。就像热带鱼需要透明的鱼缸,我需要黑暗的电影院。摄影机的割据式统治典范。哈内克非常明白自己是在拍电影。
      • 估计有很多人好这口,但我觉得太不节制了
      • 2025-3-23重看;借鉴了文学的经典叙事模式,即以接近的外壳套装于三个有微妙差异的段落,以产生叙事推力,在层级的差异和留白的张力之间,书写现代版本的变形记。开场即以汽车这一明显的现代社会的标志物为个体浮岛的外在禁锢,来揭示工业商品块群对日常生活的侵入、吞噬,布列松式的局部身体特写模糊个体的面目,用动作去表现身体在物化环境中被挤压到变形,反复的黑屏替代语言成为功能性的转场。 对比一下章节间的区别,辨认出最终目的的进展历程,其实很明显——孩子最先感受到环境的异化,装瞎和发痒是一种抗拒的直觉;母亲从厌烦无聊絮叨到流泪,父亲职场之路的变迁意味着一眼望到头的余生。存在的危机感发出召唤,生的意义趋向虚无,中产阶级的幻象破灭,以具体的暴力对抗抽象的暴力,砸碎充斥着物品和媒介的世界,澳洲是一个遥远的梦。
      • 和同一时期的东方电影里“活下去,像牲口一样活下去”可以互为对照
      • 三星半. 定义了现代人的不是面孔,而是动作;一旦脱离了沉沦状态而直面畏(Angst)与无(Nichts),毁灭便是唯一的出路――然而毁灭的行径将人物从动作中、从物之"上手状态"中解放出来了么?最后他们也意识到了此乃无解的问题. 道理是这样的道理,不过观众似乎并不一同感到绝望――因为我们知道角色活在导演的寓言之内,活在"另一个世界"里,他们并不是真人.
      • 拆房子的电影之前还有两部,拆得最早的是《哲姆洛克》,然后是《逆喷射家族》,但拆得最好的还是《第七大陆》。
      • 哈内克“冰川三部曲”之首,冰冷而酷烈。1.以固定镜头为主,大量限制性构图,对物件和肢体手脚的特写承袭自布列松,在本片中更多负载着人的物化意味,个性与情感早已失去,唯有一次次机械、重复的动作。2.三段式(1987-89),前两段十分相似,日复一日的单调生活图景也在考验着观众的耐性。3.广播与电视中枯燥乏味的新闻播报及无感情的旁白读信(多处声画分离)贯穿前两段,与黑屏转场一道强化了琐碎与无聊之感。4.仅仅是冷峻的呈现,无需解释理由或给出动机(一如餐桌旁和汽车中男女主人的落泪)。5.两次漫长的洗车场景,让我犹然想及[意外的春天],封闭的汽车似乎隐隐预示了将来的死亡。6.破坏与自毁段落拍得触目惊心,直触底线:撕衣扣,扯窗帘,剪毛衫,折唱片,毁家具,砸钟表,碎鱼缸,及至将钱丢入马桶冲走……决绝地破出物质世界。(9.5/10)
      • 哈内克对中产阶级靠着消费主义和娱乐至死两个方式而活着这种现象批判得多狠毒啊。
      • 从一开始看这闷片就觉得很激动。讲故事用一个个的特写长镜头,连承接的黑屏都比别人长,而且大部分时候镜头都不动,简直是我们没钱买器材拍片的人的参考宝典。Haneke的片子一贯重于气氛情绪渲染,如果换成音乐可以比成余音绕梁。故事不奇,画面不炫,演技不狂,一看成篇都是导演功底。拜服学习!
      • 手法上值得一说的,是拍了大量不显面容只有局部身体的镜头,暗示这种中产阶级自我毁灭倾向的普遍性存在
      • 也许富士康员工能理解这部电影。
      • 在伟大的电影面前,我们必须质疑语言的有效性。不是说语言在影像面前是无力的,正相反,或许因为它太过有力了,以至出于伦理的考虑,我们不可以无限度地容许文本,这柄解构和描述之刀,去摧毁电影由同存性瞬间在我们内心自足生长的四维巨物。在第七大陆中,“人”的性质起初彻底被“物”完全解构,直到一股没有精神前史的反抗欲生发之后,人的主体性才陡然从物中分离:如果生命是一系列自动装置的话,那么唯一完全属于主体的动作便是破坏。然而我们需要意识到的是,这股反抗欲的起点是未知的,无因恶意的“触发”(即使我们理解它的“萌发”)正像那一片伸向“他处”的陌生海滩一样,拒绝任何知觉的归类。我们只能折服于“毁灭作为一种归还”的合法性,尝试任意一种社会或者精神的指涉,无疑都是对绝对之恶的玷污和僭忘。这便是言语应当停下的地方了。
      • 悲哀的是,现代人什么都有,却什么都没有。一出挑战麻木机械生活的极端行为艺术,熟悉的细节变得让人颤栗。非常有认同感的警世绝望之作。昨天看到德国一家三口因为还不上房贷自焚身亡的新闻,突然就想起这片了。
      • 8.3 似乎在探索人内心的毁灭倾向,过度商品化的现代社会中无聊的工作、一成不变的生活与无处不在的集体意识似乎给了我们很多理由不再活下去,因此看似无因的毁灭却也说得通了;一直喜欢哈内克冷静、直接和残忍的镜头,极端且丝毫不节制。
      • 在机械而冰冷的现代日常生活之中诞生了这个[第七大陆]的梦幻之国,但通过摧毁物质世界就能抵达这个乌托邦了吗?这种童话大概连格奥格和安娜都不能相信,可他们最终依然还是选择了自我毁灭。这其中的悖论即是哈内克对现代人可悲境地的最主要批判。第一部长片就拍得如此有想法,还把布列松完全消化为自己的风格,这真是非常难得。他有一种独特的画面角度,能捕捉到生活里平庸的恐怖。绝大多数情况下,这些就够了。这也是为什么这部冰川三部曲的开篇之作反倒比他后来劝世意味过浓的其他作品更显得惊悚。
      • 我的心如同被摧毁的房间,在观影之后,支离破碎。
      • OMG,哈内克尼玛就是老变态啊!
      • 被抽象出的肢体动作已不再是在布列松电影里用来连接断裂的空间,而是作为人个体的替换。身体被抽离了,只剩行为,于是人也就成了机械世界的一部分,疏离、冷漠,这从一开片铺成开的一系列动作即可看出。另一方面是封闭空间的压抑样态(餐桌上与汽车内),靠的是脸部的特写。
      • 小女孩扮瞎子 洗车 澳大利亚的憧憬 被日常逼疯的中产家庭牺牲品 最后连鱼缸都打碎 鱼的挣扎 钱冲入马桶 最后留下了电视
      • 冷静又残暴到令人咋舌啊。虽然前戏很长,但最后的拆房子部分真的太牛逼了。处处可见绝望两字在渗透,除了毁灭似乎已无其他出路(心情不好的时候慎看啊
    • 豆瓣 8.4 IMDB 8.0 HD中字
      Krótki film o zabijaniu
      1988
      剧情片
      波兰

      杀人短片

      Krótki film o zabijaniu
    • 豆瓣网友的评价
      • 配乐不错
      • 压抑滞重的故事。冷峻的氛围,昏暗的色调,痛苦的乐声。Side A,45min,怎样杀一个普通人。Side B,35 min,怎样杀一个罪人。法庭部分故意缺失,只剩下律师曾经的喜悦与当下的痛苦。青年无动机杀人是因为失去了生命的支撑,刻意寻死,却在真正面对死时产生了莫大的恐惧。
      • 当知道一个人有故事后,再面对他的死亡便不那么容易
      • 基耶斯洛夫斯基就像上帝一样俯视着芸芸众生的悲哀...
      • 再看完第五诫,理解了导演要表达的意思。“人类是自由的。他的自由是以不妨害另一人的自由为范围。惩罚?惩罚是一种报复,尤其它意在伤害罪犯而不是预防犯罪时。但现行法律可带有报复意味,它真的是为无辜的人着想吗?立法之人真的很无辜吗?”
      • 阴郁的滤镜充斥全片...关于杀人犯的思考...16年重看了一遍,完全找不到同情杀人犯质疑死刑的缘由...妄图改造感化只能说很天真...
      • 基氏常见人文主义母题,叙事上不带立场,甚至刻意规避不少重要情节(揭发罪犯、法庭辩护)……当然他这种把自己置身众生之外展示上帝般怜悯的视角也收获了不少批评。
      • 滤镜打得多猛,连看几部波兰片感觉通篇是躁动不安的时代人心,罪与罚倒写得不深。挑不出什么问题,基耶的杰作,但他总拍人情,心里却很冷酷,不把自己当众生,不喜欢他。
      • 重看,昏黄暗绿色调,光似乎都集中在一个区域,展示着不知道什么时候崩溃的压抑,在我心里它不如「爱情短片」,但它的段落式叙事和基耶斯洛夫斯基试图表达的道理照旧深刻。人杀死人,无理由的暴力,都不算以牙还牙。法律杀死罪人也是暴力,简洁利落,那个黄色的便溺盒啊。重看觉得那个在他杀人之前,冲着他微微摇头,但什么都不做的人,是上帝或命运,他默默观看一切,从不试图真的改变什么。
      • 卑鄙地戏弄他人的出租司机,自卑的神经质青年杰克,对将来充满向往的热血律师比约特,一场随时发生的无目标谋杀把他们拉到了一起。他们都曾在不经意中相遇过,杰克用绳子想勒死司机最后自己被判了绞刑,感觉充满了宿命论。一个人无权决定他人的生死可是法律真的能么?电影里那些滤镜暗角为电影增色不少
      • 這么短一個片,卻是分了兩次看掉。只留下一些破碎的印象。他們去哪裡?他們去貧民區,我去富人區。 以及,死貓,行刑前的現場檢查,砸收音機,吉普賽女郎算命,3段冗長的1個喜劇般鬧哄哄的死亡一干細節加分。敘事順序保留意見,唔,快樂滾蛋吧。音樂有些煽情討厭。你讓我說什麽呢?killing
      • ①两个杀人场景,三个社会角色,最终搅在一起②凋敝破败,阴郁晦暗,转型前的波兰死气沉沉③画像的小姑娘是本片唯一的一抹亮色④防止犯罪是法律的目的,但刑罚并不能真正地防止犯罪⑤雅泽克杀害出租车司机是极端残忍的,法律以正义之名将其处以死刑也同样触目惊心
      • 滤光镜使整个片子在一种非常脆弱的环境下压抑地展开,但是我总觉得这样的城市这样的天空我也曾栖身过。好久之前看过的片子,居然一点都不记得了。今天片子一放我就觉得熟,但怎么也想不起来下面,演一点就想起一点于是越发的确信。后来突然想起了结尾。这么强悍的一部~
      • 喜欢基耶电影的色调,还有悲天悯人的基调。缺少基督教文化浸染,可以理解,却不好共情。缺少教育的孩子,可能某一时刻突然就煞性大发,扮演起上帝的角色决定人的生死。审判他的人也是扮演着上帝的角色,以血还血。说到底是一出压抑的悲剧。
      • <十誡>里第五集,和<愛情短片>一樣.<十誡>里的愛情短片不如長的來得有爆發力,這部相反,應該是矛盾焦點的不同造成的.至於法律的討論大約早已超出了電影的範疇,而類似主題的討論恰好又是基耶斯洛夫斯基的拿手好戲.
      • 法律跟杀人犯一样残酷无情!
      • 电影没有看完,似乎画面太过黑暗和沉重,那个青年的暴力行为似乎一触即发,除了压抑还是压抑。倒是很喜欢看那些影评,融入了一些网友的二度创作,还有对这部影片的深入探讨,发人深省。窗外阳光四溢,却仍沉浸在影片的黑暗里,难以平静。基耶斯洛夫斯基的电影,不是我能承受的……
      • 诸位,我们人人都残酷,我们个个是魔鬼,老是让人们、母亲和婴儿痛哭流涕,但在所有的人中间我是最卑鄙的混蛋!就让这一点从此成为定局吧!我不否认!我一生中每天都捶着自己的胸膛保证要痛改前非,却每天都在干同样没任务的勾当。如今我明白了,对于像我这样的人需要一次打击,需要命运的狠狠一击
      • 4.5星。看完的时候,有震惊的感觉。尽管中间似乎有断层,但是却自有逻辑。摆出两段事实,两个人交汇产生一个事件。cast非常棒,每个人物的形象都非常鲜明可信。从传递的信息来看,出租车司机活着也是给社会造成负能量,但21出头的年轻小伙儿充满暴力。他的行为固然不对,但是他却活得很单纯和真实。
      • 從開始出現的動物屍體,就知道這部片子的風格,無悲秋,無憐憫更沒有生動待最後男主被吊死,全長80分鐘....卻在描述這十戒
    • 豆瓣 8.2 IMDB 7.9 HD中字
      Ascenseur pour l'échafaud
      1958
      恐怖片
      法国

      通往绞刑架的电梯

      Ascenseur pour l'échafaud
    • 豆瓣网友的评价
      • 最后她瞬间绽放又熄灭了
      • 让娜·莫罗的脸在忽明忽闪的霓虹光影里若隐若现,以为他背叛了自己;他在火机蹿动的火苗里想尽办法爬出电梯,想要带着成功杀人的侥幸去见她;他们从未出现在同一个画面,直到最后他们拥抱在一起的笑脸在显影液里逐渐明晰起来。环环紧扣,除去结尾的相片不合理,处女作已是神。禁忌的游戏小正太长大了!
      • #重看#4.5;看似蝴蝶效应的因缘巧合实则是对无常既定命运的呼应,环环相扣的剧情推动是社会环境与政治因素双向催生的结果,男主的悲剧根值于二战之后的阿尔及利亚战争,无因反叛的青年是现实的照镜;徘徊在夜色里的莫罗绝美,伴着miles davis的配乐,以照片显像收尾令人心碎。
      • 大银幕重温。路易马勒25岁时的处女作,把悬疑片拍得诗意动人。莫罗小姐刚好30,一切都美好极了。她落寞地在法国街头无目的地彷徨,三个长镜头下来,她愤怒,失神,绝望感层层递进。头发,眼神,走路姿态都是演技(绳索和小孩仍是未知的谜底,给本片留下了开放式的解读。
      • 路易·马勒故事片处女作,新浪潮先声。1.充满巧合意外的黑色犯罪片,简练冷峻似梅尔维尔。2.让娜莫罗独自彷徨,背景中闪动虚化泛晕的霓虹,寂寥氛围令我想起安东[夜]。3.结尾的合照显影较刻意,不大合现实逻辑。4.小成本随性拍法同特吕弗[祖与占],偷车兜风,失手杀人的情侣如戈达尔[筋疲力尽]。(8.3/10)
      • 片头片尾都是她美丽面庞的特写,从希望到绝望,爱的希望,到生的绝望。爱情是他们生活意义的底片,也是谋杀与共谋的证据。
      • 路易马勒的处女作略屌啊。除了最后的照片有点太故意,其他的都很棒,一环套一环,一秒都不多!男主也是够倒霉的,汗。
      • 一步错步步错,看似各种巧合中又蕴含着某种早已写就的笃定;各色人物对话中每每提及阿尔及利亚战争,躁动由个体上升至群体;让娜·莫罗的特写既是开始又是结束。
      • 竟然会想起十二怒汉!除去出品年代相近,同为一鸣惊人处女作之外,更在于唤起了个人对于两部作品的相似疑问:核心元素的重复使用。是,黑人男孩的各项证词被8号陪审员逐一质疑甚至推翻。可罪证这种东西并非真空之中孤立存在,它们同时出现在一件案子却又悉数不成立的概率近乎于0;相似道理,完美谋杀到满盘皆输通常叙事路径只有一招不慎或天有不测,而本片竟然从遗绳到受困从丢车到开枪直至最后的相片一股脑的连搞N个?说句玩笑话,导演马勒对于合谋男女的态度可谓:欲曝之罪,何患无巧!……不过好在两部影片主要看点并非逻辑本身。或戏剧张力与思辨精神,或蓝调忧郁与爱情坚贞,方才造就经典。
      • 人与人之间的关系在《通往绞刑架的电梯》里是一种共命运的状态。尽管谁都不认识谁,但谁都能从两性之间的切切私欲里摸索到一点证据上的共通性。不幸的是,亲密而紧张的两性关系在一场不道德的偷情/偷盗行为中突然失去了连接和对话。人都被不受掌控的命运抛进了各自的困境当中:男人被自己疯狂的理性送进了监狱,成为等待审判的罪犯。而女人则被自己情不自禁的想象死死锁在了《夜》里,像个无家可归的游魂。路易马勒这部悬疑作品里充满了阶级性意味,最直观的意象就是电梯。男女主角从始至终不曾碰面,年轻情侣既是他们这个故事里的替身,同时也是那个底层故事里的主角。两个平行的故事最终在一间暗房里汇合,所有偶然都有其必然性,唯独爱是如此积极、明显且又充满神秘感,正如那些从无到有不容置疑的照片。两性之间的爱啊,等啊,吻啊,亦是如此动人。
      • 因果纠缠的两桩谋杀案,爱情升华了所有罪恶。让娜·莫罗如幽灵般游荡在巴黎夜色中,有种莫名凄清的美。为啥大师们的处女作都这么厉害~~~
      • 马勒长片处女作,不知道血迷宫是不是受过它的影响。马勒奇异地在一部犯罪电影中赋予了角色一种情绪,躁动不安的时代背景成了无形的另一主角。让娜·莫罗的角色恐怕是影史中最迷人的跑题角色之一。
      • 黑色电影总是揭示世界的混乱和偶然性,但是最后又把一切都还给秩序。倒是主人公之外的那对男女青年始终是原始无序的,他们杀人或者自杀都毫无理由。
      • 法国新浪潮主义与“后卡里加里主义”的融合。由一个基点滚雪球般的发展成多条线索的叙事。蓝调配乐表达人物内心的迷茫。这种带有黑色幽默的存在主义风格直接影响了日后的科恩兄弟与马丁斯科塞斯等美国导演。虽有仓促的虎头蛇尾之嫌,但鉴于是导演的第一部故事长片同样有情可原。
      • 有点个人风格和一个还算说得过去的开头,后面垮的一塌糊涂,故事完全脱节,靠一个破相机揭露真相,你咋不让他们自首呢。
      • 无巧不成书,无偷不成情。照片不要乱放,尤其是秀恩爱的~
      • 新你妹的浪潮,完全就是那种不管不顾细节的左岸小资调子,不过也许日后路易马勒的叙事手法会日趋成熟,却再难复现此时的创意了;PS,原来电影里的“面瘫”都是辩证的,让娜莫罗在片中的极品面瘫相也能通过蒙太奇手段变得如此鲜活动人
      • 8.5 SIFF重看,赶场奔波的痛苦又被恋人的话语消除,只有这么一次喜欢过让娜莫罗。这一首一尾实在是迷人,突然间那些消失的绳索与生命、汹涌的暴雨与黑夜、狭小的电梯与暗室、命运的所有脉络与交错,哪怕是栏杆上路过的一只黑猫,都只是“永远”的背景与附庸。
      • 如此优雅的处女作长片!梦呓般的画外音有点像泰伦斯·马力克。开头从私密的大特写到半身的电话亭,表现为爱密谋绝了!两对痴情男女对照下来,其实只是幼稚和老练的区别,他们都杀了人,都进了监狱,都有海枯石烂的情感。照片和暗室显影(魔幻!)有点放大的意思,但少了那一层关于真实和媒介的自指。
      • http://www.tudou.com/programs/view/1Cuqp6Fpd8A/

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