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开场的银行劫案拍的很好，很典型的梅尔维尔式冷硬、极简，青色调的画面，雾气蒙蒙并空旷的横扁建筑，在纵深镜头里有几分超现实主义味道，和落寞的诗情。梅尔维尔在这里用了很多次快速来回切换的内反打，看上去非常神经质，不知所谓。银行劫匪和警察德龙因爱上同一个女人德纳芙产生关联，又因火车上的走私案算是结了梁子，剧本设计的这份双重关联并未提供什么剧情张力，这片子剧情很弱，不少地方还拍的极其拖沓，比如劫匪从直升机空降抢毒品那段，连劫匪上火车后梳头、换装的全过程都拍出来，我差点看睡着了。德龙演了个有暴力倾向的面瘫警察，走私案没破获，也不搞清状况就殴打女线人，毫不讨喜，他跟德纳芙的关系也交代的不清不楚，他放过德纳芙的最后一镜也就没了情绪上的支撑。那个瞒着老婆的60岁老劫匪，是维尔维尔惯性的对罪犯倾注同情的刻画 |
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AD在法国电影里演坏人警察就都成了窝囊废，等他变身警察又突然神勇无比了……太神奇了 |
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对犯罪过程的展示有些过于沉迷，导致人物关系和性格笔墨不够，直到最后，我们往常期待的那种挣扎、矛盾、相惜才隐隐约约犹抱琵琶半遮面的到来，对于男女之间的微妙，老梅似乎有点束手无策，Catherine那么大的腕不知道该怎么用。一贯冷峻的影调加了点花花世界，不时让人眼前一亮。 |
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好好笑，人物越紧绷，我越忍俊不禁~这是上天入地有勇有谋有人情味的丈夫成全妻子情夫的故事吗~两icon太美太有型，根本无法入戏~法国人啊，罪案成时装秀，严肃编排成儿戏，风格极致惹笑意，抢劫一分钟梳妆打扮二十分钟！玩具火车直升机，破案根本不提。两场风雨戏好。今日大片来日也能被当经典吗 |
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怎么理解本片题记尤根维多克的那段话？剧中德龙的男主自我剖析时曾复述此句，“警察工作使我们多疑。人类赋予警察仅有的情感就是冷漠与蔑视。”……配合台词让德龙终镜于逆光全黑的头部轮廓。为什么必须要一改之前梅尔维尔经典的警察选角模式，改由顶偶男神来演并冠以片名？因为只有强调他的帅酷魅力，使女主与双性线人对其倾注了美好人类情感却均遭冷漠无视（注意线人被打受辱后痛苦却仍眷恋的眼神）才能更有力的阐释主题。当然有时过分专注于强调某种思想或情绪，导演习惯性放弃某些关键场景中的叙事逻辑。比如最后一幕面对持枪德龙，夜店老板为毛要伸手往怀里摸？四人中失业银行主管确实从始至终一脸厌世相，摊上那个结局合理。可主谋绝不该啊！再就是沿用独行杀手的青蓝忧郁调性去吐槽警察冷漠？似乎存在风格与主题错位之嫌。三星半。 |
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2006年在江安校区的音像店里随手买来的一张DVD，第一次看梅尔维尔的电影，甚至认不出阿兰·德龙就是小时候看过的佐罗，画面那么蓝那么暗，蓝得让人怀疑笔记本显示器坏了，就像小学的时候看情书一样，那么白那么亮，也像后来看能召回前世的布米叔叔一样，那么绿那么暗，后来再也没看过画质更好的版本，但是阿兰·德龙在几乎最后一场戏中快速离开房间并带上房门的镜头一直都记得 |
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#SIFF#重看；优美的天鹅之歌，灰蓝夜雾下直升机逐火车实在太棒，人声弃绝，铁轨撞击夹杂风声，屏气凝神的气氛与节奏，此乃其高潮段落的经典处理方式；梅尔维尔作为技术大师，对细节也是小心翼翼，看镜头不紧不慢扫过每一个步骤，真是享受；阿兰德龙与芙芙均美颜盛世。 |
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阿兰的眼睛。破案超水。梳头一百遍的叔叔掏出巨型吸铁石的时候我惊呆了！哆啦A梦再世！#SIFF2017# |
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导演最终章，凛冽冷峻的风格依旧未变，只是心态已老，故事情节上不如《红圈》紧凑抓心，最后一幕车厢内的眼神交汇，色调海蓝之谜。配乐实在魔性，一想起就像是抢劫时候即将被发现般的寒冷惊悚。 |
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重看，3.5。作为Melvillle的最后一部作品，《大黎明》成功继承了和《影子部队》以及《红圈》一样冷峻的艺术风格，但其添入的浪漫气氛使得本片又有着独立于写实之外的含情脉脉。Delon、Crenna与Deneuve之间的三角恋透露着痛苦与混乱，当三人的视线交错时，别样的情感在绽放。但这终究不是Melville的长处，他无法做到和Truffaut以及Gordard一样戏谑中携带着严肃地讨论三人行的关系。我们能看到Melville在构建这段三角恋中的真诚，但他却总是想要将这段关系裹上内敛且克制的面纱，可这无论如何也无法带来《独行杀手》里迷人而神秘的浪漫色彩。在Melville的电影中，巴黎就像Delon那宝蓝色的眼眸一样充满着忧郁。 |
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大师导演梅尔维尔的最后一部作品，风格依然，神采依旧，但是本片看后觉得演员有些分不清（或许是我个人问题），剧情的衔接或许就让我感觉不是那么连贯，但是演员表演的克制、冷峻是导演风格的精彩表现形式，算得上是佳片，但认为还是不如独行杀手来的有力度。 |
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如果不是梅尔维尔生前最后一部电影，真的想说不太行。20分钟的火车盗窃戏有种莫名滑稽的质感，阿兰·德龙的角色甚至一度被边缘化了。坏警察大黎明，居然是“纵横四海”的起点... |
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三星半。做事不哔哔，干脆又牛逼。风格凌冽，银行抢劫、火车抢劫部分相当精彩。但是整体略拖沓，细节交代不完整。 |
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任何人都无法模仿，大师这独一无二的风格。 |
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梅尔维尔试图构建的显然不是类型、角色或者任何社会现实意义之类的东西，而是用令人发指般程度的、严谨的形式主义，（可以说他是法国人当中的德国人）从里到外地呈现一整个世界观。在梅尔维尔世界里，少就是多、孤独就是生存、背叛就是爱…观看梅尔维尔电影无法不联想布列松、北野武，很难不退一步去审视现实生活。 |
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冷冽色调，隐晦的叙事，时代感 |
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7.9/10 少了强烈的悲剧宿命论，少了义薄云天的大盗义气，依然是极简主义的模板，这次他用肆虐的蓝色表现了冷酷无情。作为梅尔维尔的遗作，《大黎明》确实并未达到之前几部的精彩，但也可以为他的优雅犯罪之路留下圆满的一笔。“成为不朽，然后死去。”梅尔维尔说。 |
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啊啊太好看了，依旧是一种强烈的宿命感，压抑的情绪在最后释放出来，对犯罪人生活事无巨细的展示，不许对白，只靠影像。唯有爱情这点好像无处发挥，看来导演的心中装的一直都是一个只有男人的世界 |
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这里的阿龙像那种很会bluffing的吉娃娃~ @SIFF |
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冷漠、手段强硬是梅尔维尔对警察的理解，使用直升机作案会否夸张了点？ |
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6/17@影城3厅 开篇犯案冷峻调度流畅，全片亦不多话。Michel Colombier 配乐精到。德龙和德纳芙的精致面容，有一种十来岁少年所特有的冷酷和麻木，又透着无限天真与绝望。天早灰蓝想告别偏未晚，梅尔维尔冰镇尾款。 #SIFF20 |
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5挖地工具扔在原地不对。。应该开一段路再扔。。。导演对这个拍法已经走火入魔了 |
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大銀幕看, 精彩無比, 開場慣例是沒對白犯罪行動已酷得不行.....龍哥一出,誰能比他更酷, 中間加個金髪女神嘉芙蓮小姐, 結局當然是死亡, 死是最酷的, 也是最爽的, 多余鏡頭一個沒有,不會死前晃兩晃, 和美女也不廢話, 只有一個眼神, 電話又來了, 你聽, 知道, 一會到....A COP IS A COP. 英文名才完美 |
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梅尔维尔作品 自然印着属于他都阴冷色调与气息 阿兰德龙挺帅 但演技也挺好 那段用磁铁开门都桥段确实给我留下很深都印象 |
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标准的梅尔维尔，与《红圈》类似，高冷到没朋友的犯罪片。人物关系是混乱的，环境布景是虚假的，但这都是次要的，重要的就是动辄十多分钟几乎毫无对话的犯罪全过程实时播放，以及德龙冰冷俊俏的脸庞一次次占据荧幕…这里面的确有某种激情，但完全不是荷尔蒙更没有什么兄弟或帮派情谊，也没有一点惩恶扬善的抱负。罪犯们花那么大力气冒那么大风险作案，终极目的仿佛只是为了呈现犯罪的技术可以有多高超多精湛；而这个警察夜以继日地在车里在警局里在夜店里查案追凶，似乎也不是在捍卫什么社会秩序：他的每个动作和词语都只是为了展现自己做警察很冷酷很拽…这种激情可以说是技术控的、纯粹美学的激情。罪犯仿佛是在跳水比赛中优雅地完成了一整套难度系数极高的动作，最后没有一点水花地入水。然后警察来给他们打了高分，发了奖牌… |
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十年后重看，仍然有理不清的细节。也许，对于极简、冷峻风格的梅尔维尔，细节间的逻辑并不是最重要的。开篇的抢劫、后半段的火车夺毒，都是影史级的犯罪”华章“，但影片的整体不如梅尔维尔巅峰阶段的作品。 |
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再普通的剧情在梅尔维尔手中也会变成值得玩味的影像，冷静的镜头令人佩服，让人身在电影之中，又剥离银幕之外，从而感受主人公的内心。全片浅蓝色的色调太让人着迷了~ |
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7.0/10。①警察男主、抢劫犯男头领A、A女情人三人间的三角恋故事。②阴郁、冷峻而又优雅的氛围的营造：冷冽干净的高水平摄影美术（其中大量冷蓝色）；从简的对白；有力契合了影调的表演模式；缓慢的叙事节奏。③银行和火车这两段抢劫处理（调度音响剪辑等）地很丝滑很紧张。④作为角色导向的电影本片三主角的互动实在拍的实在粗陋/草率/突兀。 |
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冷峻的风格，不停切换的画面。故事并非讲述爱情或者友情，更多的是宣泄一种情绪，一种对世界的态度 |
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8.0/10 分。46 年前的片子了，第一次看。都快半个世纪了。看人家导演这处理画面，简直甩天朝各种烂片十条街呀。。。凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve，美人呀。。。 |
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有失水准。但开场的银行抢劫完全是五星范儿，梅尔维尔巧妙安排一场无声胜有声的扣人心弦的牛逼教科书般抢劫。哦，原来是大师的最后一部作品。 |
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虽然和他之前的几部不能比,但是仅仅只要看到那些熟悉的画面和人物,就足够感动的了 |
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梅里维尔这次真的失手了，影像和气氛渲染极佳的同时叙事没谱，比《红圈》差太多 |
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看过两遍，影片最开始湿冷彻骨、阴郁的灰蓝色调一下就扣住心弦，梅尔维尔是这种类型电影的大师，世界上只有一个梅尔维尔。 |
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画面很棒，但场面调度是怎么回事...剧情真的是一头雾水莫名其妙...还有我是来看德纳芙和阿兰德龙谈对象的啊，一个接吻镜头就这么敷衍了事吗！ |
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和独行杀手比，它沉长.平缓.单调.无聊。3星半。 |
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很冷。很冷。。看到最后才愈发浓郁醇正。除了法国人，无法确定还有没有这种风格的犯罪片。 |
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3.5星吧。总体感觉有点松散，支线太多，没有足够集拢收紧。
看到现在，个人最喜欢梅尔维尔的是情节和镜头语言都特别干净利落、不拖泥带水，安静中撑出一股张力。
然后发现他的这些惊天罪案fantasy都好像日系本格推理的诡计设定，如钟表机械一般，极致精确、极致技术流，看得我不是紧张、而是累得慌哈哈哈哈~ |
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浸润在一片澄澈冷冽的蓝色之中，枪声火气都黯淡下来。冷飕飕的质感实在不错，细节交代得再清楚一点，收尾再慢些就更好了。 |
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全片看起来就像是服务于展现银行抢劫、直升机悬挂偷火车两次犯罪放大细节，而强行组装，少了些介绍，总之就是想作案两起，他们就做了。而阿兰·德龙饰演的探长，也没说怎么破案的，就这么全灭了。气氛、质感以及美女都到位了，酷狠冷峻都表现到了，唯一欠缺的就是故事脉络趋于过简。 |
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四星，为大师遗作加一星！诚然这是梅神最后一部作品了，看得出他的雄心，但是因为身体原因，遗作不是那么尽善尽美，比起独行，红圈，影子都显得不那么出类拔萃。但是抛开缺憾的整体，本片的段落依旧如教科书一般，开场的银行抢劫（估计那时候梅神状态正佳）精彩之极，火车那一段也是不容错失的影史经典 |
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Melville天鹅之歌选择重氛围，轻叙事的警匪片，一如既往细致地展示作案过程，特别直升机至火车，再用磁铁打开铁栓的情节有点意思。 |
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那段火车抢劫戏如果能再雕琢一下就更好了。谈不上很喜欢，还是梅尔维尔很风格化的类型片，全片开头激发额外的哲思，极多的男人和极少的却永远在阴面的女人，所有人物没有背景直接划为正反两面，细细的人物情绪穿插两端。梅尔维尔就看几部最有名的就够了，不然容易审美疲劳。 |
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梅尔维尔最后的作品？风格依然但整体的连贯性很糟，导致前面看不太懂，为演员加一星 |
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上来抢银行就对味儿了 蓝灰色是否暗示着强烈的虚无主义？ 坏警察vs坏强盗 火车那段和红圈比更长了 但只有磁铁开门配得上高能 快速剪辑的特写用得太多了 迪龙：我一个警察认识贼头不是很河狸吗？（摊手 |
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siff17最爱的一部梅氏无疑，开篇暴风雨抢劫戏像海啸席卷，此后所有人都被卷入深蓝的宿命漩涡。遗作加重具象刻画故个体悲剧感更甚，他们推着西西弗斯的巨石却无法洞悉自身命运，存在主义的子弹射穿心脏前甚至错觉黎明将至。全片的冷蓝影调最终定格在德龙嘲弄而迷惘的眼睛里，无论他是杀手还是警察 |
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死在黎明前的黑暗 |
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#SIFF2017# 看到了无数港产片的原型！！！梅叔厉害啊！不过我还是睡着了。阿兰德龙演得挺像个大·黎明的。对我在黑他 |
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开篇抢银行和中间火车大劫案，干净利落，果然是吴宇森和杜琪峰的偶像。 |
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2017SIFF。梅尔维尔善用人物的面部特写切换，来营造紧张悬疑的气氛。中段火车劫案桥段的火车、直升机模型广景镜头如今看来呆萌感十足，却也将梅式强烈的「现场感」渲染得淋漓尽致。 |
