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江南女子软软细细的声尾，有一点慵懒和倦怠。她在春日孱弱的光线里绣花，是百般的心无所踪。破败的旧院，久病不愈的丈夫，开始有萌芽意识的小妹，对她而言，都是外物，可有可无。甚而连带她自身，她也怕是要完全摒弃和忘记。唯一坚持的是与丈夫之间的距离。那里面有一道墙，在这段婚姻开始以前就构筑。 |
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3.5 与老板无奈、落寂和破败的基调相比，新版从画面取舍和环境的刻画上更多的是一种压抑和阴郁的感觉。新版更加注重画面的流动性，多使用长镜头的移动，有一种欧洲式的凝练，但因此在人物的关系和活动的细节上则远无老版刻画得细致。表演和人物外形有点感觉不适，结局没有老板的希望，但表现得也挺好。 |
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各种大咖，看时还奇怪哪个摄影师运镜这样好，竟是李屛宾，美术也很扎实，置景服装道具都棒，叶锦添真是百搭。片中摄影和美术营造出凄清的东方意境，与一场一镜的调度配合的恰到好处。划拳一场戏调度超凡，人物走位与焦点来回变换，难度极高。气氛营造成功，基本上可以说是最好的翻拍片，离五星只差一点 |
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一直说随便，却不曾随便地私奔；一直说无碍，却不敢无碍地偷情。你就像春风一过，荡舟的歌，划拳的酒，枝杈上的手绢，残垣边的夕阳都春意盎然。我把房间的灯都拉开，反正生活总会将它们熄灭。其实，没有恨也会有战火，没有爱也能有婚姻，没有心跳也能叫活着，没有花开也可以叫春天。反正，也都没有你。 |
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以前的电影，真含蓄，那些小情绪也真够美的。听说这是田壮壮的翻拍，不知道老电影还找不找得到。我喜欢老黄那口不标准的普通话，听着很贴近。 |
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相比较于老版，江南意象更浓，演员表演更细腻。 |
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☆：4- ♡
相较于原作输在“聒噪”，台词、运镜、剪辑各个方面，像涂太满而不留空的画，尽管确实丰满了空间并填充了心理背景；演员的表演也稍嫌过火；一切都太实了，也没有积累起来的情绪。一种对立感更加被强调，一中一洋，被置换的歌曲，由此引出的摇摆立场与选择，未曾真正现身的上海/一种吸引力，不知道是不是基于对原作的解读或研究之上。但是仍然，两千年过了，感谢还有导演愿意翻拍小城之春，以一种真诚的态度。 |
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不觉得田壮壮比费穆差 |
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虽然开场就摆明了上限，但还是渐入佳境。表演的相对生活化消解了原版的非自觉间离性（所谓话剧感），大量无意义的镜头运动却又平添了廉价的电视剧感，中间教跳舞的戏把封闭感破坏得莫名其妙，城墙边的几场戏是创新意识最集中的部分。但无论如何，在色彩和声音上做文章是最理所应当的，所以只开发到这个程度（包括去独白）很难不让人质疑翻拍的野心和诚意。结尾那一收，是全片唯一不一言难尽、有功无过的改动了：同样“止乎礼”，却不再有相依城墙的一幕，一怔一叹一个空镜让人物状态从主动落回了更缥缈也更可信的被动，意蕴和多元的指向都有了。但依旧是局限于文本而非视听的破立。后知后觉，论气韵的继承和重构，《花样年华》是真正的当代《小城之春》。 |
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昨儿在资料馆2号厅重温1948年版时，冒出了观看2002年翻拍版的念头：开场的几个镜头让我误以为本片要将《小城之春》的故事拍得更加写实生活化，结果，大量的缓慢推移长镜头+演员们偏话剧形式的表演，使得整部看起来更像是舞台剧化，至于在原版的基础上修改的部分情节也是喜嫌参半……累，一度看睡过去。 |
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「小城之春」好便好在情绪的一种持续的流淌，隐忍压抑而不外放。情绪的体现靠行为。这里，情绪多次被打断，多了情绪直接表现，哭泣喜悦一览无余，也便少了逐步积淀之后的集中呈现的张力。少了内心独白，便少了一层表现的空间。女主行为的略微差异却改变了故事内核。原版结尾多好。 |
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在死水里扔一块石头 |
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果然是一次像前辈的致敬，在他的年代，用他的方式，有他的理解和探索，也有向费穆导演的学习和传承，很好的驾驭了李屏宾的摄影风格，也拿来了李屏宾式的东方神韵。 |
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电影中四个人之间包括爱情、亲情、友情在内的情感纠葛，却经常以三角的动荡关系来叙述，这使得极简的场景蕴含着巨大的并不喷发的内在矛盾。近乎程式化的表演看起来青涩而有些虚假，但是同时，配合着简单的镜头仿佛作出了内涵大于形式的象征，这应该算是一部能给人充足回味的电影。 |
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毕竟是致敬之作，田壮壮并没有对费穆原作做太大改动，除了画面变成彩色、隐去女主角的内心独白、主角里少了几只鸡之外，其余基本照搬过来 |
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更大更绿的小城，平面外化的改编，志忱和玉纹的屋内对话，声音好像不在同一空间，还记得原版玉纹扑哧一笑后直接趴着哭，多次走路节奏的差异，原来的雕琢没了...《花样年华》才是有所继承有所开拓的改编吧 |
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拍法上基本就是固定机位+摇摄，基本上就是各种摇摄，造就了一整篇的移动。后景无疑是在变化的，人物也是在运动的，都是在强调运动性，这是在和费穆做区别和旧电影的形态做区别。回看故事，细节上改得挺多的，悄然地置换成了现代语境，你会发现人物的反应就是这个变化后情景下的产物。但所有的一切却都没有落在针尖上，演员的表演和旧作比较，效果居然是相反的，表演之下是不自然的状态，人物失了魂。人物之间的对白，剧情的改动都让很多情感的表达不见了，其容量不够你感受。2022-05-23重看。大部分表演都是当代感受的激发。小妹生日众人围桌喝酒那场戏调度有意思，一开始礼言背对观众，到自主坐到中央面对观众，再到被众人挤出画外。实在是可怜。剧本改编是阿城，摄影是李屏宾。看了花絮，理解了一些拍摄理由。 |
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几乎复制，但隐去了女主独白，替玉纹包扎伤口的由章志忱变成了丈夫戴礼言。李屏宾的推轨摄影，静谧悠远。 |
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一纸解禁令，裱糊挂中堂。十年磨一剑，愈发冲淡气 |
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阿城將玉紋旁白拿掉，田壯壯又要李屏賓把鏡頭拉遠，使故事由第一人稱轉為第三人稱；雖然在禮言和志忱的背景上多描幾筆，演員們重新詮釋的對白卻不再寫實而彷彿邵氏電影的配音……全文：http://hou26.org/zeta/golden2004d.htm |
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这不是电影更像话剧，腔调太重了。玉纹这角色演得恶心到让观众万箭穿心，史上贱最。小妹的声音想让人把耳朵割下来。就小辛还合格。其实是喜欢这调调的，但演员太差太差 |
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李屏宾可真是大师啊！那些隔着窗户拍的镜头，若隐若离。有点味道是因为加强了景的美感，又缺点味道是推轨镜头还真不如原版的固定镜头！而且隐藏了那么诗意、颓废美感的独白，好像把玉纹隐藏到了这么多人其中，不再作为主角描写.......说这么多，但我睡了一个小时... |
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他們那代人做事有一個包袱，時刻為了體現中華文化有多偉大的包袱。這根本不是電影，是提線木偶的走來走去。人不是人，說的話也不是話，就只是用會動的機器，拍會動的照片而已。這種不思進取的自我陶醉，非常可怕 |
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背景精细了许多 导演用了不少笔触去描绘背景 包括房间、院子和城墙 还有社会 如火车和学校的学生 但整部电影总体感觉就是相当不自然 虽说费穆版也并不是很自然 但有独白 因而能够带入情绪 也实在不喜欢这版的演员 女主角的神色怎么看怎么怪 戴礼言的外貌和言语也让我有些难以接受 |
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这部里的玉纹更有现代女性的那种觉悟，胡靖帆声音很好听，可惜感情放的不够。管家老黄倒是让人眼前一亮，那不地道的普通话感觉更真实（翻拍经典是需要勇气的） |
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很喜欢壮壮！壮壮映后说，在不知道要拍什么的时候拍的练习作，最开始很长时间里镜头总是对不上焦，觉得要对不住费穆了，但他想要那种景，宽阔的、一草一木的流动都能带来气息的景（在城墙上那几段戏非常喜欢了）。水面平静而暗流涌动，春日来临却万物衰败。 |
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运动长镜仿佛是内心摇曳的外化，但用得过猛了（似乎是田壮壮早期作品就有的偏好痕迹），残垣废墟的外部环境原本是破败象征相当重要的组成部分，但本片流露的明显“现代”气息还是破坏比较严重的（如跳舞一段和演员刻意模仿的舞台腔）。小城的春天，不如就留在那个逝去的春天。 |
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20090829 1430 Space Museum |
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十年于兹，新版年纪也不小了。两相参看，田版也还过得去，就是玉纹太活泛，笑容尤多，斗酒一折逊色不少。吴军曾饰梁思成有印象，太壮。很好奇外景地在哪，细查都说在松江。旧版应是，今正举目有河山之异；新版绝不似。松江繁庶，在卫片找半天都不见荒城隙地，况城堞高峻，江南恐唯南京以前曾有这架势。 |
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与费版相比较，画面变得更名绚丽，空间延展了许多，女主角的独白也被剪去，故事内容也和费版有些不一同，变得更容易让人接受。 |
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本是想看原版 礼言太娘了 还一直说神马脾气变坏了 真受不了 少爷就可以天天在家呆着不用工作 理由是长子要顾家 你咋不说长子要传子嗣呢 体弱的连孩子都生不了？ 怎么看怎么像无病呻吟 另外一对男女都摇摆不定 酒精确实是耍酒疯的好借口 |
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似乎这类题材的重拍都喜欢走唯美路线, 新版红楼梦也是, 场景越来越美, 可演员的表演却....杯具啊. 1948年费穆版的有女主表现其心理活动的话外音, 当时觉得有些多余, 重拍的把话外音去除了, 反倒缺少了一些味道. 尤其演员的表演又不到位. 都哪找来的三流演员. |
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何必如此模仿，演员演技失控，但还算不错的当代中国电影。 |
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色彩上将阳光从遮蔽到释出的阴转晴以及外景植物从墨绿到草绿的渐进内化为了人物情感的意喻物，也是春之景的描绘。空间延展的大而阔，繁复精致的建筑门窗不仅变为再造景框之物，还起到了分隔与重新构图的作用，正是在足够的空间内，可以设计出有始有终、来回摇曳、焦点流转的精彩长镜，也用足够的外景补足了小城的细节。但除去这两处可供赞叹的改编之外，主创们好像不相信观众的能力，定要用足够明显的台词且激烈的动作表明费穆和李天济不曾明言的东西，加上演员们故作深沉的表演，导致最终好像在看一部重排经典的话剧，拿腔拿调，不见神韵。过往古朴的印象不再具有，取而代之的一切皆在表面的直給。这导致最为关键的因三人囿于亲密关系，彼此想让对方变好，却又面对自己欲望的冲突近乎消泯，情和礼的冲突，不见了含蓄内敛的礼，但这正是费穆成功的关键。 |
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若是現代愛情片的話倒還不賴,但要是向前人致敬,那恐怕費穆要被氣死,畢竟田氏不了解費穆的用心,舊版的古樸之風與中年主角的蒼桑心境相輔相成,這種意境情調到田氏手上卻蕩然無存,何況選角失當加上時代意識錯位,猶幸攝影優美,總算不盡失禮
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看费穆那一版本的时候看不懂 故事真是好啊，暗涌流动 过了这个时代也见不着这样的景 这样的人 这样的事了 田壮壮这个版本感觉几个演员的调性不一样 |
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田壮壮的镜头简直太美了。那么好的景深镜头…… |
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比吴清源拍得好
俺觉得像涓涓细流 |
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what if my profound conclusion after watching my list of flaneuse-adjacent movies for research is that they’re long and boring and painfully sleepy and that’s just about as feminine-spectatorship as you get |
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服化道不错，女主不太像受封建礼教荼毒多年的怨妇，做派更像稍微含蓄一点的姨太太哈哈哈 |
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看到后面，俨然已经 有些不耐烦了，没想到听到火车离开的声音时，居然想落泪了…… |
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小妹的声音甚有特色，礼言的演技太过生硬，老黄倒是比较自然。 ＂战前我叫你跟我一起走，你说随便我。我不叫你跟我一起走，你也说随便我。要是现在我叫你跟我一起走，你也说随便吗？＂＂真的吗？……我没等你，没随便。＂ |
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光看旗袍去了。。。真美。。。好旗袍应该是这样的吧，不那么紧身。。这样的才叫做有“派头”。 |
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有一种平和和宁静，一如小城的春天。女主角不动神色的演技实在是值得称颂，但是有些地方的表演还是有微微的不协调。总的来说不错。不要总拿新版去跟旧版做比较，翻拍经典早已成了这个时代的文化。有很多东西去借鉴原本的经典也是无可厚非的事情，我们需要在全新的理念和画面里面去寻找原有的激情和发展 |
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如果没有地位无法撼动的原著在前 也能算一部很不错的电影了 不怕不识货 就怕货比货阿 |
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不如老版细腻真切，现代人毕竟浮躁一些，世界变化得太快了…… |
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不管是小城之春还是小城之夏，只要能超越小城之秋，就是小城之冬。 |
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没看过费穆版，所以也就没有去对比这个到底哪儿不如那一版。女主虽然长得不好看，但是还是适合这个电影的气质的。全片从头到尾都有个白噪音的声音，女主的丈夫总是病恹恹有气无力的样子，同时，所有的台词都有舞台感。女主和小姑子都有春心萌动的表现，男主也总是欲拒还迎左右为难，在道德和感情之间备受煎熬。然而，整个电影的画面，就跟那个病恹恹的李安一样，说是“春”，但还是以破落为主，以死气沉沉为主。感情得不到释放，那时候的中国似乎也没有什么希望。也许明知春梦了无痕，但每个人都想做个蠢梦，留下一点痕迹慰藉自己。 |
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「我一直在小心翼翼的忘却——2009.7.4」也许是记忆出了错，总觉得这是一部有章子怡的电影。田壮壮在被记者采访时说：「《小城之春》的故事发生在抗战刚刚结束的年代，旧版的《小城之春》拍摄于40年代，属于近距离的观望和讲述。而我的重拍是在2001年，我已感觉不到那个年代了。所以，大家表现人物故事以及年代的远近距离是不同的，在手法上自然会有差别。 」这位刚刚从拍摄幸福感中走出来的导演，回顾起半年前的拍摄经历时说，重拍费穆作品时，我总在小心翼翼地忘却它。这其中，我又与大师进行着一场相隔50年的对话。 |
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我看的只能说是无语 那个年代的对白好奇怪 |
