|
只有日本电影，还会在如今选择拍荒废小村的煤炭作坊里的绝望与救赎的故事了吧。温暖冰冷如一体两面，拉扯着复杂隐晦的各线情感关系。散落的冷戏剧处理如《海边的曼彻斯特》，三中年男子的人物设置则如《夫君》。稻垣吾郎和长谷川博己的表现出色，稳且细腻。 |
|
难以形容池胁千鹤有多好，看过 jose与虎与鱼 唇膏 只在那里发光 编舟记的也许能懂～灵得不得了～虽然经常是小配角，但跟出色的下酒小菜一样，有了她剧都多几分滋味～几个转场的镜头有点奇怪，很不自然…吾郎的演技和高等游民一比真的相形见拙啊，喜欢长谷川叔的气质 演技 大酒窝哈哈哈 |
|
“要不今天别吃秋刀鱼了，吃青花鱼吧，就这样，同学会玩得开心～啊！抽烟的事情暴露了哦～” |
|
敷衍 |
|
也许我们永远无法回答现在的世界是不是我们年少时描绘中的世界，但这世界本身，也许就是最好的回答。#TIFF2018 |
|
去年的旬报排名第二的电影，感觉这些年日本电影一直在走下坡路，社会矛盾不激烈了，阶级之间闭合了，青年人也佛系了，导演都没了生猛的表达欲，执着于小情小爱，姐妹情，兄弟情的东西。所以能理解北野武的心情。 |
|
窯洞與夢境的死亡隱喻。是39歲終止，一半的世界，也是另一個世界。男人間的浪漫與救贖 |
|
这是一部关于男孩、伙伴、丈夫、父亲的群像剧。
高村纮、冲山瑛介、岩井光彦、高村初乃是一个小村长大的同学、好友，纮继承了烧备长炭的家业，和初乃结了婚，生下儿子高村明，光彦一直单着，瑛介加入了自卫队。八年后瑛介退伍，离婚回了老家，老友重聚。故事从这里开始~
最后纮心梗死在了烧炭所。而在这之前，他和儿子关系改善了，他和妻子的感情更好了，他和好友之间郁结释怀了。他不在了，而剩下的人们的感情更浓郁了。人生啊，就是一次又一次跟自己跟他人的和解。瑛介和光彦去挖小时候埋下的时光盒，里面有一张照片，拍立得拍的象征三人关系的等腰三角形才是三人关系的真相。导演拍得面面俱到电影当中很多场景出现了两次，巧妙运用BGM使片子不那么沉重，也告诉观众，生活要继续。世界，一半是自己，一半与别人相连。30岁以下就不要看了 |
|
日影的魔力在于，你不必始终看起来很强大，才能够贯彻自我意识。
春风化雨般的温柔同样也可以……最后，好喜欢长谷川博己啊 |
|
爷们之间的友情好看，池胁千鹤真是太美了 |
|
我们看错这个世界，却说世界欺骗了我们 |
|
确实能通过影片体会到阪本顺治拍完那部一言难尽的古巴合拍片后回归本土的出发点，格局很小，但也是在这小格局上发出强有力的内心呐喊，是捕捉到了挺不错的岛国特点。 |
|
除了池胁千鹤和葬礼的片段其他所有的都尴尬了，硬盘里还躺着一部阪本的片子，还看不看呢？ |
|
太过典型的日式涓涓细流的手法，用好了能产生意想不到的张力，稍有偏差就成了温吞。池胁千鹤哪怕只能演中年妇人了，身材发福脸颊松弛了，还是不可磨灭的一道光啊。长谷川真好啊，醉酒之后的状态可谓在炫技了 |
|
阪本顺治的正常发挥，三重县海边小镇的日常生活，家庭关系，友谊修复，创伤治愈，理解信任，继承守望，葬礼那一段拍得很有质感，稲垣吾郎、长谷川博己、涩川清彦三个男人各有性格、各有味道，尤其稲垣吾郎，组合解散后，好像获得身心自由了。没想到日本还有这么古早味的烧炭作坊，伐木、修柴、运送、入窑、封窑、点火、烧制、开窑、出炭、冷却、包装、推销……太辛苦了，我们老家山区的土法烧炭工人，都没他这么辛苦。 |
|
全场95%以上的日本女观众！可以说smap的力量依旧很大了！！！旁边小姐姐问我们为什么会来看，这票很难抢的，然后查了一下发现二手票网站已经卖到了10000日元一张！不可思议。另一边是男生陪女朋友来看。男生长得真好看啊，手又长，拿可乐的时候那么轻柔。 |
|
半世界：友情越烧越坚硬，即使是每个人都只看到半个小小世界的悲欢，那也是全部的人生。 |
|
原以为是个大丧片，但是丧片喜拍，还蛮有趣味。阪本顺治对自己手边的材料还是不够狠心啊，几处无意义的抒情性语句可以删掉其实，咬牙下狠手，让叙事再寡淡一点、缟素一点，再“闷”一点。片末非要借男主之口来个述题或者点睛，也是好多导演总担心观众阅读理解不过关，总想把中心思想帮你点点透的老毛病。 |
|
过誉。画蛇添足的台词太多，演员演技也还有调整的空间。 |
|
#BJIFF2019#不能说是剧情片，有种复古的说法是彩色故事片或是台湾八点档的大爱剧场那种质感。好的是人物写的真好也演得好，这种兄弟情写得很高级了。 |
|
等腰三角形的关系处理的很温暖，日式的亲戚风格，不落俗套，故事承载了很多东西，只是猜不到会是这样的走向。 |
|
片名和故事绝对的爆款，拍出来却是清汤寡水的平淡。长谷川博己总是神奇救场的那一个，他的戏份直接唤醒昏昏欲睡的我。池胁千鹤太像我曾经的一个旧友，温柔坚忍，小小的身体，高山般的存在。儿子直到最后真是闪着金光了，欣慰极了。 |
|
失手有很多种，把山村兄弟故事拍成乡村爱情故事，坂本你真的不行 |
|
4/5 除了稻垣吾郎非常僵硬（走路都僵硬）之外，其他人都很好，长谷川博己尤其令人信服。荒芜衰落的伊势乡村里，三个童年伙伴的互相救赎。在整体丧的氛围里，偏僻的角落更让人有种绝望感。即使是中间的小小希望依然让人觉得压抑和窒息，正如长谷川角色最终于海中孤岛般的归宿，其实蕴含着无尽的深意。 |
|
这个镇子夜晚连个风俗店和电影院都没有啊。我才39，怎么都有白头发了啊。三个中年男人，一次重聚，相互救赎。第一次看阪本顺治的电影，那个烧炭作坊给我留下了很深的印象，日本这种小作坊很多技艺都能保存上百年。 |
|
一半世界是自己的，一半世界是与别人相连的。 |
|
彼亦一世界，此亦一世界，闯世界的军人有军人的伤痛和荣耀，留守者有留守者的坚持和苦衷。个性迥异的“等边三角形”故乡聚首，友情动人，遭遇可叹，生老病死中，生活依然在继续。长谷川收起了眉眼中的变态疯狂，一场打戏却狂态尽显，石桥莲司越老越成精，最喜欢小酒馆里四人的对手戏。炭窑的传承也是一条有趣的线索。 |
|
中年男人的生活。“这边也是一个世界。” |
|
小镇三友，人生海海，相聚相伴 |
|
影片视角集中在乡村一隅，整体被呈现的细腻平实，感情真挚，有着日影的叙事风格，看似平静的惯常，点缀着欢愉喜感，而后无常突至……
很高兴看到稻垣吾郎接演了如此沉到生活中的影片和角色，以前一直喜欢看他和役所广司的《笑之大学》。
不熟知，不意味着不存在，你所不了解的世界也有着各种各样的困局、无奈和无常，生活总会继续，以怎样的态度和信念活下去，却是简单又复杂的事。 |
|
死掉的那位演技略浮夸，妻子和长谷川博己都很好～制碳的工艺流程让人看得一愣一愣的。上山下海的田园诗歌，挑大梁的男人友情后面也有亲子情和夫妻情，相比笔墨较少又四两拨千斤的夫妻情，亲子情说得费力，解决也略显潦草。结局实在感觉是为了升华一下强行死人 |
|
一个扎扎实实的男人故事，粗粝、柔情、深邃。走过南闯过北，抑或一生未离开过小城，两样人看到的世界都是一半的大小。看到一介默默无闻的中年人，在乏味的日子刚觅到点滋味、在仍对未来略有踌躇时结束生命，却未体会完生命里的喜怒哀乐，心里挺不是滋味的。 |
|
8.3分。“你只看得到凡尘俗世，却不了解这个世界。” |
|
很喜欢这部电影的波斯语译名 دنیای دیگر ，中文直译：另一个世界。它的中文翻译是：半世界。影片的音乐带有禅的意味，清脆的击打声，似乎是每个世界里的人每一次醍醐灌顶的象征。音乐不是悲伤的，却似乎有一点喜剧意味，或者更准确说是豁达 达观的意味，即使是在男主人公葬礼之上，那段音乐出来后，我感受到的不是生命逝去的悲伤和无奈，却是另一个世界里的释放。每一个世界，都不是完整的世界。我尝试去接触去理解另半边世界。
“当眼睛注视着火星，便很难移开了”
“这，又是一个世界。” |
|
没有期待的悬念和高潮 |
|
开头两个人的寻找镜头就在提醒三位好友中的那一位必然会死亡，等到葬礼来临时还是忍不住泪崩，稻垣吾郎山中烧炭时浮现的那些如梦似幻的超现实镜头非常诗意。长谷川打人时真帅啊！再次感叹池胁千鹤真是个好演员。 |
|
很有感觉的一部电影，三兄弟的感情很深，家族企业，家庭责任，生存压力，积劳成疾，且行且珍惜。 |
|
对比园子温真的是两个极端，然而寡且不淡，将叙事的缜密与情感的绵密融于日常，对于兄弟情、亲情，以及性格扭转的刻画都有动人表达。丈夫对妻子参加同学会的担忧、妻子做便当的调侃、吃秋刀鱼还是青花鱼的快乐，以及最后那一通简讯，稻垣吾郎明显的进步，看着看着就被感动到了。 |
|
幽缓而平郁的人生，每个人都在战斗。儿子的拳法很扎实。池胁千鹤真的是不动声色的好演员。配乐里叮叮当当的声响是木炭敲击的脆音吧。 |
|
看完一部关于三个男人的故事，竟然觉得池胁千鹤最好 |
|
平凡世纪诶下各自人心的暗流涌动，日系故事往往都在细节与隐忍中抒发沉默的情感，这点令人非常有同感。PS：「半世界」似乎要打通每个人彼此之间看不见的「痛苦」，而如今更多人只能在「丧世界」中获得共鸣。 |
|
半世界的定义应该是存在于彼此之间的，我们只知晓彼此一半的世界，而另一半是被隐藏。只有下定决心去解开心结，才能更多的了解对方，彼此才算是有了真正的懂你的安稳。2023-09-05重看。父子关系和班级中和坏孩子头的关系可以做一个对照，彼此之间都是因为某种误解——沟通和了解的欠缺导致暴力和阻碍关系的产生。父子经典的矛盾永远是可以解读的。烧炭是个体力活儿啊。 |
|
Bjiff. 远离都市的日本小镇发生的一系列故事，融合了中年危机，朋友友情，家庭关系，父子关系等主题，smap的稻垣吾郎的表演超出预期。 |
|
说纮有沟通障碍 有些不可信，应该把等腰三角形的关系铺多一些；且最终解决问题的方法蛮粗糙的。PTSD回归困境与继承、父子困境；泡沫经济后的互相治愈，想起很多同类影片，此片至少比地久天长拍的好 |
|
非常精炼的情感表达，直到最后，电影也没有让被分割成两个部分的「世界」融合，反而制造出一种「疏远」感。当儿子戴着拳击手套孤单地走入炭窑，他仍在「这个世界」生存着，但他也没放弃「那个世界」的景色。配乐加分，稻垣吾郎和长谷川博己也都太棒了。 |
|
没有人是一座孤岛，就像每个人所处的世界只是整个世界的一部分，你可能无法了解他人的世界，但也请不要否定它。阪本顺治这次依旧很稳，三线小镇的治愈故事没有落俗，反而是通过细节的铺垫完成了情感的递进，尤其讲述男主烧炭过程的段落很写实，稻垣吾郎离开SMAP挑战起这样的角色也还不错，不过最好的还是池胁千鹤，演妻子这样的辅助角色也很有闪光点。 |
|
这都能扯到PTSD…职人技我还以为是挖煤炭，原来是烧木炭。日式人情家庭剧，整体还是阪本顺治那种有点闷骚、脱力又治愈的轻喜剧节奏，把吾郎酱写死确实比较奇怪，但是很好哭。 |
|
"既然父亲不关心，自己又何必露出可怜相呢" |
|
光彦家的那一场打斗，阿哭雨中的葬礼，两处配乐一个正衬让打斗场面充满节奏感，也让整场打戏跟人物内心的情绪递进完成了统一，一个反衬，中年猝死，悲剧性事件在配乐的反衬下好像是去了another world，那个世界也是一个世界，死亡或许只是一种生存形式的转变。女主真的美啊。 |
|
整个气质都很平实，不论十八线城镇里烧炭的边缘职业，还是简单几笔带过的前尘往事，都让中年男人的友情更醇厚。葬礼的配乐和剪辑尤其妙，就像这旁人无法完全介入的世界，每个人的心路或许都渴望被救赎，却也都能自成一派。 |
