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常有人将加缪与鲍嘉作比，的确，鲍嘉应该是最“存在主义”的演员了。无论是船长、侦探、酒吧老板还是退伍军官，他总是冷眼旁观又古道热肠，他秉承着一种冷漠的人道主义，他正是那种直面荒谬的斗士。就像伍迪艾伦说的，他“not too tall and kinda ugly”,但他是鲍嘉，the one，the only。 |
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四星半，休斯顿40年代的几部片子水准都很高，这是我稀饭的在特定空间里营造的紧张感，4/5的铺垫和气氛，演员与演员之间的表演都张力十足，后1/5的结尾段落也展现了鲍嘉的机智，结尾打开窗户射进来的一抹阳光已经成了传统好莱坞电影的招牌式结尾。 |
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封闭室内的紧张感营造的很棒，剧情简单，结尾戏份有点随便。Edward G.Robinson太抢眼了，Bogart两口子眼中只有彼此。 |
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这片子果然还是放黑帮片的脉络里讲，鲍嘉和白考尔的戏份和角色当然也表明黑色的风格的侵入。说起来鲍嘉真是成长于黑帮片成熟于硬汉侦探片，伴着黑色电影走向巅峰。嗯，这才找到适合他的角色，不用被压着演了。嗯，电影气氛营造地很好，都是老熟脸了，演技杠杠的~ |
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舞台剧改编而成的扎实过硬剧本和群星闪耀的演技狂飙造就了本片的全部精彩。坏到骨头里的罗宾逊如此迷人，虽在众主角中最后一个出场，可一亮相便掩盖住了其他所有人的光芒，与巴里摩尔躲猫猫，被白考尔吐一脸口水，狠抽鲍嘉耳光，暴风雨来袭时焦躁不安的来回踱步，都构成了他最令人难忘的一次巅峰演出。 |
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四零初，马耳他之鹰在黑片FilmNoir；十年后，夜阑人未静在劫盗片Caper。约翰·休斯顿不经意间就夺下了两项开山鼻祖的头衔。之所以说“不经意”，是因为这两部作品虽贵为先驱经典，却普遍不被视作类型/亚类的顶峰。对于前者，我们通常会先想到比利怀尔德的双倍赔偿。而夜阑中的劫盗片的三项要件，不久之后也分别被继承发扬。痴迷，德国教授恋舞忘逃，南方大个亡命马场，在梅尔维尔那里演变为更情绪深入全程主宰的赌徒鲍勃；专业，有关施盗的细节过程部分，被朱尔斯达辛延展丰富为男人的争斗。以上两部都是法国片。最后是天网恢恢诗意正义，这个相对最不明显的部分，被库布里克极致渲染在机场终镜漫天飞刀。 |
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我看出来了，Bogie的戏只要女主角是他老婆，结局就不会太悲观。 |
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大型室内情景话剧，扎实又极具张力，爱德华·罗宾逊光芒四射：强吻白考、掌掴鲍嘉，坏的迷人。 |
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+ 是足够优秀的编剧电影，封闭空间的情节张力来自于人物的互相剖析，尤其是作为当下电影符号的鲍嘉和作为上一代黑帮片符号的罗宾逊之间，二人为自己所代表的意识展开言语的搏斗，但这种剧力的权威也因此令影片和真正电影的简洁产生了差距，人物和影像被压制在自身历史之下前行。 |
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鲍嘉演的不如白考尔，他开头不太像个疲惫世故的老兵，总觉得他像德鲁比。
忘了在哪看过不知真假的八卦，白考尔酗酒，喝醉经常殴打鲍嘉。 |
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这类有限空间中制造紧张感的类型正和我意，何况各位演员表演都那么传神。 |
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@Forum des Images 世上还有比鲍嘉更完美的男人吗 |
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中字：http://www.douban.com/note/294457472/ |
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约翰·休斯顿的黑色电影，演员阵容可谓相当强大，有亨弗莱·鲍嘉和劳伦·白考尔这对夫妻档，还有爱德华·罗宾逊以及莱昂纳尔·巴里摩尔。鲍嘉和白考尔在片中没擦出什么火花，白考尔倒是被罗宾逊给强吻了。亨弗莱·鲍嘉和爱德华·罗宾逊这两个靠黑帮片起家的演对手戏也是本片一大看点，不过鲍嘉改邪归正 |
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托马斯·沙茨在《好莱坞类型电影》的黑帮片一章用《小凯撒》、《国民公敌》、《歼匪喋血战》和《盖世枭雄》做了一个四角对比，横向为同时代展影，纵向是两位演员的生涯连接，堪称天才的方法。如果说《歼匪喋血战》更改类型惯例，挖掘精神背景，大写古典黑帮片不常写的犯罪细节，使其偏向悬疑惊悚气质的话。那么作为黑色电影最先作者约翰·休斯顿很自觉的在这部中逐渐抹去了黑帮片标记，而注入黑色电影的元素。鲍嘉在三十年代常出演罗宾逊等人身旁的混混角色，这一部中地位相等且对峙的设置，即是明星制上的新老更替，也是四十年代新类型——侦探片的登场取代，因此两位类型电影明星便在这部电影中进行“历史”般的对决，恰如结尾的视角镜头，鲍嘉俯视罗宾逊并给出一枪，彻底宣告黑帮片在这一时段的消亡，而黑帮老大也就变成了黑色电影内的阴暗背景存在。 |
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双B拍的所有电影里我最喜欢这一部。充满紧张感的室内戏，每一个角色都性格鲜明，男女配都出彩，双B也不像之前那样秀恩爱= = 话说Bacall的白衬衫+深色半截裙+布鞋完全就是当代小清新的鼻祖啊！ |
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2013/10/27 剧情颇为直白，也没什么包袱；不过作为室内戏紧张的气氛和场景的变化还是很不错的。BB夫妻档真是百看不厌，两人情侣白衬衫深色下装从镜头前走过，真是天生一对的感觉。 |
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改編自三〇年代百老匯劇本，墨西哥黑幫與西班牙內戰老兵PK的設定卻大改：禁酒令時代黑幫餘孽陰魂不散，對上二戰老兵。從颱風中旅社到汪洋中漁船，密閉空間中的使對峙與決鬥緊張感更上一層樓（大家都說龍門客棧像，那我們來畫個時間線：西部片→蓋世梟雄→龍門客棧）。警方傻得可以，鮑嘉魅力全開，洛琳白考兒美則美矣，發揮卻遠不及克麗屈萊佛，無怪乎後者以這個角色拿到奧斯卡。 |
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优秀的改编，虽然情节推动上还是舞台剧模式为主，但密闭空间tension的营造和暴风雨场面拍得都蛮好。剧本和台词都很出色，喜欢对酷哥的角色塑造。EGR气场实在厉害，对prohibition时代的淡淡怀愁令人回味无穷，sigh, 上一个era的黑帮片巨星、经常在影片中杀死酷哥的人被酷哥三枪反杀，又何尝不是一个时代的终结。印第安人的故事线也是很有意思的时代展现。这部酷哥不太装，但是也演得很踏实，赞！Bacall倒是演得好差耶，窝的酷哥眼神再深情，也带不动她这块好看的木头罢了。 |
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龙门客栈的节奏，小恺撒演技不错，力压鲍嘉夫妇俩。 |
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「客棧」。二戰歸國英雄的另一場戰役，其實一點都不黑啊，最後那陽光。 |
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Edward G. Robinson的确是比鲍嘉更显眼。 |
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7.6 这才是the misfits，残疾的美国象征，酗酒的过气歌女，风光不在的黑帮大佬，不再为理想奋斗的二战士兵，齐聚一堂，最后主旋律来了。劳伦白考尔毕竟之前演的是《逃亡》《夜长梦多》，这里的角色多少不够看。 |
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那晚风大雨大，恶人云集美国佛州最南端，Largo客栈的隐忍与交锋，，摄影调度都非常精细的，昆汀《八恶人》的受启发之参考作品。可惜我2015和2018两次路过Key Largo时还不知此篇故事。 |
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原住民线过于生硬。没落大佬Rocco和E. Robinson“过时”的演技还挺搭（风暴时害怕和船上戏👌）虽然演过无数大佬，他放道具枪时依然会闭眼，可爱:P。这部48年的片也算是华纳宣告了30s帮派电影中传统gangster形象的终结？白女士大概是为了照顾鲍的身高穿平底鞋。鲍趴在船顶的那个似笑非笑的表情很吸引人 |
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三星半，好久没看到这么精彩的黑色电影了，不愧是由约翰休斯顿压阵的作品，两代黑色电影巨星爱德华罗宾逊和亨福莱鲍嘉分别出演了一个在禁酒年代臭名昭著的黑道大佬和一个在二战中伤心透顶的失意老兵的形象黑道人物。在被驱逐后重返美国组建帮派，而二战英雄却目睹战友遇害不再相信一切官方的谎言。这种人物善恶同人物身份地位的鲜明对比，体现了战后美国人对于时局未定的反思与忧虑，在这样一个处于相对密闭的海边小旅社之中，一伙暴徒劫持了老兵和其战友的遗霜及老父亲，密闭的空间设置为时刻亟待被宣泄而出的情绪营造了氛围，在本片中悬念设置主要来源于不定时会响起的电话那头的警察，逃亡的印第安人兄弟以及停靠码头准备开往古巴的船只。随着密闭的空间设置被打破，男主鲍嘉在小船上巧用计谋击毙几名暴徒，算是将黑色电影的接力棒从爱德华手中接过 |
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主题是伟大的主题，只是言多必失；即使思想成熟之后也未必不是如此。只是形象实在够味道，情操实在够味道，只是不推上去而恍然五十的一切实在够味道，语言描述的舞台和歌……是戏，是好戏，生活是不如戏。好一张脸。这几张脸。 |
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7.3 多角色复杂状况封闭空间，不难猜测出是戏剧改编，那么张力十足的群戏也自然是本片最出彩的地方，而撑起这群戏的是爱德华罗宾逊的角色和他出色的表演，鲍嘉白考尔夫妇的角色都过于薄弱，还不如那个老头的角色丰满。 |
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“我们除了伤害这些人们什么也做不了，即便是我们想帮他们。”片中约翰休斯顿借老爹之口说出的这句话也许可以作为美国对西部开发侵占土著人土地的最好说辞。 |
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优秀的舞台剧改编，同时两位男主的选角也让人怀疑是向同一家电影公司——华纳影业开创的gangster movie类型片致敬，哪怕它如同片中反派那样日落西山。 |
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胡士托的“龙门客栈” 美国老派白人tough腔调的代表 不乏亮点的小格局惊悚黑片 正邪对峙斗智斗勇 Rocco从登场到 边刮胡子边演讲 拿下一血的EGR一直在用演技carry全场 无奈对手鲍嘉在Lauren Bacall面前是无敌的哈哈哈残血三杀带走比赛 |
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（8.0）都好，据说有舞台剧基础，室内戏还算精彩。只是，把鲍嘉用到这份儿上明星效应是做足了，不会显得很庸俗吗？ |
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Edward G. Robinson演得好！ |
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鲍嘉一如既往地果敢机智。但是爱德华·罗宾逊还是抢戏太多了，他把30年代强盗片里的大黑帮头目形象直接带进了40年代末期的黑色电影里。另外此类电影中充满道德问题和恶习（比如酗酒）的女配角往往会成为真正帮助改变局面的人。 |
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感觉鲍嘉的片儿都无法给高分。。。演技过分浮夸外加好人坏人过分分明。。。知道女主是他老婆之后更加好感了。。。 |
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[21st Oscar][拾遗]
才知道Bogart和Bacall是夫妻，就说怎么银幕上化学反应这么强。
非常经典的剧作模式，灾难+封闭居所+心怀鬼胎的多人，在编导团队的设计下逐步为观众揭开真相。而Bogart最终还是做了他的人生经历告诉他应该去做的事情，仰视给了三枪。 |
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与之前的黑帮发迹史电影不同，这部片子是遵循三一律原则的盗匪片，在封闭环境Largo Hotel中几方势力的较量（黑帮片与硬汉侦探片的结合体）。与城市阴郁的街道环境也不同，片子将地点放置在海岸边，并受到自然力量（飓风或海啸）的威胁。影片最后女主打开窗，明亮的光线喻示着正派的胜利，也简直是好莱坞的固守语法。影片设置在禁酒令结束后，后黑帮分子的时代，他们昔日荣归不再，在外逃窜，被城市文明赶出，只能来到边境的佛罗里达Key Largo作恶。爱德华·罗宾逊扮演的Rocco，是对1931年开启黑帮片范式的《小凯撒》Rico的回溯，也是一个时代的闭幕，这给整部电影蒙上了一层哀叹色彩。 |
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舞台剧痕迹还是显得墨迹，虽硬要说逻辑也没什么错。结尾有了动作还算精彩。 |
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十分好看。终于get到了鲍嘉在“逼王”之外的演技，把一个退伍平民英雄诠释得如此湿润迷人。和白考儿两块铁板互相碰撞摩擦火花四射，就是那种明明没做什么特别的但能感觉到暗流涌动和（明明不该存在但出现了又十分妥贴合宜）的情深义重，感觉御姐真老婆是鲍嘉的表演催化剂了。休斯敦非常善于利用自然催化出环境戏剧的效果，把偶然性的魅力在空间与人物的交感变动中发挥得十分丰富。失势的前任黑帮枭雄在偏僻封闭的法外之地压制平民，但这种绝对权力，同样被室内环境的移动性/室外自然的不可预知感所稀释，令人物关系网产生了在离散/聚合/失焦/漂移之间来回逸动的魔力，佐之充满化学反应的表演和精妙台词，让人物都在语言之外fully speak of themselves，没什么悬念的叙事也由此产生预料之外的快感。 |
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看过爱德华·罗宾逊最一般的电影，人物都扁平化，剧情张力不足，直到最后登船才进入状态 |
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整部电影并不是以动作为看点，而是心理。而且看完感觉不错，就是如果这部电影还能够格局更广一些就好了。 |
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封闭空间内各路人马暗藏的戏剧张力简直就是胡金铨的先声，开窗结局堪称豹尾 |
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今年夏天要搞一套Bacall在戏里面的装束。 |
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还挺好看的，几场室内戏很紧张刺激，剑拔弩张的味道完全拍了出来，最后智取黑帮老大团伙也蛮有意思。人物设置也很有意思，鲍嘉的角色不是不顾一切死干的大英雄角色，而是虽然正义感十足但是有点只顾自己一亩三分地。PS，白考和鲍嘉终于不在片子里时时刻刻腻腻歪歪的亲亲我我了。 |
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黄金时代两大男星亨弗莱•鲍嘉与爱德华•罗宾逊同场飙戏，西部片客栈封闭空间的外壳，紧张气氛营造一般，飓风雨夜光影交错倒是颇有表现主义之风，结尾处鲍嘉一人单挑众匪是亮点，干净利落，鲍嘉忍住没有话痨却是难得。 |
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风雨雷电明暗阴晴是情绪也是情节，封闭空间内的剑拔弩张，鲍嘉和罗宾逊现在和过去黑色电影的符号对垒，冷艳迷人的白考尔，“我的脑子告诉我一回事，但我的人生又告诉我另一回事” |
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让我想起《化石森林》和《危急时刻》，只不过那时鲍嘉都是反角 |
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尚可。Bacall的演技真的很平淡，更适合走时尚icon路线。 |
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被卡司阵容震惊，华纳当年也是很会搞事情的。罗宾逊不负众望地将典型好莱坞脸谱化反角演得坏出天际，而Frank这种虽相信正义却不愿做无谓牺牲，宁愿在一旁冷眼旁观的角色和鲍嘉那张半面瘫的冷漠脸简直绝配。白考尔倒是难得饰演善良温柔的小姑娘，但用小拳头打人的那个良家妇女捶是个什么鬼233 |
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虽然我是老大，但是我也很怕台风惹~ |
