观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    幸福的黄手帕 幸福の黄色いハンカチ (1977)

    最近更新: 2024-06-18 HD
    • 主演:高仓健 / 倍赏千惠子 / 桃井薰 / 武田铁矢
    • 导演:山田洋次 (Yôji Yamada)
    • 编剧:山田洋次,朝间义隆
    • 分类:剧情片
    • 地区:日本
    • 年份:1977
    • 更新:06.18
    • TAG:日本,高仓健,山田洋次,日本电影,爱情,经典,倍赏千惠子,幸福的黄手帕,文艺,1977
    • 别名:幸福黄手绢,The Yellow Handkerchief of Happiness
    • 片长/单集:109分钟
    • 豆瓣评分 8.2 (6681票)
    • IMDB评分 7.3 (1,334票)
    • TMDB评分 6.50 (热度:3.72)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上日本电影《幸福的黄手帕》的免费在线观看,《幸福的黄手帕》是对白语言为日语,属于喜剧,剧情类型,目前在豆瓣的评分为8.2分,有6681名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:煤矿工人勇作(高仓健)失手将一名寻衅滋事的流氓打死后,被判刑入狱,在监狱里,他非常想念自己的妻子光枝(倍赏千惠子),却因害怕耽误她的生活和前途,主动提出离婚,并真心实意地劝她改嫁。
      刑满释放前,勇作给光枝写了一封信,说如果她还没有与他人结婚,仍在等待着他的归去,就在家门前的旗杆上挂上一块黄手帕,假如他看不到黄手帕,会就此远走他乡。归家途中,患得患失的勇作碰到一对驾车出行的年轻情侣(武田铁矢、桃井薰),搭乘他们的车游转了一些地方,之后,他才鼓足勇气回到家乡。©豆瓣

    扫描二维码手机看大片

    当前网页二维码

    煤矿工人勇作(高仓健)失手将一名寻衅滋事的流氓打死后,被判刑入狱,在监狱里,他非常想念自己的妻子光枝(倍赏千惠子),却因害怕耽误她的生活和前途,主动提出离婚,并真心实意地劝她改嫁刑满释放前,勇作给光枝写了一封信,说如果她还没有与他人结婚,仍在等待着他的归去,就在家门前的旗杆上挂上一块黄手帕,假如他看不到黄手帕,会就此远走他乡。归家途中,患得患失的勇作碰到一对驾车出行的年轻情侣(武田铁矢、桃井薰),搭乘他们的车游转了一些地方,之后,他才鼓足勇气回到家乡。

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 9.1 IMDB 7.5 正片
      牧马人
      1982
      爱情片
      中国大陆

      牧马人

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 《牧马人》看完了,不得不感慨,那时人们的三观真的好正。特别是女主的几段话。教育孩子花自己挣的钱才有意思,妈妈告诉她要勤快,放一辈子马也不嫌弃,中国那么大为什么要去外国。这些朴实的观念,真的令人肃然起敬!
      • 许灵均用现代话来讲算是典型的佛系青年,对自己的遭遇和婚姻都是安于现状,用孔子的话来说算是中庸处世。之所以他能如此佛系还是归结于遇到的基本都是好人。。
      • 看完这个电影我有几个反思:80年代,关于文革关于右派的电影并没有少拍,虽然也有禁止,但是还是很多为人所知,例如孩子王,例如 芙蓉镇等等。到了90年代,好像被封禁的主要是敏感话题同性恋等等。到了21世纪了,却倒退了,什么都不敢拍了,什么都不敢写了。。。#如果不去回顾历史你怎么能吸取教训呢# 另外就是:例如这个从小处出发,讲述淳朴的爱国感情的电影,现在几乎已经绝迹了。动不动就是 什么大业,什么大典,好像国家就是人山人海堆起来的,--国家是无数默默奉献的人建设起来的。 越是在艰苦的地方,越是困难的地方,中国的农民表现出两面性:一方面的天然的淳朴,一方面是天然的狡猾。。但是这些农民本质还是纯良的,简单的动机带来简单的行为。。。
      • 2019年快结束的时候,这部电影火了,引起了年轻人广泛的共鸣。影片质量优秀,虽然老派,从镜头语言来看,还是一级大师水准。 而在今年火了也确实有当下时代背景,人们羡慕那时的爱情的纯真不掺杂物质,与当下年轻人压力过大有关系,人们羡慕朋友邻居间的热心真诚,与现在人情冷淡有关系,有人感动与家国情怀,与今日祖国强大有关系。社会变了,80年代末期到2000年代,甚至到2010年代的前几年,年轻人,知识分子都还是认为外国的月亮圆,挤破脑袋往美国跑,到今天一切都变了,虽然还是向钱看,但是不一定要去美国。电影被大家诟病的爱国主义,其实我们都是这样,只是我们自己意识不到,遇到钓鱼岛,中美贸易战时,大家却是齐刷刷的对外,我们嘴上不说,但是我们骨髓里都有家国情怀。我最感动的导演对待2种主义的态度,没有否定任何一个。
      • 找这么个媳妇我也不去国外
      • 49年,许景由去美国,许灵均11岁。30年后,再见面是79年,许灵均41岁。这是一部反映当时政治路线转变的影片,一方面物质生活在提升(面包会有的,牛奶也会有的),另一方面不做金钱的奴隶,独立自主。知识更加收到尊重,人尽其能,以经济建设为中心。灵均的信仰不是浪漫的理想主意,国家当时处在黎明的前夕。相比个人的物质享受,建设10亿人口的国家更有意义。讲得非常明白了。 男主女主的价值观跟我爷爷奶奶一模一样,想起童年了。
      • 他没有跑到外国去拿欧洲三大的奖,他的电影没有某些文革片至今还广为人称道,但某些导演永远也学不来的各种特写和蒙太奇手法他却能信手拈来。他拍文革片不是为了借机大肆批判攻击,讨好西方赚得满身荣誉,而是真的为了反思,为了更好的明天,因为他是这片土地的守望者,是祖国和人民的牧马人。谢晋是一个有气节的导演!
      • 对爱国派知识分子的家国情怀表现得还是比较好的。不过嘛,虽然文人士大夫始终不愿意承认,但古往今来的历史,包括他们自己记下的故事都一次次显示出这样一个事实:泥腿子、手茧子确实就是比大多数他们所谓的“知识阶级”更加诚实可靠。
      • 20岁的丛珊就是另一个版本的乡村全智贤,水灵灵的。
      • 时隔37年突然爆火了!哈哈哈哈,看来现在很多人通过这部老片发现了现在许多无比稀缺的东西,哈哈哈哈哈 我缺老婆吗?!我缺的是牛犇这样的好兄弟啊!!
      • 那个年代的影片 当然是充满正能量的歌颂社会主义好 讲述敕勒川的小学教师前往北京与失散多年的美国富翁老爸相见 通过两人相处七天穿插回忆 重现了男主角朱时茂从被赶出地主家庭到被打成右派到前往敕勒川牧马到与妻子结婚到平反做教师的坎坷一生 最后与男主角拒绝前往美国继承父业来展现伟大的爱国情操
      • 谢晋反思三部曲之二,父子俩再见面更像是两种文明、两种意识形态的冲突,一个在现代文明中适者生存,一个在阶级斗争中苦苦挣扎。虽然改编自伤感文学,但并没有营造凄凉的氛围,很克制地反思过去,寻根、信仰这样影片探讨的主题在现在显得更合时宜,三十年前找到的根现在被抛却之后的根在那里?
      • “反思三部曲”中相对最弱的一部,但谢晋再次扭转了我的第一印象。在老套的剧作结构下,人物本身的生命力在突破时代和模式的局限。削弱了对苦难的描绘,转向一种“田园牧歌”的日常。突出的是村民的淳朴和善良,美好的人性让我们重燃对生活的希望。同时把一定篇幅用于铺陈城市的浮华,点明“亿万富翁在情感上一贫如洗”。 这三部曲里的爱情都太美好了,是我终生向往的那种情感关系。相比之下,同期《庐山恋》所描绘的爱情,却让我感到那么做作和不适。尽管在那个年代,大家都是那样单纯,单纯到在特写下眼神里不掺一丝杂质。 没有必要怀念那个时代,我们应该把电影里人们那些优良的品质继承下来。如果说历史给我们留下了什么教训,我想佛教的“诸恶莫作,众善奉行”就是很好的总结。
      • 30年后再来看这部感情饱满的电影,俨然成了现实的互文。
      • 这两天算是在补谢晋的反思三部曲吧,这部弱了点。布满全片的朱时茂旁白,话剧腔太做作了,老让人出戏。另外,看片的时候还是老想吐槽这种令人憋闷拧巴的“受害者向前看”特色悖论:我整了你二十年,差点整死你,白瞎了你的青春与人生,我认个错(现在似乎又不认了,你就说政客的话能不能信吧),给你平反,别抱怨了,别算后账,大家从此向前看,齐步走,健忘加弱智才能充满正能量。擦,如果按照这个匪夷所思的特色逻辑,结合人性之恶根深蒂固的暗流涌动,那么明摆着,下次运动还远吗?时间问题而已,换个口号换种方式而已。
      • 感情营造很成功,故事采用倒叙手法,形象的刻画了徐林均在选择是否和父亲去美国的矛盾心理,“儿不嫌母丑狗不嫌家贫”,对祖国的爱是每一个炎黄子孙共有的内心情感。
      • 这算是一个西方社会个人欲望与享受与东方社会集体荣誉的两种文化冲突,许灵均代表了那个年代大多中国人民,感受到了民族发展的希望:在那个年代,或许人民会物质匮乏,但心灵却是十分的美丽。
      • 1、剧情真的忘光了,只记得小时候看的是露天电影,还有一位剧中人叫郭piǎ子;2、我怀疑后来小沈阳的piapia创意抄袭自此处;3、问度娘才知道剧本改编自张贤亮《灵与肉》,而那部小说我居然也看过,也忘光了;4、为了此评,将重看,也向谢晋致敬。
      • 已经是最大限度的倾吐胸中的狼奶,给人一种带着恶心和痛苦的感动。敕勒川,笼罩着你的是不是苍天,而是浓重的悲怆。
      • 丛珊演得相当到位,朱时茂的哭戏则相当幼稚。谢晋的这部片对于当时刚刚走出苦难的民众应该是种抚慰和激励,可惜他对于国家未来的走向还是过于乐观了。我喜欢丛珊演的秀芝的勤劳、善良、坚强与自信,将人性以外的东西都看得很淡,可惜我做不到她这样优秀。
    • 豆瓣 8.0 IMDB 6.7 正片
      夜叉
      1985
      爱情片
      日本

      夜叉

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 意境与人物大赞,昭和男儿风的袅袅遗音,像是按一首演歌的腔调拍出的电影,比如《津轻海峡冬景》《穿越天城山》……冬天的大海喧腾如马,雪中渔村静谧山水画,雪里一点红翩翩来,妖媚似狐仙,多情风尘女,无情负心汉;一夜情珠胎暗结,各自飘零;斩断情根,退隐渔舟帆影;我不做大哥很多年!
      • 结尾真好 反类型片....如果不是休息了一会估计感觉更好~~~无奈最后一次放了...半边脸还未瘫的阿武也还是那小样~幸亏除了讲相声之外没专职做演员 幸亏会拍电影
      • 很小的时候看的,那时候就觉得这个女人好勾人啊,特别是那双眼睛。
      • 这个电影记得太清晰了,很小很小的时候看的
    • 豆瓣 7.9 IMDB 6.7
      海峡
      1982
      剧情片
      日本

      海峡

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 最后高仓健和吉永小百合默默地并排坐在一起喝酒的那个长镜头太美了,对于二十五年感情的完美诠释----大爱无言。
      • 还是茫茫雪原和大海,还是高仓健,来时韶华正当年,去时鬓角已有银霜现,人生最好的时光都留在了青函隧道,外加自古忠孝难两全。建设时代和享乐时代的价值观是截然不同的,今天也许我们会批判阿久津,而批判的基础是站在他们的付出之上,既让人尊敬又让人伤感。吉永小百合美得像首诗。
      • 很不错的片,老上译厂的配音就是棒,木村大作的摄影一流,演员阵容强,水平高
      • 82年的日本电影,所看的是六频道播放的译制版(果然是深夜总有佳片看嘛) 难得看到高仓健,吉永小百合和三浦友和同演,高仓健还是一如既往的硬汉,他一戴上墨镜我就想起《追捕》的音乐:“啦啦啦啦啦啦啦啦啦……”小百合还是那么美,只是三浦友和不跟山口百惠演情侣总觉得哪里不对(๑•́ωก̀๑)都怪他跟山口百惠太般配了 影片讲述的是挖建日本海底隧道的故事,从科长到局长,男主角总是冲在最前面,十九年来,父亲有病不能回,父亲去世还不能回,妻子默默地在东京坚守。男主角身处三角恋之中,但是彼此都克制谨慎,这样的感情线避免了狗血。我想这也是一些职业剧作品应当学习的,认真工作,主要讲述工作内容,感情线只是调剂,避免喧宾夺主。
      • #佳片有约#CCTV6有时给人意外惊喜,比如今晚这部老片,毕克尚华等一众上译“声优”倾情献声,让人仿佛重回那个敢想敢干意气风发的80年代。“来吧,让我们沿着长毛象走过的足迹,从本州到北海道,横跨津轻海峡……”这段号称日本最长隧道(也是最难挖掘的)的青函隧道夺去了无数工人的生命,耗费了阿久津(高仓健饰演)一生最好的25年,也让多惠姑娘(吉永小百合饰)等了他25年,简直可说是一段传奇往事了。而最让人动容的却是,隧道铺就铁路修完之后,明知彼此的心意,可是高仓健和吉永小百合还是无法公开的倾诉衷肠,只是在风雪夜的饭桌前一遍遍来回小斟小酌,从此各自安好……淡淡的离愁,不禁让人感慨大和民族的隐忍克制,更让人佩服的是,他们在做事上百折不挠的奋进精神。虽然这些如今看来都老套了,可是的确是值得我们学习的地方。
      • cctv-6第一次看的,当时那个配音很让人无语,都疯了……电影频道现在都干这种事,把原来有的经典配音去掉,自己台里找人再配,神经病一样,还是喜欢毕克老师的配音,习惯了吧,有时候看《阿凡提》的时候,听着毕克老师的配音,闭上眼睛,眼前竟会浮现高仓健的形象……
      • http://www.tudou.com/playlist/playindex.do?lid=3230893&mode=0#18790166
      • 简单明确的剧情,更加考验演员的水准。今天在央视佳片有约又看了一遍这部老片子,除了感动于剧情和表演外,老上译配音大师们的演绎更让人欣喜若狂。如果原片能打90分,那从优秀走向经典的最后10分应该属于上海译制片厂那些熟悉的声音。
      • 1964年,也就是东京第一次举办夏季奥运会的那一年,日本铁道建设公团正式成立。当时隧道建设工人中挖掘者,被称为“Tunnelman(隧道人)”。日薪700日元。 1983年1月27日,在全体隧道人的辛苦努力之下,青函隧道终于得以贯通。 在贯通仪式上,刚刚就任日本首相的中曾根康弘亲自担任“爆破员”。北海道一侧的隧道和青森一侧的隧道之间“最后1米”岩土,轰然击破。
      • 【补標】再看 2020-8-29购得《声魂》一书,描述该片译制工作细节,决定再看一遍,之前蓝光影碟看过,只是忘了標注而已,这次重新再看补標。上譯經典:旁白(解说):施融、刘广宁,毕克、丁建华、童自荣、尚华、程晓桦、乔榛、赵慎之、于鼎等。(根据影碟字幕)
      • 好看,正能量,美女也多。 结局悲惨,都是孤独一生。
      • 完全写实的记录真实事件的电影 除非事件本身具有强烈的戏剧冲突 否则很难勾住人 像挖隧道这种事 显然就很难有什么戏剧冲突 要在加入一些电影元素的同时又不喧宾夺主 非常困难 这片子做的一般 剪辑极差 节奏也有问题 幸好高仓酷 吉咏美
      • cctv6,邻国的“主旋律”,取材于青函海底隧道建设。日本经济发展黄金时期,普通民众血与汗的牺牲,无法倒回的破碎姻缘;男人的家国情怀燃烧了二十五年,终究还是在酒馆中饮下最后一杯诀别。
      • 有感于英模主旋律题材创作的模式化,这部日本80年代的作品在处理“人性”和责任之间的关系时,不乏温暖但又不滥情。在处理为了工作牺牲家庭的桥段时,分寸拿捏也颇为得当。这部电影中对自然景观的“书写”也极为精彩,澎湃的海浪代表着残酷与困难,也代表着某种理想主义者的激情。
      • 分了两天看完,有些重点部分刻意用上译和原声两个音轨听了一下。类比于国内的天路等纪录片,都是人类战胜自我的宏大主题,人性的细腻刻画与蕴藏的深厚情感永远令人感动,最可惜仍是戏剧冲突较弱,抢镜的仍是吉永小百合的美貌与高吉二人相对的无言
      • 8/10. 日本主旋律电影,工作狂男主从1955年到1980年,花费25年时间投入到津轻海峡的青函隧道的建设中,抛妻弃子,连父亲病故都没有回老家,最后还辜负了陪伴他25年的女人。 重温这部电影一是为了看高仓健,二是为了再听听上译厂配音大师们的声音,毕克,尚华,于鼎,乔榛,童自荣等等,我小时候就是全靠他们才迷上电影的啊。
      • 高仓健演的阿久津刚太有魅力了,隐忍坚定,不辱使命,可惜注定只能是孤独的。那个年代的日本人是那么充满干劲啊,与天斗与地斗其乐无穷,长毛象能走过去,我们人类也可以走过去!可惜了,俱往矣。
      • 这个片子简直就是为改开中的中国量身打造的。其一是民营企业与政府合作搞基础设施建设,其二是摆脱“政治挂帅、外行领导内行”,学科知识分子与工人联合,科学建设现代化。而老施工队长在满洲的创伤经验直接对照经历了50s历次事件的复出一代;而三浦友和的海难记忆则与知青一代的历史牺牲遥相呼应。而对于本是明确代表产业知识分子的高仓健,似乎与《车站》里沉默人一般,可以有更多历史解释。废寝忘食达旦工作,连父亲病重都未能回乡尽孝,实是在搞笑呼唤一种革命主义精神,头顶光环随之浮现,则可大张旗鼓地表明中心主旨——四项基本原则。结尾更有一种与官方期待不谋而合的落点——完成国内任务之后,调任直布罗陀项目。高仓健代表本土技术冲出亚洲、走向世界,向更远更广阔的西方新天地发起冲击。引进来、走出去,广阔天地、大有作为。
      • 没有人能比高仓健更好的展现日本男人的坚韧与执着。
      • 日本式的主旋律电影,其实主旋律大家的套路都差不多啦,高仓健一个人的独角戏,笠智众,三浦友和,小百合都是酱油,青函隧道难度称得上世界第一尤在英吉利海峡隧道之上。
    • 豆瓣 8.6 IMDB 7.6 HD中字
      浮雲
      1955
      爱情片
      日本

      浮云

      浮雲
    • 豆瓣网友的评价
      • 人生是无奈的,这句话要讲的温柔,但态度要非常坚定。想看人生无奈的真实处境及如何勇敢的活下去,就看成瀨已喜男的电影。————陈国富
      • 杰作。只要看看这部电影,就可以知道男人是什么样的,女人是什么样的,以及两者之间的差别在哪里。这一点超越于语言之上,语言做不到,电影做到了。还有高峰秀子真是美极了,至少在电影里完美地展示了三个层次的女性美。
      • 造孽啊!男主渣男本渣,但就是四五个女人围着他转。其实看到一多半都不懂,高峰秀子这样漂亮有本事的女性,怎么就跟着这样一个没担当的人死缠烂打。看到最后狂风暴雨的荒野终于明白了:他俩都是对生活消极抵抗的人,没有一点目标,飘到哪是哪(浮云)。结果男的找到目标了,女的确实就绝望崩溃了
      • 成濑这一部的“气”真是惊人 一部非常纯粹的悲剧 意乱情迷和女人步上楼梯更为refined和节制 而这一部更抒情化和catharsis 并且更有成濑作者风格的原始爆发在 高峰秀子是真正懂表演艺术的人 演技高超 把控力极强 所谓痴爱就是比任何人都更清楚此路不通 行为却背离理智 一次次从死木上生出希望之芽
      • 战争的绝望阴影像无处不在的霉菌,深深潜伏根植在肌体内,磨损了人生腐蚀了爱情;现实击败回忆,南洋倾城之恋如梦一场。战后的丧败颓悔,一如他们在暮色四合中来回走过的废墟,他们的感情心灵均已死去; 他并非不怜惜她,只是他连自己都不爱,战争损耗了他的性灵,他为她抹上口红送行,也算相识一场。
      • 女人惯常于在过往的甜美上构建梦想,男人倾向于在未知的探寻中自我实现。不过美中不足的是,男女主人公的性格、能力及其外在环境是作了导向性设置的。【9↑】
      • 仍静候着你说我别错用神。
      • 场繁且碎,未完成对话,情节能省则一省到底,时有插叙与闪回。内景斑驳层叠,外景并行而谈,细节画面切表情特写,多点拍摄灵活机位。依旧是关于情欲与伦理间的挣扎,依旧是达观却隐忍的女性,依旧是沉痛又悲观的成濑巳喜男。
      • 富冈最后一哭,让我对这部虐心电影的恨意终于释放了。。。否则我永远也不原谅导演——他对男性冷酷的描述真实得令人发抖
      • 影片在现今与回忆中来回切换,像一场场青春的注目礼。总有一些爱情像浮云般隐隐绰绰,徜徉在光与影的缝隙中。年轻时的爱与恨在若干年后回忆起来,究竟是怎样一番难言之隐呢?两个人及静静对坐,彼此说着那时候的梦话,却至终彼此殊途。她曾经那么地深爱过他,却一如“花的生命短暂而痛苦”。
      • 花的生命短暂而痛苦。永远隐忍的女性和永远悲观的成濑已喜男。
      • A/ 成濑的剧作有四两拨千斤的效果。印支的偷欢只不过开头寥寥几笔与结尾惊鸿一瞥,就已经模糊了整部影片的时间向度。因而主线始终是“之后”与“故乡”中的溯洄。而爱情则被定格在过往的“异国”之中,这也是最后那一路漂泊的缘由。花朵欲与尸体相拥,最后也成为尸体。
      • 看时有一种错觉:黑白电影能达到的视觉极致就是这部电影。只要讲“时过境迁”,就注定是诗化的产物,但成濑巳喜男却使用了坚定的写实主义,片中一切房屋,用具,桌椅酒杯,全都是无可撼动、无可置辩的现实存在物,主角活在这个不给人幻想的“铁屋”中受尽无权做梦的折磨,每个扑面而来的现实一点点拆分自己,直至生命化为一团白云。结尾女主角跋山涉水去到那个终于能和爱人永不分离的小岛,镜头从她生病惨白的脸叠化到岛上的浮云,这样点题,是能影响到我看世界的方式的啊。伤对方心的永远不是一句话而是一件事,爱情电影中的冲突、离别、和解,要靠情节而不是对白来推动,这部应是最典范的。高峰秀子的美貌已经不是“美貌”能形容的了,演技已经不是“演技”能形容的了,世纪巨星。成濑巳喜男肯定不是最深刻的,但这种沉稳、专注,凝结出了永恒魅力。
      • 将一个悲剧像折纸一样摊开来,细细摩挲上面时代与人生的褶皱,这种讲述方式,不比任何史诗缺少惊心动魄的力量。电影有一些非叙事的镜头,比如舞狮、街景与孩童嬉戏,时代风貌扑面而来,让故事的核心显得更密实。他们喝酒,洗浴,离死亡如此邻近。而女性的悲哀是整个人类的悲哀,就像她们的美丽。
      • 不知道高峰秀子这么出名 这么美丽 看来真要补下日本电影了 原来黑泽明也想追她啊
      • 这电影不是一般地虐心。但是,我必须承认,非常之过瘾。你甚至不必去责怪这个男人怎么怎么无耻负心,也不必提这个女人愤恨什么。它就是这样一种神奇的存在,呈现这种存在非常过瘾。这就够了。花的生命短暂而痛苦。而你却问为什么有花?你看,花多么美丽而动人!
      • 小津曾说,我拍不出来的电影只有两部,那是沟口的只园姐妹,跟成濑的浮云。
      • 浮云蔽白日,明月照沟渠
      • 用一段无望而又残酷的感情把日本人战败后如同废墟一般空虚脆弱的内心刻画的入木三分,且处处渗透着原著作者林芙美子自身对于贫穷的强烈恐惧。渣男怨女,历史总是惊人的相似,然世事无休。花的生命短暂而痛苦,天地一浮云,此身乃未毫。
      • 1.令人唏嘘心碎的电影,主要的男性角色自私、懦弱、花心、虚伪,而女主则坚韧、顽强,为了爱情而主动选择了漂泊游浪,无论是越南还是海岛,度过无根、飘忽而短暂的一生,契如浮云。2.不断复现的、两人在街头相伴而行的镜头(夜晚飞驰过的火车,恍若暗喻着聚少离多的人生;身后的废乱房屋),恰似影片的节拍器,又隐隐勾勒出二人逃不脱的羁绊。3.片头与片尾交叉剪入往昔越南时空的处理高妙而动人,过往回忆只需寥寥几笔点在关节处。4.室内对话戏构图似沟口般偏爱斜角。5.越南,话语隔阂后,百叶窗格绵密的刺影投在孤身的雪子身上,恍若映出了暗淡坎坷的宿命。6.打掉孩子的雪子vs.走廊上过家家的儿童。7.暗表战后颓败现实:物资匮乏,招募女工,寻爱的美国大兵,大日向教。8.上船时的[友谊地久天长],使人泪下。9.本片中的高峰秀子实在美极。(9.5/10)
    • 豆瓣 7.7 IMDB 6.5 HD中字
      居酒屋兆治
      1983
      剧情片
      日本

      兆治酒馆

      居酒屋兆治
    • 豆瓣网友的评价
      • 纱黛好可怜,最后死在兆治怀里竟然也不能知道,孤独而去。面对这个想爱不能爱想解脱不能解脱的可怜女人,三个男人的反应是让人错愕的:丈夫神谷一点也不伤心,倒是有一点点解脱的轻松,虽然也说了些感谢她的话,但总是感到客气如路人;她的最爱兆治感觉想把自己闷死,假如他勇敢一点,她不至于一死;最深情的竟然是向她求过婚的寻欢客,哭得一塌糊涂,并且可以为维护她的尊严而驳斥神谷:“她不是个奇怪的女人!”是啊,到底谁奇怪呢?难道是时代吗?
      • 高仓健塑造了不少这样的角色:一个有着太多过去的人,韶华已过,试着安详地放下一切,解甲归田,却总被过去的人和事回来打扰,总有女人对过去的他念念不忘。——“您不正是我们青春的象征嘛。” 不过高仓健还是完美得有点不真实了,类似的电影,最好的一部还是瓦伊达的《威克的女孩》,讲一个成年后生活愈发乏味的人,回到威克,却发现威克的女孩们都记得自己年轻时的事情,年复一年,那些事情被淘洗得只剩下光辉而潇洒的那部分。大约每个人都有自己的威克的女孩,她们记得你最好的样子,于是你舍不得继续沉沦下去。 他们不想看到兆治开居酒屋,可是开好居酒屋已经不容易了啊。
      • 饥饿海峡>幸福的黄手帕>夜叉>车站>远山的呼唤>兆治酒馆
      • 【DVD观看】应该是没有想当然的上译毕克的译制经典,所以自己迟迟没有打开DVD而这一耽搁就是好几年过去了,也是手里唯一一张没有破处的高仓健电影。兆治(英志)与年轻的恋人沙黛青梅竹马,生活的贫困让他们不得不选择一个人先嫁给富有(至于是不是有警方猜测的阴谋电影没有挑明)而沙黛一直对英志念念不忘,她也因为现在的丈夫身体健康而选择离家出走;当夜深人静,兆治酒馆总会响起没有人开口的电话铃声。而远在他乡的沙黛也是百无聊赖靠没有愛的情欲也不能释怀她对恋人的思念和苦闷,只能借酒浇愁。而兆治无可奈何的说有了这家店,有来光顾的客人,还有一双可爱的女儿,而他不好意思说是还有做好夜宵在家等你的老婆(一旁看着隐忍的他大度的妻子忍不住插嘴道)。电影继续描写高仓健式的那种迷恋各种年龄段女生的那种对愛的隐忍和压抑,不纵欲
      • 当年根本没有看懂啊,而且还是删节版。现在才看明白。应该给七星的。这不是兆治一个人的故事,是兆治那代人的故事,每个人都那么真实可信。日本人能够如此细腻,淡淡的衔接起每个故事,娓娓道来,令人心碎。
      • 为什么明明这样狗血,却很感人?可能因为他们话都不多吧
      • #佳片有约#CCTV6上译配音,80s日本小城悲喜交加的人生片段。“在一条不合时宜的街上,坐落着一个落后于时代的酒馆,即将来临的深夜里,疲惫的男人从风中而来……”这或许可看作《深夜食堂》的前传,关于高仓健演的酒馆老板兆治的风尘往事,从他离开安稳的体制又失去挚爱追求想要的生活说起,而不是《深夜食堂》里那个沉默寡言冷眼看人间的神秘老板。所以这是一个富有人情味甚至有点窝囊的高仓健(其实个人觉得高仓健最适合《深夜食堂》里的老板了)。不足在于故事架构松散,对女主小夜及她与兆治之间的爱情交代不多,让人难以共情共鸣。幸而结局在绝望中透着希望和力量,高仓健烧掉曾经的照片对镜自饮大喊一句,“好好活下去!”是的,活下去就有希望。ps,伊丹十三还客串了一位老和高仓健过不去的顾客,千秋直美好可爱啊,几首插曲很怀旧。
      • 80年代的日本版《致青春》,远远把国产《致青春》甩在后面了!虽然节奏有点慢,但是人物的性格刻画非常细腻。把主人公矛盾的心理强加给了观众,一次郁闷揪心的体验。人生的选择,不是那么容易改变的,擦干泪水,坚强地活下去。
      • 所谓现实主义者与理想主义者最大的区别就是前者会随着时间的流变搬家到《兆治酒馆》里,而后者却宁愿永远泡在当爱已成往事的“清水池”中。降旗康男在这个“曾经沧海难为水”的初恋故事当中看到了人的变化和成长,然而他将理想主义者之死以及那种沉湎过去的状态归咎于政治上的迫害未免有些认不清现实的一厢情愿。
      • 演高仓健老婆的是给「红猪」唱主题歌的加藤登纪子。
      • 穿着“市役所”背心、唯恐天下不乱的市政府小职员绝对值得一颗星。。。和好基友岩下的互动显得兆治很有人情味啊~
      • 酒馆虽小,人生百态,社会缩影,时代变迁
      • 努力活下去不放弃的人其实才是最可怜的,最后的一段话虽然有点画蛇添足但是也足够煽情了。。。通过这个小酒馆以及高仓健这条主线,引申出了整个八十年代日本寻常百姓的生活,喜怒哀乐皆成戏。。。ps伊丹十三演技还挺不错,尤其和高仓健的几段单挑戏很像那么回事。。。
      • 触及人心的温情之作。降旗康男总是以他独有的镜语,阐释人性中复合的因子,以及那留存人间尚可期许的一份爱和真挚。它会让我们想到“正直、冷峻、隐忍、屈辱、坚韧和深沉”这样的关键词,但这几乎是高仓健饰演角色的代名词。只是说在《兆治的小酒馆》中,表现的格外明显。
      • 就欣赏不了这种伟光大男性形象……反而为情所困为爱而死的沙耶令人怜惜。妹子还是应该看开点,这人哪点好………我们細野又来客串搞笑了……
      • 不明白这片子想表达什么,一个长年封闭的小社会里抬头不见低头见的每个人怎么维持表面的混日子?大原丽子出场并不多,但是我眼里只有她的每一个身影,纤弱,哀愁,孤清,美得让人心颤(saya吐血死时背景里隐约响着猫眼三姐妹的主题歌,83年的电影紧跟潮流纪实风啊)
      • 又看一遍《兆治的酒馆》,叹服高仓健。对于高仓健的演技以及为人,张艺谋评价他可以称为中国的“士”,不是士兵的“士”,而是中国士大夫的“士”,这个评价是相当高的。放眼世界无人能出其右
      • 隐忍的高仓健,苦情的大原丽子
      • 6.0 北海道造船社区青春记忆剧情,点到为止的现实主义及酝酿中变化的气氛中化为杯中酒的微醺
      • 三星半吧,又怎么能喜欢上兆治这样的人呢?开头莫名的忍让,打河源的一拳非常的突然却又感觉准备了很久,拘留了六天该说的也不说,很难相信他是坦荡荡的,那么错又在谁呢?不能推给时代吧。总的来说还是挺喜欢这种日本式的电影,不是好莱坞那样的目明确,需要品。才发现河源是伊丹十三先生扮演的。
    • 豆瓣 7.9 IMDB 7.0 HD
      1981
      剧情片
      日本

      车站

    • 豆瓣网友的评价
      • 一部独属高仓健的电影,他演绎的那个北海道的孤独木讷苦闷的警察形象也成为他银幕最具代表性的化身。那清冽感伤的意味好是令人惆怅
      • 神枪手这工作,不能太久,会影响到人,会怀疑人生,个人生活不太容易幸福。
      • 比北海道还冷峻的高仓健,直到倍赏千惠子出现,才逐渐感受到这个男人情感里的“暖”。然而背负半生的罪恶感终究无法摆脱,如同《2046》中带着沉重记忆行李穿梭旅行的梁朝伟,望向石田良子的复杂眼神、绑架事件中犯人的年迈母亲由谈判劝降的哀求到“警察杀人”的嚎叫、还有倍赏千惠子沾满血迹眼神中没讲出口的“杀人凶手”,比窗外的寒风更加彻骨。男人的痛归于男人的沉默,白茫茫大地中的孤身远行,寂寥又无奈。
      • 傻女那段太出彩,导致后来怎么看都没法入戏。倍尝桑也是个倒贴户,也真没看出高老头喜欢她到什么地步,也就是寂寞的一群人吧!老电影,花2个小时很值得回味一次。

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.43